浅谈中国传统美术在中国动画中的应用表现

通过具有民族特色的中国动画,看到中国传兢美术同动画结合的优势,结合中国动画中所体现的中国传统美术元素进行分析,阐述中国传统美术元素在动画中的应用表现,探索中国动画的民族特色。     

脱离固化模式展现更优效果——重塑突破传统IP的动画作品

经传统IP改编的动画作品在庞大的文化市场中得以乘风破浪,市场同质化现象随之而来,同样的形象IP,大同小异的剧本汇聚于市场,观众会产生视觉疲劳,重现经典没有新意的危机.此时便彰显重新编排传统IP的重要性,突破传统融入当代观念,调整与结合新时代理念,在内核不变的前提下做到传输正向优异的价值观.     

浅析动画中传统元素的表现力

中国的传统元素种类繁多,中国动画的发展根植于中国传统元素以及中国的特有文化,凝聚了中华民族的智慧结晶,传承了中华民族的艺术精神,中国特色的水墨动画,剪纸动画,皮影动画等都细腻动人,表现出很强的层次感和生动的效果,彰显出中国独特韵味。中国动画的发展,一直以来都是中国人的骄傲。     

妙音动漫为动画注入传统文化精髓

妙音动漫要做“救根”的教育,帮助人们树立自己正确的判断力和标准,弘扬中国优秀传统文化     

陕西传统文化对于动画文学剧本创作的启发

动画文学剧本是一剧之本,动画想要推陈出新,动画剧本就要新颖,创新,剧本的创作要在传统文化中寻找契机,陕西传统文化博大精深,是创作的丰富资源,将陕西传统文化和剧本相结合。为动画剧本注入新力量。     

中国传统文化元素在动画造型设计中的应用

中国动画很早之前就已经出现在了人们的视野中,大致起源于20世纪中期.具有丰厚的文化底蕴和十分鲜明的中国特色。它的诞生为中华民族的传统文化赋予了崭新的生命力,使中华民族传统文化以更加多样的展现形式.进入世界各国人民的视线中.让越来越多的人了解到中华民族传统文化的魅力.也让更多的人喜欢上了传统文化。本文致力于对中华民族传统文化的研究.进而寻找中华民族传统文化与现代动画设计的融合点.     

中国动画产业现状分析研究

中国动画产业经历了近100年的大发展,大变迁,历经无数次的辉煌和曲折,正逐步向产业化,现代化的方向阔步迈进。本文对中国的动画产业发展现状分别从中国动画产业概述,中国动画产业的现状分析以及中国特色的新兴动画产业之路三个方面进行了分析。文中探究了中国动画产业发展的基础,包括历史条件和现实因素,探索中国动画产业的未来发展方向,尤为重要的是,作者还研究总结出了文化产业发展的一般规律。     

浅谈中国动画中的民族艺术元素

动画是一门综合艺术,是工业社会下人们寻求精神解脱的产物,它集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。随着当前国外动画的冲击,中国动画存在的问题在于缺乏民族性与思想性,一味的试图模仿美日等国的样子寻求中国动画的出路,这让中国动画严重失去了自己的民族身份。动画市场处于低迷状态,动画企业缺乏原创,大多以承接外单加工维持运营,中国的动画面临着严峻的挑战。回顾中国动画发展的历史,中国动画曾在上世纪五六十年代取得过辉煌的成就,这也成就造就了那个时代独特的中国动画艺术美学风格,本文围绕"中国动画和中国民族艺术元素的联系"这一主题进行研究,试图从中国优秀的动画中整理和归纳出各种民族文化元素,并以民族元素在动画中如何运用和发展为线索,探索当代中国动画艺术实现民族化、本土化的途径。     

传统文化在动画产业中的创造性转化

传统文化是一个民族、国家发展的根基,优秀传统文化的传承应与时代对接,产生当代的价值与意义,实现传统文化的创造性转化。传统文化是动画艺术的重要养分来源,在动画产业发展中,充分挖掘和利用民族传统文化,从动画题材的吸收与创新、动画形象与品牌的塑造、营销宣传渠道的打造等方面实现民族化,是实现传统文化创造性转化的重要策略。     

民族文化传统与动画表现形式

在中国这样一个具有悠久历史文化的多民族国家中,人们对于传统文化是相当重视的,动画从很多地方都体观看民族的传统文化。该文主要通过对民族文化传统、动画的发展以及表现形式、民族文化传统与动画表现形式的关系的描述,说明了动画的表现形式与民族文化传统息息相关     

