人文性音乐主题活动的设计与实施

正音乐记录着不同时代的文明,凝聚着浓厚的人文精神,闪烁着人类的智慧。音乐课程不应再把音乐视为单纯的消遣娱乐或单纯的技艺,而应把它视为人类文化的积淀和人类想像力与创造力的结晶,通过音乐的感人形式、丰富内容和深刻的人文内涵,接近学生的生活,打动学     

简谈如何在“中国音乐名作赏析”课程中实现音乐和文化的结合

音乐与文化的关系是密不可分的,音乐是一种文化,音乐在文化之中。文章通过阐述音乐和文化的关系,以及二者结合的重要性,阐述在实际的名作欣赏课程中怎样实现音乐和文化的有机结合,进而提高实际的教学质量,提升学生的音乐文化修养的素质。     

文艺复兴时期的音乐文化

欧洲近代音乐文化,是在经历了几个世纪的城市文化繁荣的基础上而不断积累、发展起来的。这一文化的孕育乃至形成,就是在欧洲历史上被称之为“文艺复兴”的历史时期成型的。如果将主要生活在13世纪的意大利诗人但丁视为欧洲中世纪与新世纪交替的标志,那么大约从13世纪的发轫,经过14、15、16三个世纪的发展及其繁荣,才逐步形成一种新的艺术和新的文化。因为,文艺复兴的文化,称得上是一种历史文化,主要阐述了这一时期的音乐文化。     

音乐表演艺术之美与音乐表演心理的联系分析

音乐是一种表演艺术,它给人以美的视觉,听觉的享受,音乐还可以使人向善,音乐表演艺术与音乐美学联系紧密,它充分的表现了音乐作品丰富的内涵,它通过表演这个环节把艺术作品真实地传达给欣赏者,实现艺术作品的审美价值.音乐表演的心理尤为重要,它和人类的任何创造行为一样,都是以创造主体的心理活动为基础,并受这种心理活动的支配.     

音乐在企业文化建设中的作用

企业文化是企业的灵魂和生命线,而音乐艺术是企业文化的重要组成部分,它对于营造良好的企业文化氛围,宣传企业形象和激励员工等方面有着特殊功效。因此,构建健康向上的企业文化,营造良好的企业氛围,必须注重发挥音乐艺术的特殊功效。     

中等职业学校的特色音乐文化建设

校园音乐文化建设是学校教育的重要组成部分,是提升学生审美情趣和精神面貌的重要途径,通过加强多种形式和手段促进学生道德情感、创造力和想象力的发展,促进学生身心健康。创设浓厚的校园音乐文化氛围,开展具有特色的音乐文化活动,建设适合中职学生身心发展的具有特色的校园音乐文化。     

音乐类文化遗产商品化模式探究——以国家级非物质文化遗产"青阳腔"为例

非物质文化遗产又称无形文化遗产,主要指人类以口头或动作方式相传,具有民族历史积淀和广泛、突出代表性的民间文化遗产,它曾被誉为历史文化的"活化石","民族记忆的背影".音乐类文化遗产作为非物质文化遗产之一,是以身口相传作为文化链而得以延续,是"活"的文化及其传统中最脆弱的部分.因此对于音乐类文化遗产而言,商品化途径是值得探究的重要传承模式.     

川西北白马藏族民间音乐传承与保护研究

我国是一个多民族国家,我国共有56个少数民族,每个民族都有其独特的历史文化。在众多少数民族中,有一个民族是白马藏族,它的生活所在地为今天的川西北地区。白马藏族的民间音乐艺术独具特色,然而,在多种因素影响和制约下,今天的白马藏族民间音乐面临严峻形势,一方面缺少民间音乐的传承人,另一方面大量青年人到外地发展,更增加发展民间音乐文化的难度。基于此,文章进一步研究川西北白马藏族民间音乐传承与保护策略,希望给有关机构提供参考与借鉴。     

世界多元化潮流与多重视角下的中国音乐发展研究

"多元化"是相对世界多民族、多文化彼此尊重和谐共存的概念,所以,"多元化的音乐"指的是在世界音乐体系中各个民族或国家的音乐都能够受到同等尊重和喜爱的共存共荣的状态。就像世界文化需要多元构成一样,世界音乐也需要多元构成。无论中国传统音乐还是中国艺术音乐它们都有多元化的背景,其本身也是多元化的产物,所以,当强调多元化音乐的时候,不仅仅指的是中国传统音乐或者各地现存的所谓"原生态"音乐,中国艺术音乐同样也是多元化音乐,而且是更集中地体现了多元化特点的音乐。     

浅谈音乐素质对人才培养的重要性

音乐人才的数量和质量,将影响甚至决定中国文化事业和社会精神的地位.因此,对音乐人才现象的充分研究是非常必要和有价值的.在判断一个人是否能成为音乐人才时,心理素质是其中的主要因素之一,是音乐人才的重要素质,本文将从音乐人才的心理素质做一些浅尝辄止的讨论.     

