艺术市场化的新经典 东方涂钦的非常水墨

为自己心灵欢愉而创作的东方涂钦,追求艺术的纯粹。但连他自己也没想到这种纯粹的艺术忽然成了市场化的新经典。从东方涂钦举办首次画展——“现代水墨和您的亲密接触·东方涂钦现代艺术展”开始,他就被商业利用了。虽然他本人也是赢家,但最大的赢家还是参与办展的相关社会机构。其后他的成功,或者说他的作品在市场上的成功,都离不开网络、公共传播和工作室的精心策划。自称无艺无术的东方涂钦,并非纯粹的专业出身。但外界认为他是一种地道的艺术现象。事实上,他的成功得益于一系列平民化的思路,这包括:平     

一位农民矿工的遗书

2006年12月4日,邻近河湾村的李大光在贵州下煤窑被冒顶砸死。此信是李大光遇难后,其工友按他生前约定带回他家的。有删节。     

博采众长,创新传承绍兴铜雕——访绍兴铜雕技艺掌门人赵秀林

初次见到赵秀林是在绍兴县举行的中国第二届兰文化博览会上,在展厅里看到他创作的铜雕艺术作品。这些铜雕作品呈现出古朴典雅庄重感,集书画于一体,需要作者具有多门类艺术的积淀。作为百年铜匠世家传人和绍兴铜雕艺术掌门人,赵秀林致力于传承挖掘创新这门古老的艺术,使绍兴铜雕在全国的雕刻艺术领域占有一席之地。中国文联副主席、中国民间文艺家协会主席冯骥才、中国文联党组副     

超脱得真趣

正看了高天舒一批新作,感到高兴。因为过去我曾看到过他的一些作品,今昔相比,颇有长进。再者从这些画中可以看出他作画时的那种自由洒脱的心态。中国画的"写意"二字,从根本上来说,就是写我意,抒我情,为自己找快乐。既没有名利得失之念,不妨想画什么就画什么,想怎么画就怎么画,好坏任人评说。但能如此超脱,方可得到艺术之真趣,享受艺术之至乐。这是     

孙红斌:匠心泥韵指尖传神

"我从小在山区长大,对太行山有深厚的感情,对乡村生活场景印象深刻,十多年来,我一直围绕乡土风情创作泥塑作品."近日,山西省长治市潞州区黄土地泥塑非遗传承人孙红斌向笔者展示了他的泥塑作品. 在孙红斌的工作室太行人家艺术坊里,各种各样的泥塑作品琳琅满目.揉、捏、搓、刮、刻……一双巧手上下翻飞,各种形象逼真的人物、场景渐渐成...     

热映:光影级办公

按理说,设计师的办公室一定会彰显他的设计理念,AprilGrelman在洛杉矶市中心的工作室就非常立体的表现出她的艺术鉴赏力。这里亮丽的色彩、尖端的形式,还有包含她三十年来的设计和影像,都投射在角度奇特的屏幕上,你还可以看到怪异的区间分割以及血红的滑板改装的饭桌。工作室的选址也是让人匪夷所思。Greiman和助手的空间设置在粗糙水泥结构的项楼,360度眺望百老汇各色屋檐和水塔。     

论王尔德作品中的艺术性质与伦理道德

美是艺术的核心价值,但不是惟一价值,除此之外,艺术还具备认知、教化、情感体验等功能.艺术需要道德的支撑,道德需要艺术的培育.审美性与道德性是关涉到美与善两个概念.王尔德在作品中,他创造的艺术道德性并不抹杀艺术的审美性,审美性与道德性并不发生冲突,艺术与道德的关联在王尔德作品中体现在艺术需要道德的支撑,道德更需要艺术的培育.     

韩美林的艺术精神

韩美林的艺术很动人。他创造了很多令人爱不释手的动物形象,作品广为传播,大家熟悉他。他绝大多数艺术作品中美的内容和思想,都能点亮人们心中审美共鸣的火花,他的艺术联想和美学思考与广大群众同根同源、思路合拍,表达了民族的情感,大家接受他。他的作品中充满     

国乐大师方锦龙

广东省艺术研究所锦龙音乐工作室、“芳华十”国乐组合艺术总监方锦龙有很多头衔:国乐大师、琵琶演奏家、中国音乐家协会会员、中国民族管弦乐学会理事、中国琵琶研究会理事、广东省文化学会副会长……但他视其为浮云,在他心里,唯有音乐最重. 他的音乐造诣颇深,作为实力派的“国乐四大天王”之一,他在音乐领域兼收并蓄,自成一体.     

