台湾实验电影的过去发展与现况

我个人将台湾实验电影的发展分成六个阶段,这六个阶段有许多并行与重迭的部份,大部分也都持续地在进行发生中,分成几个阶段来讨论可以明显地看到各种不同的电影面向影响着台湾实验电影的现     

机遇连连——关于我的电影创作之路

此文是关于我何以进入创作艺术电影的世界。这个想法源自于我遇见了一些亚洲人,他们像我自己一样着迷于实验电影史,并受到启发而开始创作自己的电影作品。对我来说,这可真是一趟孤单的旅程。从我决定开始创作电影开始,一路连连遇到机遇和巧合——加上偶然的关键步骤,让我走到今天。     

与葛文谈话:鹿特丹电影节与当代独立电影制作

葛文:很高兴今天这么多人来听我的讲座,我很乐意和大家分享我的工作,并且谈谈我对中国独立电影,甚至非独立电影的看法。通常我在介绍电影的时候,总是忘了跟人们说我是谁。一场放映即将开始,我说这     

异形八部:2006年以降的中国先锋电影

先锋电影的提法通常在学院派的电影史中是特有所指的。在狭义概念中,先锋电影指起始于1910年代末而全盛于1920年代的一个法国实验电影流派,其概念     

“当代电影”的一种描述

如何理解和认知"当代电影","当代电影"和"传统电影"又有何区分和不同?我想说的"当代电影",是近二十年或更晚近些时期电影发展中的某些不确定形态、风格的"电影",甚至是"非电影",尤其在科技、媒材巨变的时代潮流中影像艺术的变化与发展。当然,谈论"当代电影",也不应局限在传统概念、工业生产和传播模式下的电影后单纯的历史演变,而可以连接到同艺术历史中的某些电影创作、影像艺术实践的观念、思潮相连接(如60年代的录像艺术、70和80年代的实验电影和延展电影等)。可以看到的是,1990年代以来,电影全面进入博物馆,则真正改写了关于"当代电影"的论述和形态的表述。     

转变中的中国都市一代电影:全球化时代的中国“电影节电影”

导言我在本论文中以"都市一代"(Urban Generation)而非"第六代"(the Sixth Generation)来指称中国大陆自九十年代初发展至今依然勃兴的独立电影运动。在这场电影运动兴起之际,社会主义中国正在经历社会政治与文化方面的"去疆域化"(reterritorialization)剧变,呈现出"后社会主义"(postsocialist)与全球化互相融合、撞击的现代化图景。本文并不试图简单地界定或规范"电影节电影"的概念,这个名词会被当作一个定义多元的指代,用于批判地考察两代中国电影——尤其是对在过去二十年中在国际电影节平台上大放异彩的"都市一代"——的全球流通轨迹。同时,对"电影节电影"的分析也必须考虑到意识形态刻板印象(ideological stereotypes)和政治诉求     

虚焦的近景:亚洲实验电影

作为一种来自西方的电影艺术形态,实验电影在亚洲各国的状况一直鲜为人知。在亚洲,当寻找实验电影的参照系时,人们会不自觉地把目光投向西方,而忽略同     

初潮在南方及南方以南 中国实验电影与录像2001——2006

导论本文系对发生于2000年代前半期的中国实验电影与录像状况的纲要性史述。作为本体存在的中国实验电影与录像,同时关联着电影史和当代艺术史两大史系,     

推荐

译象:国际实验电影/实验动画巡回展PANORAMA译象实验电影与实验动画在欧美等国家已有近一个世纪的历史,但在中国,却几乎是一个缺失的领域。中央美术学院与加州艺术学院实验电影研究生合作班是国内第一个这方面的课程班,其出现也许是在教育领域填补空白的开始。此次在草场地工作站展映的第一部分内容是08届毕业班的优秀作     

栗宪庭电影基金

时间:2009年3月15日地点:栗宪庭电影基金办公室左靖:请介绍下栗宪庭电影基金。我觉得有意思的是,如果要研究栗宪庭这个人的话,我觉得他设立栗宪庭电影基金表明了他一个比较大的转变,尤其是在这样的一种环境下。他以前在当代艺术这个圈子里边获得他的名声和地位,然     

香港实验电影与录像概况

谈到香港实验电影与录像,近年已较少人用实验,较多用独立这个词语来形容,分别可能在于实验大多是关于形式,独立多指向主题与精神。形容词的变异显示了近年焦点的转移,大气候     

