浅析原生态唱法和民族唱法

原生态唱法是人们在生活中创造的,在民间广泛流传的原汁原昧的民间的歌唱形式,从尚自然状态,突出民族性。民族唱法是以美声唱法的气息为支持,以民族唱法为基础,以音色脆、甜、亮、宽为特征：行腔韵昧为特色,情声字腔融为一体,或伴以形体表演似一种演唱方法。讲究“字正腔圆”,以声音脆、亮、甜为特征,重视发声,强调肢体语言服装设计外部表现。     

通俗唱法训练之探析

通俗歌曲以其质朴的语言,直抒胸臆的表达手法。短小的结构、朗朗上口的旋律以及容易被模仿而深受大众欢迎。不过通俗唱法作为一种重要的演唱方法,如果缺少了认真系统的训练,那么仍然将无法深刺地展现出通俗歌曲的真正魅力来。因而,加强通俗唱法的训练也成为演唱者向观众呈现完美作品的必要前提。本文试就通俗唱法的训练进行了分析。     

原生态唱法对民族声乐观念的启示

本文介绍了原生态唱法的起源和发展,分析了原生态唱法对民族声乐观念的影响和启示。指出一方面要树立正确的民族声乐观念,自觉主动的接受包括原生态唱法在内的逐渐多元化的唱法;另一方面,对出现的不同唱法要保持一颗宽容接纳的心,在此基础上,需要不断对民族声乐进行分类、整理和归纳,这样才能使民族声乐得到全面发展。     

比较美声唱法与民族唱法的异同

美声唱法与民族唱法一直以来都是学院派教学,那么,美声唱法与民族唱法是水火不容还是共性之中又有个性呢-这就要求了解美声唱法与民族唱法的不同点和共同点,以便更好地认识美声唱法与民族唱法的魅力所在,更好地学习运用美声唱法与民族唱法。     

论声乐原生态唱法的原生性

原生态唱法,是指歌手从来没有接触过外界世界,从小就在一个地区长大,歌声中没有掺杂外地口音的一种歌唱方法.而且很重要的一点就是歌手没有经过专业训练,没有经过包装,声音是原汁原味的,具有很强的地方特色性.原生态民歌,顾名思义,是我国各族人民在生产生活实践中创造的、在民间广泛流传的"原汁原味"的民间歌唱音乐形式.     

民唱法的概念及其发展起源

（一）民族唱法的概念说道民族唱法,我们得首先了解什么是民族声乐。民族声乐中的“民族”一词乃传自日本,而在此之前,我国称之为“中乐”或“国乐”,但为了把我国的歌唱艺术与国外尤其是西方歌唱艺术区分开来,便采用了“民族”一词,既将我国内地本土的声乐艺术称之为“民族声乐”,其中包括中国本土内所有的声乐艺术。     

对高等院校民族民间舞教学训练的几点认识

本文通过对民族民间舞的教学训练中所应遵循的规律分析,认为民族民间舞的教学训练要遵循科学性及系统性,注重对舞蹈情感的理解与表达,还应培养学生的文化修养及良好的音乐感知力.     

通俗唱法的基础发声依据哪里？

歌唱是音乐艺术生命的表现形式之一,它是通过生动鲜明的音乐形象和美妙的声音来实现的。在人与人的情感交流传递过程中,无论我们运用何种唱法都需要全身0地投入艺术表现,这样才能使优美漂亮的音色蛤人以艺术的感染,使听者陶醉。本文针对美声唱法对通俗唱法的基础指导进行了论述。     

声乐三种唱法划分之我见

我国的各种声乐赛事皆以三种唱法划分并不科学,存在误区甚至是错误的.笔者认为唱法上不存在唱法之分,只有科学唱法,所谓的不同唱法实质是不同演唱风格.歌唱技巧是手段不是目的,目的是完美表现不同风格的声乐作品,应以作品来划分声乐比赛.     

