动画创作中节奏的把握

动画是人类迄今为止创造比较完美的艺术形式之一。它不仅可以赋予所有无生命物体以生命,而且还能使无生命的物体成为有意识的生物并使之运动起来,动画设计中的核心问题就是动画运动。节奏是事物运动和生命的表现形式,节奏的掌握是艺术创作带普遍规律的问题,它是动画影片成败的重要因素。动画中所包含的节奏很多,唯有立足于动画中的画面节奏和声音节奏这两个方面对动画节奏的内容及载体进行系统的分析,才能阐明节奏在动画创作中的主导作用。     

浅谈动画角色造型的设计与创作

动画角色造型是设计者主观的塑造,它承载着设计者的情感与审美取向;夸张、变形、写实等都反映出创作者的主观意图。     

我国动漫品牌营销中存在的问题与对策

动漫产业被誉为21世纪最具发展潜力的朝阳产业。动漫产业的核心竞争力来自于动漫品牌,没有品牌的经营,就不可能参与国际市场竞争,甚至连本土的市场份额也将丢失殆尽。现今我国动漫产业存在品牌建设意识差,产品本土文化特色缺失,动漫专业人才不足,产品原创性弱,衍生品开发不足,未能形成完善的产业链等问题。我们必须分析并解决这些问题,而探讨解决上述问题的举措,是树立国产动漫品牌,提升品牌的国际竞争力,进一步推进中国动漫产业品牌更好更快的发展。     

浅谈建筑施工的动画制作

从建筑施工动画制作团队的组建、相关软件介绍、动画制作流程、制作技巧、制作基本要求等方面,阐述建筑动画制作全过程,以指导建筑施工动画制作小组,组建自己的制作团队,顺利完成制作任务.     

论小说中情节与人物性格的关系

对小说中情节与人物性格关系的把握和处理,常常影响到小说整体的艺术魅力,故对其重要性的讨论至今不休,莫衷一是.在创作小说的过程中,情节的铺设必须要吻合于人物性格;要根据人物性格的刻画,合理安排情节发展脉络;要特别注重在矛盾中塑造人物形象;要依据显现人物性格的需要,详略得当的布置情节;要注意通过情节的紧张与舒缓的节奏,突出人物的形象.因此,真切地把握和发挥情节与人物性格二者之间在小说中的变化发展及相互作用,将不断提升人们对小说叙事艺术的感知和领悟能力.     

追随主流还是另辟蹊径?——泥泞中行走的中国动漫产业现状

对中国动漫产业与国际动漫产业进行对比分析,并对动漫产业的现状和解决方法加以分析.     

我国民族动漫产业的发展策略及其政策

目前,美、日、韩等动漫强国的动漫已经占据了我国大部分动漫市场,据“中国青少年喜爱的动漫作品”调查显示：喜欢日本动漫的人占60％,欧美动漫占29％,而中国动漫（包括港台地区）的比例只有11％。世界动漫市场缺乏“中国制造”,中国动漫集体失语。     

浅谈舞蹈创作

一、观察生活,熟悉生活 生活是艺术创作的源泉,舞蹈作品、舞蹈形象的产生都是从生活当中来的。舞蹈创作者只有在日常的工作生活中认真细致的观察生活,逐步积累这些来自生活的大量素材,对这些素材进行科学的分析、理解和熟悉,从中筛选出典型的、具备象征意义的“材料”,并对它们有了真正的切身体会和实践感受之后,才有可能创作出打动人心的成功作品。艺术作品不夸张就没有表现力,     

美、日两国动漫旅游开发对上海动漫业的影响

国外动漫旅游开发已经积累了许多宝贵经验,在通过对国外动漫旅游开发经验的学习、借鉴基础上,做大做强上海动漫产业成为可能。研究表明：营造特色动漫景点,完善动漫观光设施,打造特色动漫会展品牌,能有效促进上海市动漫旅游的开发。     

浅谈电视综艺晚会中导播的二度创作

在一台大型综艺晚会呈现在电视荧屏之前,严格意义上说它还不能被称之为电视晚会,因为排练和演出都是舞台的、现场的;只有坐在电视机前的观众看到的、在电视中播出的才是真正意义上的电视晚会,是通过电视这一特殊的技术传输手段和电视工作者的艺术再创作完成的,     

浅谈中国动漫产业发展

文章简述了中国动漫的发展历史,论述了中国动漫市场的发展速度及效应,提出了促进动漫产业发展的建议。     

从动漫产品的经济特征谈政府的产业扶持

2006年,文化部、国家广电总局、新闻出版署等十部位联合发布了《关于推动我国动漫产业发展若干意见》(以下简称《意见》).此后,各地方政府积极响应,各种形式的动漫园区、动漫基地纷纷涌现.政府主导是我国动漫产业集群建立初期的重要特点.     

