浅谈音乐美学研究的内容

音乐美学作为一门独立的学科,它既是音乐学的一个基础理论学科,又是美学的一个分支。无论是传统的还是现代的、无论是中国的还是西方的哲学美学理论或流派,其中合理的、有价值的成分,都可以而且应当给以汲取,以丰富和促进当代马克思主义音乐美学体系的建设和发展。     

美在音乐中国在学——第八届全国音乐美学学术研讨会

2008年11月,由中国音乐美学学会主办、上海音乐学院承办的第八届全国音乐美学学术研讨会在上海音乐学院开幕.这次研讨会邀请了全国音乐美学方面的诸多专家亲临参加,还有一些在教育第一线的普通音乐教育工作者和正在就读音乐专业的硕博士研究生也积极的参与进来,形成了-种理论与实践相结合、各方面研究人员相互碰撞交流的热烈场面.     

谈音乐课堂如何引导学生进入美学意境

意境是中国传统美学中的一个重要范畴.是对情景交融、虚实相生的完美统一,能诱发和开拓出丰富想象的审美空间.因此,在音乐教学中,以构建音乐情景再现意境,以体验情感诠释意境,以运用联想与想象感悟意境,才能从美学视角来理解音乐,感受音乐,取得更深刻更符合人性特点的审美情趣和心理体验.     

论古代儒家与古希腊音乐心理思想之共性

本文通过描述和比较中西方传统音乐心理思想,总结归纳中国古代儒家三圣孔子、孟子、荀子和古希腊哲学家毕达哥拉斯、柏拉图、亚里士多德他们的一些音乐心理思想观点,这对当今社会人们关于音乐心理学的理论研究影响深远,并成为近代哲学、美学、心理学、教育学乃至现代音乐心理学等学科发展的主流,有益于中国现代音乐心理学学科建设的发展。     

从美学范畴看传统与前卫现代主义音乐之别

出现于浪漫主义晚期的传统现代主义音乐的音乐家开始创作出脱离古典主义音乐形式的音乐作品,音乐的创作不再采用特定的音乐曲式结构,但仍沿用音符、节奏等组成音乐的基础元素.随着时代的变迁,美学评论家认为真正前卫的现代音乐不应受到任何音乐元素的束缚,而直接进行音乐的处理与表现.本文从美学的历史与欣赏范畴出发,阐述传统与前卫现代主义音乐作曲家音乐风格的变化及音乐形式上的颠覆.     

儒家音乐观与中国传统音乐的基本特征

儒家思想是中华民族传统思想的核心。中国传统音乐受儒家思想的影响，形成了重和合、追求中和之美、重人格修养而不重表演、重情感而轻技巧的特点，这是中国传统音乐的基本特征。儒家音乐观的局限，使得中国传统音乐相对地较不重视对音乐本体规律的研究，使中国音乐不可避免地带有非独立性和发展不充分的特征。     

浅谈先秦时期孔子的音乐美学思想

先秦时期的音乐思想在整个中国古代音乐美学史上占有非常重要的地位,奠定了古代社会音乐美学思想及相关文化心理的基础.不仅从审美的角度认识音乐创作、表演、鉴赏等音乐活动的本质和规律,并且从哲学、心理学、教育学等多角度展开论述,使英具有独特的美学价值,在思想史上具有更为深远的意义和影响.本文以儒家学派创始人孔子为代表,进-步阐述儒家音乐思想的主要内容,旨在为以后的音乐文化发碾产生积极的影响.     

音乐艺术的经济问题探析

<正>音乐是用有组织的乐音来表达人们思想感情、反映现实生活的一种艺术,是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的艺术。音乐学涉及音乐美学、音乐社会学、音乐心理学、音乐民族学、音乐教育学、音乐治疗学、音乐考古学等学科领域。     

音乐美学问题的文化阐释

音乐美学在美学与音乐学相结合的基础上,对音乐的本质及特质、对音乐美的规律进行研究和概括,并且用于指导音乐创作的具体实践。音乐美学主要包括音乐感知、情感体验以及审美评价三个基本环节,在这些环节中体会音乐美学所包涵的文化意蕴,音乐美学是形式和内容的结合体,融汇了人类感性与理性思维的碰撞交锋,并且指引着整个艺术发展道路的前进方向。     

中西音乐美学的异同

中西方音乐在美学方面存在很多的差异,也正是由于这些差异的影响,导致中西方音乐从乐器到曲调再到审美特征方面都存在很大差异,本文就对中西方音乐美学进行比较,试图让人们更好地理解中西音乐的差异。     

浅析音乐文化产业市场现状和与传统音乐的联系

随着计划经济向市场经济转型,文化的市场功能和产业性质日渐显露,文化可以也应当成为产业逐渐形成新的共识。我国的音乐文化产业主要是以音像业、音乐商业演出等为核心,而随着新型数字音乐传播媒介的出现,改变了传统音乐产业的生产、分销流通乃至消费形式,使得纯数字音乐通过互联网向消费者传递。通过对以上各音乐文化产业运作模式的分析,将论述其促进中国传统音乐的传播与发展的可行性。     

