首页 | 本学科首页   官方微博 | 高级检索  
相似文献
 共查询到20条相似文献,搜索用时 0 毫秒
1.
艺术家是如何工作的?在我看来,这是一个挑逗他人窥探欲望同时在实践中无法解决的命题:在艺术家的作品中,工作过程的每一步总是不断地会被作品的前进所背叛,作品本身的最终完成,实际上意味着对之前创作过程的覆盖和抹灭。即便艺术家有意留下工作札记或创作手稿,甚至于身边放置一台摄像机,忠实而完整地记录下整个工作过程,  相似文献   

2.
2011年末2012年初,纽约古根汉姆美术馆举办了生活在纽约的意大利艺术家莫瑞吉奥·卡特兰(Maurizio Cattelan)的回顾展:《所有的》(All)。古根汉姆在新闻通稿中称这次展览为该馆有史以来"最为大胆的"一个展览;纽约地铁里的宣传画上赫然是艺术家本人的蜡像如上吊自尽般悬挂在一个不锈钢架上——雕塑作品《我们的革命》(La Rivoluzione siamo noi,2000)。这似乎与艺术家本人声称这一展览是他的"最后致意"相吻合;今年只有51岁,备受美术馆和策展人青睐的卡特兰对媒体表示,在这次展览之后,他将逐渐进入退休状态;这个年纪在艺术界,尤其是艺术大腕当中还正当年。不知道是否如外界所传——卡特兰近年的作品水准参差不齐,已经江郎才尽,因而萌生退意。当然,鉴于卡特兰一贯对于媒体的戏弄态度,人们也很难搞清楚这一次他是玩笑还是认真。纽约艺术批评界对这次展览的评价也趋于两极。  相似文献   

3.
1991年春天,三位年轻的匈牙利艺术家在慕尼黑策划了一个名为"东方现代"(Eastmodern)的群展。如果把这个单词打头的字母E换成p,就成了"后现代"(Postmodern),这可被视为针对其时已经甚嚣尘上的国际话语的某种优雅的反讽。这个标题不仅抛出了诸如"我们是谁?来自何处?去向何方?"的提问,更以诙谐而肯定的方式,假设了某种存在于东西方关系中的固定模式。对我而言,这个标题及其背后的一连串问题,恰恰为我更深入地理解Zoltan Szegedy-Maszak的艺术创作提供了启发和便利。更确切的说,是这位艺术家在Paks画廊所展出的作品及他同期的一批创  相似文献   

4.
上海     
黑板BLACKBOARD展期:5月23日至6月30日展出地点:上海香格纳画廊H空间(ShanghART Gallery H Space)"这块黑板触及了三个问题:什么是展览的边界?什么是策展人的边界?以及什么是艺术品?",这是徐震的黑板作品、在作品中,艺术家本人化身为幕后策展人,黑板的材料变成抽象的展览场地,出租给艺术家陆平原、高铭研、卢佳炜、唐狄鑫、张乐华、郁天柱。作品以恢谐幽默的形式提出了时下流行的展览及策展人问题,并为看似沉闷的黑板展览画上点睛之笔!纵观整个《黑板》的展览,除了直接在黑板上画画,参展作品大致可分为平面的、立体的、材料学的、新媒体的、文字的、观念的、保持个人风格的  相似文献   

5.
5月14日,由中国美术馆与德国三大艺术博物馆联合主办的两个重要展览灵动的风景:穿越德意志艺术时空及格哈德·里希特艺术展1963—2007在中国美术馆同时开幕,这也是中国美术馆奥运年的重要活动项目之一。两个展览共展出118件作品,其中灵动的风景:穿越德意志艺术时空展出了德国三大博物馆收藏的62件作品,向中国观众展示了过去两百年德国风景画的发展历程。格哈德·里希特艺术展1963—2007展出了56幅绘画作品,此次展览是当代艺术家格哈德·里希特在中国的首次大型回顾  相似文献   

6.
香港     
斗室Dwelling展期:2009年7月4日至2009年8月16日展出地点:奥沙画廊(Osage Kwun Tong)香港人口密度之高向来是世界闻名的。在这个挤迫的都市,香港艺术家如何以艺术和想象力解放空间的限制以及对我们造成的局限?由梁展峰策展的《斗室》展示了十三位艺术家回应空间议题的作品。展览将以三个角度探讨这个议题:实践的空间:关注被实际使用的现实空间,在营运模式背后隐藏的限制和操控;空间以外的空间:检视个人如何在物理空间的限制下努力拓展自己的私密空间;空间作为隐喻:描述空间作为提供"指涉"的功能场所。展览旨在让观众以艺术家的经验为参考,以不同角度了解当前的生活空间开阔其他生活模式的可能性。  相似文献   