我国国产动漫产业知识产权保护体系及其完善的研究

动漫产业作为现代新兴的绿色高新产业,以其高利润性在中国乃至世界迅速发展起来。通过比照动漫大国美国和日本的动漫产业发展模式不难总结出,完善的知识产权保护制度对动漫产业的发展具有举足轻重的作用。我国目前的动漫产业发展还处于初级阶段,各种侵权现象层出不穷,对动漫企业的发展动力和发展信心造成了巨大伤害,因此,我国急需加强对动漫产业知识产权制度的完善。从立法层次建立动漫形象的商品化权、建立功能健全的动漫维权协会、在动漫企业中制定知识产权发展战略、提高国民的知识产权意识是完善我国动漫知识产权体系的有效途径。     

浅析中国动漫市场的问题与发展

本文旨在了解中国动漫市场,通过对日本动漫的产业链、动漫市场的分析,对比中国动漫市场的现状,分析中国动漫市场的潜力,发现一些中国动漫市场存在的问题,通过总结问题,提出一些浅显的看法。     

娱乐新闻和新闻的娱乐化

娱乐新闻是根据现代人的某种需要而生产出来供一部分人消费的信息产品。娱乐新闻大行其道与我国的各种文化、社会因素存在千丝万缕的联系。而新闻的娱乐化则是在内容上偏重于软新闻,减少严肃新闻的比例,从严肃的政治、经济变动中挖掘其娱乐价值。在表现形式上,它强调故事性、情节性,适度加入人情味因素,强化事件的戏剧悬念或煽情、刺激的方面,走新闻故事化、新闻文学化道路。与社会文化紧密相连,娱乐新闻生存的土壤也是它生存的土壤,并且在这个土壤里扎根更深。娱乐新闻包含在新闻的娱乐化大潮中,并且是主力军。我们要认真看待新闻娱乐化,遵循新闻规律。     

日本的动漫职业教育及其启示

伴随着日本动漫产业的巨大发展,日本高校动漫职业教育也开始受到各方重视,并源源不断地为业界提供各类人才。通过考察日本东京大学、东京工业大学、东京工科大学、早稻田大学等各高校动漫人才教育情况,从教学方式、课程设置、重点人才培养类型等方面分析其成功之处,以期为我国动漫教育提供借鉴。     

浅谈影视作品的创作与制作

影视艺术是集图、文、声、像于一体的艺术，其丰富的表现力、生动的视觉及声响效果。滦受消费者的青睐。于是，也就被市场用于了信息的传播、产品的说明乃至教学的演示。于是。影视作品不再是一种欣赏和娱乐，已经是一种工具渗入了社会的各行各业。同时，它又有了自己的名字，叫做“多媒体”。因此它有很大的现实市场和潜在市场，但同时，影视作品的创作和制作也面临着极大的挑战。     

浅谈媒体形象广告语的创作

表达媒体理念和媒体产品核心特征的、长期使用的宣传短句通常被称之为媒体形象广告语。随着我国媒介产业化的不断推进，媒体之间的竞争也日趋激烈。这种竞争不但包括媒体产品和销售网络的竞争，而且包括媒体品牌形象力的竞争。而媒体形象广告语便是塑造媒体形象的“点睛之笔”。媒体形象广告语的立足点在于媒体和受众之间架起一道可以沟通的桥梁，使受众对媒体产生认识、理解、记忆，并且引发价值观的认同和情感的共鸣。所以沟通策略的选择显得尤为重要。     

浅谈舞蹈作品创作的意境

意境是中国美学的范畴.舞蹈作品的意境由实境和虚境构成,虚实相生乃成意境.意境是舞蹈作品的灵魂,它能深化和升华舞蹈主题,把观众引入到想象的空间,进而获得更丰富的审美感受.