浅谈声乐演唱中的技巧养成问题

学生在进行声乐演唱训练时，应注意养成符合自身特点的演唱技巧。声乐演唱技巧不仅有助于提高演唱者的演唱水平，也是声乐演唱学习中的一项重要内容。     

歌唱心理在声乐演唱中的作用

在声乐演唱中,人们比较重视的往往是歌唱中的各种技能技巧,而容易忽略另一个重要问题,那就是心理因素对声乐演唱所起到的重要作用.本文主要通过歌唱心理中的情绪情感、性格、意识三个方面来阐述歌唱心理在声乐演唱中的作用.     

浅谈声乐发声技巧与作品表现的结合

在进行声乐演唱与表演的过程中,通过一些特殊的方式使得演唱者的声音与情感完美的融合,达到一种能够引起人们共鸣的效果,从而来提高自身艺术表现力的目的,而这种特殊的方法,就是声乐发声技巧。声乐发声技巧是一个优秀歌唱者必须掌握的基本技能。演唱者在运用这些发声技巧不仅仅只是发音的准确,更加重要的是做到与作品的内涵融合,并将其想观众表达出来。本文通过声色变换、声音快慢、声音强弱等三个主要发声技巧来研究声乐发声技巧与作品表现的结合,旨在为后来的演唱表演者提供相应的理论基础和实践指导。     

论民族声乐艺术的审美教育

民族声乐艺术是在汉语言发音的基础之上,结合众多演唱技巧所形成的演唱艺术,在我国源远流长。它声情并茂、字正腔圆、神形兼备、唱表结合的风格和技巧,使得民族声乐具有独特的魅力。分析我国民族声乐艺术的审美特征,将其运用到审美教育,具有一定的意义。     

歌唱心理上的积极与放松

歌唱与心理活动密切相关,歌唱是心理活动的外红表现之一。歌唱心理的生理基础,就是与歌唱有关的神经系统活动与相关肌肉活动的作用的相互联系。在声乐演唱和教学中,人们往往比较重视歌唱的各种技能技巧,而容易忽略另一个重要问题,即心理因素对演唱和教学所起到的作用和影响。实践证明心理学和声乐演唱声乐教学有着密切的关系,     

论声乐演唱中的心理素质与心理

歌唱艺术是人类的精神产品，歌唱者在演唱技巧和声乐表演上，自始至终都贯穿着复杂的心理活动。良好的心理素质以及正确的心理调控是歌唱者提高演唱水平的重要基石，更是歌唱者在声乐表演时完整表现艺术作品的有利保障。     

声乐教学中的歌唱心理培养

一、声乐教学中歌唱心理培养的重要性 在声乐演唱过程中，学生往往比较重视声乐各种技巧的运用，而容易忽视心理因素对声乐演唱起到的作用和影响。歌唱是通过呼吸、发声共鸣、咬字吐字、听觉等等器官共同参与下的多种心理动作的组合，但支配和协调这些动作的是人的高级神经系统，这种整体协调的配合，主要是通过大脑皮层对歌唱器官的控制来实现的。     

浅谈高师声乐教学法的重要性

对高师学生而言,音乐教育知识和技能不再单指传统意义上的音乐学科知识和技能,更为重要的是音乐教学知识和技能。一直以来在高师音乐教育专业中,《声乐》课程的教学内容以“发声技巧、歌唱肌能训练、作品分析与表达”为主,自身能够演唱技巧很高难度较大的声乐作品,却不知道怎样进行声乐教学,所以高师在声乐教学中增设声乐教学法课程刻不容缓。     

浅谈民族声乐演唱中的呼吸处理技巧

我们都知道演唱中的技巧强调的是“声情并茂”，当然，对于这个“声”我们也知道跟发音时的呼吸处理有着密切的关系，要想在有限的声线里演唱出动人的旋律，就应该认真对待演唱中呼吸技巧的处理，本文就以民族声乐为例，解析演唱中的呼吸处理技巧，并针对相关问题罗列出一些可行的办法。     

试析语言在声乐教学中的运用

歌唱是来源于语言的艺术,是语言和音乐有机结合的产物。声乐课堂的教学过程主要分两个环节,即发声练习和作品演唱。在发声练习环节语言所体现的价值主要在教师对歌唱技巧的语言表述上,而在作品演唱环节语言更多的价值则体现在学生对歌词的准确发音上。文章既通过研究语言在声乐教学过程中的应用入手,又具体阐述形象化的肢体语言、通俗化的生活语言对发声技巧教学的功效和在作品演唱中对语言发音训练准确性把握的重要性。旨在强调语言在声乐教学中的重要作用,以引起同行们的共同思考和研究。     