7.
城市速递     
北京摩根大通独家赞助《关系:中国当代艺术》由今日美术馆主办,摩根大通独家赞助的《关系:中国当代艺术》隆重开幕。此次展览是中国首次以关系为主题的当代艺术展,意在探讨人与人、人与社会、人与自然之间的种种关系。本次展览继广东美术馆展出之后,以今日美术馆为巡展第二站,由策展人姜节泓携手13位当代艺术家,蒋志、邱志杰、邵译农、石青、史金淞、向京、萧昱、杨心广、杨振中、张大力、  相似文献   

8.
张雨:你在2000年策划过一个叫声音的展览,这个展被称作是声音艺术在中国的一个开始。声音艺术是什么时候进入中国的?李振华:带有声音的装置作品比较早就有了的。早期,在整个媒体艺术开始的时候,声音就一直和艺术在一起。但是我们做那个展览的时候,里面的艺术家张慧、石青、王卫都是在解决以声音为主体的问题,通过声音为主线,引发视觉的创作。所以虽然那之前也有过一些带声音的作品,但如果就你说的声音艺术——以声音为主体来创作的,那个展览确实算最早的一个。  相似文献   

9.
简介:2007年9月,劳拉·巴拉迪(Lara Baladi)与格拉德·马特(Gerald Matt)的对话。艺术家参加了2005年维也纳艺术大厅的展览一些故事。劳拉·芭拉迪,1969年生于黎巴嫩贝鲁特,现工作生活于开罗。杰拉德·马特:你在我们这次名为有些故事(Some Stories)的展览上展出的作品是《羊肉串》Shishi Kebab,谈谈创作这个作品的灵感  相似文献   

10.
香港     
聚宝盆:过剩.逆转展期:2009年6月20日至8月20日展出地点:Para/Site香港策展人:Dougal Phillips该展览将展出一批悉尼当代艺术家的作品,是澳洲新兴的当代艺术馆Chalk Horse An Center与Para/Site艺术空间交流计划的一部份。本次以希腊神话作喻来反思当代生活及经济的展览、当中作品包括录像、表演、装置艺术以及壁画。宙斯以装满花果及谷穗的聚宝盆接上哺育他的羊被折断了的羊角。传说此聚宝盆盛载着其主人希望得到的任何东西。  相似文献   

11.
讨论撞车在有关25000年度展览评选的讨论中,由刘韡的作品引发了关于撞车的话题。艺术家认为,自己的作品和物体轮廓没关系,和视角也没什么关系,作品的问题是针对北京这个城市特有的,对于物品、权利归属感的虚无,以及面对这些的无聊和势利,至于在作品中使用切这个手段是否精确才是值得思考的问题。一位Guest将撞车的原因概括为:当前的艺术家过于满足于在一个既定的范围里工作。  相似文献   

12.
现在如果是刚入行要去购买或者投资当代艺术的作品时,通常我们会选择购买曾梵志的作品,因为他的作品具有国际市场,同时他的作品也最禁得起金融危机的考验。这样的艺术家,除了令人纳闷他作品各个题材与尺寸的市场表现之外,曾梵志是一个什么样的人,他的作品是什么样子,未来将会是怎么样,也是在投资之外我们要去关心的。近日,在上海外滩美术馆开幕的是曾梵志筹备两年的《2010曾梵志》个展通过这个展览我们可以很完整地认识曾梵志作品面貌,这里有曾梵志长达10米视觉张力十足的宽幅油画作品,还有曾梵志为此展览而作的第一次公开亮相的雕塑与彩色玻璃窗画。  相似文献   

13.
王竹 《致富之友》2010,(3):36-41
上海,2月展开的未来总动员展览,作品除了达明安·赫斯特,还有更多人!这展代表的是一次"余震"之后,"动员"的英国文化输入,使人不禁好奇起来——这些艺术家在市场的成绩是否如同这个展览一样璀璨?抑或只是一次单纯旅行那样简单?  相似文献   

