中西声乐艺术内涵的对比研究

声乐艺术是一种历史悠久的艺术表现形式。自声乐艺术产生开始几十个世纪以来,虽然在中方和西方有着完全不同的发展,但是,不论是中国传统声乐艺术还是西方声乐艺术,都是人类艺术的瑰宝。论文以中西方不同的文化背景为出发点,观点鲜明地阐释了中西声乐艺术内涵的差异,介绍了中西方声乐的艺术特色,从而为更准确地欣赏声乐艺术、提高审美能力奠定了基础。     

中国民间艺术之中国结与剪纸

中国结和剪纸是中国民间艺人的手工艺品,是中华艺术宝库之中的奇葩,它们有着独特的艺术形式,承载着人们物质生活和精神生活的需求。在目前这个信息爆炸的时代,传统文化和现代文化的互相碰撞日益融合,中国传统艺术博大精深,古代工艺品更是中国文化不可缺少的重要组成部分,也是人类文化的共同财富。     

声乐跨界演唱的多元融合与发展

近年来,"声乐跨界演唱"作为一种新锐时尚的艺术现象受到大众的广泛关注,逐渐成为声乐艺术中的一种重要表现形式。这种音乐文化的融合,不仅吸收了各民族声乐艺术的精华,而且实现了传统声乐与现代文明的串联,成为世界音乐艺术融合的契合点。     

浅谈我国民族艺术的发展

我国民族声乐艺术是全国各族人民千百年来共同创造的，它代表了中国人民的民族性格、精神和情操。本文阐述了我国民族声乐艺术的发展历程及特点等。     

融合跨界艺术风格 创新声乐教学模式——评《声乐教学艺术与演唱实践》

在当代声乐表演艺术中,传统的单一唱腔已不能满足时代的发展需求,声乐艺术家将不同风格的唱法逐渐融合,形成了多元化的跨界唱法,美声唱法与通俗唱法相融合,民族唱法与通俗唱法相融合,美声唱法与民族唱法相融合,跨界唱法已成为超越传统唱法的新型声乐艺术表现形式,也成为高校声乐教学模式创新的重点.颜五湘的《声乐教学艺术与演唱实践》一...     

民族声乐演唱的声与腔

中国民族声乐演唱的声与腔既是声乐技术的两大要素，也是两个审美客体。把语言与发声结合起来，准确深刻地表现声乐作品的内涵和情感。才能达到民族声乐艺术的完美境界。而良好的乐感，美妙的音色，精到的分句，准确的咬字吐字所体现的“以字行腔”特点则是民族声乐“韵”味特色的核心内容。     

声乐艺术的形象性释义

音乐作为声音的艺术,它的形象创造是以有组织的乐音来完成的。而声乐——作为音乐艺术的一个门类,有其独自的特点：它运用人声并结合语词作为表现手段,与诗歌有着不可分割的联系,比起器乐来具有比较确定的认识内容。在声乐艺术教学、声乐艺术实残和声乐艺术欣赏中,培养和提升歌唱及听众深刻的观察力、敏锐的感受力、丰富的想象力和自如的表达力,全面、完整、准确地理解和解释声乐艺术的形象特征。     

谈声乐演唱教学中的情感把握

情感是声乐教学的核心。它在声乐教学中发挥着独特而重要的作用，所以每住声乐教师都应该注意这个问题，让它更好地为声乐教学服务。声乐教学中情感的培养是个长期积累的过程，作为声乐教师，只有坚持不懈的总结经验并将其付诸实践．才能在声乐教学中更好地阐释声乐艺术的魅力。     

意境与典型之比较

艺术“意境”是中国传统艺术理论中的一个核心范畴，与西方传统艺术理论中的典型范畴相比，它有着自己独特的价值。从创作美学的角度考察，意境重在主体内在体验的呈现，典型重在客体外部特征的描绘。从接受美学的角度考察，意境重在审美领悟，典型重在审美观照。     

中国服饰传统手工艺的传承与发展

作为中华民族的文化财富之一,传统服饰手工艺作品是中华民族勤劳和智慧的结晶。在历史发展中不同地域、不同发展阶段的中国服饰手工艺表现出了不同的特点,置身于高速发展的现代物质文化生活中的民族服饰艺术需从具有时代特色及时代发展风貌出发,与现代服装设计相结合,才能得到更好的继承与发展。     

从“豪宅”与“行画”论油画消费

随着经济的发展,中国的豪宅多了起来;随着油画艺术的升温,行画也成了中国独特的一种文化产业。豪宅,是先富起来的一批人财富与地位的象征;行画,是没有多大艺术价值、较为低廉的的商业油画。     

