中国书法艺术的民族文化特征

书法乃专属中国独具的一种特定艺术形式.任何一种艺术形式的产生,都需要一定的物质媒介、工具材料和创造途径.中国具有多种汉字符号形体这一先决条件和特殊的书写表现工具——毛笔.每一个汉字,都先天性的具有书法艺术审美形象创造的基础和潜能,更具有其他国度里都不具备的民族文化特征和书法艺术审美形象的创造.     

汉字字体艺术变形与汉字标准化

汉字是中华民族最典型的文化代表形式。汉字以它与众不同的方块字形屹立于世界各种民族文字之林。改革开放之前,汉字就有宋体、仿宋体、隶体、魏碑体、楷书体、行书体、篆书体、黑体等诸多的变形字体,形成了绚丽的汉字文化氛围。改革开放以后,汉字字体艺术变形又有了新的发展,这些艺术变形的汉字使各种书刊杂志、产品包括装底产品说明书、宣传广告和遍布城市乡村的商店内外美化装精的形式丰富多彩。这无疑是社会主义市场经济对文化事业的有力促进。在这种形势下,研究讨论汉字字体艺术变形与汉字标准化的问题,无疑是必要的。（一）汉字…     

浅谈当代视觉设计中艺术与设计的内在语言

现代艺术的探索同社会的需要紧密相关.艺术与生活的结合,造型与设计的结合,使设计成为了一种新的艺术形式,由此需要我们认认真真地审视现代视觉艺术教育中造型艺术基础教育与设计的关系.从视觉艺术发展的必然道路来看,作为艺术基础教育中不可或缺的一个重要方面的造型基础教育需要经历从表现到创造的改变.同时,在现代设计教育中,我们也不能忽视传统文化的意义,因为越是具有民族文化个性的,也就越是国际化的.现代视觉艺术基础教育中的造型艺术与设计的探讨尤为重要.     

浅谈中国传统花鸟纹样在室内陈设中的运用

在高科技迅猛发展的今天.室内设计,作为新兴领域发展起来的室内的陈设设计,在转变审美理念的同时,也掀起了一股新的设计思潮.为今后的室内陈设艺术带来了更多的价值与思考.这就需要我们用全新的观念与视角去重新展现人与空间环境的关系.作为最能体现和融合中国传统文化与民族文化特色的传统山水花鸟装饰纹样,以它自己独特的艺术魅力引入室内陈设设计中,作为一种全新概念.汇聚和沿袭了儒家和道家的思想和精神内涵;在此次的论文中,就如何把传统花鸟纹样元素穿插引入室内空间来进行具体的分析,同时融合民族文化的特色及时代的审美需求,进行了具体的研究与探索.实践证明,只有在追求审美理念的同时与自身本质的和谐统一下,才能够塑造一个具有中国传统文化品质内涵的室内陈设设计.     

汉字在现代招贴设计中的应用

以"象形、指事、会意、形声、转注、假借"六法创造出来的的汉字,是中国几千年文化的传承,它的博大内涵和独特魅力令人惊叹。由汉字而引发的书法、篆刻、民间汉字等艺术形式也是丰富多彩。汉字不仅有着外在的形象,同时还包含着中国的文化精神内涵。由"后现代主义"哲学家所提出的"解构主义"而引发的汉字解构设计之风,在汉字的"形"与"意"的巧妙转换中创造出一个又一个新颖而独特的视觉形象。汉字的解构不仅是笔画上的分解重构,同时也是中国文化精神内涵上的分解重构。     

对新疆首府乌鲁木齐城市形象文化定位与设计问题的思考

城市设计必须关注城市形象的文化定位问题.城市文化作为城市的精神内核,对城市内在的凝聚力与城市外部形象的塑造至关重要.城市形象的文化定位.关乎社会文明中和谐社会的构建,对新疆首府乌鲁木齐城市形象的文化定位.更关乎民族地区环境友好型社会的建立.新疆首府乌鲁木齐城市形象的建设,不仅需要遵从地域民族文化的内在独特性.而且需要尊重历史文脉的多元复杂性.应将新疆首府乌鲁木齐的城市文化身份,定位在活态丝绸之路厚重的历史文化之上.使新疆首府城市形象具有民族文化、历史文化与现代文化多重表征.并通过多民族共同聚居现代城市建设,为世界提供民族地区多元文化和谐共存的有益经验.     

