数字技术背景下对当前定格动画创作的思考

定格动画作为动画艺术的一个分支曾经风靡国内外的动画市场,然而在数字技术的冲击之下,传统定格动画却面临着尴尬的创作境地。从定格动画的起源、新中国定格动画创作的兴起为起点,分析优秀定格动画作品的同时,总结定格动画创作的成功与没落的原因。以当今数字技术的特点为创作背景,探讨在定格动画创作的前期、中期及后期编辑中融入数字技术,将数字与传统手工制作相结合,让这一传统动画表现形式在当下重新焕发光芒。     

定格动画与高校动画教学之研究

定格动画是通过逐格地拍摄对象然后使之连续放映,从而产生仿佛活了一般的人物或你能想象到的任何奇异角色的摄像方式。对质感、光影的表现,是定格动画区别于手绘动画和电脑动画的独特魅力。短篇定格动画的制作技术难度低、创作周期短,这是它受到动画初学者青睐的主要原因。在动画教学中融入定格动画创作环节,对开发学生对动画艺术的兴趣、创作灵感和动手能力具有非常重要的作用。     

中国古代传统素材在动画创作中的运用与拓展研究

动画创作运用中国古代传统素材是我国目前动画创新的一个重要手段,本文探讨了如何利用中国传统文化素材,提高中国动画创作的质量,创造走向世界的动画形象与原创动画影视创作的几个有效途径。     

公益宣传动画的创作研究——以武汉地铁文明宣传动画为例

公益宣传动画是以动画技法作为主要创作手段,向公众进行公益宣传的影片。近年来,公益宣传动画异军突起,成为弘扬社会主义主流价值观,体现时代风尚的有效手段。企业可以通过公益动画宣传企业价值观,树立良好形象。笔者以"公益宣传动画的创作研究"为主题,以武汉地铁文明宣传动画为例,分析公益主题与动画技巧的衔接,对公益类动画的创作方法进行探究,对动画主题类型的研究与社会公益事业的发展具有帮助作用。     

美国动画电影市场的发展和预测

作为计算机技术与动画艺术的结合,3DCG动画作为一种新兴的艺术形式,不仅在创作上丰富了动画的表现形式,在市场上也带动了新一轮的动画热潮。本文总结了1981年以来美国动画市场的成长轨迹,并运用增长曲线模型预测了动画市场未来的发展趋势,并作了相关分析。     

传统动画和Flash动画的比较研究与传承

本文从传统动画和Flash动画的对比研究出发,分析其各自的优势和局限性,从而提出两种动画共通共融传承创新的发展思路。     

传统文化对中国动画创作的影响研究

中国动画艺术作为文化传承与传播的一个重要载体,在经历过上世纪辉煌之后,在经济高速发展的当今却面临着文化失衡的问题,研究传统文化元素对动画艺术创作的重要性,必须以这一问题为切入点,梳理不同年代具有代表性的动画作品的文化属性,从艺术创作的角度具体分析文化缺失的现象与原因,从而在动画创作的实践中挖掘、继承传统文化并加以融合、创新.     

中、日、美动画设计风格的比较研究

动画是一种独特的艺术形式之一,是科技与艺术的高度结合,是我们民族文化的载体之一,同时也蕴含着巨大的商业价值与文化价值。随着动画产业的发展,其在经济中的地位也在日益提升。我国动画从巅峰到衰败,再到现今我国国内动画市场被日、美的动画所占有,中、日、美间动画产业发展的不平衡,令人担忧。中国动画应该避免盲目追求高科技,不能够盲目模仿其它动画强国,我们应该站在发扬民族文化的高度,更多的去发掘本国民族特色元素,利用传统艺术文化资源丰富的这一特色,提炼出中国最优秀最具特色的艺术文化,并将它融入中国的动画设计当中,创作出真正属于中国的优秀的动画影片。     

浅析网络动画的市场前景

计算机技术的推广运用,加速了网络动画的产生。而网络动画又因其自身文件相对较小、传输快、表现手法多样、能充分吸引浏览者的目光、具有完善的交互功能等一系列的优势,得到众多创作者和商家的青睐,目前,以Flash动画为主力军的网络动画,已冲破以前的各种局限,开始在商业领域崭露头角。随着不断的发展和进步,网络动画将在更多的领域与平台上大放异彩。     

动画创作中节奏酌把握

动画是人类迄今为止创造比较完美的艺术形式之一。它不仅可以赋予所有无生命物体以生命，而且还能使无生命的物体成为有意识的生物并使之运动起来，动画设计中的核心问题就是动画运动。节奏是事物运动和生命的表现形式，节奏的掌握是艺术创作带普遍规律的问题，它是动画影片成败的重要因素。动画中所包含的节奏很多，唯有立足于动画中的画面节奏和声音节奏这两个方面对动画节奏的内容及载体进行系统的分析，才能阐明节奏在动画创作中的主导作用。     

