浅析茶艺表演教学中艺术表现力的培养

茶艺表演是我国博大精深的茶文化中的重要内容,既能提升饮茶活动的观赏性,也能给饮茶者带来文化上的享受,具有非常突出的价值。因此,茶艺表演教学已经成为当前中职院校尤其是旅游专业学生的重要教学内容。茶艺表演教学需要突出艺术表现力的培养,这对未来学生从事茶艺师的工作有着重要的影响,文章从此出发,首先介绍了茶艺表演教学及其价值,指出茶艺表演教学在传承茶艺技艺,传播传统文化,培养茶艺人才中的作用,继而就如何在茶艺表演教学中培养学生的艺术表现力提出了建议,包括加强表演环境的设计、注重音乐元素的融入、突出茶艺技艺的教学、加入传统文化的因子等。     

试论高校羽毛球教学现状及应对策略

随着社会不断发展,人们生活水平的提高,羽毛球在日常生活中的出现逐渐增多,当前人们更加重视健康锻炼,身体素质的提升,羽毛球是不错的选择。在高中进行羽毛球教学,让更加丰富的体育运用走进高校,成为学生的专业课程。大学体育在课程设置中加入羽毛球课程并提升对羽毛球课程的关注度,有助于提高学生总体身体素质水平。当前的高校羽毛球教学还存在部分问题,需要教育工作者不断探索,找到应对策略。     

论声乐教育中的美学思维

随着中国经济社会的不断发展,随着中国国内的物质生活条件的不断提高,人们渐渐地从追求物质生活开转而追求精神生活。随着学生家长的精神认知水平的不断提高,他们开始重视孩子个人素质的提升,他们希望自己的孩子最终成为一个学习认真、精神丰富的人,所以国内有部分教育家希望能够将声乐教育融入到孩子的日常教育之中,他们希望通过声乐教育慢慢地培养孩子审美能力和美学思维。从艺术家的角度上看,声乐表演单纯的就是一种再现性的艺术,作曲家与演奏家通过这种表演形式将自己内心深处的情感表达出来。可是在美学家的眼中,他们认为声学演奏是一种富有创造性使命的艺术,在其创作艺术作品的时候,将自己的美学思维融入到了创作之中,赋予给作品以灵动的生命。最终在教育学家眼中,他们将美学家的美学思维和艺术家的演奏手段巧妙地结合到一起,最终应用到中国国内素质教育之中[1]。     

专用性人力资本投资与饭店业基层员工低薪酬现象成因解释

我国饭店业正逐步演变为典型的低薪酬行业,主要表现为固定工资合约逐渐成为主导性薪酬契约,且固定工资基数水平不断下降。文章运用专用性人力资本理论,解释了在隐性知识管理机制缺失的条件下,饭店业主为什么会放弃对专用性人力资本投资收益的追求而选择固定工资合约,并进一步分析了固定工资合约的实际支付水平为什么会逐步下降,直至最终形成接近法定最低工资标准的全行业统一价格。     

赣剧舞台表演与中国民族歌剧舞台表演的研究与分析

通过对于中国民族歌剧以及传统戏曲艺术进行分析与研究,能够更好的促进中国民族歌剧的表演形式更加的多样化,也能够提高中国民族歌剧舞台表演的创新形式,促进中国传统中国民族歌剧的繁荣发展。在江西省赣剧是主要的传统戏曲艺术。赣剧演唱兼容高腔、昆腔以及其他各种戏腔,形成了多种声腔剧种。赣剧起源于明代时期也是江西省特殊的社会方言形式。通过针对赣剧舞台表演进行分析,能够有效促进中国民族歌剧的快速发展,并且为中国民族歌剧在表演理论方面提供参考。     

基于幼儿早期教育体系下的居室空间装饰设计研究

孩童时代的居住记忆通常伴随一生,因此片面追求房屋的功能性而忽视生活的趣味,带给孩子的回忆也只会是生硬而苦涩的。格局设计富有变化、丰富多彩,将有助于提高孩子的好奇心,能够根据孩子成长阶段的特点提供相应的格局设计,对孩子来说将会是宝贵的财富,为孩子设计良好的、有益于孩子身心健康成长的生活空间。     

景区体验式营销下的旅游秀场

对于一切希望以充满生机的活力向世人展示自己的个人或机构,"作秀"是必然的选择,景区也不例外。一个"秀"字,最好的体现了生活艺术化、营销娱乐化、表演动感化的趋势,成为景区体验式营销中一大亮点。     