探究平面设计作品中的汉字应用

中国汉字不仅仅一种表达的工具,它更是体现了中国五千年灿烂文化的一个传播载体。视觉传达艺术(平面设计)是一种传播信息的有效手段和方法,汉字作为设计元素之一,创造出精彩的艺术设计作品,让大众更具直观的了解汉字这个悠久的设计元素所具有的魅力,继而延续着其伟大的历史。     

中国文字在平面设计中的应用

中国汉字不仅仅一种表达的工具,它更是体现了中国五千年灿烂文化的一个传播载体。视觉传达艺术(平面设计)是一种传播信息的有效手段和方法,汉字作为设计元素之一,创造出精彩的艺术设计作品,让大众更具直观的了解汉字这个悠久的设计元素所具有的魅力,继而延续着其伟大的历史。     

传统美学对现代艺术设计的影响

设计艺术作为文化的一部分,它影响着当下很多生活领域,例如：服饰、环境、包装、产品、建筑、影视乃至于广告等,几乎哪里都能看到。回顾一下设计艺术的发展历史,我们能发现,无论哪个民族在任何一个时代下的设计,都是与本民族的传统文化紧密联系在一起的。然而,在社会的工业、经济迅速发展,世界的文化不断融合的今天,我们自己的现代设计正在被西方文化悄无声息地侵蚀,几乎很难看到中国传统文化的影子。当现代设计脱离了自己的民族文化,就仿佛＂船失去了帆＂,面对世界潮流的狂风巨浪,怎么能长帆远航？     

民间美术对高校设计教育的当代价值

民间美术是人类为了满足自身需要自觉创造的艺术形式,它反映的文化内涵和艺术形态,蕴含着民族的审美观、价值观以及民族精神。民间美术对于大学生文化观念的形成、创新精神的培养和文化意识的树立都有重要的意义。将根植于民间的艺术融入到高校设计教育中,使当代设计教育汲取民间的智慧和文化,有利于民间美术的传承,推动设计教育的发展,培养全方位、高素质的综合性人才,因此应当充分挖掘和探索民间美术的当代价值。     

发展漆器艺术的社会价值

中国漆器与传统文化有密切的关系,因此发展漆器艺术,就是继承与发扬民族文化;漆器从其诞生的那一天起,就与自然有着天然的和谐之处,发展漆器艺术,就可以迎合现代社会的环保理念;漆器作为一个可持续发展的产业,蕴含着巨大的商机,并具有广阔的开发前景。     

试析高校美术教育在非物质文化遗产传承与创新中的作用

作为民族历史的一项重要内容,非物质文化遗产对于民族文化和传统的传承具有至关重要的作用,尤其对于民族精神和民族理念的传播不可或缺。非物质文化遗产总是尤其特殊的表现和存在形式,作为文化艺术的一个传播载体,高校美术教育在非物质文化遗产传承与创新过程中发挥着巨大的作用。本文将对此进行研究,以供参考。     

方块的魅力——浅谈汉字在标志设计中的运用

标志是象征性、概念化的视觉符号，是最简洁、抽象的语言，可以表达复杂而深刻的内涵。而汉字本身深厚的文化底蕴也在演变过程中更加提纯并简洁。汉字所具有的图形化特征和符号功能，则成为汉字应用于标志设计的切入点，成为汉字标志产生的基础和前提。汉字标志设计的表现手法不仅为标志设计提供了用之不尽的创意源泉，而且独具风格，具有良好的视觉冲击力和艺术感染力。     

浅谈汉字对社会的影响

汉字是世界上惟一从古代一直演变过来没有间断过的文字形式.汉字为中华文明的传承和发展保留了历史印记,记录了中国人的生活状态和风俗习惯,也承载了中华民族的智慧和文化内涵."汉字五千年"、"汉字文化圈",汉字被奉为中华文化的瑰宝,人类艺术的奇迹.     

