信息图表设计中的色彩运用

信息图表设计中的色彩起着先声夺人的作用,不仅带给读者丰富的视觉享受,而且能快速有效传递文字语言所不及的信息。文章针对信息图表设计中色彩的作用,借鉴大自然色彩信息传递方式,即色彩统一和色彩对比之方式进行分析,结合具体实例探讨在信息图表设计中如何有效运用色彩进行信息传递。     

浅析古典诗词中意象的相通性

意象是诗词的灵魂。因审美传统的影响,古典诗词的意象有很多相通的地方。所谓登高凭远则思念亲人,伤春悲秋乃因"情"愁"。     

心灵的色彩——解读宫崎骏动画的色彩运用

在动画大师宫崎骏的电影作品里,色彩的运用是对其深刻的主题思想和丰富的人文内涵的体现。本文试图通过举例、分析等手段,来对其作品中的色彩元素进行归纳与解读,使喜爱宫崎骏的人们对他的电影世界有更全面的了解,也希望从事动画行业的同仁能够从中获得有益的内容。     

室内装饰色彩的运用

解决色彩之间的相互关系,是室内设计的重点;创造有个性的空间,是设计师的最终目标.我们分析成功的室内设计色彩,不难发现,个性来自整体中的变化.整体应该是一切个性的基础.所以,追求色彩的整体性应是色彩在室内设计中应用的根本.从设计程序中来看,也是由整体色调入手,由大到小,统一中求变化,最终达到满意的效果.     

论广告色彩的运用

观看色彩时,由于受到色彩的视觉刺激,而在思维方面产生对生活经验和环境事物的联想,这就是色彩的心理感觉。不同的颜色代表了不同的情感,并具有不同的象征意义。色彩对于广告至关重要。广告色彩运用要遵循一定原则。     

古典诗词中“西楼”意象的文化美学探微

从南梁诗中出现"西楼",到唐诗宋词中"西楼"文学意象的逐渐形成以至成熟,"西楼"已然成为了寄托古代诗人词人感伤类情感的特定意象,是感伤抒情心理的象征。追溯古典诗词中"西楼"意象抒情意义的成因,我们发现它的形成与发展和西楼建筑的实际作用以及其蕴含的中国传统文化是密不可分的。     

从中国古典诗歌意象的翻译看异化翻译的价值

从对中国古典诗歌意象翻译不同策略的比较,可见埃兹拉·庞德等的异化翻译最能体现中国古典诗歌在意象运用上的特点,因而也最能体现中国诗歌的特色.因为对中国古典诗歌的异化翻译,意象派找到了诗歌创作的同谋,同时也促进了中国文化和诗歌在美国的传播.     

水墨设计中的色彩意象探析

色彩是平面设计最具生命力的设计要素之一。在中国传统文化中,色彩被视为构成宇宙的基本要素之一,具有特定的意义及内涵。本文从传统的哲学色彩观出发,从色彩意象、墨分五彩之“墨象”、随类赋彩之“色象”几个方面对水墨设计中的色彩意象进行了探讨。     

抓住意象的文化内涵提高诗词的审美能力

要提高诗词的审美能力,首先应从作者所选择的意象入手;再次应结合意象原物的形象、生活习性和作者此时的处境、心情展开想象和联想;最后应注意作家给物象临时赋予的特殊象征和典型意义,这样才能抓住诗词的美学意蕴。     

19世纪英国浪漫主义诗人的美学思想及其影响

19世纪英国浪漫主义诗人都提出过自己的美学观点。华兹华斯和柯勒律治就诗的本质、目的、题材、形式、想象力等重大问题,提出了自己的美学主张。济慈的唯美主义、消极感受力与雪莱的柏拉图主义等为后世提供了极富价值的参考。梳理19世纪英国浪漫主义诗人的美学思想,从诗歌的题材、想象力和语言等角度讨论了华兹华斯与柯勒律治的美学主张,分别阐述济慈与雪莱的柏拉图主义与唯美主义以及济慈的消极感受力;从诗歌内容和形式的创新、文学审美价值观和自然观等几个方面分析了浪漫主义美学思想的影响。     

《宠儿》的艺术形象与审美价值

小说《宠儿》是美国黑人女作家托尼·莫里森的作品,它揭露了美国黑人在奴隶制被废除前的悲惨遭遇,以独特的主题反映了一个鬼魂复仇与寻求母爱的历程,表达了美国黑人深厚的母爱之情。     