把握大舞台 塑造好形象——声乐表演艺术中的二度创作

声乐表演作为二度创作,是赋予声乐作品以生命力的创造行为。声乐演唱艺术的二度创造应忠实于一度创作的内容与情感,富有歌唱意境的联想与想象,把握好感情,体现个性,恰当地运用演唱技巧。     

浅谈声乐作品的处理与演唱

在声乐学习和演唱中，人们往往比较注重歌唱技巧，而忽略了演唱中的情感表达。在声乐演唱中，除了要选择合适的作品外，还要深入分析作品。同时，还要尽力融入作品，展开想象、进入角色、把握好度；对作品还要反复锤炼，精益求精、烂熟于心，并且要内化为内在的艺术素质，这样才能使艺术歌曲的演唱富有表现力。     

对初学声乐的几点建议

<正>声乐作为一门艺术,有其自身的规律、原则和科学性。声乐学习是一门实践性极强的课程。声乐学习的初级阶段,我们要注意的问题有很多,如声乐的基本功与修养问题,表演者自身的条件问题,演唱的技巧与嗓音的保护问题等。若想提高演唱技术水平,使我们的声乐艺术有一个更好的发展,那么,我们在初学声乐时就应注意在学习中的一些基本问题,例如,在声乐的基础学习中,我们     

浅谈声乐技巧和艺术风格体现

声乐艺术是大家比较熟悉的一种，不仅有丰富的理论知识，同时还有正确的指导灵活的技巧方法。在声乐学习中，不能生搬硬套，更多的是情感体验和感受，要“用心去唱”。我国声乐艺术，是在继承传统声乐艺术的基础上，充分吸收西洋欧美唱法的精华，在保持我国民族语言、民族精神、民族传统的同时，遵循声乐艺术的发展规律，在声乐技巧上进行了大胆的尝试和改进。这些努力，使声乐艺术的演唱更加丰富，风格更为多样，更富有时代感。     

谈声乐作品的风格把握

作为声乐演唱者来说,必须通过自己的意识或直觉来认识声乐作品。我们从乐谱上虽然也能分辨出一些不同声乐作品的风格差异,但更需要我们通过在演唱的过程中去把握,于是就牵涉到对作品风格形成的要素、作品产生的时代背景、以及作曲家的生平、思想等全方位的了解研究。在此基础上,通过对作品旋律内涵和情感基调的理解,并运用自己良好的歌唱技巧,从而更准确地把握声乐作品的风格。     

声情唱出新天地梨园春色别样红--浅析豫歌《河南人》

现代民族声乐随着时代的发展在创作手段和形式上有了很大的变化，具有河南地方特色的豫歌在近年来受到了广泛的关注和喜爱。小香玉演唱的《河南人》以其独特的演唱风格为豫歌增色不少。通过对豫歌《河南人》的音乐艺术特征、演唱技巧和艺术情感等方面进行分析，并结合歌曲的特点提出恰当的处理方法，试图为演唱这首作品的民族声乐专业表演者或声乐爱好者，提供必要的借鉴依据和理论参考。     

浅析歌唱心理对歌唱活动的作用

在声乐演唱训练中,人们普遍重视的往往只是歌唱的各种技能技巧,而容易忽略的另一个问题,那就是心理因素对演唱和训练起到的作用和影响。心理学是关于心理现象的科学,心理现象是脑的机能,是各观现实的反映。……     

探讨声乐演唱中女高音共鸣技术的应用

共鸣是声乐演唱中不可缺少的一种演唱方法，对于声乐演唱有著巨大的帮助作用。能够很大程度的提高演唱的质量。女高音演唱家有着独特的声音特点，利用共鸣进行演唱可以为声乐表演带来质的飞跃。本文主要探讨了声乐演唱中女高音共鸣技术的实际运用措施，旨在提高女高音声乐演唱的质量。     

浅谈声乐教学中如何培养学生心理素质问题

歌唱艺术的表现手段是声音、感情和动作。歌唱者在艺术实践过程中，充分发挥个人的歌唱艺术魅力，并获得成功，是优良的技能技巧和良好的心理素质两者综合作用的结果。在声乐教学中教师既要加强学生演唱技巧的训练，又要重视良好心理素质的培养，教师应把两者有机地结合起来，从而获得高质量的教学效果，完成声乐艺术创造。     

浅谈声乐钢琴伴奏的艺术魅力

钢琴是"乐器之王",它可以为人声或任何一种乐器伴奏,同时,钢琴伴奏也承担了渲染及补充音乐情绪的重要作用。本文主要对钢琴伴奏在声乐作品及声乐演唱方面的作用,以及不同声乐作品的钢琴伴奏技巧方面进行研究,以钢琴演奏方法为基础,一以具体的声乐作品为例,总结出其中的共性与不同。