浅析高校音乐教育与中国传统音乐的传承

我国传统音乐很多都是发源于民间,并且在民间繁荣和衰退,高校音乐教育却很少和中国传统音乐相结合,而是以西方的音乐理论为基础,而忽视了对中国传统音乐的教学和传承,而且我国传统音乐的研究缺少一定的理论基础.近五十年内,我国的音乐家和学术界研究者不断的将目光投向了中国传统音乐,加大了对中华母语音乐和音乐教育等方面的研究,很多专家对此研究投入了很多的时间和精力,并且取得了一些显著的成就,大量地出版了有关中国传统音乐基本理论的书籍,为高校实施中华母语音乐教育打下了良好的基础,有利于对中国传统音乐的传承.当今社会呈现多元化文化交互交流的趋势,发展我国传统音乐变的更是十分的重要,所以,高校音乐教育必须要承担起传承中国传统音乐的重要任务,早日实现以中国传统音乐为主流的高校音乐教育.     

传统音乐的传承魅力--由中国音乐学院音乐学系昆曲教学周引发的思考

戏曲是中国传统音乐的一个重要分支,随着时代的进步,如何将这一古老的音乐形态与现代的音乐审美相结合,使得一些古老的剧种得以更完整的流传和传承显得尤为必要。本文以昆曲为例,对上海昆剧团到中国音乐学院进行昆曲教学后的演出做出文化阐释,企望这种以学校活态教学的方式进行传统音乐传承的现象能够长久维持下去。     

浅谈音乐美学教育对大学生人格塑造的作用

音乐美学对于净化人的心灵,塑造人格,树立良好风尚具有积极作用.本文从音乐美学和人格理论出发,结合大学生的人格现状,提出音乐美学教育对人格塑造的促进作用,使大学生更好地适应社会,完善自我.     

影视等传播媒介中广告音乐之美学特征探析

在影视等传媒广告片之中,音乐是其不可或缺的一部分,且发挥着其独特的艺术功用,电视音乐作为当今比较流行的传播媒介早已深入到民众日常生活的各个领域之中,电视音乐以自身特有的极富生命力的特点在影视文化之中茁壮成长。电视广告音乐其美学特征,表现在此音乐的想象的方向性、内容的可诠释性以及描绘的目的性等几个层面上。分析此种美学特征,有助于找出音乐商品和民众接受内心相互间的存在互动关系。     

中国古代音乐美学思想之比较

春秋战国时期,中国历史上出现了"百家争鸣"的局面。在这场由社会变革引起的关于社会经济、政治、道德、哲学、美学等各个方面的大讨论中,音乐美学思想也获得了极大的发展,其中以儒、墨、道三家最有影响。他们以各自不同的美学观点,奠定了中国封建社会音乐美学思想的基础,构筑了中国封建社会的音乐文化心理。     

浅谈西方音乐文化对二十世纪中国音乐的发展与影响

本文详始细介绍了从上世纪二十年代开始中国音乐的发展道路上众多音乐工作者受到的西方音乐文化的影响。中国当时的国情、发展轨迹导致了中国音乐从其发展中势必要汲取西方音乐中的精华,使之为我所用。     

传媒氛围下的岭南音乐文化内涵分析

岭南音乐是岭南文化的重要组成部分,岭南音乐具有开拓性、包容性等文化特征,作为岭南音乐核心内容的潮汕渔歌、客家山歌等传承了传统文化的深刻内涵,在当今传媒资讯迅捷而丰富,为传统音乐带来了强烈的冲击和碰撞,使音乐文化通过网络媒体得到更广泛的传播,也使岭南音乐文化得到更深的内涵体现。     

印度电影音乐特征

以载歌工舞为特色的印度电影在世界电影界中占有一席之地，不单单因为其独特的自然风光、叙事方式、服装道具等，主要还是印度电影中的音乐给我们耳目一新的视觉和听觉。在我们欣赏大部分电影时会发现，音乐、舞蹈、造型等手段在电影中都起着从属的作用，而在印度电影中的歌舞却是至关重要。每段歌舞都可以表达演员的特殊情感并且具有烘托气氛的重要作用。在印度电影中，几乎找不到没有歌舞场面的影片。文章结合印度传统音乐和传统舞蹈的，根据印度电影发展的独特背景，简析印度电影音乐的特点。     

新时代音乐广播节目创新与发展

20世纪20年代无线广播传入中国,20世纪90年代系列化音乐台成为音乐广播发展的主要模式,我国音乐广播有了长足的发展。网络信息技术时代背景下,传统音乐广播节目迫切需要创新。本文对1934年至1936年《广播周报》中音乐广播信息进行梳理,并以史论今,对新时代下音乐广播节目的现状与发展提出建议。