浅谈钢琴音色的教学

本文结合钢琴的音色特点和弹奏要求，从技术层面着手，分别阐述手指、手臂、手腕等几个部分的动作要领，旨在不断提高弹奏钢琴时的声音质量，直到弹奏者完整演绎一部优美的钢琴作品。     

对幼儿钢琴学习心理特点的分析与探讨

幼儿有其独特的心理特点，在钢琴学习的过程中，会有独特的体现。在对幼儿进行钢琴教学时，我们需要把握住幼儿的心理特点，帮助他们克服心理障碍，树立自信心，注重培养幼儿对钢琴学习的兴趣，提高学习积极性。基于此，我们要创建一种新型的教学模式，既要符合钢琴教学的规律，又要考虑到幼儿的心理发展规律，努力提高幼儿钢琴教学的质量。     

钢琴演奏中踏板技巧的论述

钢琴踏板是一个运用十分广泛的工具,是任何一个钢琴手都必须练习的过程,更是钢琴弹奏方法中一项不可缺少的内容。钢琴演奏过程中踏板是一项不可缺少的辅助过程,是演奏能够完美结束的前提和必然条件。     

幼儿钢琴教学法探索

钢琴向来被人们誉为"乐器之王"。近年来,随着人们生活水平的普遍提高,它也开始走进寻常百姓人家。为了培养孩子多方面的发展,许多家长选择让孩子从小便学习钢琴,然而钢琴教学是一项十分专业的学问,特别是幼儿钢琴教学更有其特殊性。因为幼儿时期有其特殊的心理表现,所以幼儿钢琴教师必须熟悉儿童的心理学与教育学。只有这样,才能根据幼儿心理特点总结出自己独特的钢琴教学。因此,本文作者通过自身的经验,结合幼儿钢琴教学的基本规律,探讨钢琴教师在教学中需正确运用的方法,有效地培养幼儿钢琴的演奏能力。     

浅谈钢琴集体课教学

一、入门教学。站指、节奏和协调性是关键 (一)站指 手指是钢琴弹奏的“前线战士”。手指的支撑站稳能力是钢琴弹奏的基础。钢琴入门教学必须站稳手指。摆好手型，训练好手指的支撑能力，具体练习有单音断奏、双音断奏、连奏。     

论钢琴弹奏中的歌唱性

歌唱性就是人们在唱歌的同时体会到的那种美感、情感、情调、心态。在音乐表演艺术的领域中，人们所有的情感，通常是直接用人声或间接用器乐歌唱来抒发的。当我们用歌唱的内在感觉弹奏钢琴，并把这种感觉通过手指转变为相应的琴声时，就是弹奏中的歌唱性。     

高校钢琴教师应注重提高学生文化修养

高校钢琴教学中大多数教师只注重对学生进行弹奏技术训练,而忽视了对学生文化修养的培养,导致大部分学生淡薄文化知识学习,不仅钢琴演奏的作品内涵不深、表现力不够,同时由于知识缺乏,个人修养欠缺,不能很好服务于社会。文章将从如何增强学生学习文化知识意识、拓展知识面、更新教学方法以提高学生人文素养等方面,探寻在高校钢琴教学中怎样提高学生文化修养,以促进学生全面发展,成为高素质音乐人才。     

肖邦钢琴作品特色分析

肖邦是音乐史上一位最具有诗人气质的浪漫主义天才艺术家,其创作几乎全部集中在钢琴音乐这一领域.其体裁包括前奏曲、练习曲、夜曲、圆舞曲、幻想曲、谐谑曲、叙事曲、奏鸣曲、协奏曲和具有波兰民族风格特性的玛祖卡舞曲、波罗奈兹舞曲等.他通过力度的层次安排及乐句的松弛控制,通过把手指沉到琴键里面的弹奏技巧,使钢琴真正地表现出了一种像弦乐乐器或人声一样具有呼吸的良好"歌唱"能力.     

谈中小学青年音乐教师基本功比赛

基本功是教师从事教育教学工作的基本条件。近年来，随着全国及省市、地区各科教师教学基本功考核与比赛活动的开展，涌现出一批颇有前途的优秀青年教师，同时也暴露出一些青年教师在基本功方面的缺欠。声乐能唱出歌剧咏叹调，却对一首普通的歌曲甚至儿童歌曲唱的平平淡淡，毫无感情；钢琴能弹贝多芬、肖邦，对小学音乐教材上的儿歌却弹奏的磕磕巴巴，缺乏连贯。     

浅谈《哈农练指法》的弹奏方法

《哈农练指法》被许多钢琴教师指定为终生必弹的教材,但每位教师要求弹奏的方法却不尽相同,现根据二十年的教学经验,总结出对学习钢琴非常有效的弹奏方法。     

浅谈幼儿钢琴启蒙教学的三个步骤

随着教育体制的改革和素质教育的显著提高，越来越多的家长希望自己的孩子在幼儿阶段，可以通过学习音乐，来加速孩子的智力开发，使自己的小宝贝更聪明，而很多家长选择了钢琴这门乐器。     

