多元音乐文化视野下中学生音乐审美心理的培养

当前,在多元的音乐文化背景下,音乐教育的主流逐渐变为多元化音乐教育。然而,培养学生审美心理能力是音乐教育过程当 中重要的内容,其将必然随着教育理念的不断改变而出现变化。因此,对于中学生而言,大力培养自身音乐审美心理尤为重要。     

略论音乐教学中的审美与情操

音乐审美的真实性和虚拟性都是音乐特征的共同表现形式,也是创作者在创作音乐的过程中的主观音乐取向,还是听众对音乐的欣赏具有选择表现的审美取向。在音乐教学中,只有同时注重真实性和虚拟性,才能相得益彰并达到音乐的和谐审美。     

中国公民11类群体审美需要与审美判断标准调查分析——兼论大众媒体审美导向

目的:探讨中国公民11类群体审美需要与审美判断标准。方法:对32504名中国公民采取问卷调查形式进行调查。调查表明:不同群体在做事或购物时是否考虑美的问题上,有时考虑美的人居多,总是考虑美的次之,不考虑美的最少,知识群体比非知识群体在做事或购物时更有审美需要;不同群体中国公民多倾向于依据目前兴趣和爱好作出审美判断,师生群体、科技工作者等知识群体比非知识群体审美判断更追求个性化,多样化。中国公民审美需要还需进一步引导和激发;大众媒体应立足于本土文化,引导公民求真务实地追求理想之境界;应更加重视传统媒体对受众教育的社会控制功能。     

引领与承担:大学审美文化与大众审美文化

大众审美文化的发展使审美活动日益泛化,以世俗化、娱乐化、商品化为特征的大众审美文化兼具积极因素和消极因素.大学审美文化一方面要求其审美理念和审美能力要能适应这些变化;另一方面要充分发挥其理性及人文价值的核心理念,引领并承担大众的审美文化生活,使大众树立正确的审美理念并实现审美超越.     

浅谈中小学音乐教育中的审美教育

本文先从音乐的价值入手,探讨了音乐教育中的审美问题,通过对音乐知识技能教育,思想道德教育与音乐审美教育关系的比较,引出了审美在音乐教育中的地位,作用,进而对审美教育提出了几点建议.     

关于大学生健美操教学审美能力与心理培养的若干思考

健美操是深受女大学生喜爱的运动项目,它集动作美、形体美、服饰美和音乐美于一体,本文从健美操教学具有育美之独特的角度,探讨健美操教学培养学生审美能力、审美心理的特殊作用,在教学中不仅要使学生了解健美操美的构成因素,而且要重视学生审美意识的培养,提高学生创造美、感受美和表现美的能力,才能调动学生学习的积极性,培养学习兴趣,从而使学生更喜爱这一运动,达到健身效果及运动能力目的,并侧面贯彻了终身体育锻炼意识。     

浅谈舞蹈对小学生音乐教育及全面发展的意义

舞蹈是音乐课程学习的有机组成部分，是小学生喜欢的学习内容。舞蹈有利于促进学生的智力发展，舞蹈有助于培养学生良好的道德意识和顽强意志，舞蹈有利提高学生的身体素质，增强学生的气质美感，舞蹈有利于培养学生良好的审美感觉。     

大众文化消费与审美心理关系探究

大众文化的高科技和商品化特性,决定了大众文化的平等性、世俗化和求新、求异的文化特质.而大众文化消费行为本身则展现了本能与超越、现实与理想的矛盾冲突,也表明了社会群体的文化需求和精神危机.一方面大众文化使得美学平面化、世俗化,破坏了受众审美的趣味,另一方面,受众在进行大众文化消费过程中体味文化狂欢和个体认同的愉悦,审美自身的超越性和理想性又把大众文化消费行为引向积极健康的道路.     

走进美的王国——谈中学古诗词审美教学

古诗词审美教学是中学古诗词教学中的重要内容,在培养学生的审美感受、审美观点和审美能力方面担负着重要使命.而当前的古诗词审美教学还存在着一些误区,要想走出这些误区,教师必须并立足于古诗词自身的审美特性,激发学生的审美自觉性,引导学生欣赏和感受古诗词的音乐美、遣词美、情感美和意境美,使学生的感官和心灵得到美的熏陶和享受,从而真正内化诗歌的意境和情感,在潜移默化中丰富思想、陶冶性灵.     

