艺术家聚集型村落的“空间—社会”嬗变研究——以宋庄小堡村为例

运用空间社会学的研究方法，从艺术家聚集型村落内艺术家与村民主体社会关系及其外表出的空间特征进行切入，通过对与艺术相关的土地权属变化地图、艺术家与村民主体日常生活空间变化地图进行梳理，探究艺术家聚集型村落的空间演进特征，以及与之交织的社会嬗变、艺术家与村民主体的社会交融过程，对艺术家聚集型村落的可持续发展提出建议。     

沈泽丹：AB型矛盾体

沈泽丹说自己是AB型血偏B型,也就是理性中偏感性。作为艺术家来说,她的血型实在不算标准,留着长头发的艺术家们,尤其是画家大都感性,B型血略多。曾经有人说,不是疯子的艺术家是伪艺术家,说的也是艺术家感性的一面。     

当代艺术从哲学思潮走向个体探索

每个时代的艺术家印证着每个时代的特征，如今的策展人和评论家们在探讨当下的青年艺术家时有一个共同的特征，那就是年轻一代的艺术家创作所关注的更多是从自身出发，对于自我的建构和个人艺术脉络的延伸特别注重。     

做引领艺术市场的学术型艺术家

通过读有关艺术与商业的书籍，使我了解并坚信艺术市场是需要优秀学术型艺术家引领的，好的艺术家不应该过多的受市场影响，艺术家应该静下来认真的研究艺术规律，研究艺术本质的东西，研究人的情感和人性，研究人和社会，而不是一味的找买点研究市场，那样或许能够有一定的经济效益，但很难成为真正优秀的艺术家。     

“天才”光环的祛魅——艺术界理论视角下的艺术家

长期以来,"艺术家"一词都是与"天赋"、"独创性"等词语联系在一起,身上一直被"天才"的光环围绕着。然而,西方"艺术界"理论的提出,却打破了艺术家的这种神圣性,为我们呈现了社会学意义下的艺术家形象     

管理是科学还是艺术？

管理应该是艺术类的专业,管理者是同画家、歌手、作家和导演一样的艺术家。对艺术家来说,天分和实践永远比理论重要     

时代地产生活艺术家更上一层楼

“近年及未来一段时期，时代地产的定位将逐步完成从中端到高端的超越……‘生活艺术家’是一个整体的概念，时代地产是先要求自己成为生活艺术家，对生活洞察入微，有独特的看法，能敏锐体验生活之美，再以此品牌形象让外界感受到生活艺术家的魅力。”     

时代地产：生活艺术引领中国楼市

拟上市时间:2008年企业面孔:生活艺术家布局城市:广州、佛山、珠海、江西核心竞争力:产品创新将生活艺术进行到底谁是地产界的生活艺术家?自然非时代地产莫属了。时代玫瑰园宣称"出门倒垃圾时会碰到艺术家",因为它首先"突发奇想"地把国家级美术馆——广东     

一个感受美国法律的窗口———《案例举要》

新华社乌鲁木齐7月16日电（记者李晓玲）16日，新疆各族作家、艺术家自发聚集起来，在《中国新疆作家、艺术家告世界书》上签下自己的名字。     

索家村“艺术营“,究竟该不该拆?

2005年6月16日上午8时,北京市朝阳区崔各庄乡索家村异常热闹,数十名艺术家聚集在“北京国际艺术营”门口,在地上、墙上刷了各种“SOS”求救信号,还进行了关于保存“北京国际艺术营”百名艺术家签名活动。索家村地处北京北五环和机场高速的交叉点,离机场高速大山子出口只有1公里多的距离。索家村国际艺术营,占地55亩,专门为艺术家打造的创作空间,2004年3月破土动工,今年年初完成三期工程,被称为成型最快、人数最多、空间安排最有序的艺术家聚集地。这片红砖房营房式排列而成的艺术家栖居的阵地,外观与村里的民宅无异,只是四周有围墙相隔。…     

不一定腰缠万贯才能购买艺术品——专访Art Basel总负责人Marc Spiegler

CE:你对中国当代艺术家的水平怎么看? MS:我在北京游览了位于798、草场地和闹市区的大约20家画廊,那里有许多才华横溢的艺术家.中国的艺术馆数量将会越来越多,也觉得中国的艺术界是充满活力的.中国艺术家们有了更多的经验,也有更多机会踏足国际艺术市场,作为艺术家,他们的目的不应该仅仅是销售自己的作品,不然,他们会变成生产艺术品的工厂,他们希望能够获得声誉,希望能够走出中国,走向世界.     

