浅谈汉字设计在空间中的应用

汉字作为信息的载体以一种艺术形态存在着,是中华民族文化的特征。它是我们每个中国人都再熟悉不过的元素,在现实中常见到的汉字设计基本都是以平面的形式出现,这就使得我们在这种传统定义下寻找一种新的表现形式——空间中进行汉字设计,使其更加的立体化、生动化,同时也使得这种形式更具说服力。现代社会的人们在追求更高层次享受的同时,更关注事物的时间与空间的关系,设计亦是如此。因此,在此基础上本文通过寻找空间设计和汉字结构设计的相通之处,结合形构的方法与美学,进而更好地把汉字完美地展现在空间设计中,使得中国的汉字在空间设计中有所突破。     

现代简约

现代简约是一种风格,也是适合时代的一种生活观念和方式。编者小记:每次参观样板间,都为每一个作品的精妙设计与布局震撼。随着房地产市场的发展,样板间的布局设置已经从最初的视觉观感享受延伸到空间使用的人文关怀层面。现代简约已经不仅仅是一种设计的搭配风格,更是适合时代的一种生活观念和方式的展现。由于财富群体对房屋的入住要求越来越高,为了节省其在于装修层面的精力,目前的北京楼市中,大部分城市豪宅和公寓都是精装产品直接销售,比如禧瑞都、华远九都汇、三里屯SOHO、太阳公元、大悦公寓、融华世家、世茂·工三、红玺台等。在整理这些项目时发现,这些豪宅类项目在使用现代简约风格的同时,也在强调简约中的奢华感。曾经和一位来自美国的设计师Richard Mishaan聊天,他说不喜欢巴洛克或洛可可的繁复奢华,而倾向奢华应是一种低调的简约,并且融合进一点点部落风情,或者适当的东方禅风,传达内敛但品质超群的生活理念。华远·九都汇项目是华远集团继昆仑公寓、裘马都之后的又一力作。作为现代简约风格之先锋代表,我们专访了华远地产设计部经理白芳女士和该项目的空间设计师之一加拿大吉奥设计公司董事长总经理梁泽先生,来讲述九都汇项目设计的台前幕后,...     

浅谈主题性室内空间的设计思维

分析主题空间的定义与内涵，以及主题空间设计思维的概念、形式与阶层。并就主题空间设计思维的表现方式做进一步探讨。     

内蒙古卫视：为都市新贵打造品质生活

大众传媒已呈现出一种新的传播形式。即从“以传者为中心”到“以受众为中心”的传播模式的战略转移。这种趋势必然导致收视市场与受众的细分化。传媒机构必须借助“整合营销”才能创造更为持久的竞争优势。在信息对受众来说如同“海洋”的今天。让观众清晰地了解自我需求，在一片汪洋当中寻找到自己的船舶、位置和兴趣点，便成了全新传媒发展形式下，电视栏目窄播化、专业化的发展趋势和要求。进一步说，这是一个毋庸置疑的时尚风行、崇尚个性的全新娱乐时代，在这个街上遍布“我的地盘我做主”的新新人类，空气中处处飘着浓郁个性意识的“I时代”。大众传媒已全面面临“小众化”，唯有细化、清晰化、精确化地覆盖目标受众，才能实现行之有效的传播信息。     

对中国武术全球化发展的冷思考

随着全球化时代的到来,武术亦参与到全球化过程之中。武术全球化表现出了商品化、规则化等特征,这在促进武术大力发展的同时,亦损失了武术所有特有一些内涵。笔者认为,在武术参与全球化的过程中,不应为了迎合一体化而丧失中国武术文化的主体性和多样性。     

诗亦达意诗也传情——浅析广告词创作中的诗歌化

在商业社会的发展中,随着广告竞争的自热化,作为商业活动的现代广告正不断地丰富自己的艺术容量,扩展自己的审美内涵。在这个过程中,广告词创作的“诗歌化”蔚然成风,即广告词采用诗词、歌赋、散文诗等各类诗歌的形式,讲究旬式的对称或错落,节奏的协调,音韵的和谐,营造出广告作品的诗情画意。广告词的诗歌化不仅受到了市场的认可,取得了良好的经济效益,同时也扩展了广告的艺术空间,取得了良好的社会效益。针对这一现象,本文将试析广告词创作诗歌化的形式、功用与发展空间。     

综合新闻

“我就是我,做自己,够个性”,这是一个标榜自我的时代,每个人都渴望个性真我的诠释。显示器也不再仅仅承载着电脑显示终端的功能,它已成为了装点空间、挥洒个性的物件,人们更渴望从它身上折射出自己,对潮流脉搏的掌握及对生活品位的感悟。摩托罗拉显示器新近推出的LM-P70 17英寸液晶显示器正是应潮流而生的全新产品。看外观,令你惊艳于其清丽亲和,颇觉写意;鉴画质,堪称顶级的指标,带你走进无限的视觉体现空间;品细节,简约而又满溢时尚,令你激赏于其贴心关怀。“秀外慧中”的它正完美的挥洒出一幅蕴涵成熟之美的画卷。     

设计浙商别墅生活——别墅设计经典案例系列

崇尚经典的欧式，又不失现代简约，这个矛盾在新古典面前迎刃而解。正因为此，新古典主义自诞生至今长盛不衰，她用现代工艺、材质和手法，来诠释传统经典的精髓，来自于古典，却又不是单纯的复古，把经典与现代完美结合，既简约大气，又经典端庄，这种高贵气质，征服了不少大空间的别墅主人。     

