绘画艺术的语言生命

绘画艺术是用形象来反映现实，但比现实有典型性的社会意识形态。对绘画语言不同的运用，就会创作出多姿多彩、风格各异的绘画作品。绘画能够唤起人类的审美情感，作用于人们的是一种绘画所独有的语言形式。绘画艺术的语言是通过色彩、线条、光色或组成一件作品所有的其他因素之间相互作用而产生出来的。     

美索不达米亚、古希腊艺术对现代抽象设计的影响

美索不迭米亚的绘画作品以自己的主观意愿进行创作，以抽象的形式感悟生命状态，表达美索不迭米亚对社会问题的关注。古希腊的自由民主创造了具有民主思想的建筑、雕刻和绘画作品，汲取艺术形式来表达个人的艺术感受，特别是强调艺术家身心与默契，表达了画家对人文主义的关怀。古罗马美术承继着古希腊的传统。极具个性的拼贴画。强调色彩简洁统一．并运用“无意识”的游动的笔触来补充画面，规模巨大的科洛西姆竞技场和万神庙是古罗马建筑的杰出代表，成为一种最直通人心灵的绘画形式，这些都是现代设计的启蒙，对后世的艺术产生极大的影响。     

浅谈绘画语言

艺术门类的表现手段称作“语言”，不同的门类，有其不同的语言。艺术家的绘画语言要有自己的个性。绘画语言的形式、发展、变化取决于艺术家个人对自身、对世界的主体认识与价值态度的更替，以及审美观和知识结构的差异。绘画语言在绘画创作有着重要作用。     

解读波普艺术

波普艺术的出现依赖于工业革命带来的富裕的社会物质财富，在艺术表现方面走出了现代主义绘画的艺术创作，将日常生活融入艺术，与消费主义、商业主义紧密相连，造就新的艺术形式，在题材选择、创作手段等方面都有很大创新，具有反传统的思想意识和审美趣味，运用大众传媒手段，以一种新的艺术形式来抹平艺术与生活的区别，自由的反映客观现实。     

浅谈“纯真的想象”在当下创作中的特殊意义

想象在绘画创作中有着极其重要的作用和功能，因为绘画发展需要“纯真的想象”，失去了这双可以让创作主体自由飞翔的翅膀。绘画面对的将是主体创作生命的枯竭。对于一个真正的艺术家来说，要创作出“有分量”的作品，就必须重视想象的力量，充分地发挥想象在艺术的创作中揭开人们内心深处的自由欲望的作用，充分展示出绘画的种种可能性。     

浅议绘画艺术的语言

绘画简单的说，是运用线条、色彩、造型、构图和一定的形式进行搭配组合而成．完成传达精神内涵的任务。绘画作品的主题有表现形式的作用、有作品内容和作者精神的体现。绘画的内容与形式．密切相连，形式是观念、情感和技术的体现。绘画语言包含技巧、形式和内容的有机融合，它是相互制约和渗透的有机整体，艺术家们的情感是靠绘画语言来表现的．这种语言的运用是根据艺术表现力来彰显出艺术的水准。     

内蒙古岩画艺术

远古绘画艺术,多在旷野石块、岩洞、山岩峭壁上创作而成,所以称之为“岩画“.研究者认为:岩画是产生在旧石器时代的人类最早的艺术形式.……     

继承与创新

艺术需要创作，艺术的生命在于创新，这是无需置疑的：但具体到中国画艺术上，由于人们长期传统文化的心理积淀作用，似乎仍有进一步理解的必要。尤其对广大中国绘画爱好者来讲，若企望跻身于绘画艺术之林，恰当地解决好继承与创新问题是当务之急。     

浅谈审美意识与主题的形式表现

绘画是没有离开内容的形式上的抽象美，是视觉形象的意象表达，它着重反映的是作者的主观感受。主题绘画形式是为了更深层次表达形式和意象与艺术的本质关系。     

情感是根--情感在绘画创作中的主导作用

所有艺术家的创作，离不开情字，美术创作也如此。绘画作为抒发情感的一种艺术，更为讲究的是情感的投入与心灵的交流。     

舞台美术创作中神庙戏楼建筑元素的运用

舞台美术设计是门综合艺术，在创作的过程中会在建筑、绘画、装饰、雕塑等艺术中吸取元素，神庙戏楼的开放式空间与环境、丰富的戏楼造型样式，这些特点在舞台美术创作中得到较好的运用。     

