钢琴的音乐元素在电影《海上钢琴师》中的应用

音乐是一门能够表现艺术家情绪的特殊的艺术形式，它与其他的艺术门类有着很大的差别。它的艺术体现可以被运用到电影艺术当中，使画面与音乐相互结合。以音乐烘托画面的气氛，以画面诠释音乐的真谛．声与画的完美结合更加突出电影的主题与内涵，并将电影的内容提升到一个更高的艺术境界。《海上钢琴师》就是运用了这种元素。在电影的情节中。音乐可以通过声调、节奏、声音大小的变化来体现人们的情绪，通过音符向听众诉说表演者的情感和曲折的故事情节。使电影的艺术特征能够更为鲜明的体现出来。本文通过赏析《海上钢琴师》中的钢琴音乐元素，来对钢琴音乐的运用进行探讨和分析。     

漫议人类社会发展进程中的音乐及音乐的认识功能

按照《中国大百科全书音乐●舞蹈卷》中对音乐条目的解释，“音乐”是凭借声波而存在，在时间中展现，通过人类的听觉器管而引起各种情绪反应和情感体验的艺术门类”。从目前的音乐生活中大多数人日常所能欣赏到的音乐基本上都可以包含在这一关于音乐的定义范围内，但是20世纪一些现代音乐流派的“作品”（如美国作曲家约翰）●岩奇的《4分33秒》是不由演奏者发出任何声音的所谓作品，不过这些特例不应该影响我们对音乐这门音响艺术的一般理解。     

浅论音乐的特性及教育功能

按照《中国大百科全书音乐·舞蹈卷》中对“音乐”条目的解释，“音乐是凭借声波震动而存在、在时间中展现、通过人类的听觉器官而引起各种情绪反应和情感体验的艺术门类。”从目前的音乐生活中大多数人El常所能欣赏到的音乐基本上都可以包含在这一关于音乐的定义范围内。但是，20世纪一些现代音乐流派的“作品”显然难以用这样定义涵盖，例如，偶然音乐的一些“作品”（如美国作曲家约翰·凯奇的《4分33秒》是不由演奏者发出任何声音的所谓作品）。不过这些特例不应影响我们对音乐这门音响艺术的一般理解。     

浅析音乐在歌舞片中的艺术功能

音乐作为一种具有独立表现能力的艺术形式，在电影艺术中发挥着重要的作用。歌舞片作为电影重要的类型片之一，音乐在其中更是发挥着重要作用，体现出多种艺术功能。     

浅谈传统古筝曲教学中的赏析

一、赏析的意义 良好的音乐欣赏感受与鉴赏能力的形成，对于丰富情感，提高文化素养，增进身心健康具有重要意义。《音乐课程标准》指出“音乐是以审美为核心应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的隋操、健全的人格”。音乐赏析过程，是人的心理从平静到逐渐喻悦的过程，是美育效果逐步深入的过程。这正反映了音乐作为审美艺术途径的重要手段，始终体现着课标中音乐的本位意识。     

电影《莫扎特传》在高校艺术教学中的应用

古典主义作曲家的杰出代表——莫扎特，在音乐史上占有极其重要的地位。在艺术教学过程中，是必定要涉及到的相当重要的一块内容。怎样把这部分内容生动有趣的传授给学生们呢？我觉得结合现在的实际情况以及教学条件，可以借助电影《莫扎特传》来实现。高校艺术教学分为两方面，一方面是普通专业的艺术教育课，主要体现在选修课上；另一方面是音乐专业的理论课，主要体现在西方音乐史以及声乐理论课上。     

