舞蹈艺术的意蕴和意境

舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术,它以艺术化的人体动作,即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感,是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化,是舞蹈艺术劳动的具体成果。     

浅谈音乐在舞蹈创作中的作用

舞蹈是以人为载体，以人体动作为语言的一种综合性表演艺术，也是一种时间性和空间性相结合的时空艺术。我国古代所说的“乐”，就是对音乐、舞蹈、诗歌相互结合为一体的总称。人们常说的“乐之在耳者为声，在目者为容”，具体而又生动地说明了音乐和舞蹈两者之间相辅相成的密切关系。西方有一种“音乐是舞蹈的灵魂”的说法，“灵魂说”是适应西方芭蕾舞剧创作的一种规律和要求，未必完全适应我国舞蹈创作的实际，但这一点说明在西方芭蕾舞剧创作中，非常强调音乐的重要性。     

论舞蹈艺术动人的奥秘及其社会作用

舞蹈艺术的动人之处在于它是人体的旋律,它的动作、姿态、手势、表情的美都体现着人体的美,都能给人以美的享受。舞蹈演员的形体美,也可以激起观众的美感。人体动作经过艺术家的提炼、加工、定型、定式,可以表现人的思想感情的特定涵义。因此,凡是能够显示特定意思的舞蹈动作,就被称之为"舞蹈语汇"。舞蹈艺术的动作具有程式性和雕塑性,它具有多种社会作用。     

浅谈提高音乐鉴赏能力的途径

加强大学生的素质教育是社会发展的需要，是时代赋予我们教育工作者的历史使命。目前在诸多素质教育中，艺术教育是大学生素质教育的主流，而音乐艺术又是我们实施艺术素质教育的主要内容。相对美术、文学等艺术形式，音乐有其自身的特殊性。为此，研究掌握音乐艺术的特殊性，     

学会聆听音乐的美

正众所周知,音乐是声音的艺术,是"流动的建筑"。它是通过听觉为人们所享受。所以,音乐教学是要让学生学会"听"音乐,学会起码的感受音乐的途径。一、"聆听"在音乐教学中的地位聆听音乐是区别于美术、文学等其他艺术的基本特征,也是体现音乐艺术特殊性的基础。音乐的声音主要是乐音,乐音有高低、长短、强弱、音色等特性,这些特性为使音乐艺术具有丰富多彩的艺术表现力奠定了基础。因此,在音乐教育活动中要把握声音艺术的特点来做教育     

桐城十番锣鼓的流变及艺术特色考

桐城十番锣鼓是安徽桐城地区一种历史悠久、富有地方特色的音乐艺术。它源于苏南十番锣鼓，又融入桐城民间音乐，在乐队组成形式、记谱状声字、曲式结构等方面有所创新。只有政府、民间艺人和广大群众共同努力，才能更好地保护和传承这一濒危民间文化遗产。     

浅议在音乐教育中如何体现素质教育

素质教育是一种旨在挖掘学生自身潜能，以完善和全面提高学生基本素质为根本目的的教育。对素质教育的提出，是时代变革在教育中的必然反映。而音乐教育作为一门基础学科，首先是一种基本素质教育，它通过教授音乐这门听觉艺术，来反映人们的思想、情感以及社会生活，使学生对音乐产生浓厚的兴趣、爱好，培养学生对音乐美的感受、表现能力和初步的鉴赏、创造能力，教会学生如何认识生活、感受生活，并在一定意义上创造生活，从而促进学生具有健全的人格和健康的个性。     

浅谈音乐教学的艺术思维训练和艺术文化渗透

音乐教育的目的不仅仅是要让学生掌握一定的音乐基础知识、基本技能，更重要的是要通过艺术思维训练，让学生在掌握基本知识和基本技能的同时，不断提高学生的艺术鉴赏力和艺术思维能力。教师在新的课程理念下，促进艺术文化与音乐教学之间的有效渗透。     

浅谈电视镜头艺术

电视艺术是现代科学技术与人类文化共同发展的产物，是在电子工业技术、通信技术和物理、化学等自然科学进步的基础上，吸收融合戏剧、文学、绘画、音乐等多种艺术手段产生并发展的新兴艺术，归根结底电视艺术是镜头艺术的最终表现形式。通过镜头展现其魅力，履行其功能。     

论体育舞蹈套路的艺术美

体育舞蹈又称国际标准舞,是一种世界性的社会舞蹈。它发源于非洲民间以及南美洲等地,它是劳动群众的艺术创造。本文结合体育舞蹈套路,通过对人体的动作性、动作的节奏性、体姿的意境性和动作的劲力性方面进行分析、探讨。     

艺术体操教学中艺术表现力的培养

本文根据中学生生理和心理的特点,结合艺术体操对人体动作的基本要求,在增强学生身体素质,塑造完美体形的基础上,对中学生在完成艺术体操整套动作过程中缺乏表现力这一问题进行研究,并从学生心理、生理、性格、器械技术、音乐理解等诸多方面进行论述.提出在日常训练中应加强对学生学习兴趣,音乐理解,舞蹈训练,心理素质,艺术修养等方面的素质培养,从而提高学生在完成成套动作的表现力.     

