高师音乐专业学生钢琴即兴伴奏技能的训练

通过对高师音乐专业毕业生的跟踪调查发现，一些学生的专业基础知识掌握不够扎实，专业能力与教学能力不能平衡发展，不能学以致用，难以胜任基础音乐的教育工作。在课堂教学中，即兴伴奏始终是教学的主要传导方式，是每个教师与学生传递知识的重要手段。加强即兴伴奏技能训练，对于提高高师音乐专业学生在今后教学实践中的综合能力具有重要意义。     

钢琴演奏在器乐伴奏中的运用分析

钢琴演奏是一门比较专业的音乐表演艺术,它又被称之为是钢琴艺术指导.在钢琴的演奏中,钢琴伴奏的应用往往要比钢琴独奏的范围更广泛一些,其作为器乐伴奏艺术中的一个组成部分,自然有着十分重要的作用,对于钢琴演奏者的要求也很高.所以器乐伴奏中应用钢琴演奏极具重要价值.本文则对钢琴演奏在器乐伴奏中的运用探讨.     

高职钢琴课教学之我见

在高职的课程设置中,几乎在所有的音乐院、系都把钢琴教学当作音乐教育的重要组成部分,作为学生的必修课开设.事实上它也逐渐成为音乐教师课堂教学的重要手段之一.在现行的钢琴教学改革过程中,一些院校多以加人钢琴艺术史与钢琴作品赏析、钢琴教学法、钢琴集体课等教学内容为主要形式,这无疑是对拓展学生钢琴技能与提高学生钢琴素养的很好尝试.笔者认为,课程设置、授课模式等方而的改革固然是一个方面,但是,长期以来受专业音乐教育思想的影响,在很多方面制约着课程改革的进展,不解决课堂培养目标、课堂授课内容等基本的教学问题,改革很难有质的突破.     

浅谈幼儿保育专业音乐基础课程的教学

音乐基础是学前教育专业的一门重要基础课程,是幼儿保育专业学生学习钢琴、声乐、即兴伴奏等后续课程的基础。音乐基础课程的学习情况如何,不仅关系到其它音乐相关课程的学习,更关系到将来的幼儿音乐教育。因此,幼儿保育专业的学生必须学好这门课。本文从音乐基础的重要性、音乐基础课程的主要教学内容以及如何学习本课程三个方面来谈笔者的看法。     

浅谈高师钢琴课教学

钢琴是高校音乐专业学生的必修课程,钢琴课程学习效果的好坏,将直接影响到学生对其他音乐课程的理解和掌握。而原先对于钢琴专业的教学思想和教学方式都不能适应于现在的高师钢琴教学,因此,高师钢琴的教师就需要根据新的教学目标,对现有的教学思想和方式进行更新。     

谈钢琴教学中对音乐素质的培养

钢琴教学中遇到演奏不好的学生往往归咎于音乐素质不好.然而,音乐素质是一个比较抽象的概念,它能不能被培养?包涵哪些具体内容?是每个钢琴教师面临的实际问题.本文试图从五个方面来探索音乐素质的培养,目的在于抛砖引玉,希望更多的同仁来研究这个课题,以取得更好的学术成果指导钢琴教学.     

论舒曼钢琴音乐作品的艺术特色

德国作曲家舒曼——第一位真正在钢琴音乐创作中全面贯彻浪漫主义美学理念的音乐家,其钢琴音乐的艺术特点在于作品主题的隐喻性、内容的文学性、形式的独特性以及风格的幻想性,它们共同构成了舒曼的钢琴音乐作品迥异于其他同时代作曲家的主要艺术特点。     

浅谈听觉和节奏在钢琴乐感培养中的作用

钢琴是艺术性很强的乐器。学习钢琴可以提高人的修养、陶冶人的情操，使思维变得敏捷。钢琴教学是音乐教育的重要手段之一。然而在当前众多学习钢琴的学生中，也存在着一些问题：有些学生在演奏钢琴时速度很快，缺少情感的表达；有些又是具有“爆发力”而缺少音乐表现力。这些现象违背了钢琴音乐教育的初衷，丧失了音乐教育中最重要的情感教育，而情感体现在钢琴教学中就是音乐感的培养。本文试图从当前众多学习钢琴的现状出发，分别从内心音乐听觉的培养，加强节奏能力的训练两大方面浅谈钢琴学习中音乐感的培养方法。     

数码钢琴集体教学

数码钢琴集体教学活动作为一种新兴的教学模式由国外传入我国，得到钢琴教育者愈来愈多的重视。数码钢琴集体教学活动多样化的上课形式和丰富的教学内容，能够迅速有效的提高学生学琴兴趣，从而很好的达到普及音乐素质教育的目的。     

