名角治团的三利三弊

名角通常也叫台柱子，是指那些在某个艺术领域出类拔萃的人。像京剧四大名旦梅兰芳、程砚秋、苟慧生、尚小云，他们都是京剧艺术领域里的名角。地方戏也如此，像豫剧的常香玉、评剧的大小白玉霜、越剧的袁雪芬、黄梅戏的严凤英、越调的申凤梅、曲剧的张新芳等，她们都是所在艺术领域里的名角。有时名角也指某个地域在艺术上有突出成就的人，     

豫剧现代戏《朝阳沟》中银环唱段艺术探析

豫剧五大音乐流派之一的现代调是由我国著名的戏剧家杨兰春整合创新的新唱腔。现代调通俗易懂，类似民族音乐，欢畅明快，是各个年龄段的观众都喜闻乐见的一种新的豫剧音乐流派。它对于全国的戏曲的传承与创新有着重要的作用。本文以豫剧现代戏《朝阳沟》中银环的精彩唱段《朝阳沟好地方》和《人也留来地也留》为例，对于豫剧现代调在音乐唱腔的设计与创作方面的艺术特色进行探析。     

我演《洛阳桥》的体会

《洛阳桥》又名《梵王宫》、《耶律含嫣》、《甩大辫》等,是一出脍炙人口的豫剧传统剧目。早在20世纪30年代,就有豫剧男旦慕水旺、翟燕身及女性名角陈素真常演《洛阳桥》,而且久演不哀。后来豫剧名角曾广兰接过此剧,并在长期艺术实践中对《洛阳桥》不断地进行了丰富、完善、加工、提高,创造性地继承和发展了前辈名家演出《洛阳桥》的表演艺术。     

分析好人物塑造好角色—浅谈我在豫剧唐派名剧《三哭殿》中饰演李世民的表演体会

作为一名戏曲演员，中心任务就是进行角色创造。我认为，要想把戏演好，必须会分析人物，然后才能投入到角色的创造之中。豫剧唐派名剧《三哭殿》是中国豫剧一代宗师唐喜成的最具代表性的演出剧目，很多剧团都爱演这部戏，很多地方的观众也都很喜欢看这部戏。我们洛阳豫剧院演艺有限公司在排演《三哭殿》的时候，安排我来领衔主演戏中的一号人物—唐太宗李世民。刚一接到这个任务，我的压力很大。     

京剧向右，豫剧向左——浅谈《四郎探母》从京剧到豫剧的全新改编

中国京剧艺术有着200多年的形成发展史，时至今日成为中国戏曲最具代表性的剧种。京剧的行当齐全、声腔完备、表演成熟、气势宏美，是我国各个地方剧种所不能比拟的、所学习与借鉴的榜样。中国豫剧艺术也有着200多年的发展史，时至今日成为中国地方戏中最大的剧种。若从剧团数量、从业人员、观众队伍来讲，豫剧则超过了京剧；若从艺术和影响上来讲，则京剧依然是霸主的地位。     

用真情演绎出一个真实可信的为人民服务的公安局长——浅谈我在豫剧现代戏《中原警事》中饰演男一号魏民的角色体会

作为一名豫剧演员，我常常在想，古老的戏曲艺术如何在当今这个高速发展的丰十会时代得以生存与发展。那就是，多多地关注当下社会人类的生活状况、思想意识、情感世界、矛盾斗争，只有敢于去表现当下社会焦点问题，去塑造刻画这个时代的人，那么就能很快在当前日益竞争激烈的文化艺术市场中占据一席之地，就能为古老的戏曲艺术注入活力。在从艺的几十年问，我演出了很多古典戏、新编历史戏，也演过几部现代戏。也正是出于对目前戏曲现状的忧虑，我特别希望多演几部现代戏，多塑造几个栩栩如生、鲜活可爱、真实可信的现代人物的艺术形象，丰富中国豫剧艺术的人物画廊，为繁荣社会主义文化艺术事业做出自己的探索与努力。感谢许昌市公安局和许昌市万里豫剧院，感谢著名剧作家齐飞，感谢著名导演李利宏，给我了一个机会。让我在豫剧现代戏《中原警事》中担纲领衔主演，饰演为人民服的公安局长魏民。     

