舞蹈钢琴伴奏之浅见

“音乐是舞蹈的灵魂”，舞蹈离开了音乐就象鱼儿离开了水，失去了舞者的意义。舞蹈成为音乐之形，音乐成为舞蹈之声，自古以来就难舍难分。从音乐中的音素、动机、主题旋律与和声织体，到舞蹈中的元素、动律、主题与环境氛围，其一致性达到了近似“同步”的境地。我们从旋律的乐旬中，能找到舞蹈表演语言化的根据；从音乐的和声效果中，能找到舞蹈表情的动机，从音律、音型中，能找到舞蹈的动律、语气与分寸。王朝闻先生认为：“人们通常在谈论音乐和舞蹈的联系时，往往只是注意到舞蹈离不开音乐（即使是最简单的音乐成分如节拍）的伴奏，这是不够全面的，即使对于伴奏这种外在的现象，我们也应当从舞蹈与音乐的内在联系的表面上去理解，即把它看作是二者的表现和抒情的同一性的外部表现”。     

舞蹈钢琴伴奏分级设立选曲标准

舞蹈钢琴伴奏是音乐的载体,是用钢琴弹奏出适合舞蹈基础训练组合的器乐曲目。因此,舞蹈钢琴伴奏分级设立选曲标准将借鉴音乐语言的表达体系,并结合舞蹈教学中的实际应用而综合设定。     

舞蹈钢琴伴奏分级设立选曲标准探析

舞蹈钢琴伴奏是一个音乐的载体，是用钢琴弹奏出适合舞蹈基础训练组合的器乐曲目，因此，舞蹈钢琴伴奏分级设立选曲标准将借鉴音乐语言的表达体系．并结合舞蹈教学中的实际应用而综合设定。     

浅谈舞蹈创编

众所周知,舞蹈是一门综合艺术.它集人体动作、音乐、服装、舞台美术、色彩、灯光和情节于-体,主要依靠人体动作来塑造艺术形象,表达思想感情.舞蹈与其它综合艺术有许多共同点,也有不同点.如,在歌剧、音乐剧、戏剧、合唱音乐等舞台表演艺术中,语言因素是非常重要、不可缺少的,而在舞蹈艺术中,语言艺术却很少参与.     

浅谈钢琴伴奏的地位与意义

一、钢琴伴奏与声乐表演艺术 （一）钢琴伴奏 钢琴伴奏就是钢琴与各种乐器或者是声乐相互配合的一种艺术表现形式,钢琴伴奏与其他的乐器演奏者或歌唱者的共同目标就是通过相互之间的紧密配合,将声乐作品或其他的器乐作品表现的淋漓尽致。最早的时候我们只是用简单的节奏来配合演唱,后来经过漫长的岁月之后,直至钢琴的出现,它音域宽广,表现力极为丰富,以深邃、低沉、悠扬、高亢的独特音色不但夺得了乐器之王的桂冠,同时也深受演唱着的喜爱。钢琴伴奏可简单的分成正谱伴奏,也有人叫线谱伴奏。所谓正谱伴奏,就是大家常说的原伴奏,是作曲家直接依据歌曲作品的风格为其设定的能够更加深刻的反应主题深化主题的伴奏。另外的一种是即兴伴奏,所谓即兴伴奏,我认为就是伴奏者必须依据歌曲的内容、风格、调式、调性结构等等,再加上钢伴者的个人体会,以及实际的演唱环境和要求,即刻创作并弹奏出恰到好处的钢琴伴奏。     

论舞蹈艺术中音乐和舞蹈的关系

舞蹈艺术是综合性艺术，因为其中除舞蹈本身之外还包括音乐、美术，甚至还包括文学、戏剧等，而我认为最基本的组成应该说是舞蹈和音乐。可以说，它们二者是一种生来的天然组合的关系。     

浅析钢琴伴奏在音乐中的作用

钢琴伴奏是一门特殊的、独立的学科,是一门音乐表演艺术。它是音乐作品的重要组成部分。在音乐伴奏中,钢琴伴奏是配合歌唱成功完成作品的关键,对于创造完美的艺术境界起到与演唱者同样重要的作用。     

浅谈舞蹈艺术

舞蹈是一种人体动作的艺术。但是，这个人体动作，必须是经过提炼、组织和美化了的人体动作——舞蹈化了的人体动作。另外，属于人体动作范畴的艺术也有许多种，如杂技、哑剧、人体雕塑、韵律操等等。所以，舞蹈不同于别的人体动作艺术的主要方面是：它是以舞蹈动作为主要艺术表现手段、着重表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表现的人们的内在深层的精神世界——细腻的情感、     

舞蹈表演艺术生命三论

"舞蹈表演"是舞蹈学科一个重要的分支学科,作为一门综合性、技术性较强的独立学科,它有一个广阔而复杂的领域;在这个领域中,"舞蹈表演艺术生命"是核心的问题。为此,该文重点论述了舞蹈表演艺术生命的构成因素,论述了舞蹈表演艺术生命创造的技术系统,从而论证     