美的孕育与绽放——音乐教师的课堂语言美

音乐教师作为美的课堂的组织者需要有美的语言来为课堂增添魅力。音乐教师的课堂语言应该准确地表达音乐作品的创作意图,要生动、形象、富有感染力。除这些,还要有美的文学语言,有恰到好处的形体语言,注重语言简练、美。     

浅谈音乐对幼儿成长的影响

音乐教育是当今世界闻名,影响最广泛的教育体系。音乐教育对幼儿有着非常重要的作用,它不仅可以发展幼儿的智力,而且让幼儿具有无限的想象空间,同时也能促进幼儿的全面健康发展.     

论音乐文化的发展变迁——以巴赫《十二平均律》、保罗·兴德米特《调性游戏》为例

音乐是文化的一部分,文化的发展离不开音乐的发展,本文通过对巴赫的《十二平均律》和保罗.兴德米特《调性游戏》两部不同时期不同作曲家音乐作品的类比,探究文化和音乐之间的内在联系和音乐文化发展演绎的原动力。     

音乐元素与城市营销——基于维也纳与厦门的比较研究

城市营销作为一种新的治理模式,其目的就是要借助营销的理念和手段,解决城市竞争中的以满足消费者需求为主旨的空间创新这一核心问题。音乐元素作为一个柔性的文化元素,可以在淡化赤裸裸商业竞争的同时,完善城市的物质空间、文化空间、空间意象,并增进城市的空间引力。维也纳和厦门的经验显示,音乐传统、音乐符号、音乐地标、音乐节庆、音乐产业作为城市空间创新和引力塑造的一种途径,也应因地制宜,量力而行。音乐元素只有根植于城市文化与精神之中,才能长久地扩大城市的空间引力。     

农村学校音乐新课程实施现状调查与建议

素质教育是国民教育事业追求的终极目标。音乐作为美学教育的重要领域,在素质教育中举足轻重。"应试教育"的观念在农村根深蒂固,新课程的推广尚有一定的难度。本文为了了解农村音乐新课程改革推进的主要障碍,提出解决的思路。作者通过问卷调查的方式,了解农村音乐新课程实施的现状,发现改革的不足,分析农村学校音乐教育薄弱的原因,期望能起到抛砖引玉之效。     

浅谈多媒体教学课件对初中音乐课堂教学的应用

在初中音乐课堂教学中运用多媒体技术制作课件,已成为现在中学音乐课教学研究和发展的热点。它非常有利于初中学生的艺术素质教育,并以其特有的形象直现性和应用交互性为学生提供了全新的音乐学习方法。本文通过对多媒体技术在音乐课教学中的应用进行探讨。     

音乐教育对高职生综合人文素质的影响

音乐教育在校园文化建设中具有举足轻重的地位,而校园文化氛围对高职生的人文素质具有较重要的影响。高职院校教育工作者应充分利用音乐教育强化对高职生人文综合素质的教育。     

音乐鉴赏应用于学生创造性思维的培养之探索

音乐鉴赏是学生综合能力的体现,是欣赏者对音乐作品的一种审美活动,通过音乐鉴赏可以为学生提供非常动听的音乐,还可以通过音乐鉴赏提高学生的创造性思维发展。本文以音乐鉴赏对培养学生的创造性思维作用作为出发点,阐述音乐鉴赏应用于学生创造性思维培养的策略。     

浅析音乐在中国诗歌欣赏过程中的重要作用

诗歌是诗人情感的渲泄,我们除了要感受诗歌的情感外,还要品味诗歌形象凝练的语言,体会诗歌和谐的韵律,体会它鲜明的节奏。音乐与诗歌在内涵上有着本质的联系,在欣赏过程中配以音乐,会增加诗歌的感染力,本文主要论述音乐在诗歌欣赏过程中发挥的重要作用。     

农村中小学音乐教育现状及解决措施

音乐教育对于一个人的全面发展、塑造完美人格有着不可估量的作用,而且对于一个民族整体素质的提高有着不可替代的作用。在新一轮基础教育课程改革大力推进,新的音乐教育课程标准全面推广实施的今天,农村学校音乐教育却没有得到应有的重视与发展。在几次前往湖北周边县镇的社会实践中,我就深刻认识到这一急需解决的问题:农村地区学校音乐教育得不到应有的发展,直接导致了城乡学校音乐教育之间的差距进一步拉大。