从《中国有嘻哈》看中国说唱文化发展

作为一档以小众文化为特色的自制网综,《中国有嘻哈》可谓是掀起了一股嘻哈热潮。基于中国有嘻哈的节目特色,并结合了中国说唱文化的发展历史,来看中国有嘻哈对中国说唱文化的影响。这种影响有利有弊,一方面让小众文化走向大众舞台,让说唱歌手有了更多的发展机会,当然也多多少少有损说唱文化奉行的真实。     

“亚洲Style”进入服务时代

韩国歌手朴载相已经向人们指明了前方的道路。 这位艺名为PSY的说唱歌手近日荣登英国流行音乐排行榜冠军宝座，并在美国斩获第二。     

如何用音乐让品牌更“动听”？——访独立音乐人、广告人莫安琪

莫安琪(AngelMo),自学音乐创作,从十三四岁就开始在网络上发表原创DEMO,以说唱和R&B为主。同时,莫安琪也是一名广告人,创立了新锐广告媒体公司——AMMO Production,和小伙伴一起,用音乐让品牌更为动听。莫安琪,这位有着优秀创作能力和很强爆发力的"90后"年轻歌手,在竞争激烈的音乐比赛中,取得很多骄人的成绩。     

从两个“说唱俑”看美术与舞蹈的关系

本文通过分析东汉陶塑《坐式说唱俑》和当代古典舞作品《说唱俑》之间的相似与不同,来阐述两个"说唱俑"之间的渊源,以此为例来看美术与舞蹈之间的关系。     

赫哲族民俗伊玛堪旅游开发与保护研究

伊玛堪作为赫哲族独有的口耳相授、世代传承的古老民间说唱艺术,饱含着赫哲族丰富的精神文化和历史文化,是赫哲族传统文化精髓的集中表现。随着经济的发展与社会的变迁,赫哲人的生产生活环境发生了很大变化,伊玛堪所依托的时代背景也发生了变化,传承现状岌岌可危。把伊玛堪说唱作为赫哲族民俗旅游的重要载体,创新民俗旅游发展模式,不仅有利于促进伊玛堪说唱的保护、传承与发展,增强赫哲族群众的文化认同感,而且有利于发展民族旅游经济,实现民族地区经济、社会、文化的协调发展。通过对伊玛堪的表演形式及经典曲目及伊玛堪传承现状的解读,指出伊玛堪保护传承与发展中面临的主要问题,提出伊玛堪保护与开发策略。     

编读飞信

正灿星说做好声音,要打造比较长的产业链。产业链最关键的还是产品,好声音的产品除了节目本身外,是否节目的歌手也是一种产品呢?但是好声音是否过分地包装节目本身,而忽略了歌手,造成节目火热歌手冷淡呢?好声音的商业潜力是否没有被完全开发呢?——@穿西装的蚊子Re:灿星旗下有专营艺人经纪的公司,这是基于《好声音》衍生出来的业务。至于您说的"节目火,歌手冷淡"的问题,应该不是"忽略歌手"     

关于格萨尔说唱音乐的历史演变及艺术特点探析

《格萨尔王传》是非常宝贵的民族文化瑰宝,它是藏族人民的祖先为后代留下的智慧与财富。它与音乐相互依存,谁也离不开谁,说唱音乐的出现让格萨尔从此插上翅膀,从雪域高原传到中国的大江南北,甚至是世界各地。所以,要加强对格萨尔说唱音乐的研究,当前我国的藏学研究者们多是从格萨尔的文学特征进行考察而忽视了格萨尔的说唱音乐。本文以格萨尔的说唱音乐作为研究对象,揭示了其存在的历史内涵和与古藏民族的说唱歌曲的关系,从而总结得出格萨尔的表演艺术形式。     

YY娱乐:做在线娱乐业的天猫

正为了打通音乐产业O2O路径,YY娱乐在尝试造星2014年的第三届《中国好声音》音乐真人秀节目,一个名叫周深的歌手以"男生女声"惊艳全场。这个被那英抢下的歌手来历有点特殊:他既非传统唱片公司包装的音乐人,也不是酒吧或民间乐队出身,而是来自在线音视频娱乐平台"YY娱乐",是地道的"网络歌手"。在YY娱乐,周深人气极高,被网友们     

制造“集群化”音乐巨星

"现在要打通所有圈子,成为所有人都追捧的明星,对于歌手来说是一个压力很大的事情。"我们的时代还有没有真正的音乐巨星?在YYQ音乐圈总经理陈文彪看来,"周杰伦是传统唱片时代的最后一个巨星,移动互联网时代的巨星应该符合碎片、集群化的特质"。这意味着,变革时期所生产的歌手会和以往大不相同。在集群化时代,如何取悦不同集群的群体,成为一个歌手能否成名的关键。不过,互联网带来的信息爆炸使歌手迅速被淹没,保持歌手持续火热的难度超过以往。在音乐产业中存在一个悖论:通过互联网,音乐制作人可以提供更多的音乐资源,按照常理应该可以诞生出更多优秀的音乐作品。但在免费音乐主导的华语音乐市场,经典作品反而变得更加稀缺。     

