浅谈民族民间舞蹈的价值及在幼儿园舞蹈教学中的发展

民族民间舞是民族文化的重要组成部分,其价值发掘,具有强烈的现实意义。我们应以人文精神关怀为根本,以优秀民族民间舞蹈作品及对幼儿舞蹈发展、创新为教育目的,发掘中国民族民间舞的价值。一、民族民间舞的价值层面民族民间舞蹈价值大体分三个层面:物质的、制度的、心理的。首先,它是物质的,受原始的自然环境制约     

论蒙族舞蹈从民间到舞台的升华——以舞蹈《盅、碗、筷》为例证

民间舞蹈在众多舞蹈工作者的共同努力下,从原生态的形态提炼出来进入到课堂,最后经过创作上升到舞台的层面,这一过程不仅是民间舞艺术化的过程,也是民间舞发展的过程。作品《盅、碗、筷》正是这一过程演化的实例。本文以蒙族舞蹈作品《盅、碗、筷》为例证,通过原生态民间舞蹈与舞台化民间舞蹈的区别、生活原型到舞台化艺术表现和情感的凝练与渲染三个方面浅析蒙族舞蹈从民间到舞台的升华,从而引出关于民间舞艺术化三点思考。     

浅谈中国民间舞的技巧

舞蹈技巧历来被许多人片面地认为是古典舞中特有的一种舞蹈艺术形式,如:“跳、转、翻、腾”等一系列具有高难度的舞蹈动作,似乎与民间舞并无多大关系,本文以归纳为学院必修教材的汉、藏、蒙、维、朝五大民族民间舞为切入点,多方面、多角度论证舞蹈技巧在民间舞中存在及其特殊作用、重要意义和发展趋势,并总结归纳了有关民间舞技巧教学在课堂中的运用。     

歌唱的呼吸方法

呼吸是歌唱的动力。无论是声乐爱好者还是声乐研究人员,学习声乐最重要的一点就是如何正确地呼吸。正确的呼吸方法不仅可以为歌唱提供基础和条件,还可以有效地防止发声器官的职业性病变。     

论声乐呼吸方法的训练

歌唱艺术十分强调呼吸的重要性,把它摆在歌唱的首要位置。文章认为,解决了歌唱的呼吸这一难题,声音便会变得自然、流畅、柔和圆润,学会呼吸,学会在演绎歌曲时恰当地运用各种呼吸,是提高演唱水平的一个重要而且必备的手段,对歌唱呼吸进行分析和了解,通过技术的手段进行强化训练,就能为歌唱打下良好的基础。     

中职幼儿教育专业民族民间舞教学法课程的实践优化研究

民族民间舞具有浓郁的地方特色,是展现民族文化的重要窗口之一,但在现代社会发展过程中,民族民间舞陷入传承发展面狭窄的尴尬局面.通过对具有深厚文化内涵的民族民间舞在中等职业院校幼儿教育专业舞蹈教学法课程中的调查研究进行分析,梳理出中等职业院校幼儿教育专业民族民间舞教学法课程实践教学存在的问题和原因.总结出"理论—实践—理论...     

浅析"三道弯"在民间舞中不同的动态特征

"三道弯"是我国民间舞中常见的一种舞蹈形态.由于各民间舞中"三道弯"的动态来源,及其部位的高低、劲力的运用、动律与风格上均有较大差异,因此,同样是"三道弯",在不同的民间舞中却有不同的舞蹈形态和动态特征.     

论声乐演唱中的呼吸

在声乐学习的过程中,歌唱的呼吸是较难掌握的一门学问。歌唱发声的原动力在于呼吸的流畅,克拉克在《论呼吸》中主张歌唱者第一件事就是学习适当的呼吸。普利斯蔓在他的《喉头生理学》中认为:呼吸是声音的生命力。我国自古就有"善歌者必先调其气","气为声之本","气为音之帅"之类的说法。很多歌唱者由于气息控制不好而导致声音上不去。文章结合我个人的实际经验主要谈谈歌唱中的呼吸。     

浅谈呼吸在演唱中的重要性

声乐又被称作艺术性的歌唱,正因为如此,论文向大家介绍声乐最基本、最基础而又是最重要的呼吸练习方法。这让大家对呼吸有更深一层的认识,论文还大量地查阅资料并且结合自身的学习经验与方法,从概念和练习方法的角度分析了一些大家比较熟悉的作品,希望大家能够从中获得一些启示。论文主要分为两个部分,第一部分介绍了一些呼吸的练习方法和平时练习时容易出现的问题,第二部分则结合了一些熟悉的声乐作品来阐述呼吸在声乐作品中的重要性及其作用,希望大家通过阅读论文能够从中获得一些启发。     