浅谈钢琴陪练的现状及对策

钢琴陪练是一座架设在钢琴学习者和钢琴教师之间的桥梁,其工作重点在于钢琴学习的辅助性,使学习得到具体、系统的辅导,使琴童在钢琴学习过程中养成良好的练琴习惯,以及适合的练琴方法。许多儿童在专业的钢琴老师辅导下进行钢琴学习,但他们的年龄普遍偏小,记忆力和学习技能偏差,无法完全吸收钢琴老师教授的专业知识,此时,钢琴陪练起到了很好的作用,这一职业也得到了越来越多的人的认可。随着人们生活水平的提高以及琴童数量的与日俱增,"钢琴陪练"这个新兴行业随之兴起,并得到了越来越多人的认可。本文对钢琴陪练的重要作用进行了详细的介绍,阐述了陪练过程中出现的问题,并对这些问题提出了具体的解决办法。     

三分钟内完全改变心态

斯皮尔伯格执导的《ET外星人》,是我印象最为深刻的一部电影。第一次看它是在20多年前,我在澳大利亚读大学的时候。记得那是悉尼一个很传统的电影院,在电影正式放映之前,舞台上有一个很大的钢琴,有人弹奏。然后幕布放下,电影开始。     

钢琴启蒙教育之浅谈

随着时代的进步,科学的不断发展,人们的生活水平进一步提高。人们追求高雅的艺术欲望更加强烈。同时也对艺术的要求有着不同的看法。学习艺术更是在不同年龄之间进行着。学习钢琴更为广泛,钢琴启蒙教育推动着目前音乐现状的发展,正确的推广是目前国内的教育目标,完善钢琴启蒙的教学模式,是当下钢琴启蒙教育的首要目的。当下作为一名即将毕业的大学生。迈向社会的第一步的我们。有着重要的一个问题值得思考,如何教好钢琴？如何让初学者更好的更简单的接近钢琴？了解钢琴？怎样才能使初学者既能够全面提高其综合紊质,奠定良好的基础,又使学生正确掌握钢琴方法和技能。一个好的教授方法最为重要。     

钢琴教学在职业中学中的创新发展研究

钢琴的历史发展比较悠久，优美的钢琴声能够净化人们的心灵，激发人的智力，因此越来越多的人对钢琴表现出了极大的学习兴趣。中专阶段的钢琴教育是我国推行素质教育的重要组成部分，钢琴教育已经成为艺术中专基本课程之一，然而由于中专院校的师资力量比较薄弱、学生的个人差异比较大、学校的硬件设施不完善等影响钢琴教学工作的顺利开展，尤其是在钢琴教学中一些不符合钢琴学习的传统教学方式、方法影响钢琴素质教育的目的性发挥。因此为提高钢琴教学水平需要积极对钢琴教学进行创新与发展。     

找对感觉是弹琴的关键

音乐是声音的艺术，音乐的美是通过艺术化的声音组合表现出来的，任何音乐都蕴涵在艺术化的声音之中。音乐是情感的艺术，表现人类的情感又是音乐艺术的本质特点之一。在钢琴教学中，音乐感觉和音乐表现应当是弹奏技能培养的结果。感受音乐是指每个人内心的音乐感受，而表达音乐是指音乐感与音乐理解在演奏中的体现。教学实践发现，许多钢琴专业毕业的学生不善于领会音乐语言，弹出来的作品平淡机械，了无生趣，音乐感觉严重滞后于音乐技术。根本原因还是在于我们的钢琴教学多数只注重了纯技术的训练，而忽视了音乐感觉的综合培养。学生缺乏深厚的音乐感，就无法准确地把握音乐作品的灵魂，更无从触类旁通地进行钢琴独奏之外的即兴伴奏、乐曲配编、简谱伴奏等话动。     

钢琴调律专业高校发展之我见

钢琴调律专业在高校的开设，对我国的钢琴调律师水平有了新的更高的要求，通过分析国内各高校钢琴调律专业的发展现状。结合自身工作经验，对钢琴调律专业在高校的发展提出意见和建议。     

“绝处逢生”的智慧

二十世纪初期，维也纳有一位极负盛名的钢琴家——维特史坦，他在二次世界大战中，不幸被炮弹炸断了右手；当时，他原来用来弹奏钢琴的右手，血流如注，自己也被吓得哭喊大叫!可是，尽管维特史坦如何大吼哭叫，都无法改变他右手被炸断的事实!没了右手，怎么弹钢琴？钢琴家的生命就此打住吗？不!不!绝不!     

儿童学琴兴趣培养问题分析

本文通过对现阶段许多儿童学琴兴趣培养的问题进行分析,论述了学生自身和家长,以及老师,该如何配合,以达到培养钢琴学习兴趣的目的,进而阐述了越来越多的家长给孩子选择了钢琴来提高孩子的艺术造诣,掌握技能,陶冶情操,并把实现的希望寄托给了钢琴老师,可是却忽略了儿童本身对于钢琴学习的兴趣,旨在揭示了培养儿童学琴兴趣的意义。     

钢琴即兴伴奏透视

钢琴即兴是钢琴演奏与钢琴教学中的一大重要课题，甚至是关键性的课题，为此已经被许多钢琴人所重视，无论是在理论研究上还是在伴奏实践上，都积累了大量的艺术经验。关于钢琴即兴伴奏的理论专著已出版很多，例如刘聪、韩冬著的《钢琴即兴伴奏教程》，葛世杰著的《钢琴即兴伴奏简明教程》，孙维权、巢志钰著的《键盘即兴伴奏指南》，