“另类兼职族”悄然出现

<正> 王鹏在一家公司做销售,可到了晚上,他就成了乐队的主唱歌手,到娱乐场所唱英文歌曲。和他同在一个乐队的女孩澄澄是护士,可当她在台上演唱的时候,那份酷味儿怎么看都像一个专业歌手。王鹏说,这份兼职收入不菲,甚至高过自己主业。"另类兼职族"几乎都     

人物志

莎拉·布莱曼唱响奥运2008年8月8日,由中国著名歌手刘欢和英国著名歌手莎拉·布莱曼演唱北京奥运会开幕式主题歌《我和你》放歌全世界,朴实的歌词和动人的旋律让人一遍难忘。被称为"月光女神的莎拉·布莱曼天籁般的歌喉如同穿越苍穹来到人间一般感人。     

只有活在未来,才能活在当下——Isobar的十年成长路

运用创意与技术的结合,创造传播的"文艺复兴",这就是Isobar的十年成长路,不计成败,勇往直前,反而成了。"The Greatest Hits",原意是唱片中的"经典曲目"或"劲歌专辑",一贯用来注解歌手最为人称道的某张CD,这一次,     

《我是歌手》热爆荧屏原因探析

湖南卫视《我是歌手》凭借着不断飙高的收视率和良好的口碑瞬息火爆银屏，成为业内外热议的话题。《我是歌手》的成功绝非偶然，那么它究竟是凭借什么抓住了观众和广告商的眼球？文章从粉丝文化、节目的“明星效应”、话题炒作、节目广告语、老牌歌手，实力唱将、全景式呈现、悬念迭起，观众期待八方面进行了详细分析，最后得出节目成功的原因。     

浅析《格萨尔》史诗口传程式化——《格萨尔文库》为例

历来说唱《格萨尔》史诗的大部分艺人几乎从未上过学的文盲。但是他们有着惊人的记忆力和明锐的思维能力,使得他们说唱几十部甚至几百部的《格萨尔》部本,成为世代不朽的民间说唱伟人。所以本文运用"帕里--罗德理论"分析艺人口传《格萨尔》史诗的口头程式词和传统结构程式等。在一定程度上分析史诗的程式结构,为艺人们提供记忆上的便利使更多艺人传唱《格萨尔》史诗。     

湖南卫视 疯疯癫癫娱乐,风风火火赚钱

3月20日,湖南卫视在长沙对即将于4月12日举行的《我是歌手》总决赛及其接档节目《中国最强音》进行广告资源招标,两场招标总额共计1.17亿。其中《我是歌手》决赛之夜广告吸金近5000万,单条15秒播广告,被湖北卫视旗下广告公司以63万夺得标王。《中国最强音》15秒中插广告总中标价为8204万,单套价格最高价为1429万元。《新闻晨报》:《我是歌手》的热播让当时"押宝"节目的这些广告商都大呼"好爽"。第一期节目后,招标时空余的插播广告位价格     

《我是洪涛》

正《我是歌手》的制作人,娱乐大数据运营的探索者。多屏互动,忽悠忽悠。在湖南卫视的演播现场,刚刚看完香港歌手邓紫棋的彩排,《我是歌手》制作人洪涛马上赶到办公室,与《二十一世纪商业评论》(下称《21CBR》)记者聊起自己十多年的电视经历。这位身高1.8米、清瘦、平头、戴着一副黑框眼镜的中年男子,在外观衣着上并没有展现出什么"艺     

宋元时期的说唱音乐——诸宫调

随着艺术商品化的出现,宋元说唱音乐得以继续发展,这种长篇说唱音乐的出现是我国说唱音乐进入成熟时期的标志。本文对诸宫调进行简单的介绍,仅供学界专家学者参考。     

京东《我是歌手》喜摇摇整合营销传播

2014年歌唱类综艺节目火爆荧屏,《我是歌手》迎来众品牌开年大战,京东作为《我是歌手》赞助商,如何吸引消费者的眼球在众多品牌中脱颖而出？在这个用户自主选择的时代,品牌如何与消费者进行沟通？     

青歌赛走过30年:变与不变

第十五届全国青年歌手大奖赛正在如火如荼地进行着,自4月1日开赛以来受到了广泛关注。本届青歌赛从赛程赛制、评委阵容到主持人等均"大变脸",以全新的形象展现在公众面前。综艺主持"新生代"李思思、尼格买提第一次出现在青歌赛的舞台,其青春活力、清新简洁的主持风格赢得了观众好评,再加上那些年轻的90后选手们,使得这个历经30年的老赛事焕发了新的活力。     

从“琴书”看扬琴的伴奏

琴书是说唱音乐的品种之一,是以扬琴为主要伴奏乐器而得名。这种说唱艺术是声腔音乐和伴奏音乐的统称。在琴书这种表演形式的背后,扬琴同说唱是如何协调的呢?本文将结合琴书品种的特点和自身对扬琴技巧在伴奏中的运用,主要从以下两个方面来研究扬琴在琴书品种中的伴奏地位和形式。