舶来艺术中国再造——浅谈中国油画大师靳尚谊艺术修养

油画作为外来绘画艺术形式进入中国,很快受到相当多的国人喜欢.然而,外行看热闹,内行看门道,我们观赏油画,不能仅仅看油画所表现的技巧,而应该更多地去认识其艺术修养内涵. 对于中国油画的民族画问题,靳尚谊提出:在油画学习上要走好两个阶段步骤,其一,先当好学生,熟悉并掌握西方油画已有的规律性东西;其二,"中国的油画必须要有中国的文化和艺术精神,这是我们最为重要的基础.中国油画要在世界范围内独树一帜,既不能同于欧洲,又不能同于世界其他地区,必须体现出我们中国油画的独到之处,这样就要求我们不仅具有欧洲文化的修养和技巧,还要求我们具有中国文化的修养,并且,这种对民族文化的长期熏陶与研究才逐渐获得的中国文化修养,要融入个人感受的表达之中,才能形成一种和谐完美的艺术形式."     

中国传统文化在现代工业设计中的审美传承

探讨中国传统文化和民族文化精神的审美意义,提出了中国现代工业设计作为社会发展的必然产物,应从传统文化中进行民族文化精神、工艺美术品格和民族元素、设计伦理、中国设计品位的审美传承创新.     

浅谈工业设计与民族化元素的融合

随着科学技术的迅猛发展,人类先后经历了四次工业革命,面对全球化的进程,21世纪的市场竞争是设计的竞争,而设计竞争的背后是民族文化的较量.工业设计与民族文化的相结合是社会发展的必然产物.那么在设计中,如何深入的理解和应用民族文化,为产品增加附加值值得我们去深入的研究和探讨.中国的设计如何在国际环境中立于不败之地,这是每一个现代设计师肩负的重任.工业设计是一种文化活动.中华民族5000年的文化底蕴,具有足够的厚度来承载设计,设计师们如果能够在自己的产品设计中融入中国的传统文化,这样的设计才有意义,才能促进设计的良性循环.将中国的民族思想通过使用方式变现出来,这样的设计才标新立异.     

论设计艺术专业研究生开展田野调查的方法及意义——以民族传统服饰设计专业为例

文章以民族传统服饰研究生专业教学为例,论述在设计艺术专业研究生教学中运用民族学人类学田野调查方法,能为设计艺术专业研究生教育提供独特的视野,提升研究生教育的理论基础,在收集发掘民族设计艺术元素等方面具有重要的意义.     

发挥学会文化指导行业发展的作用

每一个国家都有她自己丰富的传统文化,每一个民族也有她自己独特的区域文化.而学会作为非政府组织中的一员,当然有它自己所应具有的文化.     

主题性博物馆展示设计中美学元素融入与体现

博物馆作为一个传承文化、艺术的载体,越来越受到人们的重视,近二十年来中国博物馆经历了空前的发展变化,从而也带动了博物馆展示设计的发展.不同时期、不同性质的博物馆有着不同的展示观念与展示方法,呈现出不同的特点和阶段性变化.杭州作为历史文化名城,博物馆特别是主题性博物馆建设成效显著,茶、丝、瓷、中医药等产业主题馆:西湖、运河等自然人文主题馆,无不反映出杭州在历史、文化、产业、自然环境等诸多方面的深厚积淀.文章从民族与地域文化特色出发阐述展示设计的内在需求,当代博物馆展示设计中地域性美学元素的融入与体现.