从社会现象谈少儿舞蹈考级教育

目前我国的少儿舞蹈考级教育中还存在一些问题.本文是从社会、家长、教师等几个方面分析了我国少儿舞蹈考级教育中的现有的问题;从教师视角出发,将我国青少年群体划分为四个年龄段,并针对不同年龄段探讨了差异化的问题应对策略;对少儿舞蹈考级教育中的现有问题给出了可行的解决途径.本文的研究有助于教师克服现有问题,完善教学方法,促进我国少儿舞蹈考级教育的良性发展.     

如何启发少儿在舞蹈中的想象力

手舞足蹈，是人类最早的一种情感表现。在人类历史上，艺术教育也是由来已久。当语言学、文字学等未产生之前，人们就已经开始运用肢体语言在生产、生活等方面进行交流了。舞蹈是人类社会最早的教育手段和工具。舞蹈教育，千百年来一直以“润物细无声”的方式传承着人类文明，提升着人类情感，丰富着受教育者的审美体验，愉悦着人们的身心，促进了社会交往，激活了受教育者的想象力和创造力，促进了社会的进步和发展。例如少儿舞蹈具有不同于成人舞蹈的艺术特征，即是童趣性、童知性、童幻性、童乐性等。本文从少儿舞蹈的艺术特征出发，提出在少儿舞蹈的教学中想象力培养的重要性。     

用舞蹈唤醒身体——舞蹈治疗初探

舞蹈作为一种艺术的表现形式，通常会以表演或者教育形式呈现在大众面前，而“舞蹈治疗”的出现仿佛给我们带来了一种对舞蹈新的理解，随之也带来了一系列的疑问：什么是舞蹈治疗？舞蹈怎么治疗？可以治疗什么？在中国舞蹈界迅速发展的过程中，专业舞人和舞蹈爱好者都开始关注这一新兴学科的探索和研究。     

关于高中舞蹈教学中的心理教育的探讨

良好的心理素质是当代社会衡量人才素质的重要标准,也是人综合能力的重要体现因素.舞蹈教育能以舞蹈训练来来实现人的心理健康教育,促进其心理发展.因此,在高中舞蹈教学中,舞蹈教师应自觉观测新课程标准要求的人文性原则,将心理教育融入舞蹈教学中,培养学生良好的心理素质、团结合作,关心他人的能力,让学生在快乐的舞蹈中感受艺术的熏陶,感受成功的喜悦.     

浅谈舞蹈语言

舞蹈语言是舞蹈创作的主要表现手段,塑造人物形象、表现人物的情感和思想、描绘人物行动的环境,都离不开舞蹈语言的各种艺术表现功能,也可以说舞蹈作品,就是用舞蹈语言为主体建造起来的客观审美实体。从舞蹈语言的结构层次上来看,大致可分为舞蹈单词(舞蹈动作)、舞蹈语句(舞句)和舞蹈段落(舞段)三个层次。     

舞蹈状态在舞蹈教学中的应用探析

在社会、经济、文化大发展的时代背景下,舞蹈艺术的关注度也随着人们生活水平质量的提高而提高,因此,舞蹈教学教育也越来越受人们的重视。虽然我国现阶段舞蹈教学工作进行较大改革,但在现实舞蹈教学中仍存在一定的问题,例如许多舞蹈教师严重忽视学生的舞蹈状态培养。为了提高舞蹈教学的效率,有效地促进舞蹈教学事业的健康发展,本文就舞蹈状态在舞蹈教学中的应用展开相关探讨。     

试论舞蹈音乐中的“艺术形象”

舞蹈作为一门艺术,是经过提炼、组织和美化了、舞蹈化了的人体动作,是时空表现艺术和动态造型艺术,是通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、造型、姿势、动作组合和动作过程来塑造形象,营造气氛,表达真实的情感,源于我们的生活。音乐是舞蹈的灵魂,一个完美的舞蹈必然配有舞蹈音乐。舞蹈音乐中的艺术形象是通过视觉和听觉的手法表现出具体的、生动的,能激发人的思想情感的性格特征、抽象场景。笔者通过对大量经典舞蹈作品的艺术形象塑造方面的构建,做出了解析、归纳与总结。     

论舞蹈艺术的潜在功能

舞蹈,作为艺术的一个门类,在社会中应有自己的功能、作用和影响.它除了具有一般的艺术功能之外,还有其自己的特殊功能.大致说来,舞蹈艺术对人们有自娱自乐、抒发情怀、交流感情、增强体质、欣赏愉悦、陶冶情操、了解社会、认识世界等功能.具体说来可归纳为三点,即审美功能、娱乐功能和认识教育功能.     

对高师舞蹈教育专业课程设置的探索

面对我国教育改革的全面推进和素质教育的不断深入,全国高等师范院校艺术教育呈现出前所未有的发展形势。舞蹈教育已由专业舞蹈教育的范畴扩展到普通舞蹈教育的领域.在各类师范院校中舞蹈教育、舞蹈学、音乐舞蹈表演方向等专业应运而生。其后在陕西师大、河北师大、吉林大学、延边大学、首都师大、河南大学等也有了舞蹈教育本科。在飞速发展的现代社会面前,高师舞蹈教育专业要适应现代教育特点,高师教学应突出师范性原则,要摆脱传统教学片面、狭窄、单一的局面,注重实践的作用,强调在实践的过程中知识的运用过程,要结合《国家基础教育课程改革纲要》提出的"师范学校和其他承担基础教育师资培养和培训任务的高等学校和培训机构应根据基础教育改革的目标与内容,调整培养目标,专业设置,改革教学方法。"的精神,发展高师的舞蹈教育。培养高师舞蹈教育多元化专业人才是社会的需求,高师舞蹈教育专业的课程设置,要放开视野,打破以往狭窄和单一化的格局,面对不断发展变化的社会文化市场,将单一的培养师资的目标拓展为集舞蹈教学、表演、编导、研究等社会所需求的舞蹈应用型人才上来。     

