艺必先精于技——访画家马金龙

画家马金龙喜好文史,他画的虎、花鸟、山水画不落窠臼、颇具书卷气.他的画作无论是《月夜情缘》,还是《高山流水有知音》,呈现给观赏者的都不仅是一只"画得很像"的虎,而是映入眼球的耐看、进入心田的遐想.他认为,"谢赫的六法为我们揭示了绘画技法的重要性,画家只有娴熟地掌握了诸多的笔墨技法,才能使作品在视觉上产生夺人眼球的作用,才能让作品更好地为画家倾吐心声".     

浪费天分就会错过精彩人生

小时候,我非常钟爱国画,碰巧,我家楼上住着一位画家,他闲暇时喜欢和我爸聊天。一天,他看到桌子上一幅我画的国画《凤尾鱼》,惊喜地问我爸是谁画的。我爸回答说:是我儿子画的。于是画家当即表示愿收我为徒弟。     

溥石画里的“士人家风”

著名作家何香久称赞山水画家溥石先生的《青城雨色》为“士人家风”。大痴道人黄公望《写山水诀》谓：“画一窠一石,当逸墨撇脱,有士人家风。”他所说的“士人家风”。也就是元代文人绘画中所追求的“士气”。此乃绘事之大境界。溥石先生的“士人家风”．得之于青城山。青城山因此也成为他永恒的绘画主题。他所有的山水画作品几乎全是画青城山的．倾半生心力画一座山。画家对信念的坚守和心灵的明净．则不言自明。2003年,一个偶然的机缘,把他引到了青城山。青城是道教圣山．被认为是中国道教的发源地之一。也是著名的历史名山,有“青城天下幽”之称。更是前辈画家张大干、徐悲鸿终生眷恋的地方。     

清风、秀竹、幽山、丽水——著名画家陶亚杰的山水画

清风、秀竹、幽山、丽水,这便是陶亚杰先生的山水画留给我的最初印象。这个印象极深,一直到现在,这八个字所描写的山水画面还深深地印在我的脑海里,无法磨灭……当然,用这句话来形容陶亚杰先生的山水画还是远远不够的。上海浦东,中国大地的这块热土,蕴育着一位中国著名山水画家——陶亚杰先生。1946年他在川沙一个八级彩印技工的家里悄然问世。父亲收藏了不少名人画册,正是这些诱人的山     

“外师造化中得心源”与倪瓒山水

“外师造化,中得心源”是唐代画家张璪的绘画理论,这句话是中国绘画史上最基本的创作原则,本文通过这一理论元代画家倪瓒的山水画进行剖析来了解他的绘画风格。     

一片仙境任西东——丁寺钟的水彩艺术之梦

对于画画,我这辈子只能是梦里的事,唯有临渊羡鱼,但我并不是羡慕所有的画,只羡慕那些好画,好的画家。一次偶然的机会,我认识了年轻的水彩画家丁寺钟先生,并有缘读到了他许多画作,我一下便被他深深吸引了。寺钟先生的确是一个有着自己独特的绘画符号的画家。     

杭洲的“画”与“笔墨”

观杭洲的作品，能感觉到传统的中国画，尤其是明清以来开创的文人画风仍然有着勃勃生机，依然是广大民众喜闻乐见的艺术形式。读杭洲的作品，便是静参内美、章法新奇、开合有度、设色清雅、笔墨空灵而自由、气韵散淡，一幅幅让人赏心悦目。或清新淡雅，或炽烈浓郁的画作，都是画家内心的真实写照。他创作的梅、兰、竹、菊在继承文人画传统的基础上，     

农民画家严军杰丹青描绘「上海世博会」

在近年来的金山农民画家中,严军杰是有些名气的!严军杰的出名是因为近年来他创作了上百幅具有中国浓郁乡土气息的农民画作,并且屡屡在国内各种画展中获奖;严军杰的出名还因为他的具有地道中国特色的农民画越来越受到国际社会的关注。高产农民画家在金山农民画家中,严军杰算的上     