浅谈五邑侨乡文化作为中小学乡土德育教材的意义

正一、国内研究乡土教材在我国已有百年发展历程,它在学校教育中发挥着重要作用,在新一轮基础教育改革中倡导的"三级课程"开发与管理理念里面,为地方学校的多元文化课程开发提供了新机遇,也为乡土教材的实施提供了广阔施展空间和政策支持。但是,近几年随着现代化的价值取向成为主导,教育的价值观也越来越城市化、国际化、西方化。在这个过程中,教育的内涵逐渐变质了,也就是作为一个中国人独特的教育观念逐渐模糊了。     

舞蹈表演中情感表达的重要性

早在远古时期,人们就已经会运用身体来表现自己的情感,就此我们也可以知道,只要有人类生存的地方就会有舞蹈的出现。舞蹈是最古老的艺术之一,它并不像造型艺术般有着永固的特征,瞬间的爆发与展现,无不考验着舞者对于情感的拿捏与表现。它是瞬间而生动的艺术,能够在舞台中成熟的运用自己的情感!情感的表达并不是单一的,一场舞蹈表演,表面上看是音乐、舞蹈、舞者之间的联系,实质上是以舞者为核心展开一段表演,演绎的深度是舞者自身的艺术修养与精神内涵联系在一起的,所谓情感的表达,并不能只是以单纯的表情为主,还要调动身体的所有肢体语言。本文将以舞者为核心对于舞蹈表演中情感的内在表达展开,讨论其对于表演中的重要性。     

如何激发小班幼儿在角色游戏中的兴趣

近几年来随着时代的不断发展与进步,孩子的幼儿园教育成为了教育过程中十分重要的一部分。而且随着新课改的不断深入,也逐渐的将幼儿园教育推向了一个新的高潮。伴随时代的进步,一种寓教于乐的创造性的游戏诞生,这种游戏就是角色游戏,这种游戏不但不影响学生学习,而且还会激发学生学习的乐趣。那么如何激发幼儿在角色游戏中的兴趣就是非常值得探讨的话题。因此本文将首要分析在新时代背景下角色游戏的特点,接下来再阐述如何设计角色游戏,从而激发出幼儿的学习乐趣。     

创新高职教育办学理念提升机械课程教学质量

教育始终是保持一个国家生机与活力的重要方式,一个国家的教育水平能够直接体现出该国的发展水平,因此,在现代社会不断发展的同时,我国对于教育重视程度也在逐渐提高,其中高职教育对于培养应用型人才具有重要意义,在教育改革的不断深入中,高职教育将面临更大的挑战,但同时也会迎来更多机遇,创新办学理念将为提高课程教学质量的重要途径,本文以机械课程教学为例,就如何创新高职办学理念的做出相关探讨。     

Baby也出游

如何选择航班 有的航班两岁以下儿童可免票,但这通常意味着孩子要坐在你腿上。 最好选择周二至周四的下午航班,通常乘客较少,孩子可以有免费的座位。 孩子和大人一样,也有“夜猫子“型和“百灵鸟”型之分,选择航班时顾及到他们的睡眠习惯是非常重要的,这样大人     

自驾游,更安全的旅游方式

正"新冠肺炎"疫情影响全球,鉴于目前国内疫情防控形势向好,游客的出游需求逐渐增加。经此一"疫",人们可能会转变"工作至上"的价值观,会更加关注生活的享受与消费的乐趣,对于自身幸福的要求有所提高,自驾与国内旅游将会成为普通家庭的出游常态。国内的深度旅游,还是自驾游更方便一些,可以"说走就走,想住就住,指哪打哪儿",非常随意、任性。而且,人们也越来越看重旅游的体验感,更愿意逐渐放缓自己的脚步,不再进行"走马观花"式的旅游,对"休闲度假"的需要也促进了游客选择自驾出游几率的上涨。     

中国传统文化艺术造型元素在动画设计中的运用

中国传统艺术文化历史悠久,在历史的长河中沉淀与传播,逐渐形成了具有民族特色的传统文化。是一个民族身份的代表,具有多样的表现形式。中国传统文化元素是其它艺术门类创作的源泉,在文化体系中占据着重要的地位。随着网络信息技术的发展,动画设计的创作中逐渐加入中国传统文化元素,得到了各国人民的认同和喜爱,逐渐成为中华民族文化的一种特殊的符号。文章基于中国传统艺术造型中的内涵及包含的元素进行研究,进一步分析中国传统艺术造型元素对动画设计中的意义和中国传统艺术造型元素在动画设计中的运用方式,从而更好的研究中国传统艺术造型元素在动画设计中的应用与发展。     

