声乐教学中的美育渗透

从审美教育的角度把握音乐教学活动,并进行卓有成效的教学实践,是当前《音乐课程标准》提出的核心教育理念。那么,如何在声乐教学中体现其审美的意义,如何优化音乐的审美效应,自然越来越引起教师们的关注。本文就声乐教学中的审美化问题试作粗浅探索。     

论语言在辅导课中注重民族音乐情感的培养

文化馆在进行音乐辅导过程中，应当注重审美教育.而审美教育的核。是丰富被辅导者的审美情感体验，提高文化素养，达到一定的品位。为此，我们在音乐辅导教学中首先要选择能够激发学生民族音乐情感的教材和教法，遵循群众文化辅导的规律，培养群众文化声乐骨干力量。     

音乐教学中的艺术修养和审美教育

新颁布的基础音乐教学大纲,确立了新世纪新的音乐教育观.它不再以传授音乐知识、音乐技能为主要目的,代之以情感教育、审美教育为核心.因此,我们也称当代的音乐教育为"音乐审美教育".新课标以音乐艺术为载体,以审美教育为核心,提高学生的艺术修养和审美能力,形成健康的审美观,培养学生的创新精神和实践能力.因此,充分认识"审美教育"这一核心是音乐教育的关键所在.下面结合新颁布的<音乐课程标准>,就音乐教学中的审美教育谈些肤浅的看法:     

谈声乐教学中的情感体验

在音乐教学中要把情感、态度与价值观放在首位,突出情感体验。只有在丰弯的情感体验基础上,以情带声,才能真正做到声情并茂,以情感人。可见,在声乐教学中,感染与教育学生的关键应该是歌曲的情感体验。在声乐教学过程中,我们要摒弃以技能、技巧为中心,忽视情感体验的课堂教学模式;坚持以音乐审美为核心,以学生为本的教学观念。声乐教学的审美功能一定会得到发挥。     

浅议我国民族声乐歌唱教学中审美思维的培养

在我国的民族声乐歌唱教学中．对其审美思维的培养是我国声乐演唱教学的一个重要的组成部分，是培养学生艺术审美思维、人文底蕴精神及艺术创新能力的重要载体。在声乐歌唱的教学中，其审美思维的培养是教师、学生、音乐三方面相互认知、有机融合的过程。是教师对声乐演唱教学文本、学生对声乐演唱审美实践之间相互碰撞、彼此融合的过程。     

高职声乐教学中如何渗透美育

声乐教学和其他艺术门类的教学一样，担负着对学生进行美育教育的重任。声乐教学是美育的一部分，通过审美教育来实现。教师应根据声乐教学的规律，把审美教育融入声乐教学的过程中，让学生在学习声乐专业知识的同时，提高审美的能力和提高审美标准，使美育在声乐教学中渗透。     

浅议音乐审美教育在高校美育中的重要性

音乐审美教育是高校美育的主要途径,是提高大学生文化修养的重要手段,加强对非艺术院校大学生的音乐审美教育,是教育面向现代化,面向世界,面向未来的需要。音乐艺术的特性赋予了音乐审美情绪情感性、表现性、实践性、创造性的特点,也正是这些特点,反映出音乐审美教育对提高大学生文化修养有不可忽视的重要作用。     

试论音乐课堂的审美体验

音乐艺术的审美体验既是音乐艺术创作的动力,也是音乐艺术欣赏、批评与传达的纽带。作为大学音乐教育者,如何做好审美教育,提高学生的音乐素质,培养学生良好的品格,成为了音乐教育者的关键问题。从审美教育的角度出发,对音乐教育中审美把握途径进行分析,并佐以实证予以论述。     

音乐教学中的艺术修养和审美教育

新颁布的基础音乐教学大纲，确立了新世纪新的音乐教育观。它不再以传授音乐知识、音乐技能为主要目的，代之以情感教育、审美教育为核心。因此，我们也称当代的音乐教育为“音乐审美教育”。新课标以音乐艺术为载体。以审美教育为核心，提高学生的艺术修养和审美能力，形成健康的审美观，培养学生的创新精神和实践能力。因此，充分认识“审美教育”这一核心是音乐教育的关键所在。下面结合新颁布的《音乐课程标准》，就音乐教学中的审美教育谈些肤浅的看法：     

