关于戏曲音乐时代性的探讨

戏曲音乐是戏曲艺术的主要表现手段之一,是中国传统音乐的重要组成部分.它渗透着中国戏曲艺术的表现体系和艺术手法,又与中国传统音乐各种艺术技法一脉相承.戏曲音乐为戏曲塑造音乐形象、表达人物情感及推动戏剧矛盾的发展和变化起了重要作用.戏曲文化是中华民族的瑰宝,是我国优秀传统文化的重要组成部分,戏曲源远流长,是我国的经典,不同地方的戏曲有不同的风格和特色,它让人赏心悦目,其情节有的催人泪下,有的振奋人心,多姿多彩,出神入化.在新的时代里,最繁重的任务是戏曲音乐的创新.     

关于戏曲音乐时代性删

戏曲音乐是戏曲艺术的主要表现手段之一,是中国传统音乐的重要组成部分。它渗透着中国戏曲艺术的表现体系和艺术手法,又与中国传统音乐各种艺术技法一脉相承。戏曲音乐为戏曲塑造音乐形象、表达人物情感及推动戏剧矛盾的发展和变化起了重要作用。戏曲文化是中华民族的瑰宝。是我国优秀传统文化的重要组成部分．戏曲源远流长．是我国的经典,不同地方的戏曲有不同的风格和特色,它让人赏l心悦目,其情节有的催人泪下。有的振奋人d,多姿多彩,出神八化。在新的时代里,最繁重的任务是戏曲音乐的创新。     

现代网络传播中传统戏曲艺术教育的思考

豫剧艺术有着深厚的历史文化底蕴,在数百年的发展过程中,形成了独特的文化传播特征。在现代化、信息化的社会背景中,充分利用网络传播平台,进行戏曲艺术传承、发展和创新,对于促进现代艺术教育改革与发展,保护及传承中华民族戏曲文化的精髓,具有积极的现实意义。     

浅谈戏曲表演中的点滴体会

戏曲是我们中华民族的传统艺术文化，它的艺术精华博大精深，展现出了我们对历史的探讨和发掘，它以一种故事的形式表演出来，使我们中国的民族文化流向全国乃至世界各地。     

戏曲与电视结合的魅力及走向

戏曲艺术历史久远,表现形式丰富多彩,是中华民族传统文化的瑰宝。戏曲有其独特的表现风格和审美取向,蕴含着深厚的民族文化积淀和古老典雅的艺术情韵,承载了传播传统文化和正统价值观念的重任,历经积累和沉淀从而有着深厚的群众基础,是中华民族文化的重要组成部分之一。长久以来,戏曲将艺术和文化巧妙融合,使之发展成为一门综合艺术,融表演、文学、音乐、美术、舞蹈、雕塑、服饰、道具等于一炉,可以说是博大精深。丰富了观众的视野,活跃了百姓生活,为弘扬民族优秀文化做出了重要的贡献。     

试论戏曲艺术的继承传统和与时俱进

传统戏曲如何才能在现代生活中赢得市场？已成为戏曲界，乃至整个社会关注的一大问题。对这一问题的回答，一直持有截然不同的两种观点：一是认为戏曲乃中华民族之传统文化，应始终保持其传统艺术形式。做到“原汁原味”。才能保证原有的戏曲观众不再流失，实现其历史价值和社会价值。二是认为戏曲已是陈旧艺术，与当代生活节奏、欣赏需求格格不入，必须全面彻底进行变革，向其它现代艺术靠拢或另辟路径，才能调动现代观众的情趣与爱好。     

试论河南豫剧的起源及艺术风格

戏曲艺术是中华民族创造的重要的非物质文化遗产。豫剧为我国传统文化具有浓郁的地方特色。深受中原人们的喜爱，她展示了强大的生命力和拓展力，既体现着传统中原文化的深厚内涵，又表现出极强的适应能力和内在潜力。本文从河南豫剧的起源、艺术风格、角色行当、道具的写意化和演员的基本功、人物性格刻画与矛盾冲突、戏曲文学的意境荧分别简述。     

结合传统戏曲艺术优势的音乐教学初探

中国是世界文明之一,中国的民族文化多彩纷呈,历史悠久;不同地区的文化艺术形式亦独具风采。然而,在众多的文化种类中,作为中华民族灿烂文化艺术代表的戏曲艺术更绚丽多姿。据统计,中国有戏曲剧种300余种。古今名人、名曲、名段和剧目在中国文化史和世界文化史上占有极重要的地位。然而,由于种种观念的影响,在一些音乐教育中忽略中国传统文化中的戏曲知识的传播和戏曲音乐的渗透。国家领导人曾多次号召振兴京剧事业,这是发挥戏曲艺术教育功能,为提高民族素质服务的重要举措。音乐教育是素质教育的重要组成部分,在音乐教育中发挥戏曲艺术教育优势,陶冶学生情操,振奋民族精神,是音乐素质教育的重要内容。     