独立学院数码钢琴集体课的教学与教育初探

数码钢琴集体课是传统钢琴教学与现代高新科技（计算机技术、光电技术、数字处理技术、音频采样技术）相结合而发展起来的一门新型教学方式,以学习钢琴弹奏为基本目的,采用＂一对多＂集体课的授课方式,以渗透乐理、视唱练耳、和声编配、简易作曲、即兴伴奏等为教学内容的全新学习途径。它的产生丰富了钢琴教学手段、改革了授课形式、完善了教学内容,不仅是对传统＂一对一＂教学的补充,更是钢琴教育在方法和思想上的一个突破。     

浅析演奏德彪西钢琴作品中注意的几个要点

德彪西是印象主义音乐家中最具代表性的一位,他在浪漫主义时期和现代音乐之间起到了承上启下的作用,他的出现标志着浪漫派音乐已告一段落,因此有人又将他喻为通向现代音乐的桥梁.本文主要论述了演奏德彪西钢琴作品中注意的要点,希望能为人们演奏德彪西钢琴提供一些帮助.     

对音乐艺术教育的思考

音乐艺术教育应引起全社会的高度重视。要把加强音乐艺术教育作为教育改革的一项重要内容,建立和完善学校音乐艺术教育法规以及相配套的一系列规章制度。要提高音乐教师素质,稳定教师队伍。教育科研部门要加强对音乐教材、教法的研究,加大教学实验的力度,推广应用科研新成果,使音乐教育不断适应教育改革和发展的需要。     

钢琴曲《夕阳萧鼓》的诗意及演奏方法研究

作曲家们经常将民歌或者是民间乐曲改变成钢琴曲，这是中国钢琴音乐的一个比较重要的组成部分。在众多由民族管弦乐《春江花月夜》改编的钢琴独奏曲《夕阳萧鼓》中，黎英海先生的改编版本受到了最多的赞赏，具有很高的艺术价值，它不仅充分吸收了世界音乐文化，还充分融合了本民族的音乐特色，弘扬了我国民族音乐。     

试谈在钢琴教学中对学生音乐表现力的培养

钢琴教学要培养学生的音乐感受和表现能力,教师应重视人文精神的培养,重视学生对音乐作品的理解,训练学生的基本技能,提高学生钢琴演奏的乐感。     

浅谈欧洲巴洛克时期钢琴音乐蕴含的美学思想

欧洲巴洛克时期的音乐活动中有着举足轻重的地位,其创作思想和技法对后来西方各个时期的音乐影响深远。文章对巴洛克时期钢琴音乐的美学思想进行了探讨。     

机会属于敢于一试的人

他1979年出生于台北一个普通教师家庭，虽然如此，他的学习成绩却一直不太好，惟一热衷的似乎只有音乐。有一次母亲带他上街，他摸了摸小玩具摊上的一架小电子琴，竟然在没有任何人指导的情况下弹奏出了“哆来咪发唆拉西哆”八个音阶。他的母亲惊喜地发现，他在音乐方面似乎真的很有天赋，于是毫不犹豫地拿出家里所有的积蓄，给他买了一架钢琴。     

谈中国钢琴作品演奏中和声色彩感的重要性

中国作曲家通过几代人的努力,以本民族的音乐语言作为创作的母语,进行了中国风格音乐创作的研究和实践,创作出了既具有中国民族特色,又具有鲜明时代风貌的钢琴作品。这些作品在风格上与西方的传统和现代钢琴音乐都有很大的区别,在演奏方法上也应该有别于西方音乐。尤其体现在调式、音阶、和声以及旋法等方面,用钢琴来演奏中国音乐作品,首先要关注作品的中国风格和韵味,必须意识到旋律的独特地位和不同的和声织体特点造就的特殊演奏技术。只有掌握了中国风格钢琴作品的文化内涵、风格意蕴和特色技法等,才能够正确地诠释中国风格钢琴作品。     

浅议俄罗斯著名教育家——涅高兹的音乐教学特点

本文主要针对俄罗斯著名钢琴艺术家、教育家涅高兹的音乐教学观点进行研究,挖掘其中对当代音乐教学有义的部分,以供现阶段音乐教育工作者参考.     

论高师钢琴教学模式的改革与探索

随着教育改革的不断深入,高师钢琴教学改革也面临着机遇和挑战。我们应该把握机遇,从钢琴文化发展的大视野中找准高师钢琴教学的立足点,凸显高师钢琴教学的师范性特征,进行教材教法的改革,强化其实践特征,让高师钢琴教学真正成为基础钢琴教学的参与者和指导者,为基础音乐教育改革提供源源不断的动力。     

反思型教师教育视野下高师钢琴课程的时代分析

教师教育改革的出发点和归宿是教师专业化问题,这一问题也是教师教育的核心问题,教师专业化的重中之重是把教师培养成反思型教师,对教师专业化的理论和实践的具有重要意义.本文结合反思型教师教育视野下高师钢琴课程的时代意义和开展策略等内容进行分析,希望能够为相关工作人员提供参考.