皮克斯动画电影的故事结构研究

娱乐艺术是目前世界上大众文化的主流,善于表现娱乐性的动画电影因而深受广泛消费族群喜爱,并而拥有庞大市场商机。动画产业所创作的是商业动画,必须维持能够持续获利的营运模式,而好的故事更是动画成功的关键核心,能为后续带来庞大的经济效益,皮克斯在这方面表现得相当成功,由此探讨了皮克斯动画电影故事设计中的时间发展原则。     

数字无纸动画项目创作例谈

面对数字无纸动画的创作,我们看到虽然它可以完全抛开传统的制作流程,但在具体的动画设计过程中,创意与设计理念仍然是我们需要特别注重的问题。我院在近两年来,通过无纸动画片的制作实践,就剧本创作、分镜设计和角色设计等的应用与实施谈谈体会,以期对提高动画专业的教学质量,服务于创作实践有所贡献。     

使用Authorware创作多媒体课件的方法要点探讨

Authorware是目前最流行的多媒体制作软件，利用它可以创作出漂亮的包括声音、图像、动画并且实现交互功能的多媒体应用程序。本从实用角度出发，结合笔实际创作的经验体会，通过实例步骤，介绍制作多媒体课件的实用的方法要点及相关技巧。而其中的某些要点技巧也许正是您创作当中急需解决的问题。     

文明行为公益宣传动画创作研究

社会主义荣辱观为促进思想道德建设,提高全民综合素质和城市文明,形成良好的社会风气指明了方向。文明行为公益宣传动画的创作以建设文明城市、创造美好生活家园的愿望为出发点,积极引导人们树立社会主义荣辱观,学习文明行为的基本常识,指明社会生活中的对与错、美与丑。在以动画为媒介的宣传中增强人们的主人翁意识、荣辱意识、责任意识、公共意识,使人们的文明行为意识得到广泛的提高。     

Flash动画在体育课多媒体课件制作中的运用初探

在体育技术课多媒体课件中,动画技术是一种重要的多媒体制作手段.利用动画技术对课件材料进行编辑制作和加工处理,是多媒体课件开发中的重要一环.论述了Flash这款动画专业设计软件在体育技术课多媒体课件制作中的独特优势,并说明了此软件制作体育技术课多媒体课件的基本方法与具体应用.     

浅论现代主义对艺术动画的影响

现代主义绘画的审美原则和艺术理念影响着视觉艺术的各个领域。而艺术动画短片是20世纪出现的视觉艺术新形式，其注重表达的风格化、个性化及绘画性和实验，接近现代主义的架上绘画。相当部分动画作品证明了现代主义绘画对其的深远影响，首先，现代主义运动和动画的诞生几乎处于同一时代背景；两者具备了共同的文化基础与创作动机。其次，相当数...     

从全国美展回望华东六省油画的发展历程

历经七十载,华东六省油画创作的艺术观念、创作题材与风格语言等发生了变革,为我国油画的创作事业贡献了诸多佳作,发挥了区域文化的重要作用。但华东六省油画创作在体量与数据上存在差距,因此,江苏、浙江与山东创作者应深入研究油画语言与技法,探索题材内涵,作品持续保持量的优势;安徽、福建与江西创作者应结合地方题材优势,另辟创作视角,提高作品输出量,缩小与前者的差距。     

健美操多媒体课件的设计与制作

高校健美操多媒体课件的制作应以设计优化为前提,收集、编辑相关资料为关键,在教学内容上注重突出重点、难点,分清主次,充分体现集动画、影像、声音、文字于一体的优势。     

中国动画产业发展现状浅析

动画产业,是指以“创意”为核心,以动画、漫画为表现形式,包含动画、图书、报刊、电影、电视、音像制品等动画直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售,与动画形象有关的服装、玩具、电子游戏、印刷品及日用品等衍生产品的生产和经营的产业;同时发展动画产业的核心是要提高原创水平,要扶持和倡导动画产业走民族风格和时代特点相结合的原创之路,打造中国形象的动画品牌。     

近二十年中国商界小说创作队伍探析

随着商界小说创作的繁荣，近二十年商界小说创作队伍呈现多元化的特点，这是社会经济、政治、文化、科技发展的必然。各类作者的创作各有特点，各具优势和不足，因此加强各类作者的合作，扬长避短，是商界小说创作未来发展的方向。