浅析高校音乐教育与中国传统音乐的传承

我国传统音乐很多都是发源于民间,并且在民间繁荣和衰退,高校音乐教育却很少和中国传统音乐相结合,而是以西方的音乐理论为基础,而忽视了对中国传统音乐的教学和传承,而且我国传统音乐的研究缺少一定的理论基础.近五十年内,我国的音乐家和学术界研究者不断的将目光投向了中国传统音乐,加大了对中华母语音乐和音乐教育等方面的研究,很多专家对此研究投入了很多的时间和精力,并且取得了一些显著的成就,大量地出版了有关中国传统音乐基本理论的书籍,为高校实施中华母语音乐教育打下了良好的基础,有利于对中国传统音乐的传承.当今社会呈现多元化文化交互交流的趋势,发展我国传统音乐变的更是十分的重要,所以,高校音乐教育必须要承担起传承中国传统音乐的重要任务,早日实现以中国传统音乐为主流的高校音乐教育.     

浅谈西方音乐文化对二十世纪中国音乐的发展与影响

本文详始细介绍了从上世纪二十年代开始中国音乐的发展道路上众多音乐工作者受到的西方音乐文化的影响。中国当时的国情、发展轨迹导致了中国音乐从其发展中势必要汲取西方音乐中的精华,使之为我所用。     

彩铃：中国唱片业的意外拯救者

若以苹果模式为参照系,在中国市场你几乎找不到数字音乐能在目前成功的任何乐观迹象。但是谁又会想到,与音乐本来没有联系的,你拨打朋友手机时听到的响铃声竟成了中国音乐市场的救命稻草,以它为核心的无线数字音乐甚至挽救了中国的音乐产业。     

论中国音乐的钢琴演奏表现——以鲍元恺《炎黄风情》为例

在我们印象中，中国音乐在世界音乐的地位是独特的，从理论上追根述源我们可以以律制的不同进行区分，但事实上，律制的不同还在于中国音乐背后的思维与西方音乐大不同，文化的不同必然会体现在音乐的种种细节之上。在讨论本文的核心问题前，我们有必要先讨论一下中国音乐本身的特质。     

论中国民歌的翻译

不同地域国家和民族,有不同文化。中华民族的音乐艺术有自己独特魅力,探讨为大家所喜爱的通俗音乐民族化发展更是尤为重要。说到音乐民族化,首先应提到中国的民族民间音乐,特别是民歌。今天,中国也迈入了国际舞台,越来越多的外国人开始研究中国文化,也包括中国民歌。通过     

一个典型音乐节目的非典型化生存——《中国歌曲排行榜》成长之路

节目名称：《中国歌曲排行榜》 播出机构：北京音乐广播 创新要点：《中国歌曲排行榜》已经远非一个纯粹的音乐广播节目,它更多地承载了中国原创歌坛的权威发布和年度盛典,节目的成长向世人再次证明了．音乐无国界,广播无止境。     

儒家音乐观与中国传统音乐的基本特征

儒家思想是中华民族传统思想的核心。中国传统音乐受儒家思想的影响，形成了重和合、追求中和之美、重人格修养而不重表演、重情感而轻技巧的特点，这是中国传统音乐的基本特征。儒家音乐观的局限，使得中国传统音乐相对地较不重视对音乐本体规律的研究，使中国音乐不可避免地带有非独立性和发展不充分的特征。     

论古代儒家与古希腊音乐心理思想之共性

本文通过描述和比较中西方传统音乐心理思想,总结归纳中国古代儒家三圣孔子、孟子、荀子和古希腊哲学家毕达哥拉斯、柏拉图、亚里士多德他们的一些音乐心理思想观点,这对当今社会人们关于音乐心理学的理论研究影响深远,并成为近代哲学、美学、心理学、教育学乃至现代音乐心理学等学科发展的主流,有益于中国现代音乐心理学学科建设的发展。     

嘉德威：钢琴进化史

陈再献认为，随着政府对文化产业的支持，以及国民音乐素养的提高，中国的音乐产业将酝酿巨大的机会。而嘉德威希望借势发力，成为中国音乐概念第一股。     

网络

MySpace中国转型音乐服务商推版权管理新模式 一直落后于本土SNS网站的在线交友网站MySpace中国将全面转型,并欲在数字音乐版权领域有一番作为。该公司将转型成具有SNS特点的音乐服务商,并推出一个类似于版权管理的新模式。     