低年级学生节奏感的兴趣培养

节奏是音乐基本要素之一，是音乐所有表现力的基石、灵魂、生命。音乐离不开节奏，音乐教学也应该重视学生节奏感知能力的培养，为感知音乐、表现音乐、创作音乐打下扎实的基础。 一、利用模仿加强对学生节奏感的兴趣培养 音乐来源于生活，是生活与情感的最高艺术的表现形式。一些世界名曲，像《野蜂飞舞》就是音乐大师用高超的艺术手段所模拟、再现出来的一些大自然中的音像。因此，我们在培养学生节奏感的过程中，也可以让学生尝试在生活中探寻节奏，并进行模仿与感知。在模仿中学习，不一定要有高超的技能或出色的音质，每个学生完全可以根据自己的条件去做且愿意做的事。     

浅谈图形创意与平面设计

图形有别于文字、音乐，是超地域、超时空的一种非文字的世界语言，是信息传播的主要手段之一。人们常说音乐无国界，其实图形更无国界。它较之文字更含蓄，更有意味，它是有“意味”形式的艺术视觉符号。艺术家可以张扬自我个性的体现，而一位优秀的图形设计师不仅在作品中要体现自我设计风格，更重要的是表现出普通观众认可的“共性”。只有“共性”与“个性”并存的图形设计才能更完全更有效地发挥出图形所具有的大众传播信息的功能。     

质的飞跃 从“根”“本”抓起——探究器乐教学及乐队培训提高的方法

笔者通过在乐队训练和辅导后，在音乐艺术教育实践体会到了一些根本的东西，进行“以人为本”的培养与音乐教育教学的本质关系作出的一些探讨，发表笔者对音乐艺术教育的一些看法。     

如何挖掘初中音乐教材中音乐艺术的特点

音乐教材是教师对学生实施艺术教育的重要资源，而教材的内容又是教材的依据，是使学生获得音乐审美感受和体验的客观条件。因此，这就要求音乐教师必须吃透教材的编写思想和意图，学会分析和利用教材，善于发现和挖掘音乐教材中的审美、文化、知识等艺术特点．学会将自己的音乐审美体验、表现能力、学科综合能力以及对音乐文化的理解，积极地融入到音乐教材的分析处理中，形成浓郁的音乐审美动力和审美渴望，为学生创设良好的课堂学习环境。笔者结合实践经验，就如何挖掘初中音乐教材中音乐艺术的特点提出自己的几点见解。     

浅谈传统古筝曲教学中的赏析

一、赏析的意义 良好的音乐欣赏感受与鉴赏能力的形成,对于丰富情感,提高文化素养,增进身心健康具有重要意义。《音乐课程标准》指出“音乐是以审美为核心应贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培育学生美好的隋操、健全的人格”。音乐赏析过程,是人的心理从平静到逐渐喻悦的过程,是美育效果逐步深入的过程。这正反映了音乐作为审美艺术途径的重要手段,始终体现着课标中音乐的本位意识。     

民族声乐作品旋律美漫谈

民族声乐作品在旋律的创作与表现上有着丰富的声音形态,从基本的音调、节拍到主旋律的进行,都有着各自独立的创作手法与技巧。为了将声乐表达的内容与人物的形象塑造相适应,在长期的演出实践与音乐旋律创作中,形成了民族声乐作品中旋律美的各种形态和艺术特点,这些作品不仅体现了民族声乐题材的旋律特点,同时也体现了不同声乐形态的声音特色与审美要求。本文从民族声乐作品的旋律特点入手,分析其表现出来的创造性、抒情性、节奏性、叙述性与戏剧性五种艺术特征,分析了民族声乐旋律美的具体表现。     

语言广播中的音乐使用

在许多艺术形式与门类之间，总可以发现它们相通、相融、相互借鉴之处。特别是广播电视这种视听艺术又为多种艺术间的融通渗透，提供了充裕广阔的时间与空间，应当说音乐在广播中是第一获益者。音乐的触角已经伸向现代生活的许多领域，有人说，生活中无处不有音乐，这并非言过其实。而且在许多综合艺术中常有音乐的一席之地，甚至是其不可缺少的组成部分。音乐在广播节目中尤为如此，除了专题广播音乐节目外，在其它语言广播节目中，节目的制作者也根据需要，精巧的使用音乐，这不但丰富了节目，也使得节目宣传收到了事半功倍的效果，音乐也…     

