浅析民间美术在美术设计教学中的运用

民间美术是我国民俗文化的主要内容。在劳动人民社会生活中发生、发展,流传了几千年的美术品种,它存在于劳动人民生活的衣、食、住、行、用各方面,其品种浩繁。我们要鉴赏民间美术,就应该较为全面地了解我国民间美术的辉煌成就,理解学习掌握民间美术基础知识,不仅仅是继承和发展民间美术本身的问题,同时也是对民族历史文化传统的继承和发展,也是我们进行树立民族自信心,增强民族自豪感教育的需要。文章通过对学生现有设计思路、设计风格的评析阐述,提出了将民间美术融入设计教学的重要性,进而说明只有真正领悟传统文化的精髓,才能做到设计创新。     

西方现代艺术和东方审美习惯

当代的中国绘画教学基本上是西方的教学体系,尤其是设计教学基本上都是德国包壕斯设计学院的教学方法。忽略中国传统教育。民间美术更是从来不提。似乎在学生心里都已经没有这个概念了。或者干脆认为民间的就是低俗的。说到西方现代艺术,大部分中国人就会感到它神秘,荒唐和怪诞。     

中国民间美术与现代包装设计结合的传播模式研究

中国民间美术以其古朴的形象深受当今都市人们的喜爱，如年画、印染、陶瓷等。在现代包装设计上，也越来越注重引入传统民间美术因素，在设计师美学观念下，使得现代包装上的民间美术形象焕然一新，充满着时代朝气。要想产品卖得好，必须在包装上下功夫，吸取传统美术之精华，去粗取精，做到包装的独一无二。本文就民间美术与现代包装的关系入手，谈谈民间美术与现代包装的完美结合。     

民间美术与现代平面艺术设计的关系

民间美术起源于原始艺术,是劳动人民通过生活感受独创的艺术形态,属于一种实用美术,具有实用性、民俗性、和精神审美性特征。现代平面设计也是具有实用性特征,是民间美术的延续,两者之间是相互联系相互依存,由此看来现代平面艺术设计的发展与创新和民间美术是密不可分的。     

民间美术对高校设计教育的当代价值

民间美术是人类为了满足自身需要自觉创造的艺术形式,它反映的文化内涵和艺术形态,蕴含着民族的审美观、价值观以及民族精神。民间美术对于大学生文化观念的形成、创新精神的培养和文化意识的树立都有重要的意义。将根植于民间的艺术融入到高校设计教育中,使当代设计教育汲取民间的智慧和文化,有利于民间美术的传承,推动设计教育的发展,培养全方位、高素质的综合性人才,因此应当充分挖掘和探索民间美术的当代价值。     

论民间美术滑稽审美

民间美术是人类原始创造精神与生命意识的集中体现,它以求吉祥、求喜庆、求和谐的民间心理为基础,以夸张或扭曲的形式为内容进行艺术创作,形成了内容丰富的滑稽审美。民间美术滑稽审美常通过不协调的比例、颠倒的装饰、夸张的造型等营造轻松、幽默、意外的审美效果,本文就探讨了民间美术滑稽审美的形成与发展、具体内容、艺术表达等。     

浅谈陕西西府民间美术色彩的传承与创新

以宝鸡为中心的陕西西府民间民俗艺术种类繁多,形式各异。作为民间文化重要元素之一的民间美术色彩,其在传承与发展的过程中一度出现了迷茫,甚至走入误区。本文通过对民间色彩特征的分析,结合实际,对西府民间美术色彩提出质疑,进一步提出创新要根植于传统之观点,只有民间色彩才能突显民间的特征。     

西方现代艺术和东方审美习惯

当代的中国绘画教学基本上是两方的教学体系,尤其是设计教学基本上都是德国包壕斯设计学院的教学方法.忽略中国传统教育.民间美术更是从来不提.似乎在学生心里都已经没有这个概念了.或者干脆认为民间的就是低俗的.     

