艺术区工作室何去何从?

中国当代艺术市场初步形成,每个环节相互影响,作为艺术市场的生产者——艺术家也不例外。考察与他们创作息息相关的艺术工作室群落生态,可以从一个很直接的渠道了解当前国内艺术家在商业环境中的生存、创作状况,其重要性在于,它关系到流通于艺术市场的艺术产品的质量、面貌。其中,对年轻艺术家创作状态的透析,可以最直接地指导艺术品投资者对年轻艺术家的挑选——这恰恰又是艺术投资的最核心部分。早年位于北京的艺术工作室群落有东村、圆明园等,这些画家村都已逐渐消逝。最早由画家工作室构成的798艺术区,因为商业的成功而租金飞涨,逐渐变成了以画廊为主体的艺术区。原住艺术家逐渐开始了以798工厂为中心涟漪扩散式的迁徙,因此,在北京东北四环附近的广阔区域内,形成了一个又一个的新工作室群落(每个工作室的租金价格和其硬件条件,离画廊区的距离,业主的租赁调整有关系。)原来这些和农村无异的地区也因为艺术家的进驻开始大兴土木,从一开始少数的仓库租赁变成了兴起平掉土地转盖工作室的热潮。与这一切伴随而来的,是租金的上涨。艺术家是否会再次迁徙?这种游牧状态会延续多久?都成为了新问题。除了成名艺术家,在近年火热的艺术市场号召下,全国各地,甚至海外的艺术家都涌向...     

当代市场的检验 如何使艺术成为历史

人们常说:"伟大的艺术,经得起时间的考验"。那么,经得起考验的艺术作品究竟是怎样的?换而言之,在一个任何东西都可以成为艺术,观念统领一切的世界里,由在世的艺术家创作的作品如何才能产生价值?这个问题的答案超越了艺术市场,它属于艺术世界中更广泛的领域,艺术     

艺术,能被市场所左右吗? 从美国的艺术家选秀节目谈起

"谁是下一个杰出艺术家"是一个美国艺术家海选节目,自开播以来就引起许多讨论,本次的外媒之音节选其中的较有意义的讨论,对于现在艺术圈与其他领域的跨界运作,这个节目也许是一个很好的借鉴来思考此类节目在国内的可行性。     

但我有凝视的权利-刘小东访谈

孙善春:波德莱尔最崇拜的同时代艺术家是德拉克洛瓦,主要原因就是他认为德拉克洛瓦其实写出了时代的精神。他不管以前的东西是多么美,但是德拉克洛瓦的美是一种新的美。我们都知道,很多艺术家,艺术评论家,谈现代性的时候,都从波德莱尔那里寻找现代性的源头。因     

陈源初的艺术世界

陈源初是一个独立工作的当代艺术家。陈源初的艺术有他独特的当代性。在相当长的一段时期内,他的艺术是以一种孤独的,没有其它艺术家有类似的风格,去表达他心中的理念。但是他能我行我素地追求理想,独立地在自己的道路上前进。今天,艺术圈已经扩大,与商业,投资横贯,许多富豪依傍艺术使他们变得更富有。这是个繁荣,     

从莫奈到毕加索:自由交易是这样兴起的

19世纪末,经济与科技的巨大变革为艺术领域前所未有的革新创造了舞台。先锋艺术市场经济结构的根本转变,让这些20世纪的艺术家们因此享受到比他们前辈要大得多的创作自由。虽然印象派画家集体挑战官方沙龙的故事已经成为美术史上标志性的事件,但学者们并没有完全意识到这个事件所带来的深远影响。一般的美术史研究者并未十分重视那段时期里市场与艺术创作的关系。他们基本上认为:艺术市场只是经纪商和收藏家参与的买卖,艺术家只管画画,至于这些作品后来卖给了谁,艺术家不知道,也不感兴趣。恐怕,这个观     

艺术生活

因为认识了很多艺术家朋友,我常常在想,对艺术家而言,艺术究竟是什么?是什么让他们选择待在工作室,面对孤独,只为了要创作出自己相信的作品。很多艺术家都跟我说,艺术创作不是一个选择,而是一种身体的本能和需要,他们必须要创作才能满足内在的需求,否则,就像是饥饿会让人血糖降低一样,身体将会陷入忧郁。     