筝曲《夜深沉》的风格特征

著名的古筝演奏家、教育家、作曲家王中山先生创作的古筝曲《夜深沉》将古筝中的中国韵和西方的音乐元素进行巧妙的结合,使得这一作品既不失古筝所应具有的中国的民族性,又结合西方的音乐文化元素兼得世界性。本文通过对这一作品的演奏技法、音乐韵味、音乐的创新性等方面的分析。     

拟音技法在中国民族钢琴音乐创作中的重要作用

拟音技法是钢琴音乐的一个重要的表现技法和表现手段,它对丰富音乐表现力、加强音乐渲染力有着重要作用.同时这一表现技法更加鲜明的确立了中国钢琴音乐民族化特征的地位.     

无声之音 静止之乐——浅论中国书法的音乐美

书法是视觉,与作为听觉艺术的音乐有着密切的联系,从书法的线条、笔墨、章法上体现出了音乐的韵律、音色,曲式的审美意识,中国书法就是宣纸上无声、静止的音乐,具有音乐美。     

冰城夏都 音乐之都——中国·哈尔滨之夏音乐会

正中国·哈尔滨之夏音乐会是中国著名的音乐盛会,"哈尔滨之夏"音乐会与"上海之春"音乐会、广州"羊城音乐花会"并称中国三大音乐节。哈尔滨地处中国北方,是一座有着独特文化传统的城市,早期随着大批外国移民的涌入。     

应重视补齐音乐作曲教学中的这块短板——浅议作曲技术与理论教学中应加强中国古代作曲技术及理论的教学内容

在当今中国大学的音乐作曲技术和理论的教育中,基本上全部是西方作曲技术和理论的内容.而中国古代有着灿烂辉煌的音乐活动,那也一定蕴藏着丰富的中国特色的作曲技术和理论,应当深入挖掘,补齐音乐作曲教学中"中国古代作曲技术和理论"这块短板,使中华民族最基本的文化基因与当代文化相适应,建立起充分的民族文化自信心.     

音乐教育教学中融入地方传统音乐文化元素的研究——以河北省为例

中华文明源远流长,音乐文化历史悠久.历经数千年的历史沉淀,中国传统音乐文化已积聚了丰富的内涵,从民间歌曲到舞蹈音乐,从曲艺音乐到戏曲音乐.从民族民闻器乐到各种乐种,内容纷繁多样.灿烂的文明造就了厚重的音乐文化.面对这丰厚的音乐文化遗产,将传统音乐融入于音乐教育中,对于全面落实科学发展观、继承和发扬民族优秀文化传统、延续中华文脉,有着重要的意义.     

中国古代音乐美学思想之比较

春秋战国时期,中国历史上出现了"百家争鸣"的局面。在这场由社会变革引起的关于社会经济、政治、道德、哲学、美学等各个方面的大讨论中,音乐美学思想也获得了极大的发展,其中以儒、墨、道三家最有影响。他们以各自不同的美学观点,奠定了中国封建社会音乐美学思想的基础,构筑了中国封建社会的音乐文化心理。     

浅析音乐文化产业市场现状和与传统音乐的联系

随着计划经济向市场经济转型,文化的市场功能和产业性质日渐显露,文化可以也应当成为产业逐渐形成新的共识。我国的音乐文化产业主要是以音像业、音乐商业演出等为核心,而随着新型数字音乐传播媒介的出现,改变了传统音乐产业的生产、分销流通乃至消费形式,使得纯数字音乐通过互联网向消费者传递。通过对以上各音乐文化产业运作模式的分析,将论述其促进中国传统音乐的传播与发展的可行性。     

试论20世纪中国音乐“中”与“西”的关系

20世纪的中国音乐可以说是在外来音乐文化的冲击和交流中成长发展起来的,从学堂乐歌开始到建立专业音乐教育机构,我国的音乐家们在中西音乐的融合中打出了一条新路。     

蒙牛酸酸乳营销启示录：娱乐化的立体营销

蒙牛酸酸乳一直致力于为热爱音乐的年轻人打造实现梦想的舞台,用音乐的力量帮助年轻人实现理想,借而助力中国乐坛的蓬勃发展。