走进市场——文化产业视域下高校声乐人才的培养

近年来,文化产业迅猛发展,为社会创造了巨大的财富,继续发展文化产业并使其成为支柱产业是我国经济的一个重要发展目标。文化生产力的发展是文化产业发展中不可缺少的重要环节,文化市场的消费需求要求文化生产力的发展必须面向市场。声乐文化是文化产业中的一个分类,声乐人才作为文化生产力之一,其培养与发展也必须面向市场。     

浅谈歌曲演唱艺术处理

如何有效地把一首声乐作品充分、确切、有效、清楚地传达给观众,为了完成这一艺术过程,作为一个歌唱者,首先应该是音乐的解释者,用歌声来表达自己的思想感情,通过对声乐作品的艺术再创造、加工,并从作品的曲式调性、结构、速度、表情、力度等方面去分析,一首声乐作品才能艺术完善地送到观众的耳朵里。     

民族声乐学习中的共性与个性

本文分析和阐述了民族声乐唱法中歌唱的共性特点与个性特点,提出在民族声乐学习中既要借鉴吸收西欧美声唱法的歌唱理论和优点,又要继承并发扬民歌、说唱、戏曲这些传统演唱艺术的精华,使民族声乐演唱既具有鲜明的民族特色又具有时代感.     

中国股市财富效应的协整分析

中国股市是否存在财富效应以及财富效应的强弱一直是我国学者争论的问题。文章在对财富效应理论阐述的基础上,通过协整分析,采用2000年到2006年季度数据对我国股市财富进行的了经济计量检验。通过实证分析得出我国股市存在弱的财富效应,并进行了经济分析。     

浅谈中国民族声乐的起源与历史发展

严格地讲,中国古代民族声乐艺术的繁衍发展是从原始的劳动而产生的"号子"开始萌芽,到歌、舞、乐三结合的原始音乐形式的形成,后又演变成歌舞和各种戏曲、杂剧、曲艺及民歌等等,直到歌曲活动成为一门单独的艺术形式的发展过程.从远古时期的劳动号子到唐诗、宋词、元曲、明清的民歌以及戏曲、说唱艺术,各种民族音乐体系都离不开声乐.     

浅谈声乐课堂教学中的教育艺术体现

优美的声乐演唱是动人悦耳的,歌唱的过程中产生出一种真挚的情感,语言应用准确灵活,演唱者的形体动作大方优美,这成为吸引观众的主要因素之一。在声乐课堂教学的过程中,要加强对学生的声乐艺术熏陶和培训。从课堂的组织形式到练习的实施,从课堂学生积极性的调动到学生心理素质的练习,教师都要从教育艺术的角度出发,为提高学生的声乐学习质量打下良好的基础。     

浅谈声乐语言在声乐艺术中的作用

在声乐艺术演唱中,声乐的艺术魅力与美感效果取决于声乐的情感体现,而情感的体现又是借助于歌词语言与音乐曲调的相互交融。音乐与语言不但能使人们更深入地了解一切客观事物和细节复杂的内容,更主要还在于对歌词语言的理解与体验,这是因为语言直接体现了人物、事物、景物,抒情、叙事、咏叹以及人们的喜、怒、哀、乐,所以说在声乐教学中,语言是手段,表情是歌唱的目的和灵魂。     

论声乐演唱与钢琴伴奏的有机融合

声乐演唱与钢琴伴奏是人声与琴声的有机结合,也是歌唱者和演奏者的密切配合,尤其是钢琴伴奏的双重身份,在一定程度上制约着歌唱者的歌唱。钢琴伴奏不仅需要熟悉声乐演唱艺术特殊性,还要具备较高的演奏技术,同时能够深入体验和熟练掌控声乐艺术的其他相关因素。钢琴伴奏不仅能够赋予声乐演唱者音乐、音高和节奏,更多的是舞台表现与交流,以及完美的表现力和无穷的创造力。两者有机融合才能演绎出最好的声乐作品。     

论马克思“不平衡”理论在艺术自身领域的细化——兼以传统文化回锅、当代青春文学批评为例谈艺术形式回归的思考

通过对马克思在艺术生产发展同物质生产发展"不平衡"理论的阐释,以及回顾中国建国以来对于该类问题的理论探讨历程,寻找到理论阐发对于"艺术自身领域"方向上考量的缺失。并且根据理论的探究成果,对当下传统文化回锅和青春文学批评进行了艺术形式回归上的思考。