“捂”画,“捂”差价

目前,由于市场上大量名家画作的价格不仅高高在上,且真伪难辨,令那些有意购买的初入道者不敢下手。但是,投资绘画作品绝非没有门路,即使不是内行也同样可以选择品种介入,关键是如何拿捏入行的投资点,既规避买入赝品的风险,又可以从容获利,而章维骏就是其中的一位。仿制油画触发投资灵感10年前的章维骏,对画作可谓一窍不通。但是1999年夏天的一件事却给了他启发,当时作为家居装潢销售的他,发现一些价格在500～1000元的仿制欧洲经典名画(油画)销路特别畅,且多用于装饰客厅。对于经营装饰画熟门熟路的章先生而言,其中的厚利是不言而喻的。既然近千年的仿制油画都热销,那么真的画作会不会受到欢迎呢?2000年春节过后,章维骏购买了一幅大写意的山水画,尽管画家并不是特别出名,但也是学院的副教授级,1600元的价格十分得体。章维骏没有收藏这幅画,而是挂在了自己店铺内买仿制欧洲油画的墙上,标价2500元。才一周时间,问者已经络绎不绝,一位外地买家放弃了本来购买仿制油画的打算,缠着章先生欲以2000元买下。买家表示这幅画是真画,中青年画家的作品今后还有升值潜力。对投资非常有兴趣的章维骏被买家最后那句"升值潜力"打动了,将此画以2000元的价格卖给了这位外地买家。一个月后,     

山水千嶂 幽谷清歌心入画——武千嶂“没骨水墨山水”赏析

知名画家武千嶂的画,犹如大自然中的山水云雾、清风飘逸、气和韵畅。他通书法五体,涉油画,擅长国画,尤爱山水,得意和成就于泼墨山水。近赏千嶂先生的山水画作品时,总为隐约的似有似无的东西受感动——＂没骨＂？天人合墨有道记得2013年9月的一天,在他的一幅新作前,忽听得＂没骨水墨山水＂的＂新名词＂。     

山水千嶂幽谷清歌心入画——武千嶂“没骨水墨山水”赏析

知名画家武千嶂的画,犹如大自然中的山水云雾、清风飘逸、气和韵畅.他通书法五体,涉油画,擅长国画,尤爱山水,得意和成就于泼墨山水.近赏千嶂先生的山水画作品时,总为隐约的似有似无的东西受感动——“没骨”? 天人合 墨有道 记得2013年9月的一天,在他的一幅新作前,忽听得“没骨水墨山水”的“新名词”.在中国画派中还从未出现这样的没骨水墨山水画法,而“没骨”一词虽出现于北宋之时,但也仅见用于人物、花鸟,未听说过用于山水画.当今画者若能探索成功,无疑为中国山水画增添了新的艺术样式,是对中国画艺术发展作出的重大贡献.     

中国山水画创作研究与探讨

宋代著名文人画家曾谈过:"山水心匠自得处高也",此话道出了山水画在中国画中自古以来的重要地位,揭示了画者及观者澄怀味象、传情达意的功能.     

自然野逸的黑土世界——品赏闫景阳的山水画

<正>中国画之山水以有血有肉之笔墨聚集成表情达意的画面构成,虚实幻化,和而为一。一幅好的中国山水画凝聚了画家的神思和对社会、人生的哲学认知,既是画家主观情志的表现,也是触发品赏者内在情思的视觉表象。中国山水画历来有作家画和文人画之别。作家画师法古人、求神得趣,运笔取象、形神兼备,书法入画、苍老劲峭,质朴遒媚、巧拙凝重,重用笔之气韵,再现并表现和谐统一,画面洋溢着端严古质之美。文人画则诗书画一体,以写为     