以研究推动传统艺术的保护

目前，我国把非物质文化遗产分为十三个类别，其中的第三、传统音乐，第四、传统舞蹈，第五、传统戏剧，第六、曲艺，第七、杂技，都是与舞台表演艺术有关的传统艺术。这一类传统艺术有着不同于其他类别的共有特点，也应当采用不同的传承、保护方式。     

艺术体操教学中艺术表现力的培养

本文根据中学生生理和心理的特点,结合艺术体操对人体动作的基本要求,在增强学生身体素质,塑造完美体形的基础土,对中学生在完成艺术体操整套动作过程中缺乏表现力这一问题进行研究,并从学生心理、生理、性格、器械技术、音乐理解等诸多方面进行论述。提出在日常训练中应加强对学生学习兴趣,音乐理解,舞蹈训练,心理素质,艺术修养等方面的素质培养,从而提高学生在完成成套动作的表现力。     

在舞蹈教学中实施美育

舞蹈是以经过提炼、组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段,表达人们思想感情,反映社会生活的一种艺术形式.舞蹈作为教育的内容和手段,不仅可以培养教育学生具有健美的身体姿态,培养动作的协调性、节奏感,而且可以抒发和表达感情,加强相互交往,美化生活,同时,也培养了良好的道德品质.     

“奥迪艺术与设计大奖”启动

日前，国内第一个由高档汽车品牌发起、突破当代视觉、建筑、设计、音乐、舞蹈、戏剧、电影等艺术领域界限的重量级奖项——“奥迪艺术与设计大奖”启动盛典在北京798艺术区隆重举行。该奖项以全新视角解读当代中国艺术变迁之路，传承既往的辉煌，并向中国当代艺术与设计的最高成就致敬，倡导多领域的创新精神，     

体态语言在音乐教学中的作用

在音乐作品中，蕴涵着丰富的思想感情，需要我们教师去启发、引导，使学生更好地感受和体验，进而从中受到美好情操的陶冶，激发热爱祖国音乐艺术的感情。从利用体态语言感染学生、用不同体态语言向学生表露示范、运用体态语言的手势动作、运用体态语言组织教学等方面论述了体态语言在音乐教学中的作用。     

歌唱艺术在于创造性地展示和发展美的气质

歌唱艺术是一种再现的艺术,歌唱艺术比其他艺术形式更能展示美的气质。通过从四方面论证阐明：声乐演唱者不仅仅要追求音乐的历史视界,即对音乐的历史意义作出解释,同时,最重要的,是演唱者本人要有自己的视界,以熟练的演唱技巧、丰富的声乐内涵,赋予歌唱新的生命,这样才能充分展示美的气质,创造性地展示美的内涵,形成美的风格,表达美的意愿,给人美的享受,从而达到展示美、发展美、传播美的目的。     

试论声乐艺术的审美体验与情感表达

声乐艺术是一门直接表达情感、与观众产生情感共鸣的音乐艺术,表演者以自身情感代入到歌曲演唱中,做到用声音表达情感,达成"声情合一"的艺术效果,表演中情感表达越强烈、真实,歌曲风格越明显、传达的意境越能引人入胜.     

用“合唱”传播健康文化生活

合唱艺术一直是人类音乐文化宝库中的一颗明珠。随着改革开放和城乡一体化建设的深人发展，人们对精神文化的需求也日益增强。无论是城市还是农村，人们在自娱自乐的同时，自我发展、自我完善、自我表现的意识越来越强，各行业、各年龄段、各阶层的人们越来越渴求一种展示自我才华的平台。合唱是一种由多声部组成的集体演唱活动，恰恰适合在最广大的人群中传播。合唱比其他音乐表演艺术，     

浅谈歌编舞的几种形式

从艺术发展的规律看,各种因素之间的相互结合是一个自然的趋势。我们知道,原始歌舞是诗词、音乐和舞蹈的结合,现代的舞蹈艺术为什么不能有更多的艺术因素参与呢？事实上,有许多理由可以把歌曲与舞蹈结合起来,歌编舞是以歌曲的旋律、风格和歌词的意境为基础创编的舞蹈,