高校钢琴教学中演奏呼吸的规律

新课改下高校教育日益重视学生综合素质的培养，提高艺术教学水平是钢琴教学中需要关注的课题。当前高校钢琴专业课程教学中，教师往往重视学生钢琴弹奏技巧的训练，忽视演奏呼吸规律的教学指导。然而，掌握演奏呼吸规律具有使演奏者情绪稳定，提高音乐作品形象塑造效果等作用。因此，本文在论述钢琴教学中演奏呼吸规律的重要性的基础上，提出钢琴表演实践中呼吸规律教学策略。     

患儿静脉注射安定导致呼吸骤停三例报告

患儿注射安定过快会立即发生呼吸中枢抑制致呼吸骤停。因此，临床使用时应严格控制速度，注射时，新生儿每0．1—0．2mg不得短于1分钟，幼儿每1mg不得短于1分钟。此外，注射时还应严密观察患儿神志、面色、呼吸、心率等状况，一旦发生呼吸骤停时，应立即停止注射并采取相应措施。     

安洁超级空气净化器：让生活自由呼吸

呼吸一口新鲜空气，成为越来越多都市人的向往。然而，在喧嚣与繁华交织的大都市，呼吸着肮脏的空气，似乎已成为人们享受城市便利生活所必须付出的代价。室内装潢、人员聚集、吸烟、宠物等都让人们每天生活的室内空气产生了或多或少的危害。     

蛙泳教学中呼吸技术教学方法的研究与探讨

蛙泳的呼吸技术教学是蛙泳教学的重点与难点,教学中应把解决蛙泳呼吸技术作为教学的突破口,贯彻于蛙泳教学过程的始终。本文采用的游泳呼吸技术教学法对于提高教学质量,加快教学进程具有积极的作用。     

像鱼一样呼吸

据英国《独立报》报道。事实证明,人类很擅长学习其他动物的自然本能,现在我们已经学会像鸟儿一样自由飞翔、像猴子一样攀爬和像鼹鼠一样挖洞,但是至今鱼类仍是我们无法超越的动物。人类借助水肺能在水下呼吸,却无法潜到很深的地方。由于无法克服这种局限性,     

试论植物呼吸过程中的能量储存和利用

本文通过在教学实践中的体会,从能量生成的不同角度,解释了呼吸过程中不同途径产生能量的特殊形式,从而使学生能更好地理解呼吸作用释放和储存能量的过程。     

长跑训练中的“极点”和“第二次呼吸”

长跑运动中会出现胸闷、气急、腿沉、动作失调、速度缓慢等现象 ,生理学上称为“极点” ,随后又会出现“第二次呼吸”的生理现象。应加强平时训练 ,以在比赛中推迟和避免“极点”的出现     

浅析呼吸技术与方法在不同项目运动中运用的对比探讨

呼吸运动多是伴随着运动项目的特点,动作节奏的快慢和用力的大小的要求而自然呼吸的。并具有一定的节律性,然而,许多运动项目的呼吸运动和运动动作之间的关系非常复杂,不同的运动动作,不同的结构有着特定的呼吸方式和要求。并对其运动技能的形成和运动成绩的提高起着举足轻重的     

舞蹈音乐与舞蹈表演情感布局的关系分析

舞蹈与音乐,同属于艺术大家庭之中的两个重要的门类,较之与其他种类的艺术,两者之间有着更密切的联系。简而言之,舞蹈和音乐是互为共生的。没有音乐的伴奏的舞蹈是不完整的舞蹈,即使原始的舞蹈也需要粗糙的节拍与唱和来配合。然而另一方面,舞蹈促进了音乐的进步,音乐旋律、风格、结构、编曲、配器的丰富与发展很多方面与舞蹈的客观需要是离不开的。大多数情况下舞蹈音乐是舞蹈的氛围和背景,然而评价一个舞蹈的成就高低,另一方面来看,表演情感布局就显得更加格外重要,一个成功的舞蹈其结构和内容往往受到舞蹈表演情感布局的影响很大,这是一个舞蹈的内核。情感布局直接体现了表演者希望表达的内容、情绪,也关系到了整个舞蹈段落结构及其主题思想。本文将从舞蹈音乐和舞蹈表演情感布局的研究入手分析它们之间的关系。     

高校舞蹈教学中舞蹈表现力的研究

舞蹈教学应注重培养学生创造美的能力和培养学生综合的舞蹈文化素质.本文结合目前高校舞蹈教学实际,就舞蹈教学过程中表现力的影响因素展开了分析,并提出了发展和培养舞蹈表现力的具体策略.     

论舞蹈文化观念与舞蹈本体意识

舞蹈作为一种文化的历史的现实存在,编导正肩负着承前启后的文化创造者和文化传播者的神圣职责,应把舞蹈置于文艺这个大系统的分支系统中,在艺术地掌握世界和人生这个艺术本质要求的前提下,进而去探求舞蹈艺术自身的审美创造的特点和规律。