试论梵高绘画艺术特色

梵高,19世纪的印象主义画家派系中的代表之一,他的绘画作品很多,其中也不乏杰出耀眼的并具有其鲜明的绘画作品,本文通过品读梵高一些绘画作品,试论其绘画艺术的特色。     

论表现主义在绘画、文学中的"主观-表现"艺术倾向

表现主义文学由表现主义绘画影响发展而来,两者具有共同的艺术特征,其中之一即"主观-表现"的艺术倾向,"主观-表现"的艺术倾向又呈现了它的社会性、主观性、表现性和独创性.印象派画家凡高,表现主义画派的画家蒙克等,戏剧领域的奥尼尔,小说领域的卡夫卡,他们处于同一个社会大环境,用着不同的表现方式来表达着共同的心声."表现"对此以后的绘画和文学产生了深远的影响.     

马蒂斯的绘画特征

亨利·马蒂斯(Henri Matisse,1869-1954)法国著名画家,野兽派的创始人和主要代表人物,也是一位雕塑家、版画家.作为20世纪最伟大的现代派画家之一,他打破了印象派一丝不苟的绘画特征,形成了自己独特的绘画风格一鲜艳的颜色、抽象的外形.他所创作的作品,同时对装饰艺术也起到很大的影响作用.     

选择

商标般的白色额发、眼镜、手杖，时髦而怪异，惠德勒是19世纪第一位树立极富个人形象的艺术家，同时也是最受误解的美国印象派画家。他久负盛名的作品《画家之母》，却在画作完成的19年间无人问津。     

印象派三时期的艺术世界

印象派是很有特点的画派,它十九世纪六十——七十年代以创新的姿态登上法国画坛,反对当时已经陈腐的古典学院,反对当时已经落入俗套只在中世纪骑士中寻找创作源泉矫揉造作的浪漫主义画派。印象派一反欧洲几百年来在画室作画的传统习惯,以及十六世纪以来的变化甚微褐色调子。它在绘画上开辟了新的领域对艺术具有特殊的贡献,具有不可磨灭的功绩。印象派三时期即印象主义、新印象派、后印象派,分析它们在艺术世界之间的联系与区别也同样具有较高的艺术价值。     

印象派——光与色的舞蹈

印象派美术一直以其独特而突破传统的绘画技法、画面效果,浓厚的艺术底蕴影响着其后出现的众多流派以及后现代的众多媒体艺术形式,其高超的光色运用技巧更是为后现代诸多艺术形式提供了创作灵感的源泉。本文旨在通过初步探讨和分析印象派的光色运用技巧,为现今艺术创作中的光感和色彩运用作初步的指导。     

谈艺术的形式美——莫奈

印象主义绘画的代表人物莫奈被称之为"印象主义之父",是印象派绘画的集大成者。以下意在于透过莫奈的作品研究莫奈绘画的表现手法,并进一步研究在这样的表现手法下展现出来的艺术的形式美的重要性、及它与社会形态之间不可避免的辩证关系。     

浅析绘画艺术的语言形态

绘画语言包含了技巧、形式和内容的有机融合。画家的感情是靠其特有的绘画语言表现。这种语言的运用，是根据画家自身的艺术表现力就愈强，愈具特色。所以，对绘画语言所占有的深度和广度是检验画家艺术水准高低的标准。     

米罗的绘画风格探究

米罗是20世纪超现实主义的伟大天才之一。早期在艺术上经历过野兽主义、立体主义和达达主义,他独特的个性决定着他必须走出一条自己的创作之路。本文通过对米罗各个时期代表作品的分析,研究其师承关系,并且通过和同时代画家达利进行对比,对其画面形体和色彩进行分析,研究米罗绘画独到的创作理念和艺术情趣。     

我以我法绘青山--记中国美术家协会会员吴良发

中国山水画源远流长。历代有名的山水画家都讲究自成一家的章法构成和个性化艺术精神表现。画家吴良发深知绘画艺术发展的高级阶段就是画艺术家的经历、画学养、画情感、画风格的道理。他在加强文学艺术修养的同时,广泛吸取国内外绘画艺术的精华,将绘画的重点放在探索走出一条具有自己鲜明绘画风格的艺术道路。     

形似、神似、得意忘形——从齐白石的《虾》谈起

国画是我国艺术的精粹,它以笔墨为工具,以写意为灵魂。在几千年的发展历史中,中国绘画形成自己固有的根基,那就是博大精深的笔墨精神和写神精神。本文通过对齐白石画《虾》＂三变＂过程的剖析,引出各个历史时期对＂形神＂关系的态度,反映在历史进程中形与神之间的相互对立和相互统一。魏晋时期顾恺之的＂形神论＂为中国形神观的形成作了极为重要的准备,五代两宋时期,随着文化经济等的发展,＂形神兼备＂形成了此期最重要的表现形态,画工画的精工谨严受到士大夫文人观念的批判。到了元代以赵孟頫为首的士大夫文人在＂复古＂的旗帜下,以＂写心＂为表现标志走向了以＂神似＂为主体的观念。到明清时期,强调笔墨的表现作为创作主体,主观精神的表现重点,忽视＂形＂的表现,最终导致绘画主体精神的衰微;西方文化的冲击令许多有识之士痛感国事萎顿,绘画形式的陈陈相因,创新精神萎靡,提倡绘画表现现实及人生,以西方写实绘画改良中国画。在这种形势下,一批对民族文化有着深切感受的知识份子,以吴昌硕、陈师曾、齐白石、黄宾虹等为代表主张在拓宽文化视野的前提下,发掘传统文化中积极有益的因素,特别是具有民族艺术精神的形神观,与改良派形成了一大对比,走出了一条民族文化精神和性格和谐发展的道路。     