14.
<正>展期:2009.1 2.13——2010.1.10展出地点:上海比翼艺术中心艺术家周明近期在比翼举办了他的个展,展出的两部作品为《内感受器幻觉》和《偏头痛》。现场主要以《内感受器幻觉》的录像装置为展览中心,一个巨大的液晶显示器被从顶空延伸下来的无数缠绕的金属管道包裹,四条伸向地面的触角以四台电视为终端,四个显示器内分别播放的  相似文献   

15.
2008年5月3日至5月8日,由中国对外艺术展览中心主办,北京山水之间文化艺术发展中心和北京玛拉当代艺术中心承办的象之中国——曹吉冈阶段回顾展将在中国美术馆举行。此次展出的是艺术家曹吉冈多年来精心创作的作品,从1990年前后的《长城组画》,到1996年的《冥谷》、《天渊》,再到2004年的《悬空寺》以及现在的《危岩丛树》等坦培拉近作,在曹吉冈各个时期的创作中,我们可以看到一个艺术家在不断发展、演变的过程,这个过程也正是艺术家不断完善自我、超越自我的一个过程。画面上的一切都是艺术家心境极其自然的流露,一如其人,内心的宁静却不平静,反映在画面上,也自然而然将观众带入到了一个宁静却不平静的世界。  相似文献   

16.
自2003年以来,国际知名的构想家和艺术家理查德·费舍尔先生一直按照严格的计划拍摄鲜花和花朵。这些年以来,由他所拍摄的优秀作品均可在德国国内外举办的众多展览会上看到。在柏林、日内瓦、危地马拉城、伦敦、马尼拉、墨尔本和纽约,均有人对理查德·费舍尔先生的拍摄作品进行个人收藏。2008年6月5日,即世界环境日那天,费舍尔先生在宁波艺术博物馆——中国的第二大艺术馆为濒危物种/濒危的花朵展览揭幕。随后,通过与中国美术学院合作,该展览于2008年6月13日在杭州盛西廷艺术空间进行展出,然后该展览还分别在上海和济南进行展出。理查德·费舍尔先生在中国共展出了60幅花的作品。  相似文献   

17.
由吕澎策划的展览溪山清远,已经于2010年10月和2011年4月分别在伦敦和旧金山展出。此展览旨在向他国观众呈现中国近三十余年来艺术的发展,展览中的廿五位艺术家均是中国当代艺术中睿智的思想者。这样的一次巡回展,又何故名日溪山清远呢?如果回答,展览题目溪山清远源于南宋画院待诏夏圭的一件山水画标题,或许并不尽如人意。实自二零零四年之前,溪山清远已被  相似文献   

18.
<正>本届Transmediale艺术节大奖共收到来自世界各地的超过1500份申请,最终.9个作品/项目入围.并在Transmediale10展览上展出。加拿大艺术家Michelle Teran获得评委的一致认可,成为最高奖的获得者。美国艺术家Aaron Koblin和Daniel Massey也被授予相应的奖项。旨在鼓励理论研究的弗鲁塞尔理论奖则颁发给来自德国的生物学家和艺术家WarrenNeidich.对其以"神经能量"为内容的研究项目给予肯定和认可。  相似文献   

19.
人们常说:"伟大的艺术,经得起时间的考验"。那么,经得起考验的艺术作品究竟是怎样的?换而言之,在一个任何东西都可以成为艺术,观念统领一切的世界里,由在世的艺术家创作的作品如何才能产生价值?这个问题的答案超越了艺术市场,它属于艺术世界中更广泛的领域,艺术  相似文献   

20.
广州     
暗物质DARK MATTER展期:2009年7月18日—8月7日策展人:吴建儒展出地点:MUMA ART SPACE(木马艺术平台)展览借用了一个现代宇宙论的名词作名字,因为被这个词的诡异和神秘所吸引。"暗物质"比较费解,据说是宇宙中一种隐秘未明并且大量存在的物质,没有光,没有电磁辐射,所以无法被探测,那些带着无限想象力的科学家经过精密推测,异想天开地认为"暗物质"可以解释大爆炸理论的不自洽性,该词的多义性和神秘的美感正是两位艺术家偏爱的理由。我想与现实的疏离感是她们转化为视觉艺术的主要资源。作品在静谧之中产生的张力也回应了"暗物质"的不可探测性。  相似文献   

设为首页 | 免责声明 | 关于勤云 | 加入收藏

Copyright©北京勤云科技发展有限公司  京ICP备09084417号