浅谈高中美术鉴赏教学

高中美术鉴赏有助于提高学生的整体美术素养,培养审美能力和理解力,有助于发展学生的创造力和想象力,符合素质教育的根本要求.纵观当前的美术教学,已贯穿从小学至大学全过程中.而高中美术鉴赏教学,培养学生素质.必须与学生的年龄特点相结合,掌握学生鉴赏习惯和鉴赏特征.面对一幅绘画作品,该如何鉴赏?这是每一个人都会在心里问的一个问题.在美术界.这也是一个值得探讨的,而且是一个未能形成共识的学术问题.     

利用民间美术资源优化高中美术课程——以陕西省A县教育实践为例

本文在论述陕西民间美术纳入本省各地区高中美术课程重要性的基础上,重点以陕西省A县教育实践为例,阐述了利用当地民间美术资源进行美术教学实践活动的具体措施和主要收获。认为利用本土民间美术资源优化美术教学体系,不仅形成新课程所要求的课程资源观,而且激发了学生学习美术的兴趣、较快地提高了学生的人文素养,还提高了教师的学科研究能力,在达到共同发展的同时,补充和完善了我国现有的美术教育体系,有效地推进了美术新课程改革的顺利进行。     

医学美术在医学教学中的应用及发展

医学美术是美术在医学中的应用.美术的科学性为其在医学教学中的应用提供了可能;美术视觉性的图像化使医学教学直观通俗;医学电脑美术是美术在医学教学中应用的发展方向,在医学教学应用中前景广阔.     

信息技术与美术学科整合构思

本文阐述了传统美术教学的弊端,随着科学技术以及教育改革的进行,信息技术与美术学科整合的必要性,信息技术应用于美术学科的优势.     

信息技术与美术学科整合构思

本文阐述了传统美术教学的弊端,随着科学技术以及教育改革的进行,信息技术与美术学科整合的必要性,信息技术应用于美术学科的优势.     

拯救民间美术传承民族文化

我国是四大文明古国之一,具有深厚的文化底蕴,其中就包括了丰富的民间美术资源.民间美术是民族文化的"活化石",犹如人类的"基因",代代相传,生生不息,承载着中华民族的原始崇拜、哲学思想、民族文化和民俗民风,滋养着一个民族的文化精神.     

关于中学美术教育发展的探讨

教育是提高人民素质最有效的途径.提高人民的美术欣赏能力,其重任无疑要落到美术教育上来.通过美术教育提高人民的美术欣赏能力进而提高人民的美术素质,最关键最重要的阶段在中学阶段(包括普通中学、中专、职中、技校等).因为小学阶段受到知识程度、理解能力、认识水平等各方面的限制,大学阶段又不是大多数人都能进入的,所以就整个国民素质而言,通过美术欣赏教育提高国民美术素质的最佳、最重要的时期是中学阶段.     

高中美术欣赏研究性学习教学模式的探究

教师在"多资源"环境下美术欣赏研究性学习里的作用;学生在"多资源"环境下美术欣赏研究性学习中的地位;以及"多资源"环境下传统美术欣赏教材与学生的"多资源"之间的相互补助关系。以及"多资源"环境下美术欣赏研究性学习中具体的教学方案。     

追溯古希腊特有美术的形成原因

古希腊美术是世界美术史上的一块瑰宝,本文主要从自然条件、社会条件、上层建筑三个方面探索了古希腊这种特有美术形成的原因.     

黑龙江少数民族民间美术解读

民间的美术包含着很多层面,这些是广大劳动者自己创造出来的文化,一种劳动人民的美术,它与过去的宫廷美术和文人美术相比,更加能够体现出文化与人们生活、 生产以及风俗习惯有着极其密切的关系.这种民间美术造型简洁,功能多样且通俗易懂.无论是在物质上还是在精神上都满足了劳动者在不同层面上的需要.因为中国的文化存在着百花齐放、 百家争鸣的现象.     

试论现代美术的发展与基本特征

现代美术与传统美术在审美水平上有明显的不同之处.与传统美术写实再现的审美特征相比,现代美术的审美标准更加多元化体现,倾向主观精神表现发现和创造的体现,过程化的体现,艺术生活化体现.     