文重基础 艺重熏陶——广州影视艺术学校附设幼儿园之特色

首开全国影视教育之先河的广州影视艺术学校即将在广州西部开办,其附设幼儿园于今年3月正式开学,这一消息传出,令世人瞩目。不少人关注着它:广州影视艺术学校的教学质量将如何获得保障?其特色体现在何处?艺术教育之方法是什么?带着这些问题,我跨进市内惠福西路395号那处简朴的影视艺术学校筹办处,对校长邝邦杰先生进行了一次气氛融洽的访问。邝先生是那种一接触就令人敬意油然而生的人。这是一位老艺术教育家,广州影视艺术学校为了保证教学质量,聘用了不少     

中国画用钱的探究

中国画是用线的艺术，线条在中国画艺术表现上有它独特的概念和作用，中国画的线是一种富于东方艺术特质的表现形式，所以说中国画的发展历史也是一部线的发展史。中国画的线务有鲜明的书法趣味，中国画使用的线条是中国书法的线条，无论写意还是工笔都是这样的。这些线条的表现是用书法的方法“写”出来的。中国画线蒂所具有的点画勾勒、运转自如的节奏感。形成了线条的丰富性。使得中国画的用线具有突出的音乐之美和丰富的表现语言。     

论音乐的阶级性在中国的体现与发展

音乐是人类所创造的诸多文化现象之一。音乐是分阶级的，音乐取悦的对象不同，决定了音乐的地位和阶层。本文主要在中国从古至今的音乐中找出能体现其阶级性的音乐元素与现象，论证音乐是有阶级性这一特性存在的。并纵观其在我国音乐史上是呈现一个怎样的发展态势。     

“青歌赛”对高校音乐教育的借鉴和启示

全国青年歌手电视大焚赛作为当前我国最高水准的声乐比赛，至今已经成功举办15届，成为弘扬民犊艺术、普及音乐知识、推出新人新作的重要平台。“青欹赛”所形成的赛制、倡导的主流价值、体现的审美旨趣、对选手的考核要求和标准等，对我1II高校音乐专业教育具有重要的借鉴和启示。     

战略管理：如何聪明的砍掉成本

我们需要战略成本管理吗？ 金融危机还在全球肆虐，淡季却已不请自来，又到了一年萧条时，只是今年更甚昔。提高效率，降低成本，已经成了不少企业的终极武器之一。于是乎，从欧洲到美洲，从全球到国内，响起裁员声一片，引起了大大小小不少的震动。各个企业开始捂紧自己的钱袋，控制开支，降低标准，等等这些，无不涉及到降低成本这一话题，     

谈二胡的创新与改革

在当今，二胡艺术已经成为中国传统文化的一张名片，正因如此，它备受世人关注、喜爱，而且也受到世界其他国家人们的青睐，这些成就都是与以下几点密不可分的：二胡艺术孕育在中国传统文化的摇篮中，吸取中国传统文化之精华，表现中国传统音乐之神韵；音色柔美淳厚，表现力丰富，能雅能俗，能文能武；演奏技巧变化多端，使作品更加丰富生动；改革与创新的精神使二胡艺术走在各民族器乐发展之前列，这也得益于历代演奏家对二胡艺术孜孜不倦的探索与创新。     

浅析豫剧音乐的继承、发展和创新

戏曲音乐是以集中表现戏剧内容、体现戏剧人物、推动情节发展、营造情境氛围为形式而产生的,它具有强烈的民族特点和地方特色.在漫长的形成和发展过程中,戏曲促进了戏曲音乐的变革,而戏曲音乐的传承发展又改变了戏曲艺术的面貌.所以,有声乐和器乐所构成的戏曲音乐,自然而然地成为了舞台戏曲艺术这个综合性艺术的重要组成部分.