用正确的方法练习钢琴

学习钢琴演奏艺术,掌握正确的技术与弹奏乐曲的表现固然重要,但这些仅仅是表现音乐的基本手段。至关重要的,是如何用科学的练习方法来提高钢琴的技术水平和乐曲的表现力,以达到用高超的技巧和完美的音乐表现力进行演奏的效果。     

20世纪上半叶中国钢琴音乐文化表征

在经过中西文化交融的磨合之后,中国钢琴音乐文化逐渐成熟长大起来,国内的钢琴艺术家们更进一步探索着钢琴的中国本土化的实践。时代性与民族风,都在让中国的钢琴更中国化,在内质中国化的基础上,覆盖于其上的外衣也在悄悄发生着变化,作曲时对织体采用的中国民乐支声复调的写法、演奏时的琵琶和古筝技法、大量的滑音等等,无不表现出中国钢琴创作在深入探索中国风格的行程中又发展了一大步。     

论钢琴演奏中的乐感

乐感是钢琴弹奏艺术的灵魂，是对音乐的感受与表达的内在涵义的深刻表现，是钢琴弹奏的关键性因素之一，是技术与感受、理解的融合，这种有别于自然状态的乐感需要天赋，更需要培养。     

中国古典音乐色彩在钢琴音乐中的重现

中国古典音乐色彩在钢琴音乐中的重现主要体现在对古典乐曲的运用以及对中国古典戏曲的吸收。作曲家通过钢琴的旋律线条、五声调式及和声的运用展现出创作的中国风格。通过音色的演奏、旋律的表现、装饰的韵味实现古典色彩在钢琴音乐中表达效果。     

论学生注意品质在声乐教学中的运用

注意是心理活动对一定对象的指向和集中.学生在声乐学习过程中,注意贯穿着全部的学习心理过程.在声乐教学中,注意的品质会较大程度地影响学生的学习效率.本文从心理学角度对注意力品质在声乐教学中的运用方法进行阐述,以期为声乐教育者提供一定的理论价值和实践指导意义.     

怎样培养儿童的钢琴兴趣

钢琴教学是专业性很强的教学活动,尤其是儿童钢琴教学更具特殊性。在钢琴的教学过程中,教师必须了解儿童的特点,努力培养儿童学习钢琴的兴趣,才能在钢琴教学中取得良好的效果。而儿童学习钢琴兴趣的培养不仅需要老师的引导,也同样需要学生家长的协助和督促。本文就如何提高儿童学习钢琴的兴趣进行探讨,期望对幼儿钢琴教育理论的研究提供一些借鉴。     

深化高职钢琴教学的改革——钢琴教学中培养学生“研究性学习能力”的几点思考

把"研究性学习能力"融入钢琴教学中对高职钢琴教学具有启示性的意义。在"研究"的过程中,最关键之处在于使学生学会如何学习钢琴,学会科学的学习方法,保证钢琴学习的延续性,当学生毕业后,在工作中能继续保证钢琴水平的持续发展,为学生钢琴综合能力的持续发展提供一条科学合理的道路。     

对民歌改编钢琴作品的欣赏与研究

将民歌改编成钢琴作品是我国音乐艺术的一大特色,也是对民歌的一种传承和创新,对我国钢琴事业的发展具有一定的推动作用。论文结合我国不同地区的民歌改编钢琴作品风格,深入探讨了欣赏民歌改编钢琴作品的体会和思想感悟。     

注意缺陷多动障碍的教育

注意缺陷多动障碍(ADHD)简称多动症,是儿童常见的行为障碍之一,其核心症状表现为注意力缺乏、活动过多、行为冲动,并常常伴有学习困难、破坏性行为障碍、人际关系不良、情绪困扰等心理行为问题和社会适应问题。本研究在分析ADHD儿童主要特征的基础之上提出教育干预的目标、态度以及具体的家庭、学校教育方法。     

钢琴学习者必须知道的两位大师

当我们翻开钢琴艺术史、钢琴鉴赏辞典等书籍,会发现一个问题:有两位非常伟大且和钢琴学习者有着密切关系的钢琴大师,常常被编著者们忽略而未被编入书内。其实,他们的教材和作品,几乎每天都在被琴童和钢琴爱好者们所使用,他们就是:夏尔·路易·哈农(Charles—Louis Hanon)和卡尔·车尔尼(Carl Czerny)。记得小时候学钢琴时,在我练了几年的哈农和车尔尼的作品后,愣是没搞清楚到底他们是书的代号呢,还是教材名称?在那个年代,老师教课是极为神圣的事,教师就是权威,学生是不敢和老师多提问题的。     

