浅谈定格动画中偶形的材料的运用

定格动画是个与偶形的材料有着密不可分的关系动画门类，不同材质的偶形在一定的程度上决定着不同动画的艺术风格。各个时期的作品的风格特点都与偶形材料的材质相对应，随着现在数字动画的快速发展，定格动画却没有很大的突破与创新，但是定格动画有着独特的视觉魅力，定格动画想要重放光彩，对于动画中偶形的材料的创新运用是至关重要的。     

浅谈传统剪纸动画的数字化

中国剪纸动画是中国动画的重要组成部分．来源于中国民间艺术的剪纸，随着数码技术的发展，也为传统剪纸动画注入了新鲜的血液。丰富了传统的艺术形式，为中国民族动画产业带来了新的动力，也是一场技术性的改革，通过无数艺术家的不断探索，以其鲜明的艺术特色创作出多部剪纸动画作品，但也有人迷失其中．为了让我们的民族动画能屹立于世界动画中．发展数码剪纸动画成了首要任务。     

浅谈动画中的幽默

动画是一种大众传媒，它的最终目的是让大众接受，所以具有幽默色彩的动画往往给人们留下深刻的印象。所以，动画艺术的生命力不仅在于运用高新技法去“动”和“画”，而有它不可忽视的智慧——幽默蕴合其中。在动画艺术不断发展的今天，我们应对动画中幽默的运用及其对动画生命力的影响加以分析，研究。拥有幽默魅力的动画不仅具有深远的艺术价值，而且蕴涵着巨大的市场与利润，它拓宽了动画持续盈利的后续空间，能创造出更大的文化价值和商业价值。     

试析创新思维在动画专业教学中的感性应用

传统思维模式以及应试思维模式对动画专业教学影响非常大，导致很多动画专业学生，他们的思维定势严重。在学习过程中缺乏活跃性、主动性、创造性，文章分析了创新思维在动画感性中的认识。     

浅析动画创作的“假定”特性

动画是一种具有“假定性”特征的综合性艺术创作。在动画创作的剧作思维、角色设定、时间把握和镜头语言等刨作元素中，无不包含着假定性，动画创作正是通过“假定性”，得以超越现实地表现人们的生活、理想和愿望，从而形成独具魅力的艺术感染力。     

水墨动画影像中视觉画面的意韵美

针对中国动画的现状．从艺术设计的视角，以视觉镜头的表现为切入点，从场景、角色造型等方面，研究中国传统画元素在现代动画中的传承与发展，分析经典水墨动画影像的意韵美．探讨发展中国民族特色水墨动画，提升中国动画国际地位的可能。     

商业模式下的中国动画产业——浅谈中国动画片所存在的问题及应对的策略

中国本土动画看似红红火火，但在国际上是否真正占有一席之地，似乎我们的动画工作者并没有太多考虑，本文就中国动画行业的弊端和突围的方式进行探索．从另一个_侧面进行阐述，希望能给赢弱的中国动画界带来启示。     

论影视动画造型中艺术性与商业性的双重体现

通过分析国内外影视动画的现状，探讨影视动画造型设计中艺术性和商业性在影片中的体现。衡量如何在动画造型设计中艺术性与商业性之间找到一个契合点，使其共同作用。使中国的动画在保持民族艺术特色的同时，实现动漫产业化往更快更好的方向发展。     

浅谈宫崎骏动画对中国动画造型的影响

中国动画的发展相对缓慢的，本身是为青少年与儿童服务的，如今对青少年却没有了太大吸引力。尽管近年动画业有所发展，但是仍无法赶上日本动画对广大观众市场的影响力和占有力。在动画界里宫崎骏的动画风格可以说已经形成了一股主流，在这巨大成就的背后是一个执着的手绘创作者在描绘他心里的完美世界。在一个高科技的时代，这位动画电影导演用相对古老方法创造出不可思议的作品。     

骨骼--3D对象运动动画的灵魂

对象动画，一般由对象的外在形象和骨骼两部分组成。骨骼和对象的外在形象之间存在捆绑关系，骨骼的运动和变形，对象的外在形象也会随之发生移动和变形。制作对象动画，其实是在制作骨骼的动画。所以，可以说，骨骼是对象动画的灵魂。     