艺术裁判

什么是艺术？什么是垃圾？不是内行人大慨都会下意识噤声。不过倘若这发难是艺术家自己提出来的，那就十分有趣了。今年1月到3月，英国艺术家迈克尔·兰迪（Michael Landy）将南伦敦画廊改造成一个600立方米的艺术垃圾桶，邀请知名、不知名的艺术家将自己认为失败的作品投入垃圾箱，届时统一销毁。     

艺术家的账怎么算

一边是阳春白雪的艺术,一边是真金白银的商业,一颗曾发誓要为艺术献身的心究竟要向哪一边靠拢? 已经故去的陈逸飞就曾被评价为“艺术家里最成功的商人,商人里最出色的艺术家”, 但问题依然存在。对利润的斤斤计较会不会糟蹋艺术,当艺术成为商品时它还会不会是艺术家的生命？     

浅析动漫的新美学的形成

21世纪新一代艺术家在他们创作中所展现的动漫画的元素.新世代艺术家的作品本身已经完全融入了动漫艺术的造型美学,就是艺术家本身创作的原型.新世纪动漫新美学的特征表现在四个方向:一是青春美学的膜拜,二是动漫美学中丰富的叙事性文本,三是动画中的色光艺术,四是动漫产业所带动的应用艺术美学.     

Fabindia 艺术家们的生意

对于大多数艺术家来说,会做出完美的艺术品,却不会把其转化为更完美的价格。这就是艺术家和商人之间的距离,但印度的Fabindia却偏偏要打破这一常规。     

Fabindia艺术家们的生意

对于大多数艺术家来说，会做出完美的艺术品，却不会把其转化为更完美的价格。这就是艺术家和商人之间的距离，但印度的Fabindia偏偏要打破这一常规。     

学养与艺术创作

所谓学养，按照《艺术概论》所下的定义就是指艺术家在广博知识与学问等方面，经过长期学习锻炼和培养所达到的水平与完善程度。我认为，学养实际上就是学识、修养的概说。因为学识、修养是成就一个艺术家必不可少的潜在条件。它对艺术家起着直接或间接的启迪智慧和增强艺术悟性与创造能力、提高高尚品味的重要作用。     

学养与艺术创作

所谓学养，按照《艺术概论》所下的定义就是指艺术家在广博知识与学问等方面，经过长期学习锻炼和培养所达到的水平与完善程度。我认为，学养实际上就是学识、修养的概说。因为学识、修养是成就一个艺术家必不可少的潜在条件。它对艺术家起着直接或间接的启迪智慧和增强艺术悟性与创造能力、提高高尚品味的重要作用。     

行为艺术与广告的关系

行为艺术,是二十世纪五、六十年代兴起于欧洲的现代艺术形态之一。它是指艺术家把现实本身作为艺术创造的媒介,并以一定的时间延续。特定的环境和含义为依托而进行艺术创造活动的艺术形态。行为艺术相较于架上绘画、传统雕塑等艺术注重艺术行为的结果留存而言,它更是强调、注重艺术家的行为过程意义,是典型的具有表演性特征的过程艺术形态。作为行为艺术家,大多坚信——艺术家个人的艺术创造自由。创作体验只能通过开放性的、即兴的、无情节而与生活融为一体的艺术创造实践活动才能够获得和实现。     

略论服装设计创作的“空间想象”

<正>关于设计思维已成为许多设计艺术家、设计理论家所关注的问题。由于设计艺术家作为创作主体,所面临的创作客体,从其内容到形式都日趋复杂和深刻,设计思维的探讨已对创作主体完成其设计具有不可忽视的极其重要的作用。心理学家把人的思维分为动作思维、逻辑思维和形象思维。心理学中形象思维又被称为想象。想象是一切创造性活动中必不可少的,艺术家的新作品,思想家的新理论,发明家的新发明,都是以想象为始端,然后使其成为现实。作为艺术家,更多的是需要形象思维,而在艺术家的形象思维活动中,丰富的想象尤其是空间想象,更为重要。当然,其丰富的想象是建立在对事物表象敏锐的观察,准确的判断及深刻的感悟基础之上的。