新型装饰遥控、触摸墙壁开关 现场演示获好评

<正>遥控、触摸开关发明人做客杂志社2007年3月11日上午,《现代营销·创富信息版》杂志社来了一位客人,他就是辽宁省五洋电子电器厂的总经理刘坚。刘经理年届五旬,人长得厚道质朴,一望而知是位勤勤恳恳的科研人员。刘经理带来了三种他研制生产的新型遥控、触摸开关:一幅“瓷板画”,一幅“玻璃画”,还有一个“甲壳虫”。两幅画长宽大约都在20公分左右,瓷板画上的抓髻娃娃憨态可掬、活灵活现,另一幅玻璃山水画秀色怡人画面精致,单看外表,这     

从大漠深处走出的画家——记西部著名画家冀希君

从烟台市电视台“艺海冲浪”栏目中,见到对西部著名画家冀希君先生的报导,特别是看到他那大漠骆驼、胡杨画作的展示,引起我极大的兴趣。几天后,通过朋友介绍,会见了这位老画家。他给我的第一印象不像七十岁的老人,他身体健壮,精力充沛,热情洋溢,乐观大方,诚恳朴实,善谈风趣,平易近人,通过交谈和观赏他的作品影册,使我感到他是一位具有丰富生活实践的画家,是一位充满西部风情和个性的画家,准确一点讲,他是一位从大漠深处走出的画家。冀先生自幼酷爱绘画艺术,十几岁临摩“芥子园画谱”,后受业于南京艺术学院刘海粟弟子王介仁先生,习画三年之久…     

平淡显真——读洪明泽的画

<正>读洪明泽的画一个突出的感觉:他很好的把握了对中国画传统的继承与发展。说继承,他的画传统功力深厚,皴染、勾勒皆有章法,构图讲究总体气势,布局严谨,潇洒之中透着自由。一看便知曾有遍临古今名家画作的功底。他的画远山含隐、鸟雀归巢、小桥流水、田园村郭,一派和谐雅致的山水风光,给人们以生活情趣的享受。他用笔中锋、     

艺术新闻

艺术人物吴冠中逝世前再赠香港5幅代表作6月25日23时57分,中国当代著名画家吴冠中先生在北京医院逝世,享年91岁。吴先生去世前,捐赠给香港艺术馆画名为《朱颜未改》、《休闲》、《幻影》、《梦醒》和《巢》共5幅画作,这也是"吴氏生前的最后一次捐赠",并将在7月23日增添于《独立风骨——吴冠中捐赠展》中,此展期延长至8月29日。这次捐赠是吴冠中第四次捐赠画作给香港,吴冠中多年来共捐给香港艺术馆52幅画作。     

里希特色卡画最终章:四倍色调的《4096种颜色》领衔纽约当代晚拍

<正>“《4096种颜色》是格哈德·里希特的最后一幅『色卡画』,亦无疑是系列中最雄心勃勃的一作。『色卡画』系列占据了艺术家近十年时间,推动他在画作中探索抽象的界限。去年10月,苏富比伦敦拍卖厅卖出里希特其中一幅早期的『色卡画』作品;今年春天,我们将会在纽约拍卖会上呈献同系列的最后一作。我们非常高兴这幅精美杰作今天起在伦敦画廊展出;亲身观看时,作品更为引人入胜。”     

水影墨韵忆江南--著名国画家范保文佳作欣赏

山水画在我国有着悠久的历史。但是，在20年前，很多人都认为中国传统山水画前途黯淡，缺乏创新发展的空间，一些人因此迷失了方向。画家范保文却依然坚持着他对江南山水画的创新探索。他的画，既能让人体味到东方绘画的神韵，又能感受到西方水彩的色彩韵律，且生活气息浓郁。故被很多的评论家，认为是对传统江南山水画的最新发展和创新。     

山水画的审美精神

中国山水画作为一个独立的画科,至今已有一千多年的历史.是中国特有的一个文化概念,山水画的意境是中国山水画的精髓所在,中国的山水画重要的是通过画家主观意识的认知和超越,使观者体会到无穷的美感与睿智.