略论声乐训练中的想象

想象是最重要的心理机制之一,艺术创作都离不开想象,想象在声乐训练中也发挥着重要作用。文章主要采用举例法对想象在声乐训练中的作用加以探讨,分析了想象之于呼吸、共鸣、调节咽喉状态和表演中的作用。     

浅谈民族声乐演唱中的声情并茂

“声情并茂”在我国民族声乐演唱中起着至关重要的作用,是评价民族声乐演唱的标准。“声情并茂”中的“声,”与“情”有机的结合在一起,就更能突出民族声乐演唱中的特色。“声”是融入演唱者的真实声音。“情”是在歌声中融入自己的感情,风貌以及特征。只有真正去理解体会了“声情并茂”,才能够更好的表现民族声乐的演唱风格。     

浅谈当代声乐训练中的对立统一方法

根据马克思哲学原理,世间万物都处于对立统一的辩证的关系中,同时都在对立统一的辩证关系中不断地发展。在声乐中,人类在发声歌唱的时候,各个器官的互动和相互的矛盾关系,这些关系和矛盾就呈现出声乐中对立统一的一面。正确面对和处理这些对立统一的辩证关系,对于声乐训练只是事半功倍。本文先探讨声乐训练中对立统一观念的树立,再根据对立统一观念提出相关的运用方法。     

声乐辅导中的呼吸训练

古人说：“善歌者,必先调其气。”今人说：“呼吸是发声之源,是歌唱的动力。”也可以说,呼吸是歌唱的生命。我们完全可以得出这样的结论,就是从古到今,人们都强调声乐演唱中呼吸的重要性,而且把它摆在歌唱的首要位置。这里边蕴含着深刻的科学理念。     

声乐技巧训练中气与点结合的训练方法

以美声唱法的这一审美核心的技能标准,结合中国传统声乐技巧理论,在整体性把握的前提下,以技巧训练中的气与点的理论为突破口来阐释、探讨,研究科学的发声方法,来认识声乐技巧训练的规律性,从而来指导歌唱实践.气与点结合的训练方法在声乐训技巧练中的运用.     

浅析民族声乐作品演唱中的情感及表现

要把一首好的民族声乐作品演唱好,就必须将其作品内容研究透彻,将其情感充分表现出来.老百姓更多地愿意听民族声乐作品中的"味",而不主要是"声",所以,"声情并茂"才是需要追求的艺术效果.     

浅谈声乐训练中的松、开、通、点、情

用松、开、通、点、情几个代表性的文字，说明声乐训练中的几个重要环节，即全身心自然放松，打开喉咙，竖起管状，追求面罩，整体歌唱。     

浅谈声乐学习的条件与方法

学习声乐者应当具备先决条件，如果具备了较好的先决条件，学起声乐来就有了较好基础，并在此基础上，掌握比较科学的学习方法，坚持不懈，持之以恒，就会获得成功。     

动情地歌唱——论声乐演唱中的艺术表现

歌唱是一门古老的音乐艺术,它通过最富表现力和魅力的人声进行艺术的再创造,是再创造者在熟练地掌握声乐技艺的基础上创造出来．体现一定的内容、思想感情及意境,并塑造和刻画鲜明而丰富的音乐形象。它既要求创造者把作品的内容、情感及艺术魅力准确、完美地表现出来,也要求把作者的意图准确、完美地表现出来,并准确地传递给每位欣赏者。这不仅取决于歌唱者本身的演唱技艺和素质,而且某种意义上讲也是歌唱者在演唱时的综合艺术表现功底高低的反映。构筑完美的综合艺术表现需要从多方因素共同配合,要从挖掘作品本身的内涵入手．歌唱是情之所使,兴之所至．它使人们充分抒发心灵的百般情感。音乐是情感的艺术,情感是音乐的生命。只有在歌唱时充分加以情感表达,才能准确表达歌曲的灵魂与内涵。想要在歌唱中准确地表达歌曲的情感,需要演唱者自身具有一定的文化艺术修养,这样才能准确地把握歌曲所蕴涵的情感内涵。歌唱时．如果能将情绪调动起来．充分表达情感,各发音器官也会处于积极开放状态,歌唱中的情感表迭能起到调节发声器官的积极作用。所以,歌唱时注意调动情绪和情感的动机性功能．做到‘声情并茂’对声乐演唱的效果具有积极作用。     