关于高职院校广告专业美术基础课教学重要性的思考

美术艺术修养是广告设计的灵魂。高职院校广告专业必须重视美术基础课教学,才能克服目前学生美术底子薄弱、学校重视不够、教学时间少等不足,从思想上、师资上、教学内容上加强美术基础课教学,提升学生的美术艺术修养,培养出优秀的广告设计师。     

浅谈美术基础性教学在创作实践中的应用

在美术创作实践应用中,我们应遵循教学规律,最大限度地发挥学生的想象力与创造力。在实践中学会将美术与实践知识相融合,改变学生的观察方式,从而培养学生的创新意识。并发展学生的个性。     

教育专业美术教学中培养学生社会责任感的探究

教育的根本任务在于立德树人,美术教学在人的综合素质全面发展过程中,对于立德树人具有独特而重要的作用,能够陶冶高尚的道德情操,培养深厚的民族情感,激发想象力和创新意识,促进学生的全面发展和健康成长。当前教育专业的美术教学越来越陷入技艺化倾向。导致美术教学失去其应有的教育性。文章从美术教学角度出发,探讨培养教育类专业学生社会责任感的方法。     

浅谈多媒体在美术教学中的作用

随着计算机的普及及其运算能力的提高,计算机在各个领域得到广泛的应用。利用计算机强大的功能运用到美术教学工作中,其具有图像、动画、声音、造型等多项功能,为美术教学内容提供了丰富生动的信息,能够激发学生的学习主动性,培养学生的动手能力,也是未来美术教学改革的必经之路。     

浅谈绘画教学方法是培养学生创新能力的有效手段

美术课堂教学是美术课外活动创新的基础。如果美术课教学没有确立学生主体地位的过程,就难有课外活动的创新。然而,课外活动创新的实现又是对课内确立学生主体地位的认可和客观的评价。课堂教学与课外活动有机结合进行创新．重在用灵活多样的教学手段。     

中学美术课堂情境教学

美术作品的人文性,决定了美术教学的情景化特征,为学生创设一定的学习情境和氛围,是当前美术教学的发展趋势。美术教学活动是一种具有明显学科特色的教学活动,教师应该从学科特点着手,针对教学内容,采取一定的手段,激发学生的学习兴趣,创设必要的情境,让学生置身在那种身临其境般的教学氛围中。     

我校非美术专业学生开设美术课程的现状分析

调查了解我校非美术专业学生对开设美术课的现状,设调查问卷(表)对我校12个专业300名学生随机调查。结果发现我校非美术专业学生大部分不具备美术功底,美术知识了解甚少,我校学生的审美素质有待提高,美术课的开设非常有必要。     

用心打造美术课堂

美术课教学在培养美术技能的同时．更要对学生进行美育教育，充分体现美术课的育人功能。教学实践中，为培养学生的审美能力、掌握美术技能、提升学生对美的感悟。增强学生的综合能力，我进行了诸多尝试。从激情引趣、创设情境、学科整合、行动体验、活动融入五个方面增强美术课堂的教学效果，对提高学生学习积极性有显著作用。下面我就美术教学实践浅谈个人之见。     

高中美术课程开设的必要性探索

学校美术教学作为学校教育的一个重要组成部分,在为社会培养全面和谐发展的人才方面起着重要的作用。新课程下开设美术课程则更凸显出它的必要性与重要性。一是可以培养学生的审美、陶冶情趣;二是可以增长学生的见识,开阔视野;三是可以激发学生的想象能力,培养学生的思维能力。     

浅谈中学美术设计课中的一些尝试

设计艺术与生活息息相关．随着人们生活水平的提高。设计艺术在生活中举足轻重的影响越发显现。艺术设计教育要从娃娃抓起。引导学生去感受生活,领悟美的真谛．从而提高他们从生活中发现美、创造美的能力,进而在学习教育的过程中提升学生的美术技能及综合素质。为此。笔者在初中美术课堂进行了初步的尝试．希望能有所创新．带给美术设计课一些新的火花点。     

创"境"导学,引领自主参与美术探究

围绕初中美术新课程理念,如何引领学生自主参与美术探究,可以通过"情"入境、以"错"入境、以"疑"入境,以"线"入境等策略.     

学前教育专业美术学科教学中的创造能力的培养

在学前教育美术教学中培养学生的创造能力,是时代对教育的需要,同时也是教师首要的任务。本文提出,要注意激发学生的创新兴趣。学生是创造的主体。而素质教育的核心就是创造教育。美术教育被公认为是培养创造力的最具成效的学科之一,是培养学生创造意识和创造能力的良好渠道和途径。作为美术教育者应该不断总结和发展如何培养学生的创新能力的方法与经验。