利用皮影艺术的民族特色加强二维动画的发展

中国的历史源远流长,在历史的长河中,诞生出了众多具有特色的传统民间艺术。其中,皮影艺术也越来越多地受到众多视线的聚集。皮影因其特殊的表演形式,在制作工艺、表演手段及音乐方面都有很多二维动画可以借鉴研究的地方。本文主要讲述了用先进的电脑软件技术来大量制作二维动画的今天,如何从皮影这种传统的民族艺术中汲取营养,将传统的方法和技术更好地应用于现代二维动画的制作中,发扬中国民族传统文化的精髓。     

探析传统动画制作中计算机图像技术的应用

随着高新科技时代的发展脚步越来越快,同时也为了跟随时代步伐,我们应该对传统模式下的手绘动画换个角度进行剖析,并且在一定程度上对原本艺术进行创新,其目的在于使得艺术生命力旺盛发展成为可能,传统手绘动画的技术手段得到不断传承。计算机带动的不仅仅是工业革命,对动画艺术的发展来说也是产生了划时代的历史意义。这给动画艺术带来了光明,后期图像处理软件和合成软件推动了传承手绘动画向着创新的方向前进,手绘动画无法解决的难题都因各种后期处理软件的出现迎刃而解,还能为传统的手绘动画增添生动丰富的画面效果以及氛围。     

中国动画造型设计成功走向分析

在创意时代背景下,世界各国都意识到动漫产业背后蕴含着巨大的经济效益,使得动漫游戏市场竞争异常激烈。动画是一个形象化较强的文化产业整体,动画形象是其灵魂。一个成功的动画角色,对生产商与观众都必须有最佳的视觉传递能力。以现阶段国外及中国动漫产业的形势出发,分析中国的动画造型设计的优势与弊端。从而为本国动画造型品牌的塑造方向和动漫产业的发展方向提出合理化建议。     

互联网动画之运营模式探究

随着科学技术的发展进步,互联网动画在传统动画的基础上也逐渐兴起,并形成其自身的运营准则。本文结合当前互联网动画的运营成果,提出改进方法,促进其运营模式完善。     

传统村落旅游开发的创新模式研究

随着时代的发展,我国人民对于旅游的需求越来越高,旅游业发展迅速,各种各样的旅游模式层出不穷。占据很大市场份额的乡村旅游迎来了新的挑战,如何与乡村生态环境相结合,如何实现转型升级,如何依托旅游资源进行创新都成为当今乡村旅游的难题。通过对原有模式的创新可实现乡村旅游、生态旅游及体验旅游的整合,是乡村综合旅游发展的重要方向。本文通过当前村落旅游的发展现状,对其发展模式的创新进行探究。     

互联网思维与传统企业创新模式

互联网时代,企业品牌到底应该如何建设?互联网思维到底是什么思维?有的时候,或许我们需要拨开一些云雾。来找到和企业密切结合的思维方式。     

网络时代传统广播创新模式研究

随着网络和信息技术突飞猛进的发展,媒体格局正在发生变化。面对新媒体的冲击,传统广播行业的传播优势已不再明显,广播工作者面临更加艰巨的宣传任务。本文对媒体融合背景下传统广播行业的发展现状进行分析,探究广播行业创新之路。     

CG动画demo展示的设计思考

随着科技的发展、人们生活水平的提高,一门新的艺术在实际的生活中得到了广泛的应用,那就是CG艺术。CG动画是CG艺术中的一种,包括二维和三维。如今CG动画的展示出现了新的形式,即demo展示。它的出现使得技术与艺术在制作中结合得更加紧密。demo展示在现代的影视、游戏、建筑制图、广告等各个领域得到了广泛的应用。通过平时对游戏以及三维造型制作方面的学习与研究,把握好2d与3d的关系,从最实用的角度出发进行自我剖析,以此来提高制作水准,并对CG动画的demo展示的设计感进行解析和思考。     

探索传统木雕和现代雕塑艺术的创新融合

在中国雕塑美术的历史发展中,我国传统的木雕艺术可追溯到七千多年前的新石器时期。这一传统手艺作为我国民族传统文化产业的重要组成部分,历经了几百代人的继承与发扬,已形成现代雕刻的一个主要支系。本章重点讨论并剖析了中国传统木雕与现代雕刻艺术之间的创新融合。     

新媒体时代Flash动画的艺术审美实践

如今,人类已经进入了一个以信息、媒体作为引导的社会中,动画艺术以其强大的创作力和表现力积极的扩展到社会的各个层面,作为一个非常重要的力量正在快速的发展着。新媒体动画相较于传统动画,它们的不同之处在于传统媒体是在广播电视电影等媒体产生之前人类获取和传播信息的渠道,而新媒体动画一开是就以电影和电视作为传播的主要渠道。