论唐代作家的叙事诗文体意识

唐代以前,诗人们对叙事诗这一体的思考与关注是不够的,或说还是不自觉的。杜甫是唐代比较自觉关注和思考叙事诗体的代表作家之一。他的创作实践中体现了“以诗言史”和“以诗立传”的叙事诗体意识;韩愈对于诗歌的叙事功能也有自己独到的思考和认识,那就是“以诗叙事”。自居易在论及自己的创作时,频频提到“以诗言事”,说明了他对叙事诗之叙事性的深刻认识所在。他们对叙事诗体的思考和关注,都是叙事的体意识。     

蔡琰《悲愤诗》与杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》之比较

《悲愤诗》是建安时期女诗人蔡琰的代表作,《自京赴奉先县咏怀五百字》是唐代诗人杜甫的代表作。在中国古代叙事诗的发展史上,两首诗具有明显的承继关系,但又各有其不同的特点。该文试图从蔡琰《悲愤诗》在中国古代诗歌发展过程中独特价值入手,探讨杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》对蔡琰《悲愤诗》所开创的中国古代叙事诗传统的创新与突破。     

蔡琰《悲愤诗》与杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》之比较

《悲愤诗》是建安时期女诗人蔡琰的代表作,《自京赴奉先县咏怀五百字》是唐代诗人杜甫的代表作。在中国古代叙事诗的发展史上,这两首诗具有明显的承继关系,但又各有其不同的特点。本文试图从蔡琰《悲愤诗》在中国古代诗歌发展过程中独特价值入手,探讨杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》对蔡琰《悲愤诗》所开创的中国古代叙事诗传统的创新与突破。     

威廉·卡洛斯·威廉斯诗歌中的审美倾向探析

威廉·卡洛斯·威廉斯(William Carlos Williams)对诗歌形式的探索与实验,对于自由诗体的发展贡献了突出力量,被称为美国后现代主义诗歌的鼻祖。他一生行医,诗歌创作只可以算他的副业,但他在这有限的副业创作中,产生出了众多令诗迷如痴如醉的诗歌作品。他的诗歌审美视角独特,给人以美的感受。本文旨在探析威廉·卡洛斯·威廉斯诗歌创作的审美倾向。     

试析《长恨歌》与《秦妇呤》的异同

白居易的《长恨歌》是被誉为千古绝唱的叙事诗,而韦庄的《秦妇呤》则是古代叙事诗的扛鼎之作,二人都生活在唐代,并有一段生活交集,因此两首叙事诗既有其个性也有其共性.     

主体间性视域下的现代诗派诗学本体论

该文以诗歌本体为中心，在主体间性视域下考察现代诗派对诗歌是什么、诗歌为谁等问题的认识。现代诗派认为，作为纯诗本体的诗歌具有蓬勃的主体生命力，其来源一为诗人灌注于其中的内在灵性和人格精神，一为蕴含在诗歌中的朦胧多义的召唤结构。在他们这里，诗歌是为少数人的。     

李白诗意传达的故乡情结

我国著名的诗人李白,一生留下了很多脍炙人口的诗篇,但是他的一生却充满了谜题,很多事情如他的祖籍、他的诗作背景、他的情感生活、他的酒好与月好都只能让后人在他留下的诗歌中寻找蛛丝马迹。论文希望通过对李白各个时期诗歌的整理,以期对他的一生故乡情感做出少许的梳理。     

谢灵运的山水诗创作

谢灵运是我国第一位杰出的山水诗人,在我国文学史上具有重要的地位。谢灵运首创了把山水作为独立审美对象而在他的山水诗歌作品中加以表现的先河,他的山水诗歌创作扩大了诗歌题材,开创了诗歌表现的新领域。领略他的山水诗应该从他的写作模式、情景结构和艺术风格等几个方面来分析。     

试论浪漫主义视域中的顾城诗歌的审美价值

相对于中国的诗歌传统,顾城是个异质的诗人。在他同时代的诗人中,很少有人如他那样执着于一个纯净的诗歌世界。这个诗的世界在中国是很稀有的,但如果把其放在世界范围中去审视的话,我们可以看到一些精神上的共鸣。本文通过对顾城与荷尔德林等诗人在精神上的相通之处的阐释,以期加深对顾城诗歌世界的理解。     

论弗罗斯特诗歌中的人际关系

有人说弗罗斯特是位自然诗人,这实际上不很确切。虽然弗罗斯特诗歌的背景大多都是自然景物,然而他的诗歌重心却在于人。文章通过对弗罗斯特一些诗歌的解析,探讨了弗罗斯特诗歌中所体现的人际关系:人与人之间的相互孤立和人与人之间的冷漠。     

