试究普通高校舞蹈专业的培养与就业

伴随我国经济的飞速发展,人们的物质生活水平得到了充分的满足,日常的艺术文化生活也逐渐丰富了起来。舞蹈这一传统观念当中的较为高雅的艺术在普通大众的生活中也已十分普及。但这在另一方面,实际上也是对普通高校舞蹈专业发展的一种挑战。本文通过分析我国普通高校舞蹈专业的培养与学生就业现状,对如何优化舞蹈专业当下的形式作出了简要探讨。     

浅谈如何加强流行舞蹈与艺术舞蹈的相融合问题

随着经济的发展,人们对幸福生活的追求更多,所以越来越多的人开始学习舞蹈,不同的舞种在国内迅速传播。流行舞蹈由于其较高的娱乐性在年轻人的行列之中更受欢迎。本文笔者主要谈了如何加强流行舞蹈与艺术舞蹈的相融合问题。     

幼儿舞蹈教学中的情感培养策略

幼儿舞蹈是幼儿艺术教育的重要内容,是幼儿素质教育的重要组成部分。本文旨在通过多种方式方法使社会、幼教和幼儿家长正确认识幼儿舞蹈教育目的、作用,促进幼儿全面发展。通过多方介入共同促进幼儿舞蹈教育有序、健康的发展。     

探讨高校舞蹈专业人才培养模式的改革

当代社会,伴随社会经济的不断发展,人们的综合艺术素养也在不断的提高,这也促使市场迫切需要一些高素质的优秀舞蹈专业人才。这便给众多开设了舞蹈专业的高校提出了显著的人才培养要求。高校舞蹈专业教学对自身的人才培养模式定位进行改革迫在眉睫,其关键在于根据市场需求确定人才培养目标,使学生综合素质踏上一新的台阶,并对有关的舞蹈实践教学与课程体系等进行踏实地改革。本文也从以上几个方面,对当代社会高校舞蹈专业的人才培养模式改革进行了探讨。     

环境舞蹈在开发“文兴广西”桂林山水文化旅游资源中的应用研究

文章首先介绍环境舞蹈的概念和特点,然后探讨桂林山水的文化特色和旅游资源,分析环境舞蹈与桂林山水文化融合的可行性,最后提出环境舞蹈在“文兴广西”桂林山水旅游中的应用策略,旨在为环境舞蹈与文化旅游资源结合提供理论支持和实践指导,促进旅游业和文化艺术融合发展。     

现代舞和芭蕾舞的艺术表现差异分析

随着当前社会经济的进步,现代舞和芭蕾舞作为两种不同舞蹈形式,其整体发展极为迅速。现代舞与芭蕾舞的差异明显,甚至一定程度上现代舞就是针对芭蕾舞而发明的,芭蕾舞对舞蹈动作、服装、编排等等标准要求严格,而针对芭蕾舞整个舞蹈规则的束缚性和制约性,现代舞崇尚自由表达的特点使两者在艺术表现上,形成极为鲜明的差异。     

浅谈新媒体艺术对视觉传达设计的影响

随着信息化时代的进一步发展,视觉传达设计也不仅仅在局限于平面与图形的设计。在网络信息高速发展下的今天由新媒体利用高科技数字技术拓展了更多的领域,不仅提升了视觉传达的独特感官,并且得到了大量实际合理的享受性。可以说,在新媒体艺术出现之后,对视觉传达产生巨大冲击,打破视觉传统理念。新媒体作为一个现代化载体的形式完美的促进了视觉传达设计传播领域。     

浅析现代舞中的情感表现

舞为情生、倾情作舞。世上最无价的就是人的情感,而舞蹈艺术则能使情感得以宣泄、得以传达、得以满足,直到达到艺术表现的最高境界。舞蹈可以使朴实的灵魂升华,可以用丰富的肢体诉说着内心的喜怒哀乐。可见舞蹈中情感的重要性,它是舞蹈生命的核心。     

高职院校舞蹈教学情感体验培养的路径探索

舞蹈是一门通过肢体动作来表达语言和情感的艺术表现形式,同时也在高职高专的艺术教学中占据了很重要的地位。舞蹈的实际展现需要将感情作为主导,来激发学生在舞中的情感表达能力。因此,在高职院校进行舞蹈教学的过程中,要始终将情感作为主要的培养内容,让学生在学习的过程中通过情感体验来增强自身的舞蹈能力,体会舞蹈的内涵。本文就高职院校舞蹈教学情感体验培养的路径做出了简要分析。     

舞蹈表演中舞蹈动作与表演的关系

舞蹈表演在人们的生活中得到了越来越广泛的普及,也得到了人们的普遍欢迎,舞蹈表演是一种行为艺术,其主要是通过表演者肢体动作来进行也进行艺术形式的传递和表达,舞蹈动作就是其表演的语言,表演者舞蹈动作的规范和到位程度直接就影响到了舞蹈表演的效果,因此,舞蹈表演中舞蹈动作与表演有着密切的关系,下面,本文就针对舞蹈表演中舞蹈动作与表演的关系进行分析,来了解舞蹈动作对表演的影响。     

高职院校表演艺术专业教学问题探究

表演作为一门综合性艺术,不但可以给人们带来美的感受,提高素质的同时,也培养了表演者的审美、创新能力以及艺术造诣。近年来,随着信息技术的发展,表演艺术也得到了迅速发展,但是在其发展的背后也存在着相当的问题。高职院校作为人才素质教育的重要基地,对舞蹈艺术教学的改革肩负着重要的责任。本文从高职院校发展表演艺术专业教育的必要性出发,对当前高职院校表演艺术专业教学存在的问题,提出相关的优化策略,以提高表演艺术专业的教学效率。     

