DBI：创意是怎样炼成的

员工甲：这是我最近的绘画作品，是我上周日去北京植物园赏菊时画的。看着周围枯黄的树叶一片一片地落下，而这些菊花却不畏秋寒怒放着，真的让我很感动，菊花历来被视为孤标亮节、高雅做霜的象征……     

浅谈读画对学习绘画的促进作用

读画在学习绘画中起着非常重要的作用，绘画是眼、脑，手相结合的活动，读画是其中眼和脑互相作用的部分。多看多比较才能提高鉴赏能力，审美欣赏水平。更好的促进绘画实践。“眼高才能手高”，盲目缺乏理解，认识的练习是事半功倍的，因此，在实际绘画学习中，必须重视读画的作用。     

画以载道 画以寄情

李承志，因为艺术的缘分我们熟悉多年了，应该说我也一直在关注他的艺术活动和作品。看到他的画，我不能自己地想了很多问题：什么是艺术？人为什么画画？什么是高境界的中国画？中国画的深层内涵是什么一我的回答很简单：画以载道，画以寄情，就是以求道之心灵创作载道之画。     

浅谈中国画的独特魅力

中国画，在世界美术领域中自成体系，独具特色，成为东方绘画体系的主流。当我们从现有的文献资料和艺术品中来研究经典的时候，就会逐渐明白中国画在经历了数千年的历史和发展之后仍生生不息，自有其不同于其他绘画艺术的独特魅力。中国画的特点，首先表现在工具材料上，往往采用中国特制的毛笔、墨或颜料，在宣纸或绢帛上作画。     

三人行深耕艺海绘泉城

巍峨的山、傲骨的梅更倚重画肖的人物……一幅幅传统水墨绘画、综合材料绘画,游走间,细品艺术家们用自然生动的语言勾勒出古典与现代的神韵。     

一枝一叶总关情——王永刚的工笔花鸟画

与八中美术教师王永刚熟识，是在全国第七届工笔画大展评选落幕后，他创作的工笔花鸟画作品《晨光》获得优秀奖，画中描绘的花鸟清秀、淡雅、宁静，与他以往的绘画有了很大不同。     

快意斋论画

余喜读诗话与词话，无穷境界变幻之中，说三千大干不为过也。至晚秋登临，西风斜阳，酒旗斜矗，彩舟云淡，千古凭高，悲恨相续，又如何画也？如有画者必画影图形，以求六合。然心中之悲怆谁来解释。故画家习文，以求引发，陶冶性灵，变化气质，故其画有味，可一读再读。     

无意识绘画技法在绘画创作教学中的应用

一、绘画创作教学的困境 在当前高校绘画专业的教学体系中。创作课主要针对高年级学生所设。他们经过专业基础课和理论知识的学习，三年级以后，进入本专业的创作阶段。他们要将之前所学的知识和技能应用到创作中去。结果往往不尽如人意，许多学生只会画习作不会画创作，曝露出创作教学的很多短板。长期死板老套的模特写生使学生失去了创造力与探索精神，课程体系中有关创作方法的教学内容太少。要改变这种境况，急需新鲜有效的创作方法教学。     

鸡立鹤群也风流

要说画鸡,还得从力群先生说起。上个世纪80年代,力群先生在谈到深入生活时指出,画家应该画自己所熟悉的、感兴趣的、有意义的东西。古元先生补了一句：有绘画语言的……,这比起“文革”时期的“三突出”,拓宽了创作视野。自此,美术创作空前繁荣。于是,我想到了的鸡……。我生长在农家,对鸡是那么熟悉,那么感兴趣,我开始画起了鸡。年画、版画、中国画、都表现过鸡的题材。     

朱心明：光从黑暗中来

面对朱心明的架上绘画，如果他不说，你很难相信这是以皮革为介质画的画。对于这一张张精美的画作，你不禁想用手去触摸，去体贴那一种柔软的皮革的温度与质地．你会去猜想，这些美丽而充满魔力的画，是怎样画上去的？     

画出家乡一片情——家乡人们追忆余姚籍著名画家陆一飞

刚刚用胶片“画”出化安双瀑的俊逸灵秀，还没来得及了却为家乡作百幅画的愿望，上海中国画院画师、国家一级美术师陆一飞先生于10同11日下午3时许，自甬返沪途中突发性心肌梗塞，在宁波市第一人民医院逝世，享年74岁。     