“马爹利非凡艺术人物”颁奖盛典

从2004年创办至今,"马爹利非凡艺术人物"评选秉承其酿制顶级干邑的思想,在全球一线艺术领域搜罗评选顶级艺术家。马爹利致力于欣赏与褒奖在众多艺术领域中取得非凡成就并具有独立思维与才情的艺术家们。在2007年,马爹利与中央美术学院共同设立的"马爹利艺术基金"也正式启动。这一基金突显了品牌在中国取     

“艺术北京”新频道:经典北京——“我想做超市采购员”

西方的艺术博览会大致分两类,现当代艺术博览会(Modern and Contemporary ArtFair)和艺术与古董博览会(Fine Art andAntiques Fair)。按时间划分,现当代博览会作品以现当代艺术为主,从印象派一直到当下创作,特别注重开发年轻艺术家和实验艺术的市场,全球最知名的现当代艺术博览会有巴塞尔Art Basel、伦敦Frieze、巴黎     

创世纪

艺术,并非神圣而不可侵犯,艺术品也并不意味着神圣不可侵犯。艺术不完全等于宗教,艺术也不应该受到完整的崇敬,正如艺术家也不应是天赋于神(至少在西方)、超常人的奇迹显现,艺术品可以提供历史、文化和社会价值;现代派以后,艺术作品由一种崇高、客观的美的精神世界转向了呈现艺术家在当代生活中的"行为的特殊性",而不再是对这个世界图景的凝视与简单描摹。     

艺术营销的策略

艺术市场的现状整个世界和艺术市场都发生了深刻的改变。自21世纪初以来,当代艺术越来越引起公众的兴趣,市场的变化便是这一巨大变化的最明显的标志。如果查看重要拍卖行举办的拍卖记录,我们会发现在上世纪八十及九十年代,大多数买家更倾向于购买著名艺术家、过世艺术家及在拍卖行上有过拍卖记录的艺术家的作品。而90年代初的经济大萧条过后,这种趋势渐渐地逆转了。     

95%,或5%,老调重弹

同事说的好。什么是策展人(curator)?最简单的解释就是,失败的艺术家。治愈不了自己只能转向治愈他人,因为艺术无法成功,所以只能踏足机制或被机制化。例子虽然简单,但思索起来却觉得意义无穷。让我们从失败谈起。艺术家总是失败的,或失败的艺术家是绝大多数的,即便失败,仍然存在大量苦苦挣扎在底层创作的艺术家。或者说,艺术家的失败与成功是无法简单用物质衡量,精神成功也至关重要,当然后者更为艰难。就现今的艺术市场,艺术家想获得成功,只需要赢得市场认可即可饱食无忧,但精神成功或满足,绝非一朝一夕可办到。     

艺术的林间空地

Andrei Monastyrski既是艺术家,也是诗人、作家和艺术理论家。但他最广为人知的身份是艺术小组"集体行动"(Collective Actions)的成员,这一组织在上世纪七十年代中期成立于莫斯科,一直活跃至今。在相当长的一段历史时期内,"集体行动"在俄罗斯艺坛扮演着举足重轻的角色,特别是最近十年间,活动于莫斯科的重要艺术家如伊利亚·卡巴科夫(Ilya Kabakov),埃里克布拉托夫(ErikBulatov)和德米特里·普里戈夫(Dmitri Prigov)等人,或多或少都曾参与到该组织的实践当中。近年崭露头角的一     

4家国内画廊入选2008巴塞尔国际艺术博览会 “纯本土”画廊加盟巴塞尔“主要画廊”单元——专访现在画廊总监黄燎原

将于2008年6月4日至6月8日举行的第39届瑞士巴塞尔国际艺术博览会全球参展画廊和艺术家的甄选于近期尘埃落定。此次甄选结果,对于中国画廊来说,有了较为可喜的突破,有4家中国画廊入选2008巴塞尔国际艺术博览会,他们是北京现在画廊、北京U空间、上海香格纳画廊和广州维他命艺术空间。瑞士巴塞尔国际艺术博览会是当今世界公认的最高水平的当代艺术博览会,被誉为世界艺博会之冠,并以其悠久的历史和巨大的交易额被视为全球艺术市场的晴雨表。巴塞尔对于参展商的资格筛选是非常严格和高标准的,每年只在全球甄选300家画廊,且必须具有3年以上的经营历史。以往,能够入选巴塞尔的亚洲画廊,韩国最多,一直都是4家。2008年,巴塞尔组委会将中国画廊数量增加到4家。其中,入选的香格纳画廊已经连续参加了8届巴塞尔,是中国第一家走入巴塞尔的画廊,也是到2007年为止惟一进入巴塞尔主要画廊的画廊。北京U空间入选的是巴塞尔的两位艺术家项目。已于2007年参加巴塞尔的广州维他命艺术空间再次拿到了前往瑞士巴塞尔的通行证,其入选的是单个艺术家项目。当然,最为难得的是由国内著名策展人黄燎原先生和北京时尚业知名商人张皓明先生共同创办的北京现在画廊,作为中国纯本...     