当代中国画的继承与“四王”与石涛的绘画成就比较

在对中国画的创新、发展中,继承传统的重要性越来越显现出来。＂四王＂的绘画深入挖掘传统,丰富了传统的技法,沿袭了传统中国画的绘画理念,为近代的中国山水画家架起了一座通往元明,追溯古人的桥梁,他们同石涛一样对中国画的发展和完善起到了很大作用。对于肩负着发展中国画大业的当代人,重新对他们作品的艺术价值进行认识,还是可以汲取到很多营养的。     

西方绘画不同时期的基本特征

我曾见到许多人将现代抽象绘画称作“印象派”,这完全属于张冠李戴。因为印象派尤其是前期印象派,是人类绘画史上写实技法的顶峰,与抽象绘画风马牛不相及。若问及怎样区分不同时期的油画作品时,绝大多数人都一脸茫然,完全无法指认放在自已面前任意一幅油画的风格大约属于哪个时代。其实,大致区分西方绘画不同时期的风格并不难,只要我们了解西方绘画“形式”和“内容”这两条发展变化的基本进程,就很容     

论比亚兹莱艺术形态的形成

生于19世纪70年代的英国画家比亚兹莱以其独特的艺术表现形式真实的剖析了19世纪末整个欧洲的社会意识和思想形态,作为西方"世纪末"艺术代言人的比亚兹莱以其独树一帜的表现形式使我们更清晰地看见了一个艺术形态形成的过程,使我们对同期艺术形态的形成和发展有了更深的思考。     

笔蕴传统写新风——画家王培硕作品赏析

画家王培硕,自幼热爱生活,喜好书画,早年师从中国野风画派创始人张朝翔先生,慧心初成;青年时期求知欲望强烈,艺术功力渐长,为其近40年的绘画创作奠定了坚实基础。他虚心学习,求贤若渴,后又得到国内书画名家王成喜先生亲自指点,获益菲浅。画家大半生履职家乡教育事业,为学生传道、授业、解惑,桃李满园。数十年来,他一直潜心绘画,以花鸟见长,尤善画梅,笔耕不止。近年来,更是以笔为伴,以     

阿恩海姆艺术心理学对波提切利《圣母领报》的分析

佛罗伦萨画派的一流画家波提切利,其作品《圣母领报》就是典型的基督教题材绘画作品,颜色明快,风格鲜明,不同于早期中世纪宗教画。本文采用阿恩海姆所提出的艺术心理学角度对此画从构图平衡、空间层次以及色彩明暗等方面进行分析,提供一种解读《圣母领报》的新角度。     

梵高的世界-全景数字艺术互动大展展出

梵高的世界-全景数字艺术互动大展在浦东国际影视产业园共享空间M-STATION展出,展览总面积超过2000平方米,包含7个沉浸互动区域、3000幅梵高作品,以梵高和提奥(梵高的弟弟)的信件为媒体,结合声光电等多种科技手段,全面呈现伟大的印象派大师梵高的绘画作品,每一幅画作的细腻笔触都能通过震撼的大屏幕纤毫毕现。     

刘建新绘画作品欣赏

刘建新。笔名阿欣．1953年生人。祖籍河北。自幼热爱艺术．曾从事小说、散文创作和绘画摄影，多年在报刊杂志从事文艺编辑和新闻记者工作。著有小说散文集《净土》。其创作成就被《中国文学艺术家与文房四宝专家传集》、《河北当代文学艺术家辞典》收录。现为中国画家协会会员、河北省美术家协会会员、河北省摄影家协会会员、中国劳动保障报河北记者站站长。其在绘画艺术中，擅长写意花鸟画，特别是擅长对荷花的绘画艺术创作。     

刘建新绘画作品欣赏

刘建新。笔名阿欣．1953年生人。祖籍河北。自幼热爱艺术．曾从事小说、散文创作和绘画摄影，多年在报刊杂志从事文艺编辑和新闻记者工作。著有小说散文集《净土》。其创作成就被《中国文学艺术家与文房四宝专家传集》、《河北当代文学艺术家辞典》收录。现为中国画家协会会员、河北省美术家协会会员、河北省摄影家协会会员、中国劳动保障报河北记者站站长。其在绘画艺术中，擅长写意花鸟画，特别是擅长对荷花的绘画艺术创作。     

孟寅生：美术作品的艺术真实

以生活为源.以自然为师.欧洲画家达·芬奇<绘画论>中,有几句惊人绝后之语: "画家如果以别人的作品作为自己的典范,他画出来的画就毫无价值:如果努力从自然事物学习,就必会得到成效."孟寅生的审美观,就是大爱艺术的真实,用绘画证明他的完美境界.他赞成人文画家的概念,人的真正的高贵性不能遗传给属于特权等级的人,只能用个人的功绩与知识去求得.艺术承载着美术是复杂的,表现风格是丰富的,流派是多采的.绘画艺术的曙光与进步,却是时代和历史的.