其实我们都是演员

在火多数人看来，商会因乡情而生，以乡情为纽带，通俗一点的说法就是“老乡会”、“茶话会”，其实不然。正所渭“五个摊开的手指头”变成“一个握起的拳头”，这些民间社会组织作为保障市场体系正常运行的“润滑剂”，已成为我国经济社会发展中的重要力量。他们分身有术，在各种角色的塑造中游刃有余，制造一个又一个的商业奇迹……     

每一步都是人生

人生大抵是门永远也参不透的学问。古往今来，七议八论，人言人殊，约略因为从大处说人生不过就是活着的学问，而从每个人看来，人生就是个人对活着的看法。所以，面对参不透的“大学问”，人人才敢于“谈人生”。     

试谈偶戏演员与木偶的双重假定性关系

提线木偶,古称悬丝傀儡。千年古艺,代代传承。角色以行当划分,各有特定面谱。表演以唱念做打为手段,体现角色的形、声、神三大元素。[傀儡调]音乐属泉腔曲牌体南管系统,打击乐以“压脚鼓”为主,鼓帮独特,自成一格。故是戏曲型的珍贵古稀剧种。     

浅谈戏曲演员对角色的塑造

戏曲演员想要成功的塑造好自己所扮演的角色,首先必须要理解人物。再创造角色,体现人物。并且要勇于实践和不断的探索,把握角色的主题．挖掘人物的性格核心。这样的人物角色才能够得到观众的认可。一个演员能否成功的演好一个角色,首先必须对饰演的角色和与剧中其它人物的关系有一个清醒的深刻认识。那么分析精研剧本则是个不可缺少的重要环节,从而才能准确的把握。来表达和传达人物的精神世界和情感起伏。     

戏妖·段奕宏

戏里的他,威风凛凛,是酷师老A,是邋遢兵痞;一会儿是铁血硬汉,一会儿变孙子;戏外的他,眼神柔和,言语冷静,一字一句费人逐磨却又深迷其中。     

浅谈演员素质及创作中的作用

表演艺术是以演员自身来塑造人物形象的,演员本人的素质高低、优劣决定着艺术作品的高低、优劣。一个演员要创作出具有审美价值,达到真、善、美和谐统一的人物形象来,就必须提高自身的综合素质、创作素质,只有这样,所创作出来的人物形象才能使观众获得真正的艺术享受。     

浅谈演员的素质

要成为一名合格的优秀演员,就要全方面的加强自身修炼,不懈的全面提升自我素质。要知道在生活里,每个人都有其自身独一无二的特性,但作为一个合格的演员则可以在理解剧本的基础上,深度发掘所饰角色的内心世界,并融合自己的演技加以修饰创造,从而塑造出形象鲜活动人的、具有完整人格的、感情饱满丰满的戏剧形象。     

论戏曲演员的艺德和修养

在戏曲舞台上,我们看到一种现象：有些被多位艺人演过无数次的传统戏,到了某个优秀的表演艺术家那里,就会焕发出新的光彩。他所扮演的人物,给我们以更多的认识价值,让我们感觉到新的性格面貌和精神境界。其中的奥秘就在于这些优秀艺术家有着不同于常人的修养。一个戏曲演员,要想演好戏,就必须加强修养。     

戏曲演员艺术修养之我见

在戏曲艺术表演的天地里,我们常常看到,一些优秀的戏曲演员所塑造的舞台形象,总是闪耀着与众不同的艺术光彩,感人至深。但也常常看到有的演员,练就了各种基本功,甚至还能完成各种高难度的技巧,但到了舞台上,他们所塑造的人物艺术形象却不够感人。     

电视剧制作中演员片酬暴涨的冷思考

目前,中国电视剧规模已经突破了年产15000集,其中有一半以上的电视剧出现亏本,由于演员片酬占据成本的50%~70%,加上不平等的演员合同增加额外开支,使得制作成本不断攀升,从而压缩利润空间。抑止演员片酬的暴涨,成了抑制电视剧制作成本上升的重要一环。文章就演员片酬以及合同中出现的问题,探讨如何控制电视剧制作成本演员片酬暴涨问题。     

浅谈演员表演的真实感和信念

我认为既然演员建立真实感和信念,是为了让自己产生生活中自然而然会产生的那种真实的感情和恰当的动作。必须着眼于细小的动作,扎根于深邃的情感,以求升华,返璞归真！     

浅谈演员对角色的把握——七品青莲我演邵强

演员塑造人物形象的工作概括有两个方面,一是,要理解人物,二是体现人物。理解人物是体现人物的前提,而体现人物则是理解人物的结果。     

莱昂纳多·迪卡普里奥：我是环保激进分子

“和其他演员不同,我的命运并不是儿时就确定了的。我在好莱坞的贫民窟长大,以为自己会成为一个疯子。”莱昂纳多的开场白既套路又自我。     

探讨我国戏曲演员艺术创造的文化素养

作为一个戏剧文艺工作者,更应该引起高度的重视,以“八荣八耻”为镜子,认真检查对照自己的言行,以更高的标准去严格要求自己,加强自身的艺德修养,提高自己的政治素质和思想水平,使自己成为一名合格的社会主义新时期的文艺工作者,如何加强演员自身的艺德修养。     

IBM：人人都是创新者

在IBM．创新不是一句口号或是高深的课题，只是每个人身边的“小事”。[编者按]     

关于演员角色把握塑造的几点建议

关于表演艺术的创作方法。历来就存在着“体验派”与“表现派”旷日持久的争论。而作为还在表演艺术学习中的学生来说,不管哪个派别都是一条通向终极目标的道路。一般情况下,演员往往采用先体验人物情感,后寻找舞台动作,最后达到创作人物形象的创作方式。但很多时候因为剧中人物情感较为复杂。或者对于演员较为陌生,因此演员无法直接体验到人物情感。这种情况下,演员也可以采用从外部表现形式入手的方式,来帮助自己体验人物情感,从而达到表演创作的目的。     

驻川商会调查追踪报道一其实我们都是演员!

在大多数人看来,商会因乡情而生,以乡情为纽带,通俗一点的说法就是"老乡会"、"茶话会",其实不然.正所谓"五个摊开的手指头"变成"一个握起的拳头",这些民间社会组织作为保障市场体系正常运行的"润滑剂",已成为我国经济社会发展中的重要力量.他们分身有术,在各种角色的塑造中游刃有余,制造一个又一个的商业奇迹……     

浅谈武功演员的辛酸历程

俗话说：三百六十行,行行出状元。也就是说选择一个行业,只要你辛勤努力,你就有所收获,就会出人头地,出类拔萃。但我认为也都未必,比如戏曲这一行业,如果你选择了这个职业,那你要面临种种困难与险境,付出的辛勤汗水与收获未必成正比,进一步说,特别是武功演员。虽然也有老一辈艺术家身为武功演员而得名,但也是风毛麟角。在京剧艺术界里,武生艺术家更多些,但也是屈指可数。     

感悟戏曲演员的艺术修养

戏曲演员创造角色,从美学上说,就是在舞台上塑造典型的艺术形象。在戏曲表演的天地里,我们经常看到,一些优秀的戏曲演员所塑造的舞台形象总是闪耀着与众不同的艺术光彩,感人至深。但也经常看到有的演员,练就了各种基本功,甚至还能完成各种高难度的技巧,但到了舞台上,他们所塑造的艺术形象却不够感人。