当官不为民做主 不如回家卖红薯——浅析豫剧官丑戏《唐知县审诰命》中唐成的艺术形象

作为济源市戏剧艺术发展中心主工青衣行当的演员,我还特别喜欢丑角戏。在中国戏曲的四大行当中,丑行被排在最后一位。虽然说无丑不成戏,但是在一部大戏中丑角往往都是配角,很少有领衔主演的大戏。根据豫剧传统旧剧改编而来的豫剧古典戏《唐知县审诰命》则是一部以官丑领衔主演的具有喜剧色彩的剧目。这部戏推动了豫剧丑行的发展,奠定了丑行在豫剧行当中的重要位置,为豫剧行当的平衡做出了一定的贡献,同时也丰富了豫剧丑行的声腔艺术和表演艺术,为中国豫剧的人物画廊增添了一个光彩照人、栩栩如生的艺术形象。     

以豫剧《抬花轿》为例谈对人物的分析及技术处理

豫剧是我国古典的五大剧种之一。豫剧的唱腔磅薄大气、抑扬顿拙、唱腔婉转、吐字圆润、韵味悠长、表现生动，以善于刻画不同性格的人物和细腻表现人物内心的复杂情感而著称。本文泓豫剧《抬花轿》为例谈对人物的分析及技术处理。     

浅谈我在豫剧折子戏《断桥》中饰演许仙的体会

《白蛇传》是中国戏曲传统剧目中的一个经典之作，久演不衰，深受老百姓的喜欢。京剧、豫剧、越剧、河南曲剧、浙江婺剧都曾演过该剧，尤其是由京剧表演艺术家李炳淑领衔主演的京剧艺术片《白蛇传》被拍成电影之后，更是风靡了全国，传播到了海外。由豫剧大师常香玉、赵义庭领衔主演的豫剧折子戏《断桥》在整个中原地区影响甚大，几十年来一直是河南各级戏曲学校的教学课。     

京剧老生：魅力四出

京剧作为国剧，以表演为中心，老生是京剧四大行当（生、旦、净、丑）中第一大行当，它的艺术魅力四出：名家辈出、名剧迭出、人物层出、表演胜出。     

从《三哭殿》到《贞观逸事》——谈豫剧唐（喜成）派最具代表性演出剧目的推陈出新和锦上添花

今年是豫剧大师、唐派艺术创始人唐喜成九十诞辰。是南阳市豫剧团演艺有限公司的一名生行演员。特别喜欢唐派艺术,尤其是对唐派的经典之作《三哭殿》非常感兴趣。 在豫剧一代宗师唐喜成众多的演出剧目中,根据越调《哭殿》移植而来的《三哭殿》最具代表性,并且因为有豫剧大家吴碧波、张桂花、杨索真、杨发互等的联袂主演,不仅使该剧成为原河南省豫剧院二团的看家戏,而且也成为豫剧的一部经典名戏,流传至今,久演不衰,家喻户晓,妇孺皆知。     

豫剧旦角行当蕴藉的内在情感

清末民初是豫剧红脸艺术的辉煌阶段，直到上世纪三十年代，伴随着豫剧女演员的兴起，豫剧旦角艺术即跨人了她的黄金时代，旦角剧目繁盛，流派众多，群星璀璨，迅速成为支撑豫剧艺术的中坚力量，自此豫剧艺术逐渐走向规范化。也使我感受到豫剧艺术的新的探索、新的追求、新的境界，标志着豫剧在走向成熟，以及对美学价值新的把握。     

论豫剧五大名旦的唱腔特色及学唱要点

豫剧是河南省的地方戏曲剧种之一，因其唱腔优美动听，地方韵味浓郁，与京剧、越剧、评剧并驾齐驱为中国四大剧种。提起豫剧“五大名旦”常香玉、陈素真、马金凤、崔兰田、阎立品，在河南可称得上家喻户晓。本文将通过对“五大名旦”唱腔的具体分析，总结出她们唱腔的基本特色，为学唱豫剧及民族歌剧提供科学的理论价值。     

