浅谈对戏曲伴奏的粗浅认识

戏曲是一种综合性的表演艺术,其音乐占有重要的地位,戏曲离开了音乐则不称其戏曲,戏曲音乐是戏曲的一个重要组成部分,也是戏曲的主要表现手段.如果离开了它,戏曲就成为其它戏剧形式了,戏曲音乐在其它戏曲因素互相依存、互相融合而形成了综合性的戏曲整体.     

浅谈对戏曲伴奏的粗浅认识

戏曲是一种综合性的表演艺术,其音乐占有重要的地位,戏曲离开了音乐则不称其戏曲,戏曲音乐是戏曲的一个重要组成部分,也是戏曲的主要表现手段.如果离开了它,戏曲就成为其它戏剧形式了,戏曲音乐在其它戏曲因素互相依存、互相融合而形成了综合性的戏曲整体.     

关于戏曲音乐时代性的探讨

戏曲音乐是戏曲艺术的主要表现手段之一,是中国传统音乐的重要组成部分.它渗透着中国戏曲艺术的表现体系和艺术手法,又与中国传统音乐各种艺术技法一脉相承.戏曲音乐为戏曲塑造音乐形象、表达人物情感及推动戏剧矛盾的发展和变化起了重要作用.戏曲文化是中华民族的瑰宝,是我国优秀传统文化的重要组成部分,戏曲源远流长,是我国的经典,不同地方的戏曲有不同的风格和特色,它让人赏心悦目,其情节有的催人泪下,有的振奋人心,多姿多彩,出神入化.在新的时代里,最繁重的任务是戏曲音乐的创新.     

浅析豫剧音乐的继承、发展和创新

戏曲音乐是以集中表现戏剧内容、体现戏剧人物、推动情节发展、营造情境氛围为形式而产生的,它具有强烈的民族特点和地方特色.在漫长的形成和发展过程中,戏曲促进了戏曲音乐的变革,而戏曲音乐的传承发展又改变了戏曲艺术的面貌.所以,有声乐和器乐所构成的戏曲音乐,自然而然地成为了舞台戏曲艺术这个综合性艺术的重要组成部分.     

浅析豫剧音乐的继承、发展和创新

戏曲音乐是以集中表现戏剧内容、体现戏剧人物、推动情节发展、营造情境氛围为形式而产生的,它具有强烈的民族特点和地方特色.在漫长的形成和发展过程中,戏曲促进了戏曲音乐的变革,而戏曲音乐的传承发展又改变了戏曲艺术的面貌.     

戏曲音乐在高师音乐教育中的现状和思考

戏曲音乐作为我国传统音乐的重要组成部分,更是我国高等师范音乐教育中进行民族音乐教育不可缺失的环节.戏曲音乐在高师音乐教育中的现状不容乐观,要改变这种状况,必须以地方戏曲作为乡土教材;注意调动大学生学习戏曲音乐的积极性;从基础音乐教育抓起.     

浅谈戏曲中的打击乐

打击乐是民族音乐不可或缺的一种乐器,也是戏曲音乐中最独具特点的民族乐器.它作为剧中音乐的代表,是区别于其他各地方戏曲的重要标准.对烘托人物渲染剧情,设置气氛起到举足轻重的作用.     

戏曲音乐的基本结构与方法

戏曲是我们中华民族的艺术瑰宝,是世界音乐史上较为特殊的音乐现象,它源于民歌、曲艺、歌舞、器乐等多种音乐成分,有着严谨的结构方法和表现体制,是中国音乐的重要组成部分.戏曲音乐在长期的历史发展中,逐渐形成了两种不同的体系,即曲牌联套体和板式变化体.     

浅谈戏曲打击乐

打击乐是民族音乐中不可缺少的一种乐器,也是戏曲音乐中最独具特点的民族乐器。它是作为剧种音乐的代表,是区别百种地方戏曲的主要标准,是戏曲音乐的重要组成部分对烘托戏曲音乐气氛、丰富人物性格、渲染剧情以及音乐节奏的变化等,起着与其他艺术形式无法替代的     

锣鼓声中演大戏—浅谈豫剧打击乐在一台大戏中的作用

中国戏曲是一门综合艺术,集戏曲文学、戏曲音乐、戏曲表演、戏曲舞台美术于一体。其中。戏曲音乐好比是戏曲的灵魂。那么,在戏曲音乐中,音乐伴奏则是为演员的声腔、念白、表演来服务的,同时二者之间又是密不可分的关系。在音乐伴奏中,打击乐占据着十分重要的作用,俗有“一台锣鼓一台戏”的说法。豫剧,是中国戏曲中的第一大地方戏剧种。它的艺术风格激越豪迈、刚劲有力、舒展大气,因此在音乐伴奏中,更是离不开打击乐。     

关于戏曲音乐时代性删

戏曲音乐是戏曲艺术的主要表现手段之一,是中国传统音乐的重要组成部分。它渗透着中国戏曲艺术的表现体系和艺术手法,又与中国传统音乐各种艺术技法一脉相承。戏曲音乐为戏曲塑造音乐形象、表达人物情感及推动戏剧矛盾的发展和变化起了重要作用。戏曲文化是中华民族的瑰宝。是我国优秀传统文化的重要组成部分．戏曲源远流长．是我国的经典,不同地方的戏曲有不同的风格和特色,它让人赏l心悦目,其情节有的催人泪下。有的振奋人d,多姿多彩,出神八化。在新的时代里,最繁重的任务是戏曲音乐的创新。     

浅议戏曲音乐的民间性与程式性

戏曲音乐在本质上属于民间音乐的范畴,由于它自身的乡土气息比较浓厚,因此与歌剧、交响乐等其它音乐有着明显的区别.虽然现在的戏曲音乐已发展到很高的程度,也拥有相当高度的专业技巧,并且这些技巧不经过长期的专业训练是很难掌握的,但它仍然属民间音乐的范畴,因为它仍然带有民间音乐的若干特征.     