申非先生的书与画

看过申先生的作品都说他的字和画有特点，书法家海生不止一次的向我推介，并拿来申先生的作品让我看，我看后眼前顿时一亮。在中国书画人群中缺少的就是个性。从申先生的作品中我看到了这种个性。他的画，既有八大山人的浪漫，又有齐白石、     

曾凤飞 时尚与传统的碰撞

在北京798的＂ZENGFENGFEI＂工作室见到曾凤飞是一个阳光明媚的下午。看到他的第一眼,很难与＂ZENGFENGFEI＂这样一个业内颇有名望的中国元素服装设计品牌联系起来,他低调、谦和,透着浓厚的书卷气息。     

向前走、往后看--从8人展看中国当代青年建筑师的状态

5月28日至6月8日,在北京中华世纪坛举办的(状态——中国当代青年建筑师作品8人展),将当代青年建筑师的最新设计呈现在观众面前,展示了中国当代建筑设计的活力所在。 参展的8位建筑师是:李兴钢(建筑工作室)、汤桦(建筑王作室)、王昀(方体空间工作室)、张雷(建筑工作室)、王晖(北京左右间设计)、大舍建筑工作室(柳亦春、庄慎、陈屹峰)、朱锫(都市实践建筑事务所)、周恺(华汇工程建筑设计有限公司)。他们大都是1960年代人,甚至是1970年代人,在改革开放以后接受教育,在市场化的进程中拥有了更多的机会,今天已经站在中国当代设计的前沿。     

“导演80％的能力在管理”——导演金铁木的管理经

采访约在金铁木的工作室进行。这套公寓位于北京的“新马太”地区(新街口、马甸、北太平庄),北影、新影、电影频道、电影资料馆全在这一带。他的工作室对面有栋老工房,以前是独立纪录片导演吴文光的家。走出胡同再过条马路就是贾樟柯的工作室——这附近卖盗版DVD的小贩都知道他。     

妙在似与不似之间——我看毕加索及立体画派

尽管在法国的历史上有过众多的印象派绘画大师,但法国人仍愿意把西班牙现代派画家毕加索列为上世纪最伟大的艺术家之首。毕加索也是至今唯一一位在生前就看到自己的作品被收入卢浮宫的艺术家。他的作品令观赏者在视觉上感到怪诞,但却具有深刻的内涵。原因何在?我以为妙在似与不似之间。毕加索在1907年创造了立体主义,这不仅是一种创作风格的改变更是一种创作观念的改变,一种观察世界的方式的改变。他完全突破了定点静观的约束,把四维空间的实体置于创作者的主观构想之中,在不模仿客观物象的表面下,同时绘出一个物象的几个方面,并在作品中运用拼贴的     

权贵的虚荣

意大利著名的雕塑家米开朗基罗曾在佛罗伦萨雕刻了一尊石像,因为那尊雕像体积庞大,又将摆放在城市的显要位置,米开朗基罗从构思、手法上竭尽全力。经过将近两年的创作,米开朗基罗终于完成了作品。当他自己看到这尊凝聚了自己所有功力的作品     

赵宏：用文化去联结广佛

广州珠江新城心脏,力迅上筑酒店咖啡馆。赵宏面对面而座,四平八稳。身后墙角,叠靠着即将于此展出的当代优秀艺术作品。我们谈话从这些作品开始。赵宏说,他邀请了国内最优秀的现当代艺术家在此展出,这些珍贵的美术作品,两日后在此展出,你可不能不看。赵宏得意于他玩的现当代艺术,更得意于他从事的文物保护事业。他刚从山东青州回来,在那里他看到中国最美的佛像,"那种美、那种     

柏雨果:跪拜生命

摄影作者一手接触很多人说,雨果的作品不是用眼睛看,而是要用心去感觉,感觉平静背后深处淌着的浓浓底蕴。雨果的人一如他的作品。雨果对大自然的爱几乎到了一种虔诚的地步。也许是他所从事的职业的缘故,但他说更多的是一种心境。他在美国无意中看到美国摄影家拍     

热映：光影级办公

按理说，设计师的办公室定会彰显他的设计理念，April Greiman在洛杉矶市中心的工作室就非常立体的表现出她的艺术鉴赏力。     

从鲁智深的形象塑造看《水浒传》的深层思想蕴含

《水浒传》以其鲜活的人物性格塑造、紧凑的故事剧情结构在我国的文学史上留下了粉墨重彩的一笔,而鲁智深这一角色又是其中一个个性十分突出的人物,在他身上我们既能够看到作者对于他见义勇为、豪侠勇武这种美德的赞扬,又能够看到鲁智深对于佛门清规戒律毫不留情的践踏。正是这种性格上的二重性使得这一人物形象格外传神,深刻吸引着读者的注意力,本文试图以鲁智深这一角色为切入点,探讨《水浒传》这部作品中作者所隐喻的深层次文章内涵,为读者解读作者所要表达的思想。     

浅论美学在新闻报道中的必要性

人们普遍具有追求真、善、美的心理需求，喜欢看到正义和正气得到弘扬，喜欢看到丑恶的现象被批判、鞭挞。这在反映现实、表达生活的新闻作品中更应该着力体现。什么是美？这是古今中外许多思想家、美学家、心理学家和艺术家几千年来孜孜以求、不断探索的问题。为了揭开美的奥秘，人们从不同角度，试图了解美。美是什么的问题的提出至今已有2500多年了，无数的美学家对这一问题作出了各种不同的解释，但都没有科学地揭示出美的本质来。什么是美呢？车尔尼雪夫斯基的回答是：美即生活。他又强调：“生活必须是我们所理解的那种生活。任何东西，凡是我们在其中看见我们所理解和希望的、我们喜欢的那种生活，便是美。”同样，在新闻作品中要尽力表达的美学诉求就是尽量表现让尽可能多的人们所理解、所认同的生活现实。