浅谈极简主义在平面设计中的应用

极简主义是20世纪60年代西方现代艺术流派之一,他主张形式简单、高度功能化与理性化的设计理念,反对装饰化的设计风格。这种艺术实践,以其简约明了的风格迅速渗透并影响了各个领域。极简主义平面设计者通过对设计语言的消减,使之达到形式和内涵的极简,从而恰当而准确地传达了有效信息。不仅响应了消费者内心的简洁需要,同时也暗合了有效传播的规律。     

柏林：没有围墙的乌托邦

行走中欣赏西欧现代建筑之五：柏林对我来说，是一个并不“异域”、但却非常“西方”的符号。这个非常“西方”的国家，演绎出一段让我们至今感同身受的历史。每一个到柏林的人，都会以他奇特的方式和某种“意识形态”结缘。比如我一位朋友的朋友周游到柏林的那天，恰逢柏林墙倒塌20周年纪念日。     

“流线型设计”在产品造型中存在的弊端

"流线型设计"自20世纪的发现,到三四十年代的发展,至今仍在流行,一度被人们所崇拜。但是,这种被称为非现代主义的设计就是好的设计吗?我们不能片面提倡"形式追随功能",但更不能让功能追随形式。     

全新的管理哲学：简约化

近年来，一种新的企业管理模式逐渐浮现，并越来越受到理论界和企业界的关注，即简约化管理模式。总结这一模式的内涵和特征，为我国企业提供新的管理视角，避免进入“复杂化管理”陷阱，降低成本、提高经济效益，都是极有意义的。     

从拍客的角度谈侵权

近年来,“拍客”这个新名词对人们来说越来越熟悉,并且也有越来越多的人加入到了这个新生队伍中去。从侵权法的角度,对拍客侵权这种行为进行分析。主要对我国公民自由拍摄和发表传播的空间进行界定,分析拍客侵权的特征并指出拍客侵权的判定标准,以此来希望对层出不穷的拍客侵权这一新兴民事法律进行自己的研究。     

从“艺术的非人化”说开去

西班牙哲学家何塞特···奥尔特加···Y.加塞特于20世纪初指出先锋派与“有选择少数”,大众文化与“大众”之间各自的对应关系,由此认为现代艺术本质上是与大众对立的,即所谓“艺术的非人化”。本文就奥尔特加所持观点从多方面展开分析,指出不应把人分类,从而把现代主义和所谓的“大众”相对立,包含现代主义的一切艺术形式都平等地共属于人类,它们只是人类不同的表达方式。     

发展现代化国际大都市特色的上海民营经济

改革开放以来,我国经济中出现了“苏南模式”和“温州模式”。“苏南模式”是以乡镇企业为主要企业形式的经济形态,“温州模式”则是以个体私营企业为主要企业形式的经济形态。这两种经济发展模式代表着改革开放以来我国民营经济不同阶段的特征和发展方向。那么,下一步我国民营经济将怎样进一步发展,表现出怎样的特征?根据中国民营经济20多年来的发展趋势,不难看出,中国民营经济的企业典型形式将朝着现代企业制度的方向迈进,并逐步演变成为跨地区、跨行业、跨所有制的大型企业集团,甚至要走向海外,发展成为跨国公司。作为跨地区、跨行业、跨…     

浅谈色彩学在主题酒店餐饮空间设计中的应用

作为一种最普遍的审美形式,色彩已成为现代酒店设计的重要内容和艺术表现的关键要素,而主题酒店作为新兴的具有发展前景的酒店模式也正需要色彩学的协助进行设计。目前,主题酒店餐饮空间设计中最突出的倾向是:追求新奇、张扬个性。色彩设计正是设计师为主题酒店餐饮空间营造主题氛围最直接、简单的工具。完美的主题酒店餐饮空间的色彩设计既要考虑实用功能,也要突出空间的个性,并在实际运用中根据设计对象的功能和审美需要加以灵活应用。     

“明清”印象

走进古朴典雅明清装饰风格的明清装饰公司的办公室仿佛一下子置身世外,心情也顿时轻松,那些简约的中式桌椅及室内明清风格的装饰,搭配上现代的办公设备,一种浓郁的“韵味”扑面而来,一洗现代社会的浮躁心情。这种“韵味”,就是几千年来积累在中国人骨子里的审美遗传,让人自然能体会到其中的天然神韵与幽     

"普世"精神及全球观念

“普世”表达了人们对其存在空间的认识，亦反映了其从某一基点来总览全局、把握整体的意图。在西方文化传统中，“普世”其本初意义即指“整个有人居住的世界”，由此表达了古希腊人对“世界性”、“普遍性”的探求。当然，由于不同民族认识世界的角度不一和时代局限，其对“世界”的理解亦不同，而且在谁能代表这种“普遍性”上也明显反映出其时空以及价值衡量上的偏好和倾向。     

中国企业从盲目到理性

上世纪80年代，中国国有企业的总体战略行为是“专业化”的。这种专业化并非西方教科书上所讲的专业化，而是中国特有的专业化。其特征是，企业最终产品属于某个四位数(这是国内的行业分类)行业内，但企业生产过程是“大而全”和“小而全”，即生产过程和技术的专业化程度很低。不仅如此，企业还拥有许多非经营性资产(医院、学校等)，被称之为“小社会”。     

接受视野下的明末清初《西游记》续书

续书是对原著的一种解读、阐释和生发，它既扩大了原著的影响，又从文体类型上巩固和强化了原著的文体特征和审美规范。作为《西游记》的衍生物，明清之际的三部续书对原作的接受主要表现为主题思想、题材、叙事结构和艺术风格等的步武摹写。但由于时代环境的变迁，续书又表现出与原著不同的时代新变，这主要体现为思想主题上的“收心”实用”倾向、表现手法的“意识流”倾向和艺术形象上的进一步虚化等，而这正是三部续书的价值所在。