创新普通高校音乐文化建设的思考

音乐是灵魂的乐章和智慧的启迪者。普通高校开展音乐文化建设,对于提升学生综合素养和校园文化氛围都具有重要的意义。加强音乐文化建设的途径主要有:创新课堂教学方法,开展音乐竞赛,提升校园文化活动水平。     

创新普通高校音乐文化建设的思考

音乐是灵魂的乐章和智慧的启迪者。普通高校开展音乐文化建设,对于提升学生综合素养和校园文化氛围都具有重要的意义。加强音乐文化建设的途径主要有：创新课堂教学方法,开展音乐竞赛,提升校园文化活动水平。     

谈音乐课堂教学的社会化、生活化

音乐新课程标准要求，音乐教育应培养学生的审美感知，丰富审美情感，发展审美想象，深化审美理解，有效地提高学生的音乐审美能力。因此，音乐教师要积极更新教育理念，站在音乐文化的高度上去理解和欣赏音乐，在教学上融入更多的人文色彩，让课堂教学走进社会，走进生活；让学生走近音乐，体验音乐，理解音乐，表现音乐。音乐可以陶，台人的情操，培养人的良好品质。音乐课堂教学的社会化、生活化，将调动起学生的学习兴趣，达到理想的教学效果。     

音乐教学是培养学生创新能力的重要途径

新的音乐教学模式中要求以学生为主体,以培养学生创新能力,掌握学习方法为主,要求音乐课堂教学要和学生创新能力、想象力的培养相结合,通过音乐教学提高学生的创新能力。     

高中音乐教学方法

音乐欣赏是高中音乐教学的主要部分。目的在于全面提高学生的审美素质，形成健全的人格和个性特征。课堂教学是整个教学的中心环节，审美教育的实施很大程度上取决于音乐课堂教学的效果。本文就高中音乐教学的途径和方法谈几点看法。     

将多元音乐文化渗入到高校音乐教学中的思考

音乐教学作为大学教学的重要组成部分,对大学生的道德发展和人格培养具有积极的促进作用。经济全球化的发展推动了多元音乐文化在高校音乐教学中的融入与渗透。将多元音乐文化渗入到高校音乐教学中能够以音乐为媒介,使学生了解世界各国、各族文化的特色,开阔学生的视野,提高学生的审美情趣和音乐素质,从而提高高校音乐教学质量和学习效果,培养新一代音乐人才。对如何成功的将多元音乐文化渗入到高校音乐教学中成为了一大难题,必须提出针对性建议和策略,才能为今后的高校音乐教学提供一些帮助。     

音乐课堂中的探究学习浅议

音乐教育是一个音乐文化的教育，其目的是提高学生的音乐文化素养，培养音乐兴趣，丰富情感，掌握基本的音乐知识和技能，形成正确的价值观与审美能力。因此，在教学中要突出音乐教学的审美性、人文性和综合性，尤其要关注学生对于音乐风格的把握和对音乐文化的理解。     

如何激发中职院校学生的音乐学习兴趣

音乐是美育教学的重要内容，在学生的发展中有着重要的作用。通过音乐课的开始，对学生审美能力和审美水平的提高有着促进作用。但是，中等职业学校的音乐课堂教学并不乐观。作为一名中等职业学校的音乐教师，要和学生建立良好的师生关系、注重教学方法的采用，以激发学生的音乐学习兴趣。     

如此“评价”——让我的学生成为我的“粉丝”

在过去的音乐教学中,我们常发现学生缺乏参与课堂教学的热情,整个课堂沉闷而死板,学生们像一只只沉默的"羔羊",而教师则成了孤独的"牧羊人"。新课程理念犹如一股春风,吹开了传统音乐教学的沉闷空气,给音乐课堂教学注入了新鲜的活力。在音乐教学中,让学生在开放、活泼、民主的学习氛围中主动地学     

现代多媒体在音乐教学中应用的利弊分析

与传统的课堂教学相比,网络化课堂教学具有学习资源丰富、信息交流平等、学生学习自主等特点.把多媒体运用到音乐教学中具有激发学生学习兴趣、创设情景表达音乐情感、提高教学效率的优势,但在教学实践中,教师对多媒体的滥用也给教学质量和学生带来了弊端,克服这种弊端,需要老师不断提高自身的专业水平和教学水平.     