劳伦斯自然诗歌中的生态哲学思想

戴维·赫伯特·劳伦斯是英国小说家、诗人、散文家,20世纪英国最富个人特色和争议性最强的作家之一,其作品包括小说、诗歌、散文、游记等诸多题材。他在一生中创作了1000余首诗歌,他的作品蕴含深邃的感悟和哲理,体现出高超的诗歌艺术。劳伦斯的自然诗歌中隐藏着鲜明的生态意识和丰富的生态哲学思想,体现了其对人类世界和自然世界的观察、感悟和思索。     

也谈对"诗中有画"的理解

是否“诗中有画”是王维诗歌的最高境界,这个问题值得思索,甚至对答案本身的追索可能会给诗歌理论带来一定的启发。针对蒋寅先生《对王维“诗中有画”的质疑》一文,笔者也就王维诗歌主要特征的“诗中有画”这一共识进行探讨。     

论罗伯特·弗罗斯特矛盾的自然观

弗罗斯特在其诗歌创作中对自然抱有模糊而且矛盾的态度：一方面自然是美丽可爱的，他对自然既热爱又渴望，因为自然能给予他创作灵感和精神激励；另一方面自然是冷漠可怕的，他对自然极不信任，因为自然不但对人类的苦闷和孤独无动于衷，甚至给人类带来灾难和痛苦。本文通过分析弗罗斯特六首代表性的诗歌，来论证他如何在诗歌中展现对自然矛盾的态度。     

美来源于现实——评济慈《秋颂》

批评界长期以来对约翰·济慈的研究主要是围绕其诗歌的艺术成就和审美观 ,忽略了济慈诗歌中的美与现实的密切关系。以《秋颂》为例 ,他是通过对艺术和美的追求、崇尚来表达他对当时英国现实的痛恨和不满 ,并以此来对抗邪恶 ,升华现实生活。从某种意义上来说 ,济慈诗歌之美的源头还是现实。     

谢默斯·希尼的诗歌研究——从诗集《在外过冬》看希尼的诗歌艺术

谢默斯·希尼是继叶芝之后最重要的爱尔兰诗人,1995年获得诺贝尔文学奖。《在外过冬》是希尼于1972年发表的一部诗集,它是70年代诗人文学创作颠峰10年的发端之作。本文分析了希尼在这部诗集中所展现的诗歌艺术。读他的诗歌,不仅可以读出他对诗艺和美学的追求,也可以领会到他对民族和身份的思考。     

试论陶诗对玄言诗的继承与超越

晋宋之际,生活在玄学环境中的陶渊明,在对玄言诗继承的基础上,于诗歌内容、艺术特色、语言技巧、审美趣味等方面完成了对玄言诗的超越,从而成就了他诗人与诗歌的重要地位.     

艾青与欧美诗歌

艾青是20世纪中国最优秀的诗人之一，他历时60年的创作活动为年轻的中国新诗作出了独特的贡献。艾青热爱欧美诗歌艺术，他熔制了欧美近代和现代各家诗人所长于一炉而创造了自己的诗体。艾青借鉴象征派艺术而使自己的诗作具有三个方面的鲜明特点：诗歌内容的象征性，诗歌形象的流动性，诗歌语言的音乐性。艾青在吸收欧美诗歌艺术养分过程中的经验，对我国当代诗歌的理论建设和创伤繁荣，提供了很有意义的启示。     

以《荒原》《四个四重奏》为例解读艾略特诗学理论

艾略特诗歌以《荒原》为代表,表现了现代人精神世界的堕落,而他的《四个四重奏》则在诗歌的主题、结构等方面融入了对音乐性的思考。这两首作品突出地表现了艾略特对现代派诗歌的理论与实践贡献,也为现代诗歌创作打开了一扇新的大门。     

论戴望舒诗歌创作的独特性

戴望舒是位具有独创艺术风格的诗人,他在寂寞、痛苦中探索人生,将民族的优秀文化融入自己的诗歌创作中,去追求美的真谛;诗歌充满浪漫色彩,对生活充满挚爱;诗歌在民族灾难中与民族存亡共节奏;诗歌追求诗的性灵,寻求天人合一的艺术美.     

对杜甫诗歌现实主义探究

杜甫是我国文学史上最伟大的现实主义诗人。他的诗歌不仅具有丰富的社会内容、鲜明的时代色彩和强烈的政治倾向,而且充溢着热爱祖国、热爱人民、不惜自我牺牲的崇高精神。他继承了《诗经》、乐府以来现实主义诗歌的优良传统,并将其加以发展和提高。他以进步的儒家思想和精湛的艺术,为我们创造了＂千汇万状＂的诗歌作品,把我国现实主义的诗歌艺术推上一个新的高峰。因此,他的诗被公认为＂诗史＂。