民间美术造型语言在现代艺术设计中的运用

文章从民间美术造型方法和民间美术造型语言两方面介绍了其在现代艺术设计中的运用体会.指出我国民间美术造型语言更倾向于对物体内在意义的表达,所以在现代艺术设计中运用民间美术造型语言有利于现代艺术设计的发展.作为现代艺术设计者应该将民族美术艺术与现代艺术设计结合起来,进行艺术创造,赋予现代艺术作品新的含义.     

美术之城

抗战时期的重庆，是战时中国美术的中心，它的每一次呼吸，每一次活动，都牵动着中国美术发展的脉络。抗战美术，是中国现代美术史上一个极为重要、不可或缺的环节。这段历史，     

注重实践能力培养挖掘学生美术潜能

新课程实施以来,一直致力学生能力的培养,而美术课堂教学作为提高儿童智力发展的一个主要阵地,起着非常重要的作用.这就要求广大的美术教师,正确分析学生智力发展的特点,激发学生学习美术的兴趣,与学生进行良好的情感交流,赋予学生参与实践的机会,让学生在美术活动中适合自已的创作方法和途径,进一步激发学生的美术潜能.     

中国现代美术的自觉与自立

分析西学东渐时期和中国改革开放以后域外美术思潮对中国美术影响,中国现代美术始终是在对自身传统的不断反思与对外来文化的吸收中向前发展的,这一切的归结点是中国美术的自觉与自立,中国当代美术已经从西方的绝对影响中走出在寻找属于自己的现代之路.     

论中学美术欣赏教学

美国教育家艾斯纳的DBAE教育理论把美术教学分为四个领域：“美术创作、美术史、美学、美术评论。”根据我的专业性质和工作环境，在这里主要针对美学中的欣赏教学展开讨论。美术欣赏教学是中学美术教学的重要组成部分，是美术教育的主要内容之一。它主要为学生成为创新人才打基础、做好准备、陶冶学生的情操，提高他们的美术文化修养。当然美术欣赏教学工作也是由不同环节组成的，主要是备课、上课、作业、辅导、评价这个过程。俗话说：“台下十分钟，台上十分钟。”所以课下充分备课很有必要的。首先，课程目标要明确，能预见教学环节中的有利和不利因素，确保教学活动的正常运行，备课的目的是为了确定如何教，帮助学生在学习中学会自主，     

浅谈高中美术鉴赏教学

高中美术鉴赏有助于提高学生的整体美术素养，培养审美能力和理解力，有助于发展学生的创造力和想象力，符合素质教育的根本要求。纵观当前的美术教学，已贯穿从小学至大学全过程中。而高中美术鉴赏教学，培养学生素质，必须与学生的年龄特点相结合，掌握学生鉴赏习惯和鉴赏特征。面对一幅绘画作品，该如何鉴赏？这是每一个人都会在心里问的一个问题。在美术界，这也是一个值得探讨的，而且是一个未能形成共识的学术问题。     

论民间美术与现代设计

民间美术与现代设计间有着深厚的渊源,它们之间是一种相互渗透、互相依存、互相连接、互相影响、互相转化的关系.民间美术是现代艺术设计取之不尽、用之不竭的宝藏,探讨民间美术,目的是将民间美术的精神元素与现代设计语言重新组合,使之用于今天和未来的社会,为人类的文明做出贡献.     

抗战时期中华全国美术会活动情况透视

中华全国美术会在配合抗战的同时以建设、发展常规的美术教育和美术活动为立足点,在战时中国美坛发挥了重要影响.虽然中华全国美术会在以自身力量影响社会,支援抗战方面,做得并不尽人意,但正是作为官方美术机构表现出的这种艺术包容性,使得当时的很多艺术家可以相对从容地进行艺术探索,没有使中国绘画的现代化进程因为要服从于抗战的时代任务而完全中断.     

新文化运动时期中国美术变革的特点和社会功能性

新文化运动时期这一革命的时代,“革命”无论对于政治、社会制度还是对于文学、美术都是势在必行的时代趋势,以东西方美术交融为特征的中国美术变革,彻底结束了千年来文人画一统天下的局面.新文化运动时期主张美术变革的代表人物,都不约而同的提倡走融合中西之路径,取长补短,同时他们心怀国族意识和时代使命感,期望中国绘画无论从思想上和内容上,还是技巧与技法和其表现形式上都焕然一新.他们对中国画变革所作出的努力为日后新世纪中国画的发展做出了重要贡献,使得后来人可以从中得到吸收和借鉴.