在整体结构关系中把握文本的意义--以杜甫《登高》的重新解读为例

《登高》表现的两类意象是由诗的内部结构决定的，即表现生存状态中的生命感受。这种结构关系正是由诗人的情感结构决定的。诗人“登高”时感受到的，就是他一生坎坷、风烛残年生存状态中的一种飘零感、孤独感、凄凉感、无所归依感，甚至是绝望感。而把这两种感受转化成诗的意象表现出来，就自然成了两种意象，而两种意象之间自然也就构成了一种因果性的内在结构关系。从生存状态和生命感受的因果关系中解释《登高》的意象意义，既可以在整体结构中解释每一联诗句的意义，又可以在结构关系中解释每一个意象的意义。这种结构、关系、整体的解释就超越了那种一句一句累加式的解释。     

王国维与蔡元培美育思想来源比较研究

从比较研究的角度出发,对王国维和蔡元培的美育思想来源作一番探究性的工作。王国维在近代中国首倡美育,是近代中国美育理论的创始人。蔡元培率先实行美育,毕生提倡,亲身实践,普及美育理论,最终确立起美育的重要地位。王国维和蔡元培的美学观都以中西方传统哲学美学为基础,同时他们的美育思想都闪耀着人文主义的光芒;但二者对美育的阐释又有很大的区别,对美育建立的具体作用也不尽相同。他们二人的美育观对当代美育发展具有启示作用。     

媒介技术视野下的微文化审美品格与审美悖论

微文化是以移动互联网和web2.0技术为基础,以微博、微信、QQ、视频网站、网络论坛等以用户生产并传播内容为主导形成的网络文化.建立在媒介技术基础上的微文化,其审美品格体现出鲜明的媒介化和技术化的特点,主要体现在四个方面:跨时空视觉化审美感知、碎片化虚拟性审美体验、交互分享式审美生产、多元时尚化审美风尚.高度依赖媒介技术的微文化呈现出一系列难以避免的审美悖论:充实的身体在线与虚空的主体在场、审美快感的满足与审美情感的匮乏、审美幻象的充盈与审美价值的消解、审美选择的自由与审美控制的加强.     

从美学视角透视广告的语用翻译

为了实现广告的呼唤功能,广告语翻译既要实现其语用功能等效,又要再现其美学特征。广告语用翻译应遵循美学原则,力求达到译文的语用功能等效和审美等效,以再现原文的形式美和内涵美。     

功能文体学视角下的语篇多维分析——以诗歌Never Admit The Pain为例

系统功能语言学理论在文体学中的应用,有助于人们更为科学全面地分析各类语篇。通过以Mary Gilmore的一首短诗Never Admit the Pain为语料,用功能文体学的理论探讨了诗的语域、语境、语法隐喻、诗节的划分、诗句的结构、诗句的及物性、谋篇及谋篇角度、语篇衔接和人际功能等特点,以及它们的语法隐喻意义。由此表明,功能文体学能够为语篇的文体分析提供客观标准,从而使读者对语篇的主观理解比较科学地建立在客观标准之上。这同时也说明系统功能理论有着非常强的应用价值和可操作性。     

歌唱艺术的创造性思维

该文从创造性思维的理论研究出发,结合演唱实践,通过对歌唱创造性思维的四大基本特征的深入分析,找出歌唱创造性思维的理论依据。并以此为基础,总结出一系列培养歌唱创造性思维能力的方法与技巧。     

试论题画诗的审美特质——兼论林声题画诗的审美意蕴

作为中国特有的一种艺术形式,题画诗凝聚着中国文人画家独有的审美意绪,同时也形成了特定的审美倾向,即对趣、情、理的侧重与突显,透趣、显情、辨理正是题画诗突出的审美特质。林声的题画诗笃情隽永、生趣灵动、妙理荡漾,具有独到的审美意蕴。     

美学视角下的公示语翻译研究

除了传达信息的功能价值以外,公示语还具有自身的美学特征,其翻译不能是简单的语码转换,需要在考虑其内在意义的基础上兼顾语言艺术及美学效果。译文不仅要注重形式美,还要讲究内涵美,以便提升其美学价值。最后从美学视角提出了公示语翻译的美学原则,即忠实美、等效美和创造美,对公示语翻译实践有指导意义。