跨越多彩文化读懂音乐之美——浅议高中音乐欣赏教学中相关文化的导入

音乐是一种文化现象,它与人们的社会生活、历史发展、民族传统、地方习俗有着紧密的渊源关系.因此欣赏音乐应该有强烈的文化意识.从某种意义上说,音乐教学实际上也是音乐文化的教学,离开了文化,有效的审美就很难达成.在进行音乐教学实践中适当导入文化是教学中不可或缺的.文化的导入不仅能帮助学生加深对音乐知识的理解和掌握,加强学生的文化意识,更重要的是能在一定程度上帮助学生避免在跨文化审美中因不懂相关音乐文化而有可能引起的一些尴尬乃至冲突.     

新课程背景下高中音乐欣赏教学方法分析

新课程改革背景下的高中音乐欣赏课是音乐教育的重要组成部分，对提高学生音乐感受力、音乐鉴赏力和促进学生的全面发展都具有很重要的现实意义．文章正是基于此探讨了如何在新课程背景下进行高中音乐欣赏课堂教学的方法。     

培养“音乐耳朵”,优化音乐课堂

音乐是听觉艺术。音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉,听,是音乐艺术最基本的特征。因此,让学生走进音乐应该从听入手,遵循听觉艺术的感知规律,突出音乐学科"听"的特点,培养学生良好的聆听习惯和聆听能力,培养一双能聆听的"音乐耳朵",适应新的教学要求,探索新的教学方法,优化音乐课堂教学。我尝试着通过参与律动、创设情景、发挥想象、联系生活、讲述名曲轶闻等多种形式的聆听,培养学生音乐兴趣、开阔音乐视野、丰富情感世界。从而形成良好的音乐课堂。     

如何提高口风琴课堂教学效果

义务教育阶段音乐教学的任务，就是要面向全体．使每个学生的潜能都得到开发，并从中受益。随着教育改革的不断深入和“新课标”的实施，在音乐课上进行器乐教学显得十分重要，将口风琴引入课堂，为音乐教学丰富内容，调节课堂气氛，扩大学生音乐视野，对于提高学生学习音乐的兴趣，促进学生综合音乐素质的培养，激发学生审美能力和创造美的能力，有着重要的作用。如何抓住学生的特点提高口风琴课堂教学效果，是我们教育工作者努力研究和实践的新课题。     

多媒体课件在音乐教学中的作用

多媒体课件教学在课堂教学中已全面普及,而多媒体音乐教学也在摆脱传统枯燥乏味的音乐教学模式,创设教学情景,以趣激思,提高教学的效果。使学生在轻松、愉快的氛围中欣赏音乐、感受音乐、学习音乐。     

如何在音乐课堂中有效渗透合唱教学

课堂教学是音乐教育中的重要组成内容。合唱教学是课堂教育的方法之一。如何通过音乐课堂培养学生的学习兴趣,通过合唱教学激发学生对音乐的热爱,提升学生的音乐素养,是当前音乐教育值得思考的问题。本文通过对合唱形式的介绍,探讨了在音乐课堂中渗透合唱教学的措施,以期对音乐教育有所助益。     

浅谈“听”在中学音乐课堂教学中的重要性

音乐是美的艺术，音乐教学是引导学生审美发现的过程，美的教学环境可以成为有效的潜在教育手段。新的《音乐课程标准》提出：以音乐审美为核心，音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中；音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。新课程的实施使我们的音乐课堂教学焕发青春，课堂上不再是单调乏味的知识讲解，不再是高深莫测的演唱技巧，同时也不再是教师的“一言堂”。新课程的实施也给我们音乐课堂教学中的“听”又增添了几分含义。     

浅谈音乐课堂教学中形象化的导入

导,指的是引导之意。第斯多惠曾说:"教学的艺术不在于传授的本领,而在于激励、唤醒、鼓舞。"在音乐课堂教学中,教学导入的作用在于:中断学生的日常经验,唤起对音乐课的注意;引导学生参与音乐情感的交流,燃起学生对音乐的审美渴望。音乐教学的艺术     

中学音乐教学的育人价值和实现途径——以戏曲鉴赏教学为例

中学音乐戏曲鉴赏教学育人价值在于有益于学生对民族文化艺术的理解和继承,培养学生的综合艺术表现能力和创新能力。实现途径主要是不断挖掘教育资源,充实和拓展教育内容,创建校园戏曲音乐文化等。     

浅谈高中音乐的内涵作用

优美的音乐可以带给学生感官上的刺激，获得精神上的愉悦和乐趣。爱美之心人皆有之，优秀的音乐作品还能让学生的情感在欣赏音乐的联想中得到美的熏陶，精神上的满足，从而达到陶冶情操、升华人格的目的，音乐欣赏可以开阔学生的文化视野，丰富学生的文化知识，培养学生热爱民族音乐的感情。这种全息化的音乐图景与本土化的音乐情境，将会在文化的框架下，给学生以深刻的影响，使学生的个性品质向良好的方向发展。