中西方舞蹈美学观念的比较研究

中西方的舞蹈美学思想存在着巨大的差异。以宗白华和王元麟为代表的中国舞蹈美学注重意境和舞蹈动作的研究,以苏珊·朗格为代表的西方舞蹈美学观念注重“力的幻象”与“张力结构”。经过对中西方舞蹈美学的对比我们发现,中西方的美学家们对于舞蹈的研究着眼点不同,超越度不同,于是构成了中西舞蹈美学观念的巨大差异。     

浅谈音乐在舞蹈创作中的作用

舞蹈是以人为载体，以人体动作为语言的一种综合性表演艺术，也是一种时间性和空间性相结合的时空艺术。我国古代所说的“乐”，就是对音乐、舞蹈、诗歌相互结合为一体的总称。人们常说的“乐之在耳者为声，在目者为容”，具体而又生动地说明了音乐和舞蹈两者之间相辅相成的密切关系。西方有一种“音乐是舞蹈的灵魂”的说法，“灵魂说”是适应西方芭蕾舞剧创作的一种规律和要求，未必完全适应我国舞蹈创作的实际，但这一点说明在西方芭蕾舞剧创作中，非常强调音乐的重要性。     

学前教育专业幼儿舞蹈编创教学改革的路径

以能力为本位的教学理念要求学前教育专业幼儿舞蹈编创课程进行相应改革,从重技能和技术回归到到以幼儿为本。目前,学前教育专业学生在进行幼儿舞蹈编创时经常存在题材定位不准确、作品呈现“成人化”倾向和作品内涵不足三方面问题。对此,学前教育专业应针对幼儿舞蹈编创课程人才培养要求,从丰富幼儿舞蹈编创的内容题材、强化幼儿舞蹈编创的“幼儿化”定位、完善幼儿舞蹈编创作品的内涵考核三方面改革幼儿舞蹈编创课程教学,不断提高学前教育专业幼儿舞蹈编创课程的教学质量,创作出适合幼儿的舞蹈作品。     

《踏歌》的舞蹈形态和意象体会

《舞蹈形态学》指出：“在漫长的历史长河中,中国古典舞曾呈现为不同的舞蹈文化类型,但在这些舞蹈文化类型历时态的线性演进中,往往有着可在共时态的聚合面上被加以归纳的共同性。这种深匿于不同舞蹈文化类型之表象下的“共同性”,或许正是我们在对中国古典舞历史文化形态的研究中所要提示的文化精神。“踏歌”这种歌舞形式与中国五千年文明史并躯同行,     

高师舞蹈基本功训练探讨

无论是芭蕾基础训练还是中国古典舞蹈基础训练,如何有选择地、有目的地加以整合,既区别于专业院、团教材,又能适合高师舞蹈基本功实用教学,亟待规范高师舞蹈基本功教材才是我们的首要任务。文章希望能起到“一块砖”的作用,引来良“玉”,使之建立起科学的、系统的、聚师范性、审美性于一体的教材体系,以填补我国高师舞蹈基本功训练空缺。     

蒙古族舞蹈“安代舞”与“沙吾尔登”的区别

不同地区,同一民族、不同民族的舞蹈,受相同地域的影响;同一宗教,同一民族的舞蹈,受不同地区的影响,从中渗透出深刻的研究价值。自古以来,蒙古族就以能歌善舞著称,蒙古族舞蹈形式多样,内容丰富。本文叙述了内蒙古的“安代舞”与新疆蒙古族中广为流传的民间舞蹈“沙吾尔登”的共性、区别、发展变化、艺术价值、编创特点,以及在当今蒙古族舞蹈中的发扬与传承     

对第十届桃李杯舞蹈作品展演的简单评论-芭蕾舞篇

2012年11月2日晚，春华秋实系列之桃李争艳第十届”桃李杯”舞蹈比赛北京舞蹈学院获奖作品展演在国家大剧院举行。不知为何，第十届”桃李杯“舞蹈比赛令人有这样一种感觉，半是如沐春风，又半是杯酒窥丹青，苦辣沁入，口口轻愁竟无法吐怀。想起”桃李杯”创办27年，三年一届，被称为中国舞蹈界的”奥斯卡”，     

试论舞蹈艺术发展的时空关照

一、舞蹈艺术发展的时间性 我国的舞蹈,夏商时代才进入表演艺术领域,出现专业舞人。据传,夏桀时期的舞蹈是“以炬为美,以众为观”。可见当时舞蹈的发展已具相当水平,否则是达不到这种审美要求的。至于商代,大家都知道这是～个神权盛极的时代,巫的地位是十分重要的。能够用占卜来传达神旨的,都是一些巫师,巫师都是舞蹈家。到了宋代以后,作为“傩舞”这个较有影响的艺术形式,受到了时间的考验。     

对少儿舞蹈训练的思考

少儿舞蹈作为美育手段已显十分重要,它蕴含德、智、体的因素并有效地促进综合教育的效果。少儿舞蹈教育要走出应试教育的困感,成为素质教育的一个重要阵地,必须以塑造“人”为出发点,依据舞蹈教育的自身特点,结合少儿的身心发展规律与素质教育的要求,探索一条适合少儿舞蹈训练的途径。     

"循环经济"与"以人为本"

本文深入而全面地论述了“循环经济”与“以人为本”的关联——“以人为本”是“循环经济”的价值取向和观念指导,“循环经济”是对“以人为本”的积极应答和有效实践。没有“以人为本”的催动和指导,不可能有“循环经济”的成熟和繁荣;没有“循环经济”的实施运作,“以人为本”也得不到真正全面的实现。