浅论声乐舞台艺术表演训练对策

中国声乐艺术是中国音乐界里璀璨的一颗明星,它是中华民族经过几千年的历史积累下的艺术精粹,在中国音乐界占有重要的地位。而在中国传统民族音乐当中,声乐起到了很大的作用,正是有了独特的传统声乐艺术,才使得中国民族音乐成为一种独立的艺术。本文就声乐艺术在中国舞台中的表演缺陷着手研究,探讨声乐舞台艺术表演的训练对策。     

中职幼儿教育专业声乐的现状与探索

学前教育目前没有列入义务教育阶段,所以幼儿教师的培训教育问题并没有得到足够的重视,幼儿教师的能力与水平更显欠缺,本文把握现状,有针对性地指出了关于幼儿教师的教育、培训等应重视的几方面问题。     

试析语言在声乐教学中的运用

歌唱是来源于语言的艺术,是语言和音乐有机结合的产物。声乐课堂的教学过程主要分两个环节,即发声练习和作品演唱。在发声练习环节语言所体现的价值主要在教师对歌唱技巧的语言表述上,而在作品演唱环节语言更多的价值则体现在学生对歌词的准确发音上。文章既通过研究语言在声乐教学过程中的应用入手,又具体阐述形象化的肢体语言、通俗化的生活语言对发声技巧教学的功效和在作品演唱中对语言发音训练准确性把握的重要性。旨在强调语言在声乐教学中的重要作用,以引起同行们的共同思考和研究。     

学前教育专业技能课实践教学探讨

新时代环境下,社会的高速发展需要实践能力较强的复合型人才,因此,对教师的提出了更高的要求,学校需要培养适合社会发展的高素质、高能力的综合型人才。学前教育专业的技能课实践教学在专业建设中有非常重要的作用,把已学的理论知识运用到技能课的实践教学中,从而增强学生的专业实践能力。通过分析目前学前教育专业技能课实践教学中存在的问题,主要体现在课程设置、教学模式、师资力量等方面的不足,并针对性的提出了完善学前教育专业技能课实践教学建议。     

学前教育专业声乐课程教学方式初探

在学前教育专业声乐课教学中,应注重因材施教,激发学生的学习兴趣;循序渐进,合理安排教学内容;采用灵活丰富的教学方式;充分发挥教学资源作用,强化实践过程。     

学前教育专业声乐教学改革的研究

学前教育作为一个培养职业幼儿教师的专业,声乐课既需要具有自己的特性,又需要保持共性,有很强的实用性。在当前的大环境下,市场需求很大,就业形势一片大好,机遇与挑战并存,这就更需要培养的学生素质高,能力强,才能在激烈的竞争中脱颖而出。当前幼儿园教师的培养模式和传统的教育教学方式大相径庭,如何能从幼儿园的实际需求出发,使受教育者知识面更广,专业技巧学习更全更专,成为一个综合实用型的成才,是我们急需思考的问题。     

中国民族声乐教学之探究

民族声乐的教学手段多种多样,在教学一线中所有的方法与手段都为教学服务。在教学过程中我们应不断地丰富自我、充实自我,只有这样才能获得更多的教学经验和方法,更好地为我们的教学服务。     

民族声乐发声方法及技巧

叙述了中国民族声乐的发展情况,以理论方面着重论述了民族声乐的发声方法及技巧,让演唱者从中得到一定启迪。     

民族声乐演员训练之我见

民族声乐艺术是中华民族古老文化的艺术结晶。民族声乐演员应该注重全面素质的培养和训练,要以正确观念为指导科学的训练技术,以较高的综合素质和科学的发声手段全面诠释歌曲的内涵,达到声情并茂的艺术境界。     

对话马龙·邦凡蒂 我眼中的中国声乐教育

<正>不久前,音乐之岛迎来了一位特别的客人,他是一位唱功卓越的男中音歌唱家,也是一位深谙歌剧表演艺术的大师级导师——马龙.邦凡蒂,他和他的个人演唱会令青岛的初春沉浸在最纯粹的音乐享受中。在青岛停留的几天里,马龙.邦凡蒂接受中国海洋大学艺术系的邀请,连续多日举办大师班讲座,前来