如何做好戏曲乐队中的演奏员

我国的地方戏曲，是中华民族文艺百花园中一株绚丽的花朵，是传统文化和民族艺术的瑰宝。地方戏曲剧种很多，而又各有不同的风格和特点；而其风格特色的体现，主要是在戏曲音乐上。也就是说，只要一听演员唱腔或音乐声响，就能知到这个戏曲属于那个地区，那个民族。因为它具有浓郁的乡土气息和不同地区的韵律习惯。如江南水乡的低吟浅唱，西北黄土高原的激昂高亢，京津一带的京腔京韵，中原沃土的铿锵豪放……风格各有不同。这种不同风格的形成，主要是由演员的演唱来完成的。     

试析郴州地方戏曲旅游资源开发

文章在阐述郴州地方戏曲旅游资源的基础上,对郴州地方戏曲旅游资源开发进行了分析,提出了以郴州福寿文化、山水文化为依托,发展地方戏曲旅游,以适应文化旅游市场的需求,丰富郴州旅游产品结构。开发时应遵循个性化、整体化、保护与创新相结合、观赏性与参与性相结合原则,并提出了五点开发的建议。     

弘扬大学创新文化培育造就创新人才

21世纪中华民族要实现伟大复兴,必须要有大批热爱国家,具有创新精神和创新能力的负有使命感的各类人才,大学有着不可推卸的历史责任。实践证明,高等院校是培养高素质创新人才的基地,全面推动文化创新,构建全新的大学创新文化,为国家输送大批创新人才,是大学的重大使命。     

许昌市在中原城市群中的定位与作用

许昌与郑州毗邻，是大郑州经济圈的城市。依据许昌地位的特殊性，实施开放带动战略，实施产业、文化、生态、宜居、均衡的发展战略，从而增强区域竞争力。     

高校校园戏剧模式探究与实践——以河南师范大学为例

传统戏曲作为与人类文明伴生其存的艺术形态，是人类文化发展的结晶，也是人类文化当然的载体。河南是戏曲文化资源大省，戏曲文化十分丰富。     

漫议纵向继承与横向借鉴

当前，在戏剧反映现代生活的艺术实践中，戏曲形式的创新日益成为一个迫待解决的问题。在戏曲现代戏的创造中存在一对矛盾，即现代生活内容与传统戏曲形式的矛盾。戏曲产生于封建社会，在八百多年的发展历史中，它创造性地解决了内容与形式的统一问题。进入现代社会以后，社会生活发生急剧的变化，传统的戏曲形式已不足以表现现代生活内容，由于表现新内容的需要，戏曲形式，必须进一步变革。因此，创造戏曲新形式的问题，是时代提出的要求，也是戏曲发展本身提出的要求。     

谈杨兰春的戏曲语言艺术

我国著名戏曲编导、《朝阳沟》之父杨兰春先生已驾鹤西去，他是我一生最崇敬的艺术家。他有一句名言，“戏曲演员要在舞台上站住脚，要靠拼劲，但是拼到底还是拼文化素养”，他的教诲让我受益匪浅。     

宁波民间戏曲文化的保护与传承

宁波作为历史文化名城，在历史上积累了丰厚的民间戏曲文化。但是，随着经济全球化和社会生活现代化大潮的强烈冲击，宁波民间戏曲文化濒危，抢救、保护和开发应用这些宝贵的遗产已成为我们必须面对的一项重大课题。本文对宁波民间戏曲文化的现状进行描述的同时，提出了保护民间戏曲文化的原则与对策。     

文化产业腾飞时

十七届六中全会提出要将文化产业发展成为国民经济的支柱型产业，而这一目标的立足点与核心应该是中华民族的优秀文化。     

样板戏的移植对地方剧种发展的促进和影响

上世纪六、七十年代,样板戏在中国大地上已是相当普及,大家的传唱和家庭的影响,让我自幼就喜欢上了戏曲.那个时期,不管是大街小巷、田间地头,还是学校工厂到处都有样板戏的传唱.自幼的耳闻目染,让我对艺术情有独钟,在家人的大力支持下,是我顺利考入了许昌文化艺术学校.     

浅谈舞台演员的艺术修养

在戏曲演员舞台艺术表演的天地里，演员的艺术修养至关重要。特别是在当今伟大改革的时代，作为一名青年戏曲演员要具备一定的综合素质，就像习总书记希望的那样“勇于承担起引领社会进步的历史责任。”作为新时代的青年戏曲演员，我们更有责任去承担这项光荣而艰巨的使命，那就要求我们重视文化艺术的修养，提高职业道德品质，加强政治思想理论的学习，规范自己的一言一行，要具有极大的责任感和凝聚力，以演出宣传的方式来发扬戏曲文化与和谐社会。     

从软实力角度看云南民族文化走向世界

文化作为综合国力中的软实力，在国际关系中的地位日益突出，中国必须从国家发展战略的高度来认识构建软实力的重要意义，云南民族文化作为中华民族文化的奇葩将发挥独特作用。云南民族文化要成为中国的软实力，就必须弘扬其价值，在不断发展中创新，并使自身具备强大的传播和辐射能力。