汉画像构图与油画构图的共性浅析

汉画作为中国的早期绘画，是汉画工匠表现对象而使用的独特的创作及绘画手法。其构图艺术丰富多彩，原始的平面构图，抽象的自由性构图，空间布局的独特性等都与油画构图有许多相同之处，这充分体现了古今中外文化与艺术的相互交融，相互传承性。     

比较中西方绘画语言的多样性

任何一种语言形态的创造,必然与艺术的客观规律和审美标准紧密联系。中西方绘画创作观点的差异,就决定了两种艺术绘画语言的多样性。随着不同文化的不断碰撞与融合,使得绘画创作获得了发展。本文通过综合比较中西方绘画语言的多样性,阐述了绘画语言对服务于塑造艺术形象,传达审美情感的重要价值。     

现当代艺术中的儿童化与儿童绘画

现当代的很多艺术家的创作在情感上力图达到儿童绘画时的情感,在形式上艺术家与儿童都能达到一种和谐与自然,正是这种心理,艺术家在创作中的儿童化心理状态的表现,结合现实生活的状态,道出了对现当艺术与现实生活的态度.艺术家和儿童绘画时有相同相异之处,同在于都为了表达情感,最终的画面形式感较强,异在于儿童的绘画是纯直觉的宣泄,完全呈现的儿童自己认为的美的世界,而艺术家要通过一番调整,以及有目的的安排画面来达到情感的表达,也就是所谓的境界。     

浅谈"纯真的想象"在当下创作中的特殊意义

想象在绘画创作中有着极其重要的作用和功能,因为绘画发展需要"纯真的想象".失去了这双可以让创作主体自由飞翔的翅膀,绘画面对的将是主体创作生命的枯竭.对于一个真正的艺术家来说,要创作出"有分量"的作品,就必须重视想象的力量,充分地发挥想象在艺术的创作中揭开人们内心深处的自由欲望的作用,充分展示出绘画的种种可能性.     

浅谈音乐艺术与绘画艺术的个性与共性

音乐艺术与绘画艺术是两种不同的艺术表现形式，一种诉诸于人的听觉器官，一种诉诸于人的视觉器官，这两者虽然利用的感官不同，然而它们之间存在着密切的联系，这两种不同的艺术形式相互借鉴，相互渗透。本文从音乐艺术与绘画艺术的个性与共性，特征来分析两者的区别与联系。     

对水墨艺术起源的哲学探讨

水墨艺术是中国传统绘画所特有的形式，具有深厚民族文化根基的语言，是中国人审美选择和认知的结果。中国独有的儒道哲学是产生水墨艺术的根源。基于儒、道文化思想基础上的水墨艺术，其思想实质，艺术形式和社会功用均植根于中国儒道互补的哲学文化中，形成其独特的艺术样式和审美意趣。     

绘画教学系统论

绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式，也是整个美术中的一种最重要的艺术形式。它是一门运用线条、色彩、形体等艺术语言．通过构图、造型、设色等艺术手段，在二维空间（平面）里塑造出静态的视觉形象的艺术。     

现代园林景观设计中绘画的巧妙应用

现代园林景观设计本身也就是一种艺术形式．其和其他艺术之间均具有一定的联系。尤其是绘画艺术,在现代园林景现设计中,对绘画艺术具有一定的应用。下面本文就对现代园林景观设计中绘画的巧妙应用进行分析。     

浅析塔皮埃斯对材料的感悟

综合材料绘画以新感性、新维度的审美形式，获取新的意象，具有特殊的审美价值。材料的运用改变了现代艺术创作中的视觉习惯和观念。从而被艺术家广为采用。本文从个案研究的角度出发，对西班牙20世纪艺术大师安东尼·塔皮埃斯的综合材料绘画艺术进行分析研究。从横向与纵向等多个角度对其作品中综合材料的运用变化进行分析整理，以及剖析塔皮埃斯艺术创作中绘画与材料的关系，探索研究塔皮埃斯材料艺术语言形式本身及其中蕴含的艺术观念及思想，