藏族文化对幼儿园游戏活动的启示

活动是儿童的天性。丰富多彩的游戏活动、魅力无穷的游戏内容往往能吸引孩子乐此不疲,促进身心健康发展。藏族文化作为中华民族优秀传统文化的重要组成部分,具有丰富而深厚的教育价值和文化价值。本文就藏族的饮食、音乐、体育、美术服饰等文化如何融入幼儿园游戏活动,构建具有本民族特色的园本课程作了一定探索。     

网络公关——信息时代旅游营销的新策略

进入信息时代和以往相比,最大的不同就是人们愿意用更多元的视角来接受信息,开始逐渐习惯用自己的方式从海量的互联网信息中寻找需要的信息.信息受众正在向互联网转移,对电视、报刊和人际信息渠道的依赖逐渐减少.多项实地调查表明,互联网已超过传统媒介而成为人们获取旅游信息的首选媒介,旅游者出游前在网站、论坛等网络媒体获取旅游信息的比例已经占到一半左右,互联网上的信息对于旅游者决策目的地的选择以及推荐等行为有非常重要的影响.     

浅析音乐表演专业舞台实践的重要性

音乐是艺术领域中一种特殊的艺术形式,音乐表演不仅实现了音乐与表演的糅合,也为实现艺术听觉与视觉的结合。音乐表演需要通过舞台表演的形式向观众进行艺术呈现,但作为一门复杂的专业课程,音乐表演专业中舞台实践对音乐表演具有重要的意义。因此,本文以音乐表演专业舞台实践的重要性为核心,着重探讨了舞台实践教学在音乐表演专业中的作用以及教学要求,也对音乐表演专业和舞台实践教学的结合策略进行研究。     

舞台表演中支点的作用和价值认知

在戏剧场面调度方面,戏曲舞台表演支点始终发挥着极其重要的作用,已经成为了塑造人物形象,推动剧情发展,组织故事情节方面的重要手段。本文拟从戏剧舞台表演支点这一视角着手,从其表现形式、艺术化、写意化等方面进行探析,希望能够对吸取舞台表演支点方面能够做出比较全面的分析与研究。     

社区居民对九寨沟民族歌舞表演的真实性认知

旅游真实性的研究一直是文化旅游的重要研究内容之一.但旅游地居民本身对文化旅游项目真实性认知的研究却基本上是空白.本文以九寨沟为例,探讨了社区居民对民族歌舞表演的真实性认知.研究认为,社区居民对文化旅游项目真实性的认知反映了旅游对地方传统变迁的影响.在九寨沟,经济因素和文化认同是影响居民对歌舞表演真实性认知的关键因素,而他们表现出显著的年龄差异.中青年居民受旅游经济的影响,将经济因素作为真实性评判的首要依据,而文化认同居于次要地位;而老年居民则超越了利益关系,将他们对九寨沟传统文化的认同作为了判定表演真实性的标准.     

何为“表演”?——西方旅游表演转向理论溯源、内涵解析及启示

自20世纪90年代起,西方主流旅游研究中呈现出"表演转向"。历经近30年的发展,这一转向至今仍方兴未艾。"performance"(表演)作为一个具有强有力启发意义的隐喻,为西方旅游体验研究的深入推进提供了一条新路径。但国内学者对这一转向关注甚少,甚至对"表演"的理解还停留在通俗层面上。造成这种现状的根本原因在于英文"performance"一词与中文对应词"表演"在各自语言体系中存在着较大的含义差别。理解英文世界中"表演"隐喻的内涵,还需追根溯源,向西方旅游表演转向的理论基础寻求答案。文章对performance一词进行词源考察,探究不同语言环境中"表演"的含义及人文社科学术领域中"表演"的内涵,并且对西方旅游研究中表演转向的理论基础及发展历程进行了梳理,进而提炼出西方旅游表演转向的核心特点。文章最后指出西方旅游表演转向对未来旅游体验研究所给予的启示:第一,国内学界应该寻找一个替代性词语来表达performance在中文语境中部分失效的含义,以弥合语言体系转换所造成的裂隙。第二,表演转向中的温和模式和激进模式并不是替代关系,旅游体验研究不必在二者中选择其一作为立场。第三,旅游体验研究应面向过程,而不是结果。第四,旅游体验研究应面向关系,而不是元素。第五,旅游体验研究方法需要新的突破和尝试。