连杆作圆周运动的3D动画制作

利用3ds Max制作的连杆动画，由两个动画组成，一个是与活塞相连的一端所做的往复直线运动，一个是与曲轴相连的一端所做的圆周运动，比较难的是后一个动画。做后一个动画，先要把圆盘、小球、大球、阻尼器这些元件画出来，然后，把他们有机地组合起来。在做元件的时候，要注意各个元件的大小要协调一致，位置要恰到好处。     

论多媒体教学在动画基础造型课程上的优势

随着动画基础造型课教学内容的逐渐丰富，单纯理论式教学或图画教学已经无法满足各项教学内容需求，在上述需求下，多媒体逐渐出现在教师教学视野中，成为了教学重要手段。本文从多媒体教学对动画基础造型课的重要性着手，对上述课程中的多媒体教学内容进行分析，现研究结果如下。     

国产动画走到十字路口

中国动画市场几乎被外国动画垄断!在8月25日举行的国际动画论坛上，国家广电总局副局长胡占凡指出，产业化是国内动画行业发展的必由之路。为此，我国动画产业将在国内资本控股的前提下，提前对外资开放，从而形成多主体投资、多渠道开发的局面。     

论动画创意思维

本文通过对动画创意思维的概念、动画创意思维的方法、动画创意思雏的技巧、动画创意思维能力的培养进行了分析，提出了动画创意思雏即在对动画特性深入理解之上．结合动画语言的特点进行创意思维，使创意围绕夸张性、创造性、趣味性展开，能够充分体现动画与其他影视语言的不同。总结出打散重构法、元素拼贴法、肖形处理法、夸张变形法、拟人法等几种常见的动画创意思维方法厦善发现、会借鉴；懂拓展、能深入；巧积累、好学习等动画创意思维学习技巧。并对动画创新思维的理论总结的重要性展开论述，举出加强对动画创意作品的分析、动画创意手法的有效利用、创意技巧的训练、动画创意形式化研究几种动画思维能力培养方案。     

浅谈无纸动画技术在新媒体短片《蓝》创作中的应用

科技的发展使动画技术发生了巨大的变化。早期的手绘动画已经被今天更加先进的计算机技术所取代。动画产业的发展，要求动画公司在制作高质量的动画片的同时，不断提高动画片的制作速度。无纸动画技术的出现，为大幅度提高动画片的制作速度提供了可能。无纸动画技术为动画产业增添了新的制作与表现形式。本文主要介绍了flash《蓝》短片的基本情节，以及制作的整体思路和应注意的地方，该文论述了flash技术在flash短片中的的应用，着重介绍了nash的特点和本短片的思路和最后总结出的一些小技巧，最后对flash前景进行展望。     

《说课》在展示设计课程中应用实践

艺术设计动画专业团队老师在教研活动中，积极进行说课尝试，本文以动画概论课程为例，设计了一次说课实践的过程设计。说课活动有效地调动了教师投身教学改革，学习教育理论，钻研课堂教学的积极性。     

中国动画产业的未来发展探析

21世纪全球最大的两个产业是文化产业和信息产业,而文化产业中,动画产业作为一个独立的门类,在当代文化产业中举足轻重。本文介绍了当前我国动画产业发展的环境,分析了中国动画产业的现状和问题,并提出了我国动画产业的未来发展思路。     

动画中情节编排的重要性

动画作为一门新兴产业已经越来越受到世界各国的重视，特别是一些发达国家，比如日本，动画产业已经变成了一个带动国家经济增长的支柱产业。一部成功的动画作品不仅要注重情节要素也同时要视觉要素，这种方式则能使动画不仅有好的视觉效果且更具有趣味性与可看性从而更加的引人入胜。     

动画角色表情设定的研究

研究背景： 动画角色设计在整个动画产业链中占有极其重要的灵魂地位．角色造型不仅仅是纯粹的视觉形象符号．更要附有丰富深刻的内涵。一部好的动画作品必定要有优秀的角色设计，这样才能充分的表现角色的性格特征与故事的情节。而在角色设计中占有灵魂地位的便是角色表情的的设定．角色丰富细致的表情神态往往更能吸引读者。丰富并夸张的表情控制会给影片增添更多的色彩。     

从角色造型上看实验动画片的视觉构成

动画的艺术魅力之一就是带给观众丰富的视觉体验。而这种体验很大程度上是靠角色造型完成的。实验动画片更是如此。因此，以实验动画片中的角色造型为切八点来研究其视觉构成的内涵，对于完善实验动画研究理论和丰富动画理论有着重要指导意义。