故事说管理(三)

古代有一位画家，这天被请进王宫为齐王画像。画像过程中，齐王问画家：“你认为什么东西最难画呢?”画家回答说：“活动的狗和马，是最难画的，我画不好。”齐王又问道：“那你认为什么东西最容易画呢?”画家说：“画鬼最容易。”“为什么呢?”“因为狗和马这些东西人们都熟悉，经常出现在人们的眼前，只要画错一点点，就会被人发现，所以难画。     

邓明善的奇画世界

你见过印在砖头上的画吗？你见过不用电池也能夜间发光的画吗？你见过能够旋转、缩放、自动播放的画吗？当一幅幅错落有致、动感变幻和多维全景展示的图像呈现在观众面前的时候，人们才认识到，原来画还可以具有“生命力”，纸上也可以做出动画的神奇效果!这就是全景画。全景画采用了视差营造、景深拓展、层间优化、多维展示等先进技术，能将任何普通的画产生变画、动画、旋转、缩放、彩虹等神奇变幻效果，号称“有生命力的图像”、“纸上动画”。     

看王澄宇作画

着王澄宇作画是一种享受。他那沉着、洒脱、果断的用笔有时令人吃惊。这时候，他全神贯注，毫无分心，把对意境的追逐注入画中。中国画的主要用意是墨。“墨有五色”，墨在王澄字的笔下包种更多。中国画的长处在于表现与美饰，而王澄字的画当属前者。“形在其次神在先＂，画鹰、画虾、画鸡、画花、画竹，作到笔笔传神很不容易。下笔之前，他往往凝神静思片刻，这不亚于作家在写一篇抒情诗之前的臆想与构思，它的第一要义是真诚，是人格与性情的大投入。正如明人袁枚所云：“心为天籁城中形外”“有性情而后真”。王澄字是真诚的。他性格爽朗…     

苏宁云商模式

2月21日，“苏宁电器”正式宣布集团名称更改为“苏宁云商”，“苏宁”与“电器”二十年的紧密组合画上了句号。次日，苏宁云商集团董事长张近东表态：“云商模式将是苏宁未来跨越发展的新方向。”     

变废为宝的艺术

“我刚从高棉回来，带回来一些干燥过的蟾蜍。”艺术家杰里·斯沃菲尔德（Jerry Swaffield）说。30分钟后，他已经沉浸在在高棉之行的战利品中。一张皱巴巴的画，画上是曼谷的一片荒地；贫民窟弄到的破旧门锁……他仔细地弄干净他的宝贝，“捡到不少好东西!”     

整合画弯曲内力图的教学内容

本文作者从自身教学体会中尝试将画弯曲内力图的教学内容进行整合，以便更有利于将画弯曲内力图的知识点介绍给学生们。作者通过尝试迭到了学生与教师双方的双赢，取得很好的教学效果，并且本文作者首次明确了“梁段上”和“梁段”的概念，以便更有利理解这部分教学难点。     

英雄本色

一年又一年。年终岁尾的时候，大家往往要回顾或总结，也往往要评出什么“十大”，什么“最热”，以为即将过去的一年画上一个漂亮的句号。     

多点“下蛋”的，少点“倒蛋”的

多点“下蛋”的，少点“倒蛋”的姬建民最近看到一幅漫画，画着一群人手拎着大篮子围着一只鸡，等着倒卖那只鸡下的蛋。看后先是扑哧一笑，继而一想，觉得这画寓意很深。若把这＂蛋＂视为广义上的产品．那么产品只有进入流通领域才能产生效益，包括＂倒蛋＂在内的流通手段...     

“猪头卡通”是对权力无状的辛辣嘲讽

新年快到了，重庆綦江县永新镇建管办收到一份另类年货：群众在其工作人员去向公示牌上画上了一个猪头卡通。值得注意的是，公示牌在睡大觉，公示时间停留在两个多月前的“2010年10月11日”；办事群众屡次找不到人，画“猪头”是跑空路的无奈之举。（据12月30日《重庆晚报55）     

繁荣后的衰危——论中国画的窘境

中国画在经历了千年的发展和积淀后，达到了一个艺术美的极致，在技法上形成了成熟的完整体系，绘画理论也达到了前所未有的高度，艺术批评也形成了具体的衡量标准，“气韵”和“意境”成为衡量中国画品格高低的关键。无论从中国画发展的哪个阶段来讲，都深刻体现出中国文化的深厚底蕴，以此形成了中国画独有的艺术表现特色，致使中国画代表了东方绘画艺术的最高成就。     

