浅谈歌唱的发声与咬字吐字

正确的发声与咬字吐字,生动的语言和语言的形象化的手法,是歌唱表现的极重要的手段.歌唱咬字吐字以口语为基础,其字头、字身、字尾都应与生活口语相同,使人容易听清楚,但又要求比口语更优美、幅度更大、更有穿透力,即比生活口语更为夸张.他体现在:吐字的腔体更宽,字身感觉更丰满,吐字的过程更轻松灵活,吐字的位置更高,气感更强烈,有如用气将字吹出来似的.集中表现为:字由歌声传出,吐字与歌声融为一体.从这个意义上说,歌唱咬字吐字就是发声.这说明了字、声的高度统一性.下面,我就简略地来谈一谈发声与咬字吐字.     

谈声乐演唱中的咬字技巧

如何能将文学语言的字咬得真切到位而又不失优美的声音，是歌唱技巧的一个难点。应该正确的掌握语言中的字音咬字、母音咬字的规律，进而了解在歌唱中发声中声音和字的结合技巧。     

声乐教学中的歌唱心理培养

一、声乐教学中歌唱心理培养的重要性 在声乐演唱过程中，学生往往比较重视声乐各种技巧的运用，而容易忽视心理因素对声乐演唱起到的作用和影响。歌唱是通过呼吸、发声共鸣、咬字吐字、听觉等等器官共同参与下的多种心理动作的组合，但支配和协调这些动作的是人的高级神经系统，这种整体协调的配合，主要是通过大脑皮层对歌唱器官的控制来实现的。     

谈歌唱的语言处理

语言,是歌唱艺术中的一个重要因素.歌唱的语言处理是将语言与音乐有机地结合,并在歌唱过程中充分理解歌曲主题、感受音乐形象,对咬字吐字进行强弱、情感等方面的处理,从而使歌唱语言更加生动、形象,增强歌曲的艺术魅力.     

在声乐训练中应如何正确“咬字吐字”

声乐艺术是音乐与语言的完美结合,语言是人类的象征,是声乐艺术的基础,而咬字吐字是歌唱中准确表现语言的关键,也是一项十分重要的基本功,咬字吐字的正确与否,则直接影响到歌唱的效果。只有准确的文字发音和优美的旋律有机的结合,才能生动而形象地体现曲情词义。我以字音发生过程分为咬字头、吐字腹、收字尾三个部分,并逐一阐述探求歌唱中字正腔圆的方法,说话和唱歌在咬字吐字上的区别和联系。     

浅析声乐演唱中的发音表现及欣赏

本文简要阐述了声乐中的科学发音及风格鉴赏，声乐中的音准求精、歌词熟于心，声乐的美感及颤音的运用。     

论“内耳”在歌唱中的作用和地位

对于声乐学习者来说，什么样的声音才足正确的？为什么自己“内耳”听到的好听声音，听众听了未必是美妙的，这个问题一直困扰着大多数声乐学习者。笔者认为“内耳”与整体歌唱、歌唱心理以及基本状态等都有着很紧密地联系，在声乐的学习和演唱中具有非常重要作用。     

浅议歌唱中的情与声

歌唱艺术是人们用歌声来表达思想情感的一种艺术活动，它是人声与语言文学相结合的艺术它与发声器官、呼吸器官、共鸣和唱歌中的吐字有着密切的关系，在歌唱中要达到以情带声、声情并茂的境界它关系的到诸多方面的知识和技能。     

浅谈声乐技巧和艺术风格体现

声乐艺术是大家比较熟悉的一种,不仅有丰富的理论知识,同时还有正确的指导灵活的技巧方法。在声乐学习中,不能生搬硬套,更多的是情感体验和感受,要“用心去唱”。我国声乐艺术,是在继承传统声乐艺术的基础上,充分吸收西洋欧美唱法的精华,在保持我国民族语言、民族精神、民族传统的同时,遵循声乐艺术的发展规律,在声乐技巧上进行了大胆的尝试和改进。这些努力,使声乐艺术的演唱更加丰富,风格更为多样,更富有时代感。     

论声乐作品的分析和歌唱处理的关系

本文通过正确分析声乐作品，把握其特殊的历史背景、艺术风格、感情基调等方面论述了声乐作品分析在歌唱过程中的重要性。只有先对声乐作品进行了分析，有了正确的把握，才能进行作品的二次升华，通过歌者自己对作品的理解，将作品所表现的感情和情境呈现给观众和听众，只有这样，才能体现作品真正的内涵。     