福冈亚洲电影节见闻

秉研究之名在最近三五年间去过不少影展,远至鹿特丹,近的就在之前客居的城市香港,或者每年一次去上海,年复一年,考察重心都是"中国电影"……每次都觉得影展对我最大的教育意义在于反复让我记住喜欢电影可以是多么单纯而且令人感动的一件事。这种影迷的纯粹心情,在电影节的特殊氛围中酝酿发酵,因为其他影评人、导演、观众和选片人的参与而无限膨胀,遂成为影展现场最让人不舍的坚强理由之一。     

土本典昭语录

"当我沉溺于纪录片创作的时候,我常常感受到思考的快乐。经常有人问我,为什么在这么长的时间里坚持拍摄水俣的电影。我说:这是因为水俣病让我不断地思考。这不是一句戏言。不论是采访水俣还是采访阿富汗,那些突发性的事件,常常打乱我们最初的拍摄计划。而这些,正是现实的活力和纪录片的乐趣之所在。"     

自我反省、世界观察与诗意的反抗:皮特·里克提的随笔式记录影像

作为一个独立电影人,皮特·里克提早期纪录片和实验电影与一些著名艺术家、音乐家有关,其中有两位瑞士的观念艺术家罗曼·塞纳(Roman Signer)、罗伯特·穆斯兰(Norbert Mslang),瑞士的实验音乐家弗雷迪·斯特德(Fredy Studer)、韩裔录像艺术家白南准(Nam     

国内外电影票房影响因素分析

本文对2012年在大陆上映的进口、国产电影观影动机进行问卷调查。根据调查问卷结果建立基于消费者行为学及电影品牌构建票房号召力评价的数学模型。实证结果显示,现阶段系列品牌、口碑评分、电影演员、电影导演、电影投资等与电影品牌有关的因素对电影票房影响较大;媒体宣传、故事改编、3D技术、制作公司对电影票房影响较小。     

皮特·里克提访谈

康斯坦汀·沃尔夫:你的所有影片既是纪录片也是实验电影.像其它的纪录片一样,你的影片围绕着一个主题,但是它们的实际目的看起来是努力追踪被这个主题激发起来的电影想象。     

湘西,游弋在艺术的边城

电影边城——芙蓉镇说很多人到芙蓉镇是为了一尝米豆腐的风味,这话并不夸张。本名王村的芙蓉镇因电影《芙蓉镇》而名满湘西。电影《芙蓉镇》叙述的是米豆腐女主人胡玉音在“文化大革命”期间的悲惨故事。吸引我的不是表现反思及伤痕文学的剧情,而是芙蓉镇迷人的韵味。胡玉音与秦书田两人被罚扫街赎罪,清晨就得出门。微曦中的芙蓉镇笼罩在迷蒙的薄雾中,石板路上亮着露水反射的天光,静静的古街,布满沧桑的屋宇,只有刷刷的扫地声划过,芙蓉镇洋溢着一份宁静清幽的气息,像世外桃源般迷人。     

与中国的青年纪录片作者相遇——北京草场地工作站纪录片工作坊

通过瑞士电影中心的介绍,我被吴文光和他的伴侣、舞蹈家文慧邀请到草场地工作站及舞蹈生活工作室,在9月24日至10月12日举办的交叉项目中放映我的影片并主持为期5天的青年纪录片作者工作坊。吴从众多的申请者中挑选了10位来自中国各地的作者,在放映他     

一种对新中国电影的批评性话语 新生代中国电影国际会议(5月26—27日,伦敦)评述

"新生代中国电影:交易商品"(New Gereration Chinese Cirema:Commodity of exchange)国际会议于2011年5月26—27日在伦敦的国王学院召开。这次会议被视作在英国召开的首个以当代中国电影为唯一话题的国际会议。会议集中探讨2000年后中国的市场力量及其在国际舞台上新的生态政治角色是如何对中国电影产生影响的。会议旨在对不同种类的影片进行探究,从中国商业大片到区域性影片,从流行的类型片浪潮到前卫艺术作品,从民族志纪录片到应用数字影像技术的业余影片,以搞清楚这些影片在全球和本土电影节路线和市场中是如何作为商品进行交易的。     

加大支持农村电影力度 促进新农村建设

分析现在农村电影存在的主要问题,提出搞好农村电影的对策建议。