籍忠亮:用画笔记录历史

当人们回望2005年的中国画坛，有件事实在不能略过：中国国民党主席连战于这一年的4月底、5月初访问大陆，与中共中央总书记胡锦涛会面，事后这个历史性会面，被大陆一位画家画成“历史的握手”大幅水墨画，并于8月亲自拜访连战，致赠该画，一时在国内画坛传为佳话。就在此间，籍忠亮——这位曾一度在国内画坛被称作“当代唐伯虎”的青年实力派画家的名字，再度为大众所关注。     

应歧油画:精神和财富的象征

“我第一好的是喝酒，第二好的是文章，第三好的才是画”。 当画家应歧说出这句略带调侃性质的话时，多少是让人有些惊诧的。然而，当仔细地看他的画，与他交谈，就会渐浙悟出他那句话里蕴藏的些许含义。“我是一个敏感、波动、丰富但又蕴涵忧郁的人“，应歧这样定义自己。     

周身龙，墨点睛

周生龙有三个名字。他原名周顺荣。1972年，因救火负伤，身上留下斑纹，被同行戏称“周身是龙”，自此改名周生龙。然他钟情松鼠，擅画其态，又同仁戏称为“周松鼠”。     

转身－－张大中

人生不会一帆风顺。常常“行至水穷处”。所以，能够预知未来，是智慧；若预测到前方是绝路，主动给自己画上一个句号，便是大智慧。“北京电器大王”张大中，就是这样一个善于给自己画句号的人。     

匠心独具探索书画灵性

著名书画鉴赏家、中国美术学院教授王伯敏这样评价夏鹏超：“笔墨润泽，取物写景浑如自然实属难得，率意处亦精妙可观。”著名书画家丁茂鲁也说：“画如其人，夏君有诗人般的热情，作品雄强劲重、奔放自然。”     

桃坞春色关不住——谈苏州桃花坞年画对民国时期月份牌画的影响

姑苏历史源远流长，文化积淀深厚。而苏州桃花坞不仅因吴中才子唐寅的一首《桃花庵》曲而名扬海内，更诞生了中国版画史上的一朵奇葩——桃花坞年画。桃花坞年画的发展经历了两百多年的辉煌以后．在清末走向衰弱。在此同时期在上海又由洋商兴起了一种新的商业广告形式——月份牌画。虽然两者有很大的不同，但是仔细比较之下，桃花坞年画无论是从题材、技法还是商业手段上都对月份牌画产生了影响．或者说为月份牌画的流行打下了坚实的“群众基础”。     

卜绍基取鱼,烹小鲜,寻大味

每每与画家卜绍基谈艺论道，总能觉得他视画有如取鱼，烹小鲜般轻松遐意，然却能从其谈笑风生中体味其为寻“大味”的执着与坚定。而正是为寻此“大味”，他毅然放弃建筑师的高薪厚职而埋首于画画——此世人视若“烹小鲜”之“小技”当中。     

欢乐的灵魂拒绝平庸——读姚舜熙的“红色系列”

怀着对现代花鸟画的冷漠，笔者步入姚舜熙的个展“实入虚出”，当浏览了他所有的作品之后，我驻足于“红色系列”前，最初的感动来自于直觉：这是一个勇于向中国画坛单性繁殖的传统挑战的毫无禁忌的画家。说他画的是工笔，却又任性地将大团大团泼墨般的火红揉入画面：说他画的是写意，却又让精致不苟的线描深入每一个细节，不仅如此，他甚至肆无忌惮地摈弃了某些中国画至高无上的教义诸如“留白”之类，而让他所钟爱的色彩尽情泼洒，雄雄浑浑却又清清晰晰，如梦如幻却又真真切切，景象宏大，气势不凡。     

小议唐宋诗词中的色彩美

诗歌与绘画作为姊妹艺术，有着极近的亲缘关系。“翰墨无形画，丹青无语诗”，古人很早就认识到了诗画之间的密切联系。“诗中有画，画中有诗”，早已成为我国诗画艺术的最高境界。唐宋诗词，继承六朝山水诗歌的传统，以画意入诗，非常重视色彩的运用，诗中有画成为其普遍美学特质。     

2005年后过渡期有3个显著特点

商务部跨国公司研究中心副主任何蔓青近日提出，2005年是我国加入WTO后的关键时间点。从2005年1月1日开始，我国大多数行业在加人世贸谈判中争取到的以“保护”、“调整”、“延缓”、渐进”为标志的过渡期画上句号，部分行业如银行、基础电信等在履行加入世贸协议中将进入一个关税和市场准入门槛大幅降低的“后过渡期”。