浅谈钢琴基础课教学

为了适应钢琴教育培养人才的任务和特点,钢琴基础课教学应采取适合的教学内容、教学方式,它是培养应用型职业技术人才的关键。本文从钢琴基础课教学的三方面,即合理的培养目标、钢琴基础课基本问题以及选择适用的教材加以阐述。     

浅谈莫扎特钢琴奏鸣曲(K.545)

本文主要探讨的是莫扎特的钢琴奏鸣曲。文章分析了莫扎特写作钢琴奏鸣曲的背景以及创作理念,通过对莫扎特十九首奏鸣曲其中一首的具体分析,来让大家更加了解莫扎特奏鸣曲的特点以及演奏方法。     

钢琴演奏中的注意力集中与过渡

钢琴的演奏是一项心理的活动,是演奏者思想与肢体的完美结合。在心理和思想的活动中,一个重要的部分就是注意力,在钢琴的演奏过程中,演奏者要很好的将注意力集中到钢琴的演奏中去,不受外界环境的干扰。同时,在演奏中,演奏者要将注意力集中到演奏曲目中的重点和难点中去,但是,由于同一个曲目的不同部分具有不同的难点和重点,因此,钢琴的演奏者要处理好不同重点和难点之间的过渡问题,处理好过渡问题的核心就是处理好演奏者注意力过渡的问题。在注意力的过渡中要本着三个原则,分别是及时原则、高效原则和协调原则。本文对如何提高演奏者的注意力提出了两个方法,分别是精力集中法和精力转移法。     

论高师钢琴教学模式的改革与探索

随着教育改革的不断深入,高师钢琴教学改革也面临着机遇和挑战。我们应该把握机遇,从钢琴文化发展的大视野中找准高师钢琴教学的立足点,凸显高师钢琴教学的师范性特征,进行教材教法的改革,强化其实践特征,让高师钢琴教学真正成为基础钢琴教学的参与者和指导者,为基础音乐教育改革提供源源不断的动力。     

钢琴学习及应注意的若干问题

文章主要阐述了钢琴学习中兴趣的激励,学习方法的选择,以及钢琴学习过程中应注意的若干问题,认为应该让学生了解钢琴,科学地进行练习,从理论上认清学琴有必经的练习阶段,每个阶段都需要灵活地运用有效的学习方法,只有一步一个脚印,踏踏实实地向上攀登,才能取得成功。     

试论钢琴教学中的教与学

钢琴教学和那些语数外之类的、以传授知识为主的教学不一样,钢琴教学更注重的是实践,是更偏重于实践的教学。因此,钢琴教学要以知识理论做基础,让学生在练习曲目和演奏表演曲目中掌握正确的演奏技巧,积累演奏经验,能够正确地表达音乐作品的内涵和作者的意图。     

高校钢琴教育与教学:问题及对策

音乐是展示诉诸听觉于情感的一门艺术,钢琴教育是关于人获得情感体验和艺术修养,以促进音乐受教育者素质提高的手段。长期以来,我国高等师范院校音乐教学一直处在一般院校与音乐院校的夹层中,出现了不少问题。为此,我们应该根据钢琴的教学特点和要求。进行适时地钢琴教学的教学改革。     

钢琴伴奏的技术训练如何渗入到钢琴基础课程中

如今高等师范院校中的钢琴伴奏与钢琴基础课程的脱节现象越来越严重。学生通常都是进入大学以后的一年级和二年级学习钢琴基础,三年级学习钢琴伴奏课程。而学生在入校时的钢琴基础一般都比较薄弱,有些学生甚至是没有任何基础的,到了三年级学习钢琴伴奏时总是心有余而力不足。论文将针对这一问题进行研究分析,力图在高师院校中学习钢琴基础的两年过程中能够为钢琴伴奏的学习奠定一定的基础。     

论斯克里亚宾早期音乐创作的基本特点——以《Op.20#f小调钢琴协奏曲》为例

亚历山大·斯克里亚宾（1872-1915）是19世纪末至20世纪初最重要的作曲家和钢琴演奏家之一,他的早期音乐作品以钢琴为主,并受到肖邦的影响,创作了很多类似于肖邦风格的作品,从《Op.20#f小调钢琴协奏曲》可以分析其早期音乐创作的基本特点。     

如何提高高职院校钢琴教学的质量

随着高职院校近年来的不断扩招,保证学校教学质量稳步提高显得尤其重要,如何提高高职院校音乐系钢琴专业毕业生的专业基本能力和综合能力已经成为社会和学校极为关注的一个话题。本文就提高钢琴教学质量的重要意义,及其当前所存在的问题和具体解决方法做了一个初步探讨,目的是使我们的学生能真正学有所长,成为社会所需要的人才。