原生态唱法对我国声乐艺术的影响

原生态唱法刚被提上日程不久,但却具有很高的艺术价值。该文分别从原生态的内涵与价值,以及对原生态现实性思考几个方面进行了阐述,旨在还原原生态唱法对我国声乐艺术产生的影响和意义。     

浅析通俗唱法的特点

我是听着“我家住在黄土高坡，大风从坡前刮…….”这种粗犷豪迈带有明显西北风味的歌声成长起来的一代歌手。对于通俗音乐了解也仅是停留当时对流行音乐的喜欢和自己简单的模仿上，后来阴差阳错当了歌手才逐渐对通俗音乐有了深入的了解。在这里就通俗唱法的一些演唱特点和方法做一点初级的阐述和大家探讨。     

谈我国民族声乐中“戏歌唱法”的审美特征

戏歌，顾名思义，是带戏味的歌，是戏曲唱腔的旋律、结构方式和唱法与歌曲的旋律、结构方式和唱法的有机结合。我国民族声乐演唱中的“戏歌唱法”正是在传统戏曲、民族民间等唱法中相互交织、相互补充的前提下，谱写自己灿烂的历史。它有民族唱法的亲切自然，也有戏曲的韵味，“戏歌唱法”通过“字、声、情、神、韵”等方面的独特表现，反映出了中国民族声钞戏曲艺术相结合后的审美特征。本文，从戏歌的表现形式以及民族声乐中“戏歌唱法”的韵味之美、字正之美、腔圆之美，来阐述民族声乐中“戏歌唱法”的审美特征。     

由青歌赛唱法谈理念

近几届青歌赛,评委的打分越来越受到舆论界的诟病.其实,从各种唱法的创生和发展分析来理解评判的标准,就可以诠释这些专家评委的声乐理念.因为所处时代与派别的不同,针对选手评委也具有不同的评审角度和判定标准.     

民族声乐演员训练之我见

民族声乐艺术是中华民族古老文化的艺术结晶。民族声乐演员应该注重全面素质的培养和训练,要以正确观念为指导科学的训练技术,以较高的综合素质和科学的发声手段全面诠释歌曲的内涵,达到声情并茂的艺术境界。     

声乐三种唱法划分之我见

我国的各种声乐赛事皆以三种唱法划分并不科学,存在误区甚至是错误的.笔者认为唱法上不存在唱法之分,只有科学唱法,所谓的不同唱法实质是不同演唱风格.歌唱技巧是手段不是目的,目的是完美表现不同风格的声乐作品,应以作品来划分声乐比赛.     

由青歌赛唱法谈评委理念

近几届青歌赛,评委的打分越来越受到舆论界的诟病。其实,从各种唱法的创生和发展分析来理解评判的标准,就可以诠释这些专家评委的声乐理念。因为所处时代与派别的不同,针对选手评委也具有不同的评审角度和判定标准。     

维吾尔族刀郎木卡姆研究综述

刀郎木卡姆是新疆维吾尔自治区地方木卡姆的一个代表,由于其特殊的地理位置、人文环境是当地的木卡姆有别于哈密木卡姆、吐鲁番木卡姆,本文将从刀郎木卡姆的本体(形态、特征、演唱、记谱、格式、乐器);刀郎木卡姆文化研究;刀郎木卡姆发展趋势分别进行梳理。     

民族声乐发声方法及技巧

叙述了中国民族声乐的发展情况,以理论方面着重论述了民族声乐的发声方法及技巧,让演唱者从中得到一定启迪。     

论民族政策与民族多样性的发展

民族多样性将长期存在是社会主义时期民族发展的一条客观规律。在经济全球化背景下的今天，民族的多样性是民族发展积极而重要的因素。国内外不同民族政策的实践告诉我们，民族政策对于多样性的发展有直接而深远的影响。在构建社会主义和谐社会的过程中，以“尊重差异、包容多样”的民族政策观为指导将有助于我们实现民族和谐，促进各民族的共同发展，达到世界和谐。     

民族戏曲民族灵魂

民族戏曲在中国几千年的文明中占据着重要的地位,它是一代又一代人创造的民族的灵魂,给老百姓的生活带来了无穷乐趣,成为人们生活中不可或缺的重要组成部分。笔者结合自己的生活感悟和生动的事例,对民族戏曲的发展变化以及其丰富的形式、灵活多变的表演方式和对人们生活的重要影响进行了较为深入的阐述。