奢侈品与艺术圈:若即若离,一路并行

过往20年来时尚奢侈品牌与当代艺术的联姻已经司空见惯。而改革开放之初,当中国开始复兴民族艺术时,肯定未曾料到日后的全球奢侈品产业会成为支持甚至推演本土艺术的一支重要力量。大品牌纷纷瞄准中国,一边展示产品,一边与本土艺术家和艺术机构多元合作。这种品牌实践的风生水起在中国还只是近几年的事。奢侈品牌拼命往艺术圈里钻,要的就是那个看似虚无缥缈却能带来真金白银的"艺术气质";艺术家则嘴上虽不说可是心里都个个明白,成为时尚明星几乎就等于搭上火箭:名利双收!即刻到达!急于建立声名和财富的中国艺术家与要在中国创建良好声名以及更多财富的西方奢侈品牌;这种无可救药的一拍即合,让二者成为双生姐妹,一路并行。天然的双赢关系,牵引着奢侈品与艺术圈的不断合谋。然而,即使奢侈品有艺术感,像艺术品似的,用艺术形式包装的,甚至是对某些艺术圈产生影响的,但它仍然不是艺术。而艺术家之所以是艺术家,正因有着独立自省的审美和非功用性的思绪。不可能相互成为对方,恰恰才产生了这绵延不绝的若即若离的友好张力。     

传承永恒艺术 领悟非凡灵感 继往开来中的“马爹利非凡艺术人物”

##正##作为在当代艺术界具有广泛影响力的学术类艺术奖项,"马爹利非凡艺术人物"迎来了自2004年创办以来的第七届年度盛典。在今年的艺术家评选中,马爹利再度甄选出四位在不同艺术领域具有非凡才情的艺术家,授予其"2010马爹利非凡艺术人物"大奖,他们分别是:糅合中西艺术精髓的油画家周春芽、透悉转型社会的后现代雕塑家刘建华、以魔幻现实主义融汇古今的摄影师冯海以及表现别样真我的先锋摄影家贝蒂娜·瑞姆斯。     

也谈当代艺术价格的“见底”

春拍将近,国际艺术市场已经有了很多明显的变化,例如苏富比、佳士得拍卖行的交易额有所增加,2009年下半年国内艺术市场也出现明显回暖的迹象。那么当代艺术市场是否也已经触底反弹了?在今年3月的99匡时会客室中,大家都在谈论这个问题。     

潘天寿《春塘水暖图》介绍

2008年秋拍,西泠拍卖将献拍由潘天寿独创的山水花鸟合一的大幅巨作《春塘水暖图》,这是一幅令任何一位了解潘天寿艺术的人都怦然心动的作品。潘天寿是一位十分严谨的画家,作画一丝不苟,精益求精,但是令人扼腕的是,在他生命力和创作力都极其旺盛的75岁时,这位才华与学养并茂并且继续在向艺术高峰登攀的大艺术家竟然在文革中被迫害致死。所以,现代大师级画家中潘天寿的存世作品是最少的,据有关     

伊夫·内茨哈默的艺术体系

伊夫内茨哈默(Yves Netzhammer)是媒体时代出现的极具代表性的艺术家。他通过平面图形绘画或数码影像引入实物装置进行交互,伊夫与一般的新媒体艺术家不同之处在于,他擅长将当代艺术的观念结合新媒体技术和形式进行创作,即,使用革新的艺术语言进行跨     

“M艺术体”与“观念21”

M艺术体M艺术体的行为艺术表演是另外一个反艺术家、谴责精英主义的例子。这个群体由宋海冬和其他上海艺术家于1986年10月创立;宋毕业于浙江美术学院雕塑系,1985年后任教于上海美术学校。M艺术群体的M是Man、Montage、Mophist三个单词的第一个字母。在这里,Man代表群体的性别,Montaqe象征艺术家们的合作,而Mophist则是比喻他们的艺术。