浅议戏曲音乐的民间性与程式性

戏曲音乐在本质上属于民间音乐的范畴,由于它自身的乡土气息比较浓厚,因此与歌剧、交响乐等其它音乐有着明显的区别.虽然现在的戏曲音乐已发展到很高的程度,也拥有相当高度的专业技巧,并且这些技巧不经过长期的专业训练是很难掌握的,但它仍然属民间音乐的范畴,因为它仍然带有民间音乐的若干特征.     

当代《聊斋志异》的戏曲传播

戏曲是我国特有的传统民族艺术,是世界戏剧的一个分支.它融合了文学、音乐、美术、舞蹈、杂技、武术等多种艺术形式,是一门综合性舞台艺术.戏曲与文学历来联系紧密.《聊斋志异》的戏曲传播一直是其非语言传播的重要组成部分.在当代,传统的“聊斋戏”又显现出与时俱进的新特点.     

浅谈钢琴与戏曲音乐结合所体现出的艺术价值

中国钢琴音乐的发展更要不断地吸取本民族传统音乐文化的精髓。戏曲音乐作为我国传统音乐文化的瑰宝之一,在我国具有很高的艺术地位。很多作曲家已经有意识地去将戏曲元素运用到他们的钢琴音乐创作中去,本文欲对中国钢琴音乐中运用戏曲元素的作品进行技术上的分析。阐述钢琴与戏曲音乐结合所体现出的艺术价值。     

浅谈戏曲伴奏

戏曲音乐是汇集了中华民族不同地区及风格的民间曲调和民间的优秀成果、是整个戏曲艺术构成的主要要素。它是由歌唱与器乐伴奏两部分组成。戏曲音乐区别于其它音乐艺术，因为它是与戏曲艺术相结合，适应戏剧性的要求而出现的。它具有自己民族特点的结构形成和表现方法。并由此形成某特有的艺术技巧与艺术风格。     

浅谈河南传统戏曲在高校教育中的发展模式

河南拥有着悠久的传统文化，拥有着大量丰富的传统音乐元素和独具特色的音乐形式，而戏曲音乐则是河南传统音乐中最为重要的组成部分。现如今虽然有很多高校开设有戏曲欣赏课，在培养和激发学生对传统戏曲的兴趣方面有着积极的作用，但从学生们反馈的效果来看，传统戏曲在高校的教育中的发展仍存在一些问题。在本篇中，笔者将简单分析河南传统戏曲在高校中的现状，并对其中存在问题提出一些建议。     

唢呐与戏曲演奏

在戏曲团体多年来从事一种职业——戏曲演奏。大家非常熟悉这个职业，戏曲与时俱进，特别是河南豫剧在传承发展中不断创新。不同风格流派和音乐的变化更让人们体会和感受到戏曲音乐文化的魅力所在。我作为一名在戏曲乐队磨练出来的乐手，一直在戏曲乐队担任唢呐的演奏，从陌生的旋律到熟悉的韵律，从枯燥的梆子戏曲曲牌，慢慢了解到戏曲音乐的潜质，在每出戏曲音乐中核心重点段落的唢呐演奏在感染我，使我不得不停下来用心去感受优美或悲沧的故事，在演奏中去发挥特有的的能量，从而使唢呐在戏曲演奏中更好的发挥自身的特性。唢呐属于高中低音乐器，它起到用声音抒发情感的作用，同时还要单独演奏戏曲的特色音乐，一部戏曲在舞台呈现出来的是整个故事的发展和结果，唢呐也归位其悲喜，欢乐，都要依靠每个演奏员去仔细推敲。     

浅论戏曲音乐

戏曲音乐是一种具有民族特点的音乐戏剧,发展至今已有数百年的历史,它的艺术形式的产生不是凭空而来的,而是有一定历史的、传统的渊源.     

浅谈中国戏曲形式的程式性

一切文学艺术,在形式上都有自己的一定格式和规范.从广义上来说,这种形式上的规定性可以叫做艺术程式.不过,中国戏曲程式不同于这种广义的艺术程式,而有其进一步的理论上的含义.首先,戏曲程式是诗歌、音乐、舞蹈、美术等艺术文化因素渗入戏曲的结果.中国的诗歌、音乐、舞蹈、美术是一些重形式感的艺术样式,诗歌中的声调变化,音乐中的节奏运动,舞蹈中的动作序列,美术中的点线组合和装饰趣味,都是通过严格的形式规范而鲜明表现出来的.