儒道音乐文化思想对国人声乐艺术及审美通感能力的影响

本文就儒道音乐文化思想与国人声乐艺术方面的关系进行了三个方面的阐释，并论述了儒道音乐文化思想使得国人对声乐艺术的审美通感能力发达的原因。     

浅析我国现代声乐艺术中的时代风格

改革开放以后,我国现代声乐文化继承了我国优秀的传统文化,并吸纳国外的音乐文化经验而发展成为新兴的音乐文化。探讨我国现代声乐艺术中的时代风格,对我国音乐的发展有着积极意义。本文从音乐艺术时代风格概念的阐述出发,探讨了我国现代声乐艺术中的时代风格以及中国现代声乐艺术的审美理想。文章旨在为人们正确的分析我国现代音乐艺术的时代风格,为相关人士更深入的了解我国现代声乐的时代风格做参考。     

在音乐教育中实施审美教育

音乐是培养人,使其能够喜欢音乐、懂得音乐、欣赏音乐、表现音乐,具有健康的审美观和审美能力。在音乐教学中,以审美教育为核心,利用各种审美因素体现其审美功能,从而达到审美的教育目的。     

浅析情感表达对于音乐演唱的重要性

音乐演唱是一种感情的独白，它以演唱者自己的“情感体验”感动自我。在情感的作用下，人的生命体验转化成审美艺术形象并强烈要求呈现出来，声乐演唱就是呈现的主要方式之一。音乐情感是人对现实音乐世界的一种特殊反应形式，也是人对音乐及相关事物的客观认识是否符合自己的音乐需要而产生的音乐心理体验。     

音乐美育中的想象与科学创造

审美教育已成为当代教育的核心教育目标,音乐审美教育可以触发学生的想象,触发科学想象.深入剖析音乐审美教育对想象的作用,有助于人类想象力的培养,可以进一步促进科技经济进步.     

大学生音乐素质现状剖析

音乐是审美教育的重要渠道和阵地,成功的音乐可以使学生的音乐专业素质、审美素质和人文素质同步得到提升,促成人文精神的回归.而现代大学生音乐素质普遍较低,无疑应成为人们关注的一个社会问题.提高大学生音乐素质要从源头抓起,加强中小学音乐基础教育;全社会高度重视音乐教育的重要性;挖掘大学生的美育资源,发挥其美育功能;注重音乐审美教育对于大学生的价值建构功能;建立高素质的教师队伍;选择与提高大学生音乐素质相适应的教学内容.     

论民族声乐艺术的审美教育

民族声乐艺术是在汉语言发音的基础之上,结合众多演唱技巧所形成的演唱艺术,在我国源远流长。它声情并茂、字正腔圆、神形兼备、唱表结合的风格和技巧,使得民族声乐具有独特的魅力。分析我国民族声乐艺术的审美特征,将其运用到审美教育,具有一定的意义。     

声乐艺术审美特征研究

从美学视域与高度来研究声乐艺术的审美特征,是声乐艺术理论研究的一个十分重要的课题.本文从人本性、多元性、情感性、创新性四大理论层面,对声乐艺术的审美特征进行了全面系统、深入细致的研究与论述.对于声乐演唱与声乐教学,均可以提供理性思辨与具体实践的双重参照系.     

声乐教学中歌唱情绪与情感的培养

声乐是指用科学的发声方法发声,用优美的歌声传递音乐化了的文学语言,生动地塑造乐曲中的人物形象,描绘其意境,表达其思想感情的音乐艺术。而声乐教学,不仅是一种歌唱能力教育,更是一种情感教育。情感对歌唱技巧和艺术美感的创造起着积极的推动作用,因此调控好声乐教学中歌唱的情绪与情感状态,对提高声乐教学效率有着十分重要的现实意义。     

论新时代声乐艺术的艺术表现及其传播普及

声乐艺术的传播与普及,能够让广大人民群众提高自身音乐素养获得极佳的视觉与听觉享受,在演唱过程中,能够充分发挥自身情感,人民群众在欣赏学习高雅音乐的同时也让传统的声乐教学方式更好更快的传播。也能让传统教育实现与社会艺术实践相结合,对促进中国声乐艺术的蓬勃发展,音乐教育的广泛传播,甚至在民族凝聚力上都有着重要价值和意义。     

“青歌赛”对高校音乐教育的借鉴和启示

全国青年歌手电视大焚赛作为当前我国最高水准的声乐比赛，至今已经成功举办15届，成为弘扬民犊艺术、普及音乐知识、推出新人新作的重要平台。“青欹赛”所形成的赛制、倡导的主流价值、体现的审美旨趣、对选手的考核要求和标准等，对我1II高校音乐专业教育具有重要的借鉴和启示。