倡导绿色手机文化净化手机方寸空间——山东省“放飞梦想”绿色手机文化刨作传播活动掀高潮

2010年伊始，细心的济南市民能够发现，在高速公路邢村收费站、在泉城公园的过街天桥，在市区内大大小小的公交车站候车亭。醒目地张贴着“放飞梦想”绿色手机文化创作传播活动的宣传画。画中绿色的基调让人感到春天的希望，象征纯洁的和平鸽振翅欲飞……     

直写心性入氤氲——张德刚花鸟画

花鸟画家张德刚的作品近年来日益引人瞩目，其原因在于画家在这一传统的绘画样式中融入了现代情感因素，颇具“化腐朽为神奇”的魅力。另一重要之处是，画家的激扬的笔墨入画，一扫苍白、病态的旧文人对笔墨的把握心态，为画而注入了清新的气息。他为自己的花乌画营造了整体的抒情氛围，从自然的生动中提取活力。     

何用别寻方外去

喜欢米春茂老师的画，是因为他的画风平实、简约、清寂、苍然中兼有稚趣，一如他的为人，是那种繁华走过后的静憩与恬淡。[第一段]     

传统中国画研究--浅析任伯年人物画的艺术特色

任伯年绘画的成功之处，就在于他不仅能从前人优秀的绘画传统中吸收造型的经验，更能大胆地借鉴西洋画的素描写实因素，将之融入中国画的传统笔墨之中，塑造人物形象，从而摆脱了明清人物画“千人一面”、“陈陈相因”的陋习。     

李文秀君:感叹人生的诗画

他,是一个“花神”：他,是一个“画神”。在诗与画的海洋里,他驾驭的小舟,已轻轻抵达成功的港湾。在成熟的季节里。笔头的另一端,李文秀把我们领到了他的诗画世界里——“东风送我来深圳,矢志他乡笔耕勤,苦得铜钱有几块,满头黑发已镀银。”“高风亮节不屈身,垂叶以礼待世人;试问因何得人爱,可知傲骨也虚心。”“碧竿巍然抖精神,青叶舞姿撩我心;若非天生惹人怜,怎会从古爱到今?……”     

画痴杜永樵

如果说爱是生的一种方式,那么,画便是他生命的全部。大自然的一切风物在他极富才情的笔下,流动着炫目的美,或雄壮或柔静,或浑厚或阴翳,或信笔点染,或交错重叠,如行云流水,出无定制。在他的画中,无论是孤零零的一条河,村落巷口的牛羊,清风中如闻叹息的野花,还是斜阳下的深深院落,都魂牵梦萦着他生命中那悲喜的岁月。他以清朗无邪的眼观察一切,以光洁明静的心领会一切。六十余载春秋过去了,他依旧这么单纯地活着、画着。唯有画,为他黏合着背离人生的平凡衷乐;唯有画,陪他一起度过人生的春晖秋暮、阴晴圆缺……     

浅议幼儿美术趣味教学及创新能力的培养

处于呼唤创新人才的知识经济时代里。努力培养具有创新能力的一代新人，是时代赋予教育事业光荣而艰巨的历史使命。作为幼教工作者应更新教育，打破传统的教学模式，加强创新教育。本文就在趣味画教学中如何培养幼儿的创新能力谈一下自己的感受。     

文一刀画廊

刘波，字文一，现任吉林省刀画协会副主席，刘派刀笔画创始人。刘波自幼喜欢绘画，后入浙江师范学院美术系．毕业后进修于中央美术学院学习中国画、油画，从事美术专业30余年。经多年潜心研究中西绘画技法，不断吸取众家之长，将油画与国画的精妙之处融会贯通创建了刘派刀笔画。     

毕节模式为新农村建设提供新思路

15张图片一字排开,有的画着牛,有的画着井……分别代表着不同的项目。每1张图片的下面都有1个碗。参与“投票”的农民,每人发6颗玉米，喜欢哪个项目就往哪个碗里面放上1粒。最终选出来的6个项目将会付诸实施。许多农民都把玉米投给了水井。