浅析新媒体环境下成人舞蹈教育改革

这是一个不断发展的新时代,新媒体的诞生影响着我们生活和工作的方方面面,这对于成人舞蹈教育也不例外。同时,我们自导成人舞蹈教育在社会舞蹈的传播中扮演着重要的角色。专业的成人舞蹈人才可以具有很强的专业品质,能够在社会中积极的发展舞蹈艺术,并逐渐的为舞蹈艺术奉献自己的力量。所以在社会环境的变迁下,在新媒体技术的发展中,本文立足于承认舞蹈教育的实践进行新媒体环境维度下的探讨。     

舞蹈表演及创作

该文对舞蹈表演的从内涵、形式及在舞蹈艺术中的意义进行了论述。对舞蹈创作从创作者要注重专业素材的积累,提升自身专业素养、要具备一定的基础知识、培养想象力几方面作了探究舞蹈是一门综合性的表演艺术,是与诗歌、音乐等从人类文明源头就已经诞生的艺术形式。舞蹈表演是舞蹈演员通过舞蹈动作,造型、语言及技巧,结合音乐、美术等艺术形式,表达出作品的思想内容。     

综合型舞蹈艺术人才培养的意义和要求

随着素质教育的不断深入，舞蹈教育的影响力越来越大，人们对舞蹈教育的功能、认知越来越明了。舞蹈教育已不是过去人们潜意识里的阳春白雪，是唯一的高、精、尖舞蹈专业表演人才的单一模式培养体系，而是全民均可参与，体验享用的多方向、多层面的一种表情达意，抒发情感、修身养性的艺术表现形式。     

高校舞蹈教学中提高学生舞蹈表现力的探讨

随着时代的不断发展,人们审美意识的提高,我国对于舞蹈人才的需求也越来越多。高校要重视舞蹈人才的培养,在教学中注重提高学生的舞蹈表现力。本文首先分析了舞蹈艺术表现力的重要性,接着提出了高校舞蹈教学中提高学生舞蹈表现力的措施。     

浅析朝鲜民族传统舞蹈在艺术院校民间舞教学中的价值体现

中国民族民间舞本科教学在我国已经有三十多年的历史了,目前各专业艺术院校在教学中所使用的教材和教学计划,依然是以动作动态为主的肢体训练内容建构的.如果说在中等专业艺校的民间舞教学以肢体和动态的基础训练为主,那么本科教学,又该怎样区别于中等艺术教育的教学模式,体现高等艺术教育中关于高等专业院校舞蹈教育培养高、精、尖人才与表演、教育、创作、理论研究的复合型文化人才的教育模式,是一个值得思考的问题.     

多媒体在舞蹈教学现代化改革中的应用研究

在历经了多年的发展后,现代舞蹈已经形成和传统舞蹈有着很大不同的艺术形式,现代人对舞蹈的理解更为广阔,舞蹈可以是健身的,可以是审美的,可以是娱乐的也可以是商业的,不同人群对舞蹈的定义也不同,在现代的进程中舞蹈教学模式发生了变化,舞蹈教学已经变成一项很具有挑战性的工作,舞蹈教学已经从传统的动作模仿到了一个艺术审美的阶段,这对舞蹈这项艺术形式来说是一次空前的发展机会,能否在发展中不断成长还有赖于现代的舞蹈教学模式,随着科技的发展,以多媒体为代表的教学模式深受大家欢迎。本文将对现代化进程下的舞蹈多媒体教学做简要的分析。     

舞蹈表演训练初探

只有充满激情,充满自信,无拘束地松弛和丰富想象,才能进入表演艺术的创造状态.舞蹈学生表演训练的过程是从自我到角色,从外在到内在,从生活到艺术等.我们完成舞蹈表演训练这一过程需要把握的要素有:抛弃自我满怀激情的拥抱角色的心灵;学习舞蹈表演理论掌握气息的运用;不断积累生活提取精华等等.     

舞蹈艺术中情感表现的相关研究

舞蹈艺术中的情感表现是整个舞蹈的灵活和魅力所在，缺乏情感表现的舞蹈将不具备打动观众的感染力，一致好的舞蹈就要有灵魂，就要将情感的表现融入其中。基于此，本文收对情感表现的含义进行了简述；其次概述了情感在舞蹈艺术中的表现；再次阐述了情感表现在舞蹈艺术中的重要作用；最后对全文进行了简单的总结。     

浅析高校舞蹈教学现状及改进的对策

舞蹈是一门艺术，它能够提升学生的综合素质。本文针对当前高校舞蹈专业学生面，临的问题，并对高校舞蹈教学应该遵循的原则进行阐述，并提出了改进高校舞蹈教学的对策.     

"大思政"下高职院校舞蹈美育实践路径

学校美育是培根铸魂的工作,全面加强美育已成为当前高等教育的重要任务.本文在充分探讨舞蹈普及性艺术教育与美育、与思政教育关系的基础上,立足调研数据,分析当前高职院校舞蹈美育工作的现状及问题,探索大思政背景下舞蹈美育在高职院校的实践路径及具体方法.     

转变舞蹈教育理念,普及舞蹈教育

本文通过对中国舞蹈教育的分析,找出转变教育理念的关键点,从而得出结论,让中国的舞蹈教育真正的做到让每个孩子都能参与其中,感受舞蹈的艺术美.