倾诉与感动——从邓丽君的音乐艺术看音乐教育的审美功能

音乐艺术的本质是审美,音乐教育的功能和价值以审美为基础。但人们往往只习惯从传统音乐教育的教化之功能角度去评判音乐教育的审美功能,因此,音乐教育在一定程度上成为音乐艺术的附庸,邓丽君的音乐打破传统音乐教育的审美功能。本文着力从邓丽君的音乐艺术——灵魂倾诉、音乐感动、心灵启迪入手,深掘其音乐教育的审美功能,还原音乐教育本色,把音乐教育还给音乐,以塑造人的灵魂,完善人的生命。     

刍议从音乐教育目的角度看待音乐教育的审美

随着改革开放进程的飞速发展,教育创新已势在必行。音乐教育中关于审美的教育应成为教学的重中之重。审美教学必须遵循音乐教学的目的,并从中发掘有益于现代音乐教学的创新理念来丰富音乐课堂教学。本文主要阐述了音乐教育的审美价值,重视音乐教育的审美观念对音乐教学目标的完成所起到的作用,同时把两者有机的结合起来,才能突出新时期音乐教学的创新之处。     

音乐课堂如何落实新课程理念

新课程标注作为教学的纲领性文件,是教学的指针和方向.教师要认真研究课标内容,调整教学方向和策略.将音乐教学面向全体学生,注重培养学生的审美情趣,鼓励学生进行个性化的学习,推进音乐教学不断向开放性方向发展,从而全面提升音乐教学的品味.     

以音乐剧为载体培养高职学生的音乐审美能力

目前,我国高职院校偏重职业素质教育,在一定程度上忽视了音乐美育在学生综合素质培养中的重要作用。音乐剧具有知识结构多样化和对其他艺术门类的高度综合性的特点,将音乐剧赏析作为另外一种音乐欣赏课的形式,通过学习演唱经典唱段,激发学生的歌唱兴趣;通过欣赏精彩的剧情获得丰富的情感体验;通过引导学生自主编排音乐剧,培养学生表现美、创造美的能力,从而可以更好的提高高职学生的音乐审美能力。     

探究木雕中的美学意蕴

中国传统文化一直追寻这“天人合一”的传统法则,崇高自然,以作品的不同创作形式体现出人类自然相融相生,传统木雕作品同样一直遵循这这一创作理念,所以,在木雕在内的传统手工艺同时也体现出了中国特色,并且其背后蕴含着中国特有的传统文化精神与独特的审美趣味。     

语文教学创新探析

语文教学是一个充满人情味的审美过程,许多美文佳作都是作者精心营构出来的情感世界.在教学过程中,我们可以开启学生情感的闸门,利用人类普遍的心理,把学生带入一个有血有肉的情感空间,领略作品丰富多彩的精神内涵,提高学生的审美鉴赏能力.     

浅析旅游审美文化中导游的价值体现

旅游的本质就是一种审美活动。通过旅游综合性的审美实践,可以提高旅游者的审美能力和生活质量。导游服务是旅游服务中的重点内容,导游员要向旅游者传递审美信息,协调旅游者的审美行为,并且导游本身也是旅游者的直接审美对象。导游员要带领旅游者很好地进行旅游审美活动,提高其审美的质量,就必须懂得和遵循审美的特点和规律。     

中国画的审美特征

当代中国,随着物质文明的发展和精神文化生活的提高,中国画这一优秀的传统艺术得到了前所未有的发展,被世人所喜欢,为爱好者收藏.针对中国画的鉴赏,有许多人是以西画的审美特征来品味和审美;这里就中国画的审美特征,予以介绍,使广大人民对中国画更加了解和认识,从而正确地欣赏、审美中国画,喜爱中国画.     

笔情墨趣的审美实质

像音乐的旋律,舞蹈的节奏一样,中国绘画中的笔墨韵味,都是生命律动的象征.中国绘画历来有注重表现的传统,而讲究笔墨追求笔睛墨趣的美学风尚则对中国画的发展有着及其重要的影响.笔墨是指点线的使转和水墨的变化.而点线的变化,墨色的浓厚,并不注重于对物象作形似的描绘而是作为画家的心灵,情感的表现.因而笔墨只是作为一种心灵和情感的抽象体现,情感的变化体现为笔墨的节奏和心灵的音乐.作为审美理想的抽象的笔墨个画家的心理有着内在联系.人的审美意识有着及其丰富的多样性,不同画家在追寻着最能体现他心灵的笔墨情趣,因而也就形成绘画的多种式样,多种风格.总之,抽象的笔墨情趣传达着画家的心灵律动和时代脉搏,传达着当时的审美时尚和艺术旨趣.     

有关“美”的浅见

“美”是什么是一个很难的问题,本文就个人对美的理解,对审美活动,从审美对象、审美主体、心理感受、审美判断、审美价值几方面进行分析,指出研究美学的意义所在.     

在音乐教学中培养和优化学生的非智力因素

小学音乐新课标明确规定：“音乐教育是实施美育的重要途径，对于培养学生德、智、体、等方面的全面发展，提高全民族的素质和建设社会主义精神文明有着重要的作用。”在这个过程中非智力因素起决定性的作用。根据非智力因素的本质属性和音乐学科的特点，我认为小学音乐教学中的审美体验与优化学生的非智力因素有着极其重要的联系。