浅谈舞蹈学员的现状与对策

作为一个舞蹈学员,必须具有良好的音乐素养方能学好舞蹈,可在现实中发现很多舞蹈学员音乐素养很差,认识也很不够。那么,怎么培养舞蹈学员的音乐素养呢,以下是我的实践探索,以此抛砖引玉。     

苗族舞蹈技巧在课堂中的运用

苗族的历史悠久,苗族的舞蹈源远流长且丰富多彩,其技术技巧也多种多样。纵观国内外,对苗族舞蹈的研究很多,但对苗族舞蹈技巧方面的研究涉嫌甚少,在苗族舞蹈教学中,苗族舞蹈技巧是个难点,怎样把苗族舞蹈技巧运用到课堂上,使其更加规范、科学,易于学生掌握,是本课题急需解决的问题：     

想象空间与舞蹈创作

任何一个舞蹈作品，必然是一件“创造品”，因为舞蹈作品的完成必须先通过舞者的想象，思维空间。所谓想象，在此不只是意向召回和舞蹈肢体文化的经验再现，它包含了编舞者个人复杂而深邃的心灵作用，此种心灵作用，可以称之为“想象的创造”。设定一个舞蹈主题，你可以充分调动你的思维。你想表达什么？     

论职业艺术院校舞蹈钢琴伴奏教师素质的培养

职业艺术院校的舞蹈钢琴伴奏教师的专业水平直接影响舞蹈课的教学效果,因此,要求舞蹈钢琴伴奏教师具备多方面的能力。一是扎实过硬的钢琴专业技能;二是舞蹈钢琴伴奏教师的即兴伴奏能力;三是舞蹈钢琴伴奏教师与舞蹈教师默契配合;四是舞蹈钢琴伴奏教师应具备良好的艺术修养。     

浅谈舞蹈教育的重要性

舞蹈作为人类最古老的艺术表现形式之一,也是人们接受各类教育的一个组成部分．舞蹈与教育二者相互依存.相互促进,在现实生活中仍然有着不可替代的重要作用。特别是在社会飞速发展的今天,舞蹈教育以传统与现代交相辉映的独特魅力,已经成为人们提升知识能为的有效途径。     

舞蹈理论与舞蹈实践的关系

舞蹈理论是舞蹈实践的基础,学习舞蹈理论能够有效的指导舞蹈实践活动。舞蹈实践又是舞蹈理论的基础来源。两者之间的关系是相辅相成,密不可分的。在学习过程中很容易出现只注重学习舞蹈理论,或者是只注重学习舞蹈实践这样一些误区。所以我们在学习舞蹈的过程中,必须将舞蹈理论和舞蹈实践有机地结合在一起。     

浅谈舞蹈艺术教学的特殊性

现今，随着舞蹈事业的越发完善，作为舞蹈发展中必不可少的具有传承意义的舞蹈教育，也逐渐的被人们重视，而如何做好舞蹈教育成为了舞者们一致关心的话题。我们都知道，舞蹈是一门特殊的艺术，它是用身体来表达人类的各种情感，是一种无声的感情宣泄。因此，在舞蹈教育中，需要用为舞蹈量身定做的教学手法进行传承，根据舞蹈的特殊性质，制定特殊的教学方案。本文主要是从舞蹈艺术教学的特殊性方面进行分析，从动作性、模仿性、情感性、反馈性四个方面展开论述。     

羽衣翩翩——浅谈舞蹈艺术形式美

动态艺术美是内容和形式美的高度统一和完美结合。     

浅谈舞蹈本科生实习的重要性

作为一种表演性艺术,舞蹈教育最终是舞蹈形象的展现。在舞蹈院校中,舞蹈实习被看作是教学成果的检验,是从课堂走向舞台的桥梁,是完成产品的＂组装车间＂,是舞蹈教学的一个重要组成部分。舞蹈实习,不管什么具体专业,都要经历阶段性实习和结果性（即毕业）实习两大过程。     

浅谈社会舞蹈创作的多元特征

<正>社会舞蹈伴随着人类物质文明的发展,已经历了几千年历史变迁,在社会生活中发挥着不可估量的作用。人类的生产、生活、战争、祭祀、爱情、生与死无一处没有舞蹈文化的足迹,经历了无数代人的创造、继承、发展、演进,社会舞蹈已成为人类文明的重要组成部分,它展示     

舞蹈编导创造性思维能力的培养

在文学艺术百花齐放的今天。舞蹈艺术已成为人民大众喜闻乐见的众多艺术表演之一,其伴随音乐或翩翩起舞或活力十足的表现方式,受到青年、老年等各个年龄阶层的欢迎,舞蹈的独特性便显得尤为重要。因此,培养专业有创造力的编舞思维,已成为现在舞蹈编导教育的重点。创造性的舞蹈编导才是先进的大众文化的时代要求。