浅议幼儿舞蹈表现力的提高

舞蹈是幼儿教育活动的重要组成部分。一节好的幼儿舞蹈课,应该是轻松而且愉悦的,既能够让幼儿感受舞蹈艺术之美的熏陶,又能够激发他们的学习兴趣。教学中用舞蹈的方式来启迪和教育幼儿,发挥幼儿舞蹈教育作用,前提是要提高幼儿的舞蹈表现水平。作为教师必须通过自己的感受去启发孩子们的感受,让他们感受到舞蹈中的音乐美、韵律美、姿态的美。     

虚拟现实技术在新媒体展示设计中的应用研究

科学技术的不断进步为艺术领域的发展提供了更多的创新机会,新媒体艺术领域的不断进步,也为艺术的表现形式带来了翻天覆地的变化和强烈的影响。新技术的出现是对传统静态展示方式的又一突破,从静态转化为动态,从实物转变为虚拟,展示的媒介科技化水平越来越。其中,虚拟现实技术的不断进步迅速推动了展示设计行业的飞速发展,使这一行业迎来了新的发展春天。本文主要研究新媒体展示设计行业中虚拟现实技术的实际应用,通过理论研究推动技术进步和行业发展。     

浅析我国新媒体动画教育的现状与改革

新媒体动画是伴随着新技术媒介的发展而诞生的,在我国由于起步较晚,在发展的过程中出现各种问题。新媒体动画的出现和发展,对我国动画产业产生重要的影响。因此,当下我们对新媒体动画专业教育教学的现状进行分析,并提出有效的措施改革我国新媒体动画教育的现状。     

后疫情时代文创旅游新媒体平台发展探究

随着疫情防控进入常态化,"互联网+"产业的线上销售新模式发展日益加快,也为旅游业发展提供了新的路线。本文以文创旅游新媒体平台为研究的出发点,通过对多个旅游目的地进行实地调研比较分析,对适合当前时代旅游经济发展进行探析。研究发现文创旅游新媒体平台体系不完善,文创旅游新媒体技术需要革新,文创旅游新媒体人才较为缺乏,需要加快新媒体平台发展速度,为提升地方旅游业发展提供动力。     

中国民间舞蹈在幼儿舞蹈教学中的传承与发展

幼儿舞蹈教育是一种可以激发幼儿兴趣而主动去接受的美育形式,对幼儿的身心发展、形体培养、美育教育等都具有积极能动的作用。在现代的舞蹈教育中,国家越来越重视幼儿的整体发展,特别是一些民族民间特色的舞蹈,通过这样的课程可以让孩子了解到本土文化,也对中国传统文化的传承有着重要的意义。本文认为目前的学前教育舞蹈的发展中依然存在一些问题,就这些问题做了相关的调查研究,经过对本地区多所幼儿园的实地调查分析,总结出具有针对性的关于中国舞蹈在幼儿舞蹈教学中的新策略[1]。     

舞蹈技术技巧应用在舞蹈表演中的研究

舞蹈技术技巧运用,决定了整个舞蹈表演的艺术性。"一带一路"政策的发展,不仅增加了个各国之间经济政治交流,同时也增加了艺术交流,丰富了舞蹈表演形式和舞蹈技术技巧种类。文章以舞蹈技术技巧的特征和种类为研究基础,结合舞蹈表演形式,分析在舞蹈表演过程中,舞蹈种类的重要性。最后,通过研究舞蹈表演发展现状,进一步探讨如何通过舞蹈技术技巧的运用,增加舞蹈表演美感,提升舞蹈表演质量。     

新媒体在旅游管理中的应用探究

旅游管理是旅游产业的重要组成内容,对旅游业的健康发展产生着重要的影响。新媒体是信息网络技术深入发展的产物,作为一种新兴事物已经融入到我们生活的方方面面;新媒体技术为旅游管理提供了便利,将新媒体技术应用于旅游管理中能够为旅游产业注入新的发展活力。基于此,本文对新媒体技术在旅游管理中的应用展开相关研究。     

舞蹈表演中情感表达的重要性

早在远古时期,人们就已经会运用身体来表现自己的情感,就此我们也可以知道,只要有人类生存的地方就会有舞蹈的出现。舞蹈是最古老的艺术之一,它并不像造型艺术般有着永固的特征,瞬间的爆发与展现,无不考验着舞者对于情感的拿捏与表现。它是瞬间而生动的艺术,能够在舞台中成熟的运用自己的情感!情感的表达并不是单一的,一场舞蹈表演,表面上看是音乐、舞蹈、舞者之间的联系,实质上是以舞者为核心展开一段表演,演绎的深度是舞者自身的艺术修养与精神内涵联系在一起的,所谓情感的表达,并不能只是以单纯的表情为主,还要调动身体的所有肢体语言。本文将以舞者为核心对于舞蹈表演中情感的内在表达展开,讨论其对于表演中的重要性。     

新媒体环境下网络音乐文化传播的特征分析

新媒体的音乐形式是多元的,如:网络音乐、电脑音乐和数码音像等。新媒体数字技术下的音乐艺术有综合性和互动性、流行性与时效性、公共性与虚拟性的特征。网络音乐受到数字网络化的深刻影响,音乐的开发程度超乎我们的想象。本文从新媒体环境下网络音乐的综合性和互动性、流行性与时效性、公共性与虚拟性三方面特征探讨。