妙在似与不似之间——我看毕加索及立体画派

尽管在法国的历史上有过众多的印象派绘画大师,但法国人仍愿意把西班牙现代派画家毕加索列为上世纪最伟大的艺术家之首。毕加索也是至今唯一一位在生前就看到自己的作品被收入卢浮宫的艺术家。他的作品令观赏者在视觉上感到怪诞,但却具有深刻的内涵。原因何在?我以为妙在似与不似之间。毕加索在1907年创造了立体主义,这不仅是一种创作风格的改变更是一种创作观念的改变,一种观察世界的方式的改变。他完全突破了定点静观的约束,把四维空间的实体置于创作者的主观构想之中,在不模仿客观物象的表面下,同时绘出一个物象的几个方面,并在作品中运用拼贴的     

谈毕加索

毕加索作为一位杰出的艺术家,在西方艺术史上占有十分重要的地位,是现代艺术的创始人,作为西方现代派绘画的主要代表,他和他的画对世界艺术史产生了深远影响. 毕加索从小就展示了非凡的艺术天分,他受美术教师的父亲影响,在耳濡目染中学习美术技艺,又进入巴塞罗那的隆哈美术学院,接受专业严格的训练,而后在1897年进入马德里的皇家圣费南多美术学院就读,油画作品《科学与慈善》获马德里全国美展荣誉奖,后来又在马拉加得到金牌奖,可见他具有的深厚的艺术功底.毕加索14岁时已经能创作出比较成熟的作品,他的作品《赤脚姑娘》就已经能充分体现出他对光影、色彩的运用;并且在构图上,整个画面也具有和谐稳定的安排,整个画面富有节奏感和层次,可见少年毕加索对于绘画技巧的把控之娴熟.     

顾忌

一个矮胖、平凡、几乎毫无特色的女人，在毕加索的笔下变得性感、诱惑、令人充满遐思。毕加索最后20年的作品主人公主要是他的第二任妻子雅克琳。他们年龄相差45岁，关系并不和谐，却相知极深。毕加索死后，在无法自拔的忧郁中雅克琳饮弹自杀。     

大师意念中的中式卫生间

我们的问题是如何解决中国小卫生间无法同时解决如厕和洗漱，虽然这对于一个国际设计师来说小了点，但是却是大多数中国家庭面对的现实。这个问题让Lino怔了一下，似乎“风格”和“主义”问题他更加驾轻就熟。但是国际大师的确经验丰富，他很快就为我们提出了几种方案。     

德鲁克管理思想回顾及简评

彼得．德鲁克是美国当代管理学大师，现代经验主义管理流派的创立者，他构造了管理学的框架体系。他是管理学的开创人，被誉为管理学教父。在国际管理学界享有盛誉。作为管理学大师，他在管理学的组织和战略两个方向贡献巨大。     

傲骨中的倔强:怀斯个人性格(因素)对其创作风格的影响

安德鲁.怀斯(Andrew Wyeth)是20世纪30年代美国最著名、最杰出的"怀乡写实主义(nostalgic realism)"绘画大师。安德鲁.怀斯追求自己的内心精神境界,在作品中体现了个人的超级写实风格。从他的作品中很难看得出来迎合风向以及趋时附会那个时代的任何色彩。他从九岁起开始练习水彩画,后受文艺复兴时期的绘画影响,尤其是父亲对他的影响在他的一生创作中体现的尤为突出,也是安德鲁.怀斯拥有独特艺术气质的根源。本文就怀斯个人性格因素对其创作风格的影响进行了简略论述。     

浅析克里姆特绘画的色彩表现

克里姆特是奥地利"维也纳分离派"的创始人,他是一位即具独特艺术个性,又以强烈民族风格见长的装饰象征主义绘画大师.本文我将简要从色彩方面分析这位绘画大师在装饰绘画领域的崭新探索及其作品的艺术价值.文章分别从克里姆特的早中期的黄金风格,后期的表现主义色彩以及受东方艺术特别是中国民间美术的影响三个方面展开论述.     

米罗的绘画风格探究

米罗是20世纪超现实主义的伟大天才之一。早期在艺术上经历过野兽主义、立体主义和达达主义,他独特的个性决定着他必须走出一条自己的创作之路。本文通过对米罗各个时期代表作品的分析,研究其师承关系,并且通过和同时代画家达利进行对比,对其画面形体和色彩进行分析,研究米罗绘画独到的创作理念和艺术情趣。     

戴卫·奇普菲尔德——让阳光来填满空间

八卦地联想一下,英国建筑大师戴卫·奇普菲尔德(David Chipperfield),或许前世是个东方人也不奇怪,他偏爱的抽象形式、素色主义、"少即是多"以及"让阳光来填满空间",似乎与"禅"的内涵特别有共鸣。戴卫的长处,除了擅长表达素净的美之外,还能让作品很好地"入乡随俗"——相对于狂放不羁的一众后现代建筑,这已经很难得了。     

向德龙篆刻艺术欣赏

向德龙是河北省命名的民间工艺美术大师、书法家。他学习篆刻艺术,喜爱稳重老成的篆刻艺术布局特色,在"雅俗共赏"这方白文篆刻的刀法处理中,为了避免紧凑布局中的刻板,他有意识地运用不同刀法力度的轻重变化,以及"雅"字的外溢崩刀,使得作品在严谨的布局中富于变化,刻意追求一种雅俗共赏的风格。他在"吾师自然"这方白文篆     