浅谈歌唱中的呼吸

呼吸是歌唱艺术中的一个重要因素,发声的自然、准确,音准、音质的优美和歌唱时的感情表达,都与呼吸有很大关系,良好的呼吸是正确揭示歌曲音乐形象的必要条件。     

浅谈歌唱中的呼吸

呼吸在歌唱中虽然重要,但是不能片面地强调和理解,应从生理的结构、现有呼吸的类型及与其相关的发声之间的关系去认识,歌唱呼吸与生理呼吸既有联系又有区别,我们在学习过程中要清楚的知道对与错的划分,这就需要学习者具备一个很好的听辨能力,只有这样才能少走弯路。     

浅谈歌唱中的呼吸方法

歌唱的呼吸法即气息,良好的呼吸和控制气息的能力,让声音更富表现力,能够为歌唱锦上添花。经过长期科学的训练,结合练声唱歌巩固气息,使呼吸真正成为歌唱的动力,歌唱才能尽善尽美。     

浅谈歌唱学习中的认识论

歌唱学习过程实质是在认识基础上的技巧掌握过程。所谓的认识过程就是感性认识、理性认识、实践这三个环节的无限循环过程。此循环过程对歌唱技巧的掌握起着举足轻重的作用。充分地理解、重视歌唱认识过程中的每个环节，是循序渐进地掌握歌唱技巧的有效途径。     

浅谈歌唱中的舞台艺术表演

表演的本质在于它的主现表现性,使内在的情感获得形态的活动,从而使欣赏者从心理上产生美感效应.歌唱中的表演有它的内在规律和方法,是音乐情感发展的重要手段之一.同时,歌唱的表演时从属与艺术创造的,受多种因素的影响.     

浅谈歌唱中的舞台艺术表演

表演的本质在于它的主观表现性。使内在的情感获得形态的活动，从而使欣赏者从心理上产生美感效应。歌唱中的表演有它的内在规律和方法，是音乐情感发展的重要手段之一。同时。歌唱的表演时从属与艺术创造的，受多种因素的影响。     

浅谈歌唱中的打开喉咙

在声乐教学中，“打开喉咙”是声音训练的重要部分。喉咙打开的程度直接影响到声音的质量，影响到是否能够获得美好、丰富、科学的声音，影响到艺术作品的表现，影响到歌唱艺术寿命的长短与否。本文就“打开喉咙”的重要性，“打开喉咙”出现的误区以及“打开喉咙”的训练方法做了简要阐述。     

论歌唱中气息的运用在声乐学习中的重要性

在歌唱过程中，如何较为科学地运用气息是能否将歌曲演唱好的关键，是整个声乐学习过程中的基础步骤。但是时下部分声乐类专业的教员和为数不少的学员对于在歌唱中气息运用环节的教学和训练采取轻视的态度，一味追求在歌唱训练中所谓的创新。鉴于此，本文以介绍如何正确在歌唱中正确运用气息为文章切入点，指出气息的正确运用在声乐学习的重要性。     

动情地歌唱——论声乐演唱中的艺术表现

歌唱是一门古老的音乐艺术,它通过最富表现力和魅力的人声进行艺术的再创造,是再创造者在熟练地掌握声乐技艺的基础上创造出来．体现一定的内容、思想感情及意境,并塑造和刻画鲜明而丰富的音乐形象。它既要求创造者把作品的内容、情感及艺术魅力准确、完美地表现出来,也要求把作者的意图准确、完美地表现出来,并准确地传递给每位欣赏者。这不仅取决于歌唱者本身的演唱技艺和素质,而且某种意义上讲也是歌唱者在演唱时的综合艺术表现功底高低的反映。构筑完美的综合艺术表现需要从多方因素共同配合,要从挖掘作品本身的内涵入手．歌唱是情之所使,兴之所至．它使人们充分抒发心灵的百般情感。音乐是情感的艺术,情感是音乐的生命。只有在歌唱时充分加以情感表达,才能准确表达歌曲的灵魂与内涵。想要在歌唱中准确地表达歌曲的情感,需要演唱者自身具有一定的文化艺术修养,这样才能准确地把握歌曲所蕴涵的情感内涵。歌唱时．如果能将情绪调动起来．充分表达情感,各发音器官也会处于积极开放状态,歌唱中的情感表迭能起到调节发声器官的积极作用。所以,歌唱时注意调动情绪和情感的动机性功能．做到‘声情并茂’对声乐演唱的效果具有积极作用。     

声乐教学中歌唱心理调控能力的培养

音乐是以声传情、以情感人的艺术。心理活动在声乐教学中起到很大的作用，它贯穿教学整个过程，调整学生的学习情绪，向着积极健康的方面发展，有利于提高教学效率。