从奥运“祥云”看中国传统图案的价值

中国传统图案源远流长,文化底蕴深厚,形式多样,内涵丰富,是中华民族的宝贵财富。随着时代的发展,造物文化的递进,中国传统图案进一步贴近人们的精神文化生活,使得图案成为最能弘扬民族文化的传播形式。如“中国结”与“唐装”的出笼,以及2008北京奥运会中,火炬、奖牌、服装、场馆……无处不在的“祥云”图案的演化运用,使越来越多的人认识并体会到了中国传统图案艺术的魅力。中国传统图案艺术之所以在飞速发展的、高科技的经济时代呈现兴盛的态势,是因为它有巨大的使用价值,它是丰富的艺术资源、无价的艺术资产。要深刻认识、理解它的价值,就必须从历史、文物考古、绘画、传统图案本身、艺术教育以及市场经济等方面探讨这个问题,揭示其价值的表现形式。一、传统图案底蕴深厚的文物价值传统图案艺术可谓是其他文化艺术的开端。远古人类通过感官感知世界,首先是自然中的物象,这是人类最早认识的图形。当古人类要做成一件砍砸用的石器、一根狩猎用的木棒,必须先有对石头、树木等形象的认识,才能根据使用的需要,以适用的形状、大小进行制作。在这个意识中,对形状、大小的认识就是原始的图案设计思维活动。这种思维活动,早于人类制造并使用石器工具。这种思维活动的继续和发展,就产...     

探析线条在摄影构图中的艺术表现

线条是摄影艺术构图中最为重要的构成要素之一，有效的线条构成对提高作品的艺术感染力和视觉张力具有及其重要的作用，蕴涵着极大的艺术魅力，它包含了诸多的审美元素与审美功用。分析线条在摄影艺术构图中的艺术分类与情感表达，对研究摄影艺术创作有着及其重要的指导意义。     

浅谈传统图案在现代包装设计中的运用

中华民族的传统文化的重要组成成分是中国传统图案,它在许多领域有着重要的意义,尤其是在艺术的研究领域。当把传统图案贯穿到我们现代的包装设计中去,不仅可以更好的把握这些东西的内涵,而且还可以使其具有一种新生力量。如果再对这些现代包装进行一些不同风格的设计,通过这些迥异风格来掌握中国现代包装的文脉,并了解其在精神层次的特点来传承中国传统图案的精髓。因此,中国的传统图案将被广泛的应用在现代的包装中。此文章是通过对中国的传统图案在现代包装中的创新应用来探讨此设计的意义。     

中国传统图案与现代服饰的碰撞

中国传统图案是中华民族文化的宝贵财富,它随着全球范围内"中国风"服饰时尚风潮的愈演愈烈,而深受世界各国著名服装设计师的青睐,并在其服装设计作品中表现出丰富多彩的艺术形式。我国传统艺术在图案造型和装饰性方面为我们今天的服饰设计提供了丰富的设计元素。研究和探讨中国图案艺术的传统与现代在服饰设计中具有重要意义。     

在传统中探寻平面艺术设计中的网格结构

在平面艺术设计领域中,很多所谓的对传统的运用常常只是对传统图案简单的修饰加工和复制拼凑,传统在这些作品中只是“美丽的外衣”。我们要用一种结构性的眼光去把握设计艺术中的中国传统文化符号,这样有利于了解设计实践中运用中国传统文化符号的设计思维的本质,并且有助于设计实践中运用中国传统文化符号的理性想象力的展开。     

中国传统图案的情感表达

中国传统图案，是我国传统艺术之花，犹如散发着浓郁芳香，古老而独特。从它一出生，就意味着会繁荣盛世。被后人热爱、敬仰甚至崇拜，并不断地延续发展下去。它自古以来就深受情感的渗透，使中国传统图案的形象显得丰满而又雄厚、庄重而又质朴，它内在的情感特质是世界上任何国家的装饰图案都不可比拟的。中国传统图案更是中国艺术中重要的组成部分，随着中国文化艺术的发展，中国图案受到极大的拓展与推进，始终以情感表达为核心。     

中国画的技巧在服装设计绘画中的妙用

中国画的艺术是中华民族几千年文化的沉淀和积累,是世代相传的民族文化的接力棒,是一承不变的文化遗传基因,它体现了人们的审美习惯,是一切艺术文化之根源.中国画有着几千年的历史和传统,是中国传统文化的综合体,它体现了中华民族的审美特征,并演化成为追求线条观、笔墨观、色彩观,表现内在精神、意境、情趣的特有审美思想,体现在用笔、用墨、用色等方面上,并形成了中国画的特点.把中国画这些特点与技巧妙用在服装设计中,可以使服装更动感迷人,新颖、时尚!     