泛·地产——戴卫·奇普菲尔德 让阳光来填满空间

八卦地联想一下，英国建筑大师戴卫·奇普菲尔德（Davld Chipperfield），或许前世是个东方人也不奇怪，他偏爱的抽象形式、素色主义、“少即是多”以及“让阳光来填满空间”，似乎与“禅”的内涵特别有共鸣。戴卫的长处，除了擅长表达素净的美之外，还能让作品很好地“入乡随俗”——相对于狂放不羁的一众后现代建筑，这已经很难得了。     

简论废名的“趣味”观及其文体表现

趣味主义作为前期京派文人的生存方略,不仅体现在其文学观念,更影响到其文学创作实践。周作人是趣味主义的倡导者与先行者,而废名则是其趣味主义宗旨的积极响应者,他以其独特的文风实践着这一文学理念,并从中外文学里"涵养他的趣味",具化为其"简洁生辣"的文体风格。     

素描的个性化语言与油画风格的关系

素描的个性化语言是指艺术家卓越不凡的表现方式.素描的个性化语言是形成画家绘画风格的主要原因.油画的发生、发展以及风格流派的形成始终没有离开过画家对素描个性化的探索,画家只有充分运用个性化语言,其作品才能获得永久的价值.     

埃罗·沙里宁：有机功能主义的旷世微笑

北欧学派在现代设计运动中始终独树一帜,尤其是二战以后,更成为现代设计中最为举足轻重的流派。北欧学派大师林立,其间堪称鼻祖者首推埃罗·沙里宁,这不仅因为他本人在城市规划、建筑设计、室内设计、家具设计、工业设计等几乎涵盖了所有设计领域的综合成就,同时他培养了一批顶尖级大师,这种培养不仅发生于他的祖国芬兰,还结硕果于大洋彼岸的美国。     

埃罗·沙里宁:有机功能主义的旷世微笑

北欧学派在现代设计运动中始终独树一帜,尤其是二战以后,更成为现代设计中最为举足轻重的流派。北欧学派大师林立,其间堪称鼻祖者首推埃罗·沙里宁,这不仅因为他本人在城市规划、建筑设计、室内设计、家具设计、工业设计等几乎涵盖了所有设计领域的综合成就,同时他培养了一批顶尖级大师,这种培养不仅发生于他的祖国芬兰,还结硕果于大洋彼岸的美国。     

简述毕加索的五个绘画时期

艺术家的一生往往是曲折反复的,而这些曲折反复不仅没有成为艺术家们的绊脚石,相反是更大程度上的激发出他们对艺术的热爱与探索,毕加索一生的绘画经历便是如此,曲折的绘画道路却丝毫没能停下他一生的绘画创作与探索,一直不停地寻找心中那片"理想中的现实",他的绘画作品与绘画精神对后世的影响深远而不可磨灭。     

室内设计的风格与流派

室内设计的风格和流派属室内环境中的艺术造型和精神功能范畴,往往是和建筑以至家具的风格和流派紧密结合,有时也以相应时期的绘画、造型艺术,甚至文学、音乐等的风格和流派为其渊源。     

《中国企业家》读者俱乐部

北京的春天美丽妖娆。轻风拂面,红墙金瓦下的菖蒲河公园幽静迷人。4月16日,杂志社发行部组织《中国企业家》北京会员读者兴致勃勃地来到了位于菖蒲河公园的皇城艺术馆参加2005年毕加索北京艺术大展及毕加索时尚艺术季"并观看大师的杰作。     

孟寅生：美术作品的艺术真实

以生活为源.以自然为师.欧洲画家达·芬奇<绘画论>中,有几句惊人绝后之语: "画家如果以别人的作品作为自己的典范,他画出来的画就毫无价值:如果努力从自然事物学习,就必会得到成效."孟寅生的审美观,就是大爱艺术的真实,用绘画证明他的完美境界.他赞成人文画家的概念,人的真正的高贵性不能遗传给属于特权等级的人,只能用个人的功绩与知识去求得.艺术承载着美术是复杂的,表现风格是丰富的,流派是多采的.绘画艺术的曙光与进步,却是时代和历史的.     

明知故寻巧促销

毕加索的画之所以能够出名,在很大程度上乃是一位画商的功劳。年轻时的毕加索穷困潦倒,因为没有名气,他的画一幅也卖不出去。后来,他不得不请一位画商帮助他打开销路。这位绝顶聪明的画商施了一条妙计:他到市内所有的画廊去,装着寻求一个名画家的画稿。画廊老板们都问他是谁的画稿,他说是一个叫毕加索的,并绘声绘色地详细描述了毕加索的画在巴黎以外如何抢手。这使画廊老板觉得,有这样一位名画家,自己居然还不知道,不禁心惊不止,答应一定仔细寻找。紧接着,这位画商又在报纸上刊登广告寻求购买毕加索的画,进一步吊起了人们的胃口。不久.毕加索的画果然名扬四方,成了抢手货。像这样“明知故寻”的手法,可以借助经销商和顾客的力量.激发他们的参与意识。自觉自愿充当义务推销员,从而使厂家达到促销的目的。此举用于新产品打开市场,最为适用。当年,日本三洋公司生产出