中国豫剧的音乐风格

豫剧是中国戏曲艺苑中一朵绚丽的奇葩、一颗璀璨的明珠，自清代中叶产生之处至今已有三百余载的历史。占据全国大半个河山、备受几亿人民推崇的中国豫剧有着独特的音乐风格，因此才有着无穷的艺术魅力和旺盛的艺术生命力。豫剧属于梆子腔系统，因此，凡梆子腔所共有的艺术特色，它都同样具备。但是豫剧在音调变化方面也有它独特的一面，自成一统的。     

浅析崔兰田的声腔魅力

崔兰田大师创立的崔派艺术是豫剧旦行艺术的重要流派。崔兰田擅演悲剧，其常演的《桃花庵》、《秦香莲》、《三上轿》、《卖苗郎》等剧目被人们称为崔派艺术的“四大悲剧”，塑造这些端庄贤淑、善良坚贞而又命运悲惨的妇女形象，使她的唱腔表演形成了深沉哀怨、含蓄蕴藉的特点。声腔往往是区分剧种与流派的主导因素，能开宗立派者其声腔必有其卓尔不群的艺术感染力。在豫剧界内，崔派艺术的悲腔寒韵尾可谓独树一帜。我师承豫剧名家范静。崔兰田大师为我师从流派的宗师。我在长期的舞台实践中，通过恩师范静的言传身教，进而对师祖的艺术有了较为深人的体悟。     

解读张火丁主演的京剧电影艺术片《白蛇传》的现实意义和完美呈现

最近，我在网上看到了由中国京剧程派艺术优秀的传承者、当代著名京剧表演艺术家张火丁和当代京剧名角宋小川、徐畅等联袂主演的京剧电影艺术片《白蛇传》之后，被曲折离奇和缠绵悱恻的人蛇之恋的故事情节所打动，被优美动听和集传统与现代于一体的声腔艺术所陶醉，被唯美雅致和高度程式化的表演艺术所折服，被美轮美奂和虚实相生的舞台美术所震撼，被艺术家们有继承有发展的传承经典名剧的做法和行动所感动。我认为，这部完美呈现的京剧电影艺术片是当代不可多得的优秀的戏曲片，值得我们京剧界研究、学习与推广。     

浅析豫剧琵琶伴奏

琵琶作为豫剧伴奏的一种乐器，无论是表现人物心理活动，还是展现音乐内涵，都有着至关重要的作用，所以，要想在伴奏中发挥出琵琶的特殊效果，就必须掌握好整台剧目的情节，以及唱腔设计的意图，这对每位琵琶伴奏员来说，既是伴奏素质的实践检验，也是对自身演奏技能的考量。谈到琵琶在豫剧乐队中的伴奏，就必须知道琵琶的前因后果，学习掌握曾经在豫剧琵琶伴奏事业做出贡献的那些先辈们的经验与理论知识。     

浅谈如何提高女生声腔演唱艺术

“乐之筐格在曲,而色泽在唱。”也就是说好的曲谱,要用演员的嗓音条件唱功来润色。中国戏曲表演讲究的唱、念、做、打（舞）。唱是摆在首位的。豫剧是一个以歌唱为主塑造人物的地方戏,尤其注重“唱”。豫剧的“五大流派”和地域流派都是以“唱”为标准形成而得名的。     

试析对比手法在豫尉《苏武牧羊》一剧中的成功运用

2011年，河南省豫剧二团成功地推出了一部中国豫剧舞台上的鸿篇巨作——新编历史剧《苏武牧羊》。这部巨作的问世，在河南戏曲界产生了强力的反响，旋即也在全国戏曲界产生了轰动效应。这部作品的横空出世，完成了著名豫剧表演艺术家李树建的j部曲，也标志着了豫西调李派艺术在中国豫剧界的完美确立。     

"疯也要疯地美"——浅谈我在豫剧《宇宙锋》"装疯"一折的表演

非常感谢我的恩师--著名豫剧表演艺术家王清芬把她艺术晚期的一个代表作<宇宙锋>"装疯"一折传手把手地授给了我.通过学习与演出这部戏,使我在豫剧旦角声腔艺术和表演艺术方面中有了较大的提高,使我学会了用心、用技来塑造与刻画人物,使我懂得了中国豫剧艺术的美学原理.