传统云肩服饰元素在丝巾设计上的应用

云肩不仅仅是一种视觉符号,其装饰图案丰富,结构排列有寓意,有丰富的艺术语言和文化内涵,是我国民族服饰文化之瑰宝。本文通过分析云肩蕴含的文化价值,提取云肩元素结合现代丝巾设计手法,发扬中国传统艺术文化,顺应时代审美潮流,丰富丝巾设计元素。     

眼高笔自健·读刘咏书法

中国传统书画是讲以形入神的,写神与传神是中国书画的最高境界,无论是笔墨的皴擦还是线条笔画的飞舞,最终只是书画家表达审美理想的一种语言而矣。西方艺术是建立在科学的基础上的,中国书画则含有深厚的哲学意味,而刘咏的书法正是从这个层面进入的。     

新艺术运动风格广告美学特性研究

新艺术运动风格曲线派的设计大量采用植物和花卉为灵感动机的曲线,交织成复杂的图案,形成独特的形式语言。其在中国平面广告中的运用从19世纪至今,除去部分的原封不动的移植,更多的是与中国地域文化进行融合,形成中国的新艺术运动特征。随着审美的轮回,平面广告设计语言将会为作品添加更多细节,以更繁复的视觉层次制造设计美学的风格与个性,服务于品牌传播。     

让刺绣重生

中国传统民间刺绣图案具有很高的艺术价值,在当今社会如果能够重新开发利用,将会创造更多的财富。本文章是在研究国家级大学生创新创业训练计划项目后所撰写的论文,通过对不同民族的民间刺绣图案进行的分析和整理,选取以彝族为主的刺绣图案进行再设计,解构重组后应用于家纺设计和家居品设计等领域,让民间刺绣图案重新焕发光彩。     

写意与写实——浅谈中国油画中的艺术表现

写意与写实的探求成了中国人艺术审美和艺术鉴赏的显著特征。中国传统绘画造型上要运用"意象造型"。在中国油画创作中也产生很多写意和写实的表现手法。本文通过对写实油画和写意油画的介绍,浅析的它们在中国油画中的结合与发展。     

关于珠宝设计民族化的思考

中国古典美学,是中国传统艺术设计审美判断的依据。研究珠宝设计中对中国古典美学概念"素"、"和"、"意境"的表现——探寻中国传统的审美理想在当下设计艺术中的运用,对于摆脱中国珠宝行业现状,寻求当代珠宝设计民族化的道路具有重大意义。通过对美学概念"素"、"和"、"意境"的分析,以探寻其在珠宝设计中的表现方法,以民族化的审美理想,营造民族化的珠宝设计风格。     

书法元素在平面设计中的运用

书法是我们中华民族最具特色的传统艺术之一,蕴含着中国文化的基本精神。把我们传统书法、水墨元素运用在平面设计中,可以丰富现代平面设计的表现形式和语言,有着独特的魅力和审美价值。     

浅谈吉祥寓意对现代礼品瓷设计的美好含义

吉祥寓意是中华民族千百年来形成的文化积淀,代表着先民对于美好生活的祈盼。吉祥瑞图则是中国瓷器常用的传统装饰艺术,现代礼品瓷设计既要注重其审美功用,又要符合中国传统文化审美习惯,因此,吉祥寓意作为"礼"的象征被广泛的运用在现代礼品瓷设计中。     

写意手法在陶瓷雕塑中的运用

中国陶瓷艺术有着非常悠久的历史,其中陶瓷雕塑作为陶瓷艺术的一大分类,对于整个陶瓷艺术的发展起到了非常重要的作用。在每个不同时期陶瓷雕塑都有着自己独特的时代特征和审美偏好。因为中国的传统艺术种类繁多,陶艺师们在创作的过程中也借鉴了很多其它的传统艺术特色。比如将传统绘画融入到陶瓷雕塑创作中,其中传统水墨画中的写意手法就为陶...     

论东西方线条之异同

“线条”在东西方绘画艺术具有重要作用，通过介绍中国画的线营造气韵，体现形体，舒情寄兴，西方艺术中，线的运用附属形体块面和不同历史发展时期一些典型名画的特点，分析了线条在东西方绘画中的异同。     

绘画中线的艺术：有意味的形式

线条是绘画艺术的重要因素之一。线条自身的流动转折,墨色自身的浓淡、位置,它们所传达出来的情感、力量、意兴、气势、时空感,构成了重要的美之境界,这本身正是一种净化了的＂有意味的形式＂。线条具有一种独立于对象之外的审美价值,是主体审美感情的抽象表现。对于绘画来说,线条是很重要的一种造型表现方法。从中西方绘画发展史来看,线条在绘画作品中是占有很重要位置的,它是最原始的、最基本的也是最高级的。中西艺术家都很重视线条的表现力,视＂以线造型＂为共同的媒介。     

艺术吹制玻璃

<正>大型吹雕艺术玻璃无论是在阳光下还是灯光下,都会让人感到造型独特、质感华贵、金碧辉煌、流光溢彩,给人以美的享受,是一种具有时代性、高雅性、美观性的新型产品。大型吹雕艺术玻璃系列产品突破了传统玻璃工艺在立体展示上的局限性,使玻璃的造型可塑性更大,线条流畅多变,色彩细腻丰富,生动地再现艺术审美风格,彰显     

浅谈中国古典楼兰艺术文化在室内设计中的应用价值

现代人们对美的需求随着生活在不断地进步、根据时代发展而不断地提升。不同的时代有着不同的、特有的审美特征。随着社会的发展和物质文明的提高,人们在室内装饰设计上也在发生变化,中国传统美学在社会上不断升温,古楼兰文化在中国传统美学中占有举足轻重的地位。艺术多元化且互相渗透的今天,应该保持传统美学自身特色,并不断吸收众家之长不断发展自身的文化艺术,尤其是古楼兰文化艺术,并将这些艺术很好地融合到现代室内设计中。