浅析民族声乐演唱训练方法

文章结合民族声乐的几个特点以及训练的方法,从三个方面分析学生的各种歌唱状态以及所出现的问题,阐述解决的办法,以达到做一个优秀的民族声乐教师所应具备的能力的目的,进而培养出优秀的声乐人才。     

民族声乐学习中的共性与个性

本文分析和阐述了民族声乐唱法中歌唱的共性特点与个性特点,提出在民族声乐学习中既要借鉴吸收西欧美声唱法的歌唱理论和优点,又要继承并发扬民歌、说唱、戏曲这些传统演唱艺术的精华,使民族声乐演唱既具有鲜明的民族特色又具有时代感.     

多元文化视野与高校民族声乐教学

在思想大活跃,观念大碰撞,文化大交融的时代背景下,民族声乐教学的发展面临着诸多的机遇和挑战。如何在多元文化视野下既能保持民族声乐的民族特色,又能顺应多元文化发展的时代潮流等已成为各大高校民族声乐教学中亟待研究和解决的课题。本文先探讨多元文化视野下高校民族声乐教学开展的重要意义,分析高校民族声乐教学中存在的问题,并在此基础上提出相应的民族声乐教学发展策略。     

浅谈中国民族声乐的起源与历史发展

严格地讲,中国古代民族声乐艺术的繁衍发展是从原始的劳动而产生的"号子"开始萌芽,到歌、舞、乐三结合的原始音乐形式的形成,后又演变成歌舞和各种戏曲、杂剧、曲艺及民歌等等,直到歌曲活动成为一门单独的艺术形式的发展过程.从远古时期的劳动号子到唐诗、宋词、元曲、明清的民歌以及戏曲、说唱艺术,各种民族音乐体系都离不开声乐.     

建国初期民族声乐作品创作与发展

新中国成立后,社会环境的变化激发了音乐工作者的创作热情,许多专业的作曲家创作出大量的民族声乐作品,包括不同风格的民族歌曲、艺术歌曲、群众性歌曲,这些作品具有鲜明的时代性和民族性、地域性等独特的风格特征。     

民族声乐训练中咬字、吐字的艺术

语言是声乐艺术的基础,而咬字吐字又是歌唱中准确表现语言不可忽视的一环,也是一项十分重要的基本功。探求歌唱中字正腔圆效果的成因,为使演唱的歌曲达到感情真挚动人,扣人心弦,在解决好声音技巧的同时,不可忽视咬字、吐字在歌唱中的艺术表现。     

从中国古典声乐论著看民族唱法的特点

文章阐述了历代声乐家对民族唱法的特点和规律,并对当今的声乐教学活动的指导意义提出了具有实用性的方法。     

从中国古典声乐论著看民族唱法的特点

文章阐述了历代声乐家对民族唱法特点和规律的著述,并对当今的声乐教学活动的指导意义提出了具有实用性的方法。     

试论声乐演唱中的错觉

在声乐表演中,演唱者不但会出现正确的感觉,也会出现不正确的、歪曲的感觉,这就是错觉。错觉导致演唱者对声乐的概念和理论模糊不清,从而延缓学习声乐的进程。本文对表演中的错觉进行系统深入的分析,从错觉的概念,产生的生理、心理、哲学方面进行研究,发现错觉存在一定可利用性、不可避性、可控性、蒙蔽性、阶段性、偶然性、普遍性等特点以及在演唱过程中解决和克服无益错觉、积极利用有益错觉以达到理想的演唱状态。正确运用和研究错觉理论对声乐教学和演唱有着至关重要的作用。     

论声乐演唱与钢琴伴奏的有机融合

声乐演唱与钢琴伴奏是人声与琴声的有机结合,也是歌唱者和演奏者的密切配合,尤其是钢琴伴奏的双重身份,在一定程度上制约着歌唱者的歌唱。钢琴伴奏不仅需要熟悉声乐演唱艺术特殊性,还要具备较高的演奏技术,同时能够深入体验和熟练掌控声乐艺术的其他相关因素。钢琴伴奏不仅能够赋予声乐演唱者音乐、音高和节奏,更多的是舞台表现与交流,以及完美的表现力和无穷的创造力。两者有机融合才能演绎出最好的声乐作品。     

声乐跨界演唱的多元融合与发展

近年来,声乐跨界演唱作为一种新锐时尚的艺术现象受到大众的广泛关注,逐渐成为声乐艺术中的一种重要表现形式。这种音乐文化的融合,不仅吸收了各民族声乐艺术的精华,而且实现了传统声乐与现代文明的串联,成为世界音乐艺术融合的契合点。     

舒伯特艺术歌曲的特点及声乐演唱

通过对舒伯特艺术歌曲在其创作过程中文学作品的来源、特点以及作曲家对于文学作品与音乐之间关系非凡驾驭能力的介绍，说明了舒伯特艺术歌曲的特点及其在德奥艺术歌曲中所占有的重要地位。对于指导声乐学生对舒伯特艺术歌曲的把握有一定的参考意义。     

探析将美声唱法的融合与借鉴价值应用到民族声乐教学中的策略

人们的审美水平,在经济日益发达的今天出现了翻天覆地的变化。因此,目前高校中的民族声乐教学,为了满足人们多样化的审美需求,而不断进行改革和创新。将美声唱法与民族声乐教学进行融合,同时借鉴美声唱法中有价值的技巧,能够对民族声乐教学发展产生极为积极的促进作用。改变民族声乐教学中的原有教学观念,提高民族声乐的演唱技巧。因此,本文就对美声唱法的融合与借鉴价值,应用到民族声乐教学中的策略进行探析。     

谈声乐演唱教学中的情感把握

情感是声乐教学的核心。它在声乐教学中发挥着独特而重要的作用,所以每住声乐教师都应该注意这个问题,让它更好地为声乐教学服务。声乐教学中情感的培养是个长期积累的过程,作为声乐教师,只有坚持不懈的总结经验并将其付诸实践．才能在声乐教学中更好地阐释声乐艺术的魅力。     

昆曲演唱中的字声关系

中国传统声乐中的词曲关系有三种,即以乐传辞、依声填词和依字形腔。昆曲发声演唱中字声关系是字正腔圆、字重腔轻、字刚腔柔、字主腔宾。昆曲演唱中的字重腔轻的字声关系和欧洲歌剧唱法中字轻腔重的字声关系是有着质的区别,并且各有其审美基础。     

浅谈歌曲演唱中的声与情

歌唱是声音的艺术,但同时歌唱也是听觉的艺术,歌唱者只有正确把握演唱中声与情的系,以情带声、以声传情,声情并茂地演唱才能激发起听众强烈的共鸣,给听众带来艺术美的享受和情的感染.     

浅谈我国民族艺术的发展

我国民族声乐艺术是全国各族人民千百年来共同创造的，它代表了中国人民的民族性格、精神和情操。本文阐述了我国民族声乐艺术的发展历程及特点等。     

论声乐演唱中喉头稳定与气息的相关性

声乐演唱中,喉咙稳定与气息的运用有着紧密的关联性,两者相互影响,需要协调统一、有机配合。文章首先阐述了喉头稳定与气息的内涵与特性,其次通过分析喉头稳